1. Los principios básicos de la composición se centran en: equilibrio y simetría, contraste y perspectiva.
1. Acerca del equilibrio y la simetría:
(1) El equilibrio y la simetría son la base de la composición y su función principal es estabilizar la imagen. Equilibrio y simetría no son el mismo concepto, pero tienen una identidad inherente: la estabilidad. La sensación de estabilidad es un hábito visual y un concepto estético formado por los humanos a través de la observación de la naturaleza a largo plazo.
(2) La simetría tiene un sentido de estabilidad particularmente fuerte. La simetría puede hacer que la imagen se sienta solemne, solemne y armoniosa. Por ejemplo, la arquitectura china antigua es un modelo de simetría, pero comparando simetría y equilibrio, el equilibrio cambia mucho más que la simetría. Por lo tanto, aunque la simetría es un principio importante de composición, hay relativamente pocas oportunidades de aplicación práctica. Si se usa demasiado, se sentirá igual.
2. Respecto al contraste:
(1) El contraste inteligente no solo puede mejorar el atractivo artístico, sino también reflejar y sublimar claramente el tema. La composición de contraste es para resaltar y fortalecer el tema. Hay varios contrastes, pero son del mismo tipo.
(2) En una obra, puedes usar un solo contraste, o puedes usar varias comparaciones al mismo tiempo. El método del contraste es relativamente fácil de dominar, pero debes tener cuidado de no aplicarlo. rígidamente o ser inverosímil, y mucho menos usurpar el anfitrión.
3. Acerca del punto de vista:
(1) La composición del punto de vista es atraer la atención del público hacia el punto central de la imagen. Punto de vista es el nombre de la perspectiva, también llamada punto de fuga. Para dejar claro el punto de vista, tenemos que empezar con las tres líneas del nivel de los ojos, el horizonte y la línea horizontal. El nivel de los ojos es una línea paralela a los ojos. Cuando nos paramos en cualquier lugar y miramos a lo lejos, hay una línea obvia donde se unen el cielo y la tierra o el agua y el cielo. Esta línea es exactamente paralela al ojo, que es el nivel de los ojos.
(2) Sólo puede haber un punto de vista en la imagen. Ésta es la diferencia más fundamental en la composición entre fotografía y pintura. La pintura habla de perspectiva dispersa, pero la fotografía solo puede tener un punto, de lo contrario la composición y la imagen de la fotografía serán confusas. ?
2. La particularidad de la composición fotográfica es que no se completa en un solo paso, sino que se divide en dos pasos; uno es elegir el ángulo a disparar y el otro es recortar la foto. Este motivo especial de la composición fotográfica se debe a las limitaciones de la cámara fotográfica. Aunque existen muchos tipos de cámaras, en cuanto a composición solo existen dos tipos, una es rectangular y otra cuadrada.
3. Algunas composiciones triangulares utilizan tres centros visuales como posiciones principales del escenario. A veces el escenario se organiza utilizando una composición geométrica de tres puntos para formar un triángulo estable. Este tipo de triángulo puede ser un triángulo equilátero, un triángulo oblicuo o un triángulo invertido. Entre ellos, el triángulo oblicuo es el más utilizado y el más flexible. La composición triangular es estable, equilibrada pero flexible.
Información ampliada:
1. La fotografía se originó a partir de la pintura. Las primeras reglas de composición fueron trasplantadas de los requisitos estéticos de la pintura tradicional. Hoy en día, la fotografía se ha convertido en una forma de comunicación más compleja. Las formas y las formas artísticas, así como el tema y el contenido de las imágenes, son mucho más ricos y diversos que las pinturas tradicionales. Por lo tanto, según diferentes temas y diferentes aplicaciones, las imágenes también han desarrollado sus propios métodos y requisitos de composición.
2. No existen reglas absolutas para la composición fotográfica. Deben haber diferentes métodos de composición según los diferentes temas, diferentes aplicaciones e incluso los diferentes estilos y logros del fotógrafo. Las composiciones compositivas son más impactantes y crean una impresión más fuerte. Por tanto, el objetivo final de la fotografía es aumentar el efecto temático de la fotografía.
3. La composición muestra la coherencia entre la estructura interna y la estructura externa de la obra, refleja la unidad de los pensamientos, sentimientos y expresión artística del autor. Es un reflejo directo de la personalidad y la expresión artística del artista. nivel, y es a menudo la expresión artística de la obra. Allí reside la belleza ideológica y el arte formal de la obra. Por esta razón, la capacidad de composición juega un papel muy importante en la creación de arte y el análisis de la composición juega un papel muy importante en la apreciación del arte.
Referencia: Enciclopedia Baidu-Composición