Las ilustraciones dibujadas a mano requieren las más altas habilidades artísticas, se utilizan ampliamente y son ricas en contenido. Las ilustraciones dibujadas a mano también se utilizan ampliamente, como algunos libros ilustrados, diseños de escenas de historias, etc.
Notas sobre las ilustraciones de aprendizaje
Cada ejercicio no requiere un alto grado de realización y puede definirse según sus propias necesidades. Esto se puede resumir como práctica deliberada, centrándose en ejercicios individuales y no practicando lo que no puedes hacer. Por ejemplo, si la estructura no es buena, entonces puedes hacer muchos ejercicios que solo dibujen contornos. Además, también puedes optar por tomar atajos en la práctica para las partes en las que ya eres bueno.
Los ejercicios de iniciación a la pintura tienen principalmente dos funciones: por un lado, dominar las habilidades y, por otro, exponer las deficiencias. El método anterior puede lograr eficazmente el propósito de la práctica inicial y el progreso será mucho más rápido, porque muchos problemas pueden exponerse rápidamente y su propio estilo también puede surgir lentamente en esta etapa.
El diseño de la ilustración explica cómo escribir una frase que resuma brevemente el tema: ¿Quién hace qué y dónde?
Cuando determinas el tema, también puedes determinar el estilo que deseas pintar en función del tema, y luego puedes comenzar a concebir tu pintura. Aquí mencionaremos algunos conocimientos sobre elementos de ilustración.
Por ejemplo:
El tema a expresar es: Una noche, una niña atrapada en un misterioso castillo está a punto de escapar.
Después de determinar dicho tema, también puedes determinar el estilo que deseas dibujar. Como es una historia sobre la planificación de una fuga, elegí un estilo oscuro para expresarla.
Comenzando con los personajes, elegí una niña y agregué el personaje de un cuervo para aumentar la tensión de la imagen. La caída de las plumas del cuervo también indica que la niña se prepara para huir. En esta pintura, elegí humanos y animales para combinarlos.
Puedes elegir personas, personas, animales y animales para reflejar el papel de la clasificación humana. Esa es la criatura viviente en la imagen.
Una vez determinados los personajes, es hora de preparar el escenario. Escena se refiere al contenido de la imagen además de los personajes, incluidos los bodegones y el fondo.
El castillo bajo la luna por la noche La luz reflejada desde el castillo refleja bien la tensión en el estilo oscuro. Luego agregue algunas pinturas en el primer plano de la imagen para llenar los espacios en la imagen, ¡y toda la imagen será perfecta!
El significado y los elementos de las ilustraciones creativas Las ilustraciones creativas de este artículo son ilustraciones conceptuales.
1. El significado de la ilustración, creación de arte conceptual utilizando la ilustración como medio. Su esencia es la extensión y evolución del arte conceptual en los medios. Es un medio creativo relativamente independiente y una forma separada del arte. Es una forma de ilustración que expresa los pensamientos del artista en la forma artística de la ilustración.
2. Los elementos de la ilustración son: propósito y restricción, practicidad y popularidad, imagen e intuición, estética e interés, creatividad e imaginación artística, variedad y diversidad.
Datos ampliados
Mapa conceptual
El género artístico occidental IdeaArt surgió a mediados de los años 1960. Los estándares del arte conceptual rechazan la formación del arte tradicional y creen que la verdadera obra de arte no es la forma material creada por el artista, sino una combinación de los conceptos o ideas del autor.
Cuando se presenta una obra de arte tangible al público, la información que éste obtiene no es más fuerte que el concepto de algo o el significado de algo en el tiempo y el espacio. Así, se utilizan como ideas fotografías, libros de texto, mapas, diagramas, cintas de audio, vídeos e incluso el cuerpo del artista.
El medio de comunicación del arte radica principalmente en expresar el proceso de formación, desarrollo y cambio de ideas.
La fotografía conceptual se ha desarrollado muy bien en China y es amada por los artistas jóvenes para expresar conceptos artísticos.
La experiencia de desarrollo del arte: concreto → imagen → abstracto → concepto.
En el siglo XXI, varias formas de arte se han desarrollado en paralelo, y la llegada del arte conceptual muestra que mientras los pensamientos del artista se expresen en cualquier medio, el arte se llama arte.
El desarrollo de las ilustraciones va desde ilustraciones (utilizadas para la explicación del texto) hasta ilustraciones (que determinan el significado académico de las ilustraciones) y arte conceptual (ilustraciones conceptuales) (una forma de arte que expresa los pensamientos del artista).
La “Ilustración conceptual” fue propuesta por el famoso ilustrador Li Jinru. A partir de los conceptos artísticos del arte conceptual y la fotografía conceptual, se propone la teoría de la ilustración conceptual para el aprendizaje y la comunicación de artistas que expresan ideas artísticas en forma de ilustraciones.
Materiales de referencia:
-Ilustraciones