“Érase una vez en América” nació en 1984. El director es Lionel, un famoso director italiano. No entraré aquí en detalles sobre maestros del cine como Lionel. Su obra maestra "American Trilogy" ocupa un lugar importante en la historia del cine mundial. "Érase una vez en América" se inspiró en un ex recluso. En la década de 1970, un preso escribió una historia sobre sus experiencias de vida después de salir de prisión. Por casualidad, el director leyó esta historia. Lionel inmediatamente mostró gran interés en la historia y planeó convertirla en una película.
El guión se concibió durante once años y la historia finalmente se llevó a la pantalla en 1984. En ese momento, la versión original de la película duraba en realidad seis horas, lo que dejó a los inversores bastante insatisfechos en ese momento, porque el tiempo de fatiga al ver una película es de aproximadamente una hora y media. Y había pocas películas de Hollywood de esa duración en ese momento. Además, este tipo de película con temática de gánsteres ya tiene obras maestras épicas como "El Padrino", y los temas son demasiado similares a "El Padrino". A petición de los inversores, la película se dividió y cortó en una hora y media, lo que alteró por completo el tiempo y el contenido de esta obra maestra épica y omitió muchas tramas, lo que provocó que el público se mostrara incoherente mientras miraba la película. confundido. Así que ese año, los ingresos de taquilla de la película se perdieron por completo, dejando exhausta a la directora Leonie.
La película se reestrenó muchos años después e inmediatamente despertó el entusiasmo de los fans de todo el mundo. Los clásicos nunca serán enterrados por el tiempo. Actualmente, la película está dividida en dos versiones, una es una versión regular de 229 minutos, que actualmente está disponible en todas las principales plataformas de cine y televisión, y la otra es una versión extendida de 251 minutos. En comparación con la versión 229, hay algunos detalles en 251 minutos, pero no afectan el desarrollo general de la trama. 229 minutos son casi 4 horas. Al ver una película por primera vez, te sentirás como si estuvieras en otro mundo después de verla. Los cambios en el tiempo y la calidez y frialdad de las emociones de las personas en la película hacen llorar a la gente.
En mi opinión, la película "Érase una vez en América" trata principalmente sobre la polarización del sueño americano, que se refleja principalmente en nuestros dos protagonistas, a saber, "Noodles" y "Maida". . El héroe polarizador es, por supuesto, Madam, y lo vemos en la película. Al final de la película, Maida se convierte en una ministra respetada con todo el poder y dinero. Por supuesto, todo esto se debió a la traición a su hermano. En cuanto a Noodles, lleva más de treinta años fuera de su ciudad natal y siempre sufre el dolor de traicionar a su hermano. Al comienzo de la película, Noodles regresa al bar de Fatty Mo y se puede ver que la vida de Noodles no era fácil en ese momento. Naturalmente, él es el mal final del sueño americano.
Al final de la película, Maida se suicida. ¿Por qué Mai Da se suicidó? Desde la perspectiva de los Estados Unidos en ese momento, los logros de McMaster fueron sin duda un éxito. Después de sus propias luchas sociales, Maida se ha convertido en un miembro de la clase alta y sus amigos han pasado de ser gánsteres callejeros a celebridades. Entonces, ¿por qué Mai Dahui, que tuvo tanto éxito en la vida, decidió suicidarse? Creo que la razón principal es la culpa en el corazón de Mada. Los espectadores impresionados tal vez recuerden la escena final de la película. Cuando Noodles y Mai Da estaban charlando en la oficina, Noodles seguía llamando a Mai Da Ministra Bailey. Noodles se negó a admitir que era su hermano quien estaba peleando con él en ese momento. Mai Da siempre se sintió culpable y quiso que Noodles disparara y acabara con su vida, pero Noodles no lo hizo al final. Porque en el corazón de Noodles, todos sus hermanos habían muerto en la noche lluviosa frente a más de treinta personas. Quizás ese final fue el mejor para Noodles.
La polarización del Sueño Americano quedó patente cuando apareció Maida. Los espectadores impresionantes aún pueden recordar que Mai Da estaba sentada en un carruaje cuando apareció, agarrando hábilmente fideos y otras "presas" tan esperadas. Esta trama juega un papel sugerente. La imagen de Mai Da sentada en el carruaje contrasta fuertemente con la imagen baja de Noodles y otros caminando por la carretera, insinuando el estado futuro de todos. Al mismo tiempo, McDonald's arrebató fácilmente presas como los fideos, lo que también insinuaba los métodos despiadados de McDonald's.
La excelencia de esta película reside en su banda sonora, sus técnicas narrativas y varias técnicas de montaje únicas. Creo que películas como esta seguirán siendo clásicas en el futuro y seguirán viéndose y actualizándose.