1. Cultura y danza tradicionales chinas en otoño/China Social Sciences Press/2006-9-1/39.0 yuanes.
Este es un curso básico para estudiantes de danza y otros cursos de calidad profesional en colegios y universidades. Está relacionado con la descripción general del desarrollo de la danza en varias dinastías y generaciones bajo el trasfondo de la cultura tradicional china. Tiene una larga historia y un rico contenido.
2. "La cultura del Tai Chi y la cultura de la danza del este de Asia" por Ming Kai/National Publishing House/2006-08-01/32.0
La cultura del "Tai Chi" es el "Yixue " de la cultura tradicional china Una rama de la ciencia y la tecnología con una forma de pensar y un sistema teórico únicos. A través del pensamiento Tai Chi, el I Ching combina nuevos rasgos del sentido común, la ciencia y la filosofía con disciplinas modernas. Al observar y explorar la cultura Tai Chi desde las perspectivas del folclore, el arte y la mecánica, la cultura Tai Chi tiene cualidades ideológicas y artísticas únicas, que están profundamente conectadas con la formación y el desarrollo del arte de la danza del este de Asia. A través de la cultura Tai Chi, sabemos. que el "encanto" del Tai Chi y su proceso de formación siempre atraviesa el pensamiento cultural tradicional chino. La teoría del Yin Yang Bagua es una de las ideas sobre las cuales la rima corporal clásica china estableció su sistema, especialmente en Corea. La bandera coreana todavía utiliza el diagrama Yin-Yang Tai Chi y los patrones Bagua. Ha habido muchos estudios y debates sobre "religión" y "literatura", incluidos el arte y la musicología, pero comprender la cultura del Tai Chi desde la perspectiva de la "ciencia de la danza" es sólo una simple discusión, y mucho menos un estudio sistemático y completo de la danza del este de Asia. cultura.
3. "Danza folklórica - Cultura popular" Li Beida/2006-09-01/China Social Publishing House/13.0/Paperback
Desde la concepción hasta la muerte, e incluso mucho después de la muerte Durante mucho tiempo, una persona siempre está en un ambiente civilizado. Las costumbres populares son como el aire, la gente no puede vivir sin él ni por un momento. Para la sociedad popular, el folclore es un vínculo de comunicación de emociones, un símbolo de reconocimiento mutuo, un código de conducta, un pegamento que mantiene la unidad del grupo y una tradición cultural que ha sido atemperada y transmitida de generación en generación.
La cultura popular china es una tradición cultural que ha sido templada y transmitida de generación en generación, encarnando el carácter nacional, el espíritu nacional y la verdad, bondad y belleza nacionales. Es un símbolo de reconocimiento mutuo de la nación china y un vínculo de comunicación entre compatriotas de la patria. Hoy mostraremos las partes destacadas y la esencia de la cultura popular a las amplias masas del pueblo, incluidos los hermanos agricultores, para que puedan tener un apego, un amor y un amor más profundos por la tierra de China, nuestros compatriotas y las excelentes tradiciones culturales. , y las sencillas costumbres populares. Este libro es una de las danzas folclóricas de la serie de cultura popular china. Utiliza metodología científica para integrar teorías oscuras en un lenguaje fácil de entender a través de descripciones fáciles de entender y comprender. Introducción detallada a las costumbres de danza folclórica china.
4. "Teoría de las artes marciales chinas y práctica de la danza" Li Beida/2004-09-01/Shanghai Music Publishing House/20.0/Paperback.
Tanto las artes marciales chinas como la danza tradicional china se nutren profundamente de la cultura china y presentan algunas similitudes y diferencias en sus procesos de formación y desarrollo. Tú me tienes y yo te tengo. En la constante separación e integración, su "forma" y su "significado" pueden mezclarse entre sí. Este libro de texto parte de numerosas teorías y análisis y compara varios aspectos de las artes marciales y la danza, con la esperanza de explorar la trayectoria de absorción complementaria entre las dos partes. El material es adecuado para estudiantes involucrados en la educación y el espectáculo de danza.
Li Beida es miembro de la Asociación de Bailarines Chinos y miembro de la Asociación de Bailarines de Beijing. Miembro de la Asociación de Bailarines Étnicos Chinos, subsecretario general de la Asociación de Investigación de la Danza Manchú China, miembro de la Asociación China de Wushu, miembro de la Asociación de Investigación Baguazhang de Beijing e investigador de la Investigación de Historia y Literatura Teórica de Artes Marciales de Northern Lights Inner City Asociación. Graduado en el Departamento de Danza de la Universidad Minzu de China, estudió en la Escuela de Educación Continua del Conservatorio Central de Música y en la Escuela de Graduados de la Academia de Arte de China. Ha publicado "Dance Beauty", "Yangko in the City". ", "Maravilla después del té", "Conciencia del baile", "Artículos como "Discusión sobre costumbres y danzas populares", "Similitudes y diferencias entre Hebei Yangge y Manchu Tatar Yangge".
5. "Dance Choreographer" Autumn/2006-2-1/Higher Education Press/20.3/Paperback
Este libro es el libro de texto de planificación nacional del "Décimo Plan Quinquenal" para educación superior generalizada.
En comparación con libros similares, este libro combina plenamente las características de los objetos de entrenamiento y las necesidades de la coreografía, y es muy específico y práctico. Al mismo tiempo, este libro concede gran importancia a resumir la experiencia creativa de coreógrafos nacionales y extranjeros, reflejando las tendencias actuales en la creación de danza y los últimos logros en tecnología coreográfica, para que los estudiantes puedan dominar sistemáticamente los fundamentos teóricos y las técnicas de la coreografía de danza. con una visión amplia. Este libro puede ser utilizado por profesores y estudiantes de danza en colegios y universidades, así como por entusiastas de la enseñanza y la danza social.
6. Investigación e investigación sobre la situación actual de la educación en danzas étnicas chinas Li Tinghai/2007-1-1/Minzu University of China/23.0/Paperback.
La danza es un arte que utiliza los movimientos del cuerpo humano como principal método característico, pero la danza no se limita a los movimientos del cuerpo humano en sí. Como cualquier arte, la danza es producto del comportamiento social humano y un acto romántico de pensamientos y emociones humanos en el mundo virtual. Diferentes naciones, diferentes personas y diferentes épocas producirán danzas con diferentes emociones, formas y sentimientos estéticos. Por supuesto, danzas con diferentes características también reflejarán diferentes valores estéticos, diferentes psicologías culturales y diferentes trayectorias emocionales de vida en diferentes épocas y diferentes naciones. Por tanto, el estudio de la danza folclórica no puede separarse de una época específica, una nación específica, un grupo específico de personas, actividades sociales específicas y un estado psicológico específico. Naturalmente, el estudio de la educación artística en danza folclórica no puede separarse de la sociedad cambiante y la cultura en desarrollo.
El principal valor de este estudio es que vincula estrechamente la investigación sobre la educación artística de la danza folclórica china con los cambios sociales y culturales, analiza la cultura de la danza folclórica y la educación de la danza folclórica desde la perspectiva de la cultura social, y analiza en la cultura de la danza nacional y la educación de la danza folclórica desde la perspectiva de las necesidades sociales. Analizar los objetivos de formación, los principios de funcionamiento escolar y los métodos de la educación de la danza folclórica desde una perspectiva.
La educación es producto y necesidad del desarrollo social. La integración económica global y la gran abundancia de productos materiales humanos implican una enorme demanda de cultura y arte. ¿Cómo gestionar bien la educación superior en danza étnica china? ¿Qué tipo de talentos deberían cultivarse en la educación superior en danza folclórica china? ¿Qué tipo de pensamiento debería utilizarse para liderar la enseñanza de las danzas folclóricas? La investigación del camarada Li Tinghai merece nuestra atención.
Sobre el autor: Li Tinghai, de etnia coreana. Se graduó en el Departamento de Historia de la Universidad Minzu de China en 1986, con especialización en Historia, y ha permanecido en la escuela desde ese mismo año. De 1997 a 1999 estudió el posgrado de "Gestión Nacional de Educación Superior" en la Universidad Minzu de China. Desde abril de 1999 hasta abril de 2000, 65438 fue a Japón para estudiar en la Universidad Shotoku Gakuen en Gifu, donde estudió educación, educación comparada y otros cursos. Desde septiembre de 2001 hasta la actualidad, estudió con el profesor Ha Xiong Jing, un famoso educador étnico. Se graduó en julio de 2004 y obtuvo un doctorado en derecho.
Participó en la organización del subproyecto del Décimo Plan Quinquenal Nacional de Ciencias de la Educación financiado por el Fondo Nacional de Ciencias Sociales, "Investigación sobre el desarrollo de la región occidental y la reforma y el desarrollo de la minoría étnica de China". Educación"; copatrocinó la investigación sobre la "Relación entre el entorno ecológico del noroeste y su vida y cultura tradicionales" sobre las causas del impacto de la longevidad de la población de minorías étnicas en la región" y otro décimo proyecto quinquenal de planificación de investigaciones científicas del Universidad de Nacionalidades de China.
Ha publicado numerosos artículos como "Educación étnica en diferentes orígenes culturales: un estudio de caso de la educación coreana en China" y "Reflexiones sobre la educación de la danza en la etapa actual".
7. "La situación actual y las perspectivas de la educación en danza para talentos" Tang Erhui/2004-09-01/Kaohsiung Wenfu Books Publishing House/120.00
8. : Serie de cultura de Estados Unidos
Traductor: Tian Autor: (EE. UU.) Walter Terry 15,60 yuanes/Librería Sanlian/mayo de 1989
El primer volumen de este libro ofrece una descripción general de la danza estadounidense. y la reforma de la danza estadounidense desde la danza antigua hasta la historia de la danza estadounidense en el siglo XIX. Se presentan las contribuciones de nueve bailarines, incluido Duncan. El segundo volumen narra la situación actual de la danza americana, introduciendo la danza moderna, la danza negra y el ballet regional.
9. "Fundamentos de la danza japonesa" (Japón) Liu Huachiyo/2002-12-1/Culture and Art Publishing House/90.0/Paperback/Guo Lianyou, etc.
Introducción a los conceptos básicos de la danza japonesa, movimientos básicos de la parte superior del cuerpo, movimientos básicos de la parte inferior del cuerpo, movimientos básicos de atrezzo, recopilación de aplicaciones, recopilación de datos, etc.
Se trata de un trabajo de teoría de la danza que hereda y desarrolla la esencia de la danza tradicional japonesa, apuesta por la sistematización de la danza japonesa, y sobre esta base trasciende diversas escuelas.
El libro tiene una gran influencia en Japón y hasta ahora se ha reimpreso 13 veces. Este libro se publicó en China por primera vez. El libro presenta el origen, la historia, la situación actual y las características de cada género de danza japonesa, y enseña los movimientos básicos de varias partes del cuerpo en la danza japonesa. Al mismo tiempo, también presentó cómo utilizar accesorios como abanicos y toallas, así como los movimientos de baile originales de Liu Hua.
10. Hablando de danza - investigación en danza, Zihuajun/2006-12-1/Editorial Cultura y Arte/25.0/Paperback.
Han pasado más de diez años desde que el Sr. Wu Xiaobang nos dejó. Respecto a su investigación, sus discípulos personales y numerosos expertos y estudiosos del ámbito cultural y de la danza la han recordado y discutido desde diferentes perspectivas. Este libro se basa principalmente en la experiencia y el pensamiento de la investigación ideológica educativa, para expresar la memoria y los sentimientos del Sr. Wu Xiaobang, el pionero y maestro del nuevo arte de la danza china moderna y contemporánea.
11. Música y danza chinas que afectan al mundo, Zihuajun/2003-01-01/Culture and Art Publishing House/16.0/Paperback.
Este libro incluye: La música y la danza Tang en los libros de historia japoneses; una breve historia de los intercambios entre la música y la cultura de la danza chinas y Japón: la difusión de la cultura de la danza en China; la influencia de la cultura china en la música coreana. y cultura de la danza: las antiguas regiones occidentales y las llanuras centrales La comunicación entre la música y la danza y su influencia mutua.
12, Método de creación de danza, Liang Zhajiangkou/2005-7-1/College Press/36.0/Paperback/Golden Autumn.
En el siglo XXI, cuando China se una a la OMC, el arte de la danza también aceptará nuevos desafíos. Con el rápido desarrollo de los tiempos, el arte de la danza también debe ocupar el mercado del arte con nuevos productos. ¿Cómo puedes seguir creando nuevas obras? En primer lugar, los bailarines deben tener una profunda visión de los tiempos y de la sociedad, mantenerse al día y reflejar los tiempos. En segundo lugar, tener algunas habilidades que reflejen la vida real. En el pasado, no había suficiente investigación sobre los coreógrafos en el círculo de la danza, e incluso la investigación no era lo suficientemente completa y profunda. Y hay muy pocos libros sobre dirección. Por tanto, estudiar coreografía e introducir técnicas coreográficas en la traducción es un problema urgente a resolver.
El Sr. Ryaza Kawaguchi se dedica a la investigación de la danza moderna y también es un maestro de la danza moderna japonesa. Pero su "Método de creación de danza" es un material didáctico práctico que se puede utilizar para crear varios estilos de danza o un libro de referencia guía. Este libro puede convertirse en un libro de escritorio imprescindible para coreógrafos, estudiantes de danza escolares, investigadores de danza y entusiastas de la danza.
13. La evolución de la cultura dancística folclórica regional, Li·/2004-11-1/Editorial Cultura y Arte/35.0/Paperback.
Creemos que estudiar este libro ayudará a los estudiantes a comprender el entorno geográfico y social en el que se produjo la danza folclórica y su impacto básico en la danza, captar con precisión la profunda connotación cultural de la danza y reproducir y encarnar la verdadera vitalidad. de la danza y el encanto artístico, desempeñando un papel decisivo en la protección de la cultura de la danza tradicional. Al mismo tiempo, la investigación sobre este tema enriquece el estudio de la geografía cultural.
Durante los cuatro años de estudio de este tema, los miembros del equipo de investigación exploraron activamente Yushu, provincia de Qinghai, superando el duro entorno, vadeando la meseta, buscando sutras y entrevistando a personas, recopilando información y comprendiendo la esencia cultural y deportiva de la danza tibetana, y experimentar el entorno de vida del pueblo tibetano y visitar el Jockey Club nos dio una comprensión perceptiva clara de las características de la cultura tibetana y el entorno en el que se generó, una comprensión esencial de las danzas folclóricas tibetanas. , y un conocimiento profundo de las características ambientales que le dan a todo esta connotación cultural. Todo esto unificó nuestra comprensión de las características, el estilo y las características ambientales de la danza folclórica tibetana, y mejoró y profundizó nuestra comprensión de la esencia de la danza tibetana. Excepto por experiencia personal, nadie puede darnos una idea de las raíces de la danza tradicional, que desempeña un papel indispensable en nuestro estudio de la danza tibetana. Un extenso trabajo de campo nos ayudó y confirmó nuestra investigación.
Este tema se centra en el estudio de la cultura de la danza folclórica, involucrando la danza clásica china, el ballet, la geografía cultural y otras artes de la danza relacionadas y otras disciplinas relacionadas. A lo largo de todo el proceso de investigación, todos siempre cooperaron sinceramente, discutieron e investigaron, mejoraron su comprensión y nivel teórico y contribuyeron con sabiduría para completar este libro.
14. La danza como arte: Introducción a la estética de la danza Guo Yongjian/2006-06-01/Baihuazhou Literature and Art Publishing House/21.00/Paperback.
15. "Pina Bausch - Nueva estética de la danza teatro" subtítulo: Pina Bausch - Tanzangen di Anse.
Autor: Jochen Schmidt/Jochen Schmidt
Traductor: Lin Qianwei/96/07/01/Liu Yuan Publishing/350.00
16, Ensayos seleccionados sobre Hunan Bailar.
Presentar otro sitio web.
www.krmtv.com/bbs, hay muchos videos instructivos en la sección de baile que son buenos.