¿Cuáles son los cursos de música de secundaria? Parte 1 Introducción La música es una de las formas de arte más antiguas, comunes y contagiosas de la humanidad. Es una forma indispensable e importante para que los humanos expresen y comuniquen pensamientos y sentimientos a través de estructuras sonoras específicas. parte integral de la vida espiritual humana. Como forma importante y portadora de la cultura humana, la música contiene ricas connotaciones culturales e históricas. Con su encanto artístico único, ha acompañado el desarrollo de la historia humana y ha satisfecho las necesidades espirituales y culturales de las personas. La percepción, expresión y creación de la música son cualidades y habilidades humanas básicas. La relación entre la música y la vida es amplia y estrecha, y tiene un profundo impacto en el desarrollo integral de las personas. Especialmente en la era actual de rápido desarrollo tecnológico y económico, la educación musical ha demostrado sus funciones y roles únicos en la promoción del desarrollo humano y el progreso social. El desarrollo de estándares generales para el plan de estudios de música de la escuela secundaria es una parte importante de la reforma de la educación secundaria. Los "Estándares del plan de estudios de música de la escuela secundaria general" se esfuerzan por cumplir con los requisitos de una educación de calidad, reflejar los objetivos de formación de la educación secundaria general, establecer el concepto básico de estética musical como núcleo y construir un plan de estudios que se adapte a las necesidades de la sociedad. desarrollo y refleja la combinación contemporánea, básica y selectiva. Los cursos generales de música de la escuela secundaria sientan las bases para el desarrollo permanente de la alfabetización cultural musical de cada estudiante de secundaria. 1. Naturaleza del curso La conexión entre los cursos de música ordinarios de la escuela secundaria y los cursos de música escénica o arte de educación obligatoria de nueve años es una forma importante para que las escuelas secundarias implementen la educación estética y es un curso obligatorio para todos los estudiantes. En los cursos ordinarios de música de la escuela secundaria, los estudiantes pueden experimentar plenamente la belleza de la música y las ricas emociones que contiene a través de actividades estéticas de apreciar y expresar la música y otras formas de arte, y se sienten atraídos e intoxicados por el reino de la verdad, la bondad y la belleza expresadas en música, generando así fuertes reacciones emocionales y experiencia. Las características no conceptuales y no representativas de los materiales de audio musical brindan a los estudiantes un amplio espacio para experimentar, comprender y crear música, lo que puede activar el deseo de expresión y el impulso creativo de los estudiantes, permitiéndoles demostrar su personalidad y talentos creativos a través de actividades activas. participación. Una variedad de actividades de práctica musical ayudan a cultivar el sentido de participación grupal y el respeto mutuo y el espíritu de cooperación de los estudiantes, de modo que se pueda ejercitar y desarrollar la conciencia de equipo y la capacidad de coexistencia de los estudiantes. La música es un importante portador del patrimonio cultural humano. Aprender música folclórica china con una larga historia y un rico conocimiento ayuda a los estudiantes a comprender y amar la cultura de su patria. Aprender la música rica y colorida de varios grupos étnicos de todo el mundo y ampliar sus horizontes culturales musicales ayudará a los estudiantes a comprender y respetar las diferentes culturas. Por lo tanto, los cursos de música en la escuela secundaria desempeñan un papel insustituible en la promoción del desarrollo integral y de la personalidad de los estudiantes. 2. Conceptos básicos del curso 1. El concepto básico de tomar la estética musical como núcleo y cultivar intereses y pasatiempos como núcleo debe abarcar todo el proceso de enseñanza de la música y cultivar los hermosos sentimientos y las sólidas personalidades de los estudiantes de una manera sutil. El aprendizaje de conocimientos y habilidades musicales básicos debe penetrar orgánicamente en la experiencia estética del arte musical. La enseñanza de la música debe ser un proceso en el que profesores y estudiantes sientan, identifiquen, juzguen, creen, expresen y disfruten conjuntamente la belleza de la música. En la enseñanza, debemos enfatizar la experiencia emocional de la música, guiar a los estudiantes para que comprendan la forma de expresión y la connotación emocional de la música en su conjunto de acuerdo con las características interpretativas del arte musical y comprender el papel de los elementos musicales en la interpretación musical. El interés es la motivación básica para aprender música y el requisito previo para que los estudiantes mantengan un contacto cercano con la música, sientan la música y la utilicen para embellecer y enriquecer sus vidas. Las clases de música deben aprovechar al máximo el encanto único del arte musical y utilizar contenidos didácticos ricos y coloridos y métodos de enseñanza animados para cultivar el interés y los pasatiempos duraderos y estables de los estudiantes en el arte musical basados ​​en los patrones de desarrollo físico y mental y la estética. Características psicológicas de los estudiantes de secundaria. 2. De cara a todos los estudiantes y centrándose en el desarrollo de la personalidad, la tarea básica de los cursos ordinarios de música de la escuela secundaria es mejorar la alfabetización musical de cada estudiante para que pueda desarrollar su potencial en todos los aspectos y beneficiarse de él. Las actividades docentes de las clases ordinarias de música de la escuela secundaria deben estar abiertas a todos los estudiantes, siendo los estudiantes el cuerpo principal, y dar un lugar importante a los sentimientos de los estudiantes sobre la música y la participación en las actividades musicales. Al tiempo que mejoran la alfabetización musical de todos los estudiantes, los cursos generales de música de la escuela secundaria también deben brindar a los estudiantes con experiencia musical y pasatiempos especiales la posibilidad y el espacio para desarrollar sus personalidades y satisfacer las necesidades de desarrollo de diferentes estudiantes. Por tanto, los contenidos de las clases ordinarias de música de secundaria deben reflejar las características de diversidad y selectividad, y la participación universal de todos los estudiantes debe combinarse orgánicamente con el desarrollo de una enseñanza personalizada. 3. Presta atención a la práctica musical y mejora la conciencia creativa. El proceso de enseñanza de las clases ordinarias de música de secundaria es el proceso de práctica artística de la música. Por lo tanto, en todas las actividades de enseñanza musical, es necesario estimular el entusiasmo y la conciencia creativa de los estudiantes, prestar atención a la práctica artística y considerarla como la forma básica para que los estudiantes obtengan experiencia estética musical y aprendan conocimientos y habilidades musicales.

A través de la práctica del arte musical, se mejora la confianza en sí mismos de los estudiantes en la interpretación musical y se cultiva una buena conciencia de equipo y un espíritu de cooperación. El propósito de la composición musical en el plan de estudios de música general de la escuela secundaria es desarrollar aún más el potencial creativo de los estudiantes. Durante el proceso de enseñanza, es necesario establecer actividades, formas y escenarios creativos vívidos e interesantes para desarrollar la imaginación de los estudiantes, mejorar su conciencia creativa y realizar intentos preliminares de creación musical. 4. Promover la música nacional y comprender las diversas culturas. La excelente música tradicional de todos los grupos étnicos de nuestro país y las destacadas obras musicales que reflejan la vida social de la China moderna y contemporánea deben considerarse contenidos didácticos importantes, para que los estudiantes puedan comprender y amar la cultura musical de la patria, mejorar la cultura nacional. conciencia y cultivar sentimientos patrióticos. La paz y el desarrollo mundiales dependen de la comprensión y el respeto de las diferentes culturas nacionales. Si bien enfatizamos la promoción de la cultura musical nacional, también debemos utilizar una perspectiva amplia para experimentar, aprender, comprender y respetar la cultura musical de otros países y naciones del mundo. A través de la enseñanza de la música, los estudiantes pueden establecer valores multiculturales iguales, apreciar el patrimonio cultural humano y compartir todos los logros sobresalientes de la civilización humana. 3. Ideas para el diseño de cursos 1. La configuración de los módulos se basa en los objetivos de formación de la educación secundaria general y la naturaleza de los cursos de música. Con el fin de reflejar los requisitos generales del nuevo sistema curricular de las escuelas secundarias generales de que el contenido del curso debe ser contemporáneo, básico y selectivo. Realizar plenamente los objetivos del plan de estudios de música de la escuela secundaria y satisfacer Los estudiantes tienen diferentes intereses y necesidades especiales en la música. La estructura del contenido del curso de música de la escuela secundaria consta de seis módulos para que los estudiantes elijan y estudien de forma independiente. Los seis módulos son: apreciación musical, canto, interpretación, creación, música y danza, y interpretación musical y dramática. La apreciación musical es el canal principal para cultivar la capacidad estética musical, la capacidad de evaluación y juicio de los estudiantes, y mejorar la alfabetización cultural musical de los estudiantes al escuchar música, sentirla y aprender historia y cultura de la música. Los estudiantes de canto y actuación pueden disfrutar de la diversión de la interpretación musical, cultivar sus sentimientos y mejorar su capacidad de interpretación musical participando personalmente y experimentando directamente las actividades de interpretación musical. La creación es un lugar para cultivar la imaginación artística y la creatividad de los estudiantes. También es un módulo para que los estudiantes adquieran conocimientos básicos de música y aprendan teoría musical básica. Las representaciones de música y danza, música y teatro satisfacen los diferentes intereses y necesidades de desarrollo de los estudiantes, comprenden la estrecha relación entre la música y las artes hermanas, amplían los horizontes artísticos y mejoran la capacidad de expresión artística integral de los estudiantes. Aunque las funciones y roles educativos de los módulos anteriores tienen diferentes énfasis, para la gran mayoría de los estudiantes de secundaria, la "apreciación musical", como canal principal para mejorar la alfabetización cultural musical básica de los estudiantes, debe destacarse y enfatizarse primero en la música. cursos de escuelas secundarias ordinarias. 2. Sobre los créditos: Según el “Plan Curricular General de Música de la Escuela Secundaria”, los estudiantes pueden recibir 1 crédito por cada 18 horas de tareas de estudio que realicen y aprueben exámenes o evaluaciones. Todo estudiante de secundaria debe completar 3 créditos obligatorios en clases de música. De acuerdo con la capacidad docente y los requisitos de los diferentes módulos, entre los seis módulos del curso de música de secundaria, "Apreciación de la Música" vale 2 créditos y los otros cinco módulos valen 1 crédito cada uno. Para los estudiantes que tienen una gran capacidad musical y están dispuestos a continuar desarrollándose en la música, después de obtener los créditos requeridos, se les anima a tomar otros módulos optativos o continuar profundizando su aprendizaje en módulos de canto, interpretación y composición. Después de completar 18 horas de crédito, recibirá 1 crédito al aprobar un examen o evaluación. 3. Selección de cursos para estudiantes e implementación de diferentes módulos. Las escuelas y los profesores deberían reforzar la orientación sobre la selección de cursos de los estudiantes. Antes de estudiar y elegir cursos, se debe presentar a los estudiantes en detalle y de manera oportuna el contenido, la naturaleza y los planes de inicio de los diferentes módulos del curso de música (incluidos los horarios de clases, los lugares de las clases, los materiales didácticos, los profesores, etc.). Cuando los estudiantes eligen cursos, los profesores de música y los directores deben brindarles orientación específica para evitar que elijan cursos a ciegas. Los módulos que las escuelas son capaces de ofrecer deben estar abiertos a todos los estudiantes, permitiéndoles elegir contenidos de aprendizaje que satisfagan sus intereses personales y necesidades de desarrollo de acuerdo con sus propios deseos y a través de la orientación de los profesores. A juzgar por la situación actual de docentes y equipamiento docente, no todas las regiones y escuelas tienen las condiciones para ofrecer 6 módulos al mismo tiempo. Cada localidad y escuela puede implementar diferentes módulos paso a paso según las condiciones reales. El principio general es: dar prioridad al módulo básico: "Apreciación de la música", que es beneficioso para todos los estudiantes, para garantizar que los estudiantes adquieran la alfabetización cultural musical que deberían tener para participar en la vida social moderna. Sobre esta base, desarrollamos vigorosamente los recursos curriculares, abrimos gradualmente otros módulos y brindamos activamente más opciones para que los estudiantes comunes de secundaria aprendan música. Estructura del Curso de Música de Secundaria y Tabla de Implementación Docente Módulo Horas Créditos Créditos Obligatorios Implementación Docente Apreciación Musical 36 Horas 2 Créditos 3 Créditos Se ofrece en cualquier año escolar en la escuela secundaria (generalmente en el primer o segundo año de secundaria). Cada módulo tiene 18 horas de crédito. Los estudiantes pueden elegir cursos entre clases y cada estudiante recibirá 1 crédito. Segunda parte: Objetivos del plan de estudios El establecimiento de los objetivos del plan de estudios de música se basa en el posicionamiento de la naturaleza del plan de estudios de música.