1. Mire la luz y el color del cielo, el movimiento de flores y plantas, y las nubes y las olas del agua. ¿Qué artista puede expresar eso completamente? Por tanto, la naturaleza es siempre fuente de toda belleza y modelo de todo arte. El propósito final del arte no es más que borrar la impermanente "impresión de belleza natural" de tales cambios momentáneos y retenerla mediante la acción del grabado de imágenes, volviéndola así universal y permanente.
El arte expresa "movimiento", pero las fotografías no pueden expresar "movimiento". El movimiento es la verdad de la naturaleza, por eso decía Rodin: "Las fotografías son mentiras, el arte es verdad".
Comparamos una fotografía con un cuadro famoso. Si bien sentimos que el paisaje en la foto era realista, no era dramático. A diferencia del paisaje natural que vimos directamente en ese momento, tenía vitalidad y actividad. Si miramos los paisajes de pinturas famosas, aunque no pueden mostrar completamente los colores de la luz y las nubes de la naturaleza, ya podemos sentir los paisajes y los personajes realistas en ellos, como si hubiéramos entrado en una escena real.
2. Cuando comparamos a la persona que camina en una foto con la persona que camina tallada por Rodin, se siente como si la persona de la foto hubiera levantado un pie, pero parece estar entumecido, mientras que Rodin La piedra. Las esculturas realmente caminan allí, como si se fueran muy lejos.
A las esculturas de Rodin les gusta expresar diversos movimientos emocionales de las personas, porque los movimientos emocionales son la expresión más directa de la naturaleza humana. Las esculturas de Rodin incluyen tías feas, vidas trágicas, risas, llantos, un ideal de pureza suprema y deseos animales arraigados en la naturaleza humana. Lo que vio fue belleza.
"El pensador" de Rodin, "El carril nocturno de la literatura" de Balzac y "El beso".