El nombre de esta película es "Return". "No la considero una historia cotidiana común ni un tema social. No es una simple relación padre-hijo. En gran medida, lo es. comienza con una mirada a la vida desde una perspectiva mitológica. Todo en la película tiene su significado."?
——¿Director Andrei Zhivaginsev?
Esta es una película. Una película sobre un niño creciendo. Un padre que llevaba doce años desaparecido, un hombre que sólo existía en una foto descolorida, apareció de repente un día. Después de regresar a casa, se llevó a sus dos hijos de viaje a una isla desierta. Los tres se reencontraron una y otra vez. Durante el viaje fue difícil, pero el padre simplemente se quedó mirando, pareciendo utilizar el entrenamiento militar para acelerar el crecimiento de sus hijos. Finalmente, el conflicto entre padre e hijo se intensificó y se convirtió en un final irreversible. ?
La primera toma de toda la película es una vista de pájaro del mar, y luego una toma que simula una perspectiva subjetiva de caminar en un barco hundido en el fondo del mar - sólo después de observar el En toda la película sabíamos que este Ye Xiaozhou es... El Ye Xiaozhou que el padre y el hijo remaron hasta la isla aislada también fue el Ye Xiaozhou que se llevó el cadáver de su padre. Un plano así está lleno de misterio para los espectadores que no están familiarizados con la película, pero para el director, como narrador, es más bien el punto de partida de la memoria: un hombre que se ha convertido en hombre traza todo el proceso de "convertirse en hombre". " (igual que cuando estaba planeando ir a la isla aislada). El comienzo de la película es el final de la historia, pero solo está Xiaozhou sin la figura de su padre muerto: las cosas son la piedra de toque de la memoria y el verdadero padre se ha integrado en su cuerpo y alma. ?
La primera escena "Sunday" es un juego de demostración para niños sobre "ser un hombre de verdad". Esto es algo que los niños generalmente disfrutan jugando después de que comienzan a tener una conciencia independiente y comprender la sociedad. La prueba del coraje es el énfasis en el propio género social, que es también una expresión muy directa del deseo de "convertirse en hombre". El mar y la plataforma alta, estos dos "accesorios" empujan el deseo de los niños de demostrarse al límite en términos de apariencia y tamaño, y también les hacen tener un deseo tan fuerte de "convertirse en hombres". El comportamiento de Andre e Ivan en la plataforma alta está lleno de reflexiones sobre el final de la historia: cuando la perspectiva de rodaje de los otros chicos saltando en la plataforma alta es la perspectiva habitual de abajo hacia arriba, el director de repente procesó el salto de Andre en una vista al revés. El fondo de la vista hacia arriba es el cielo, tridimensional y pacífico, mientras que la vista hacia abajo es paralela a la superficie del mar, lo que hace que la imagen parezca plana. Sin embargo, cuando Andre saltó, el volumen cambió rápidamente de grande a pequeño, repentinamente penetrante. La sensación plana original, la profundidad de la existencia objetiva se extiende de manera extraña e infinita, y la plataforma de salto de altura de repente se vuelve impactante en los corazones de la audiencia. Vale la pena mencionar que la escena final de Andre saltando de una plataforma alta parece ser exactamente la misma que la escena de su padre cayendo y muriendo al final de la película, excepto que la composición está al revés. El comportamiento y el estado mental de Iván en la plataforma alta formaron un marcado contraste con la misma escena al final de la película. Aquí, la razón por la que llegó a la cima provino de su deseo de "probar" y "convertirse" y la coerción que le imponían sus pares (la sociedad de su mundo). Aunque en la película se utiliza "Iván tiene acrofobia" como lógica para no saltar de la plataforma alta, desde un nivel más profundo vemos que su padre dejó a Iván cuando era un bebé. Para él, la posición de su padre es la que tiene. ausente en la vida real, y su conciencia de su padre es débil - al menos no como otros niños normales que tienen el deseo extremo de "convertirse" - la ausencia en realidad significa que pierde el objeto del desafío en términos de imágenes específicas, y pierde el Sintió una enorme sensación de asombro en su corazón y redujo su deseo de “desafiar”. Esto también puede explicar por qué Ivan siempre se atrevió a resistir las órdenes de su padre durante el viaje después de la película, a diferencia de Andre, que estaba lleno de admiración por su padre. Quien rescató a Iván aquí fue su madre. La madre llamó a Iván "mi hijo" e Iván abrazó a su madre y expresó su temor de que la sociedad en su mundo lo ridiculizara y no pudiera "probar" su frustración. arrepentido, salió de la plataforma con su madre en brazos. La ausencia de su padre durante doce años ha hecho que Iván siempre se conecte con su madre, al igual que su madre lo llama "mi hijo". En comparación con la ausencia teórica de su padre, en la realidad Iván todavía está mentalmente débil. de dominancia materna.
El viaje de los tres, padre e hijo, fue a una isla aislada, lejos de la ciudad, separó a Andrei Ivan de depender de su madre y los llevó a dejar de lado sus experiencias sociales reales y caminar hacia la isla espiritual en lo profundo de su conciencia a través del viento. y lluvia, donde completaron su viaje psicológico. ?
El detonante del parricidio sigue siendo el compromiso con el tiempo. Cuando su padre continuó enseñando sobre los hombres, Iván estaba lleno de odio por el papel condescendiente de su padre. Con el coraje de la rebelión, superó su miedo y tomó la iniciativa de subir a la plataforma alta, usando su fuerza para completar lo psicológico. parricidio. El momento del parricidio llega de repente. El padre cae desde lo alto y yace en el suelo en la primera escena de su aparición. Los dos hijos se sintieron llenos de dolor y culpa por el final y no pudieron aceptarlo. Sin embargo, la muerte de su padre llevó la lección sobre los hombres a un punto culminante. Andrei asumió de repente el papel de padre. Consideró con calma el funeral y dirigió. Iván para que lo acompañara mientras continuaba, cerró los ojos para ver a su padre y tiró del bote tal como lo había hecho su padre... Finalmente, el bote que transportaba el cuerpo de su padre se dirigió hacia el mar y hacia la isla. No estaba de acuerdo ni lo soportaba. Se vio obligado a gritar "papá" desde el fondo de su corazón, pero su padre se alejó porque el niño se convirtió en un hombre de verdad. ?
Al final de la película, cuando el hijo convertido en hombre descubre accidentalmente la foto familiar en el coche, la imagen de su padre desaparece. Recordando algunas escenas de la película, como: la madre nunca le dijo a Iván de dónde venía su padre, el misterioso número de teléfono de su padre, esos sacos sin idea de lo que había dentro, y quién no sabía qué había dentro ni por qué estaban enterrados. así Una caja de madera en una isla. Tal vez el verdadero padre no exista en absoluto, tal vez esta historia sea sólo una representación realista de un viaje de crecimiento psicológico. La duración del viaje se muestra en siete días, como en el Génesis de Juan, pero de sábado a domingo. También hay una imagen del padre que se parece exactamente a Jesús cuando aparece, y la única foto de su padre está intercalada en una Biblia gastada... "Padre" guía al niño por el camino de la revelación para realizar el regreso. del nacimiento y crecimiento de un hombre espiritual. Dai Jinhua explicó una vez en el prefacio de "El barco de la travesía": El tema de "Buscar al padre" no es sólo una cuestión de obtener una identidad personal, responder "¿quién soy yo" y finalmente identificarse con la cultura dominante/patriarcal? y proceso de obtención de un nombre social?, y está dotado del significado de adquirir la fe y practicar el valor trascendente de la vida por la expresión del Padre/Dios "capital" en la cultura cristiana. ?
Aunque "Regreso" es sólo la primera novela de Andrei Zhivaginsev, vuelve a demostrar la influencia de Tarkovsky en el estilo, como la madre que se despierta por la mañana y viste tranquilamente una falda larga de pie contra la luz. En una habitación llena de luz de la mañana, especialmente después de 60 minutos, parece que estamos mirando hacia atrás a "La infancia de Iván" de Tarkovsky, que también ganó el León de Oro hace 41 años. El padre y el hijo remaron. El barco navegó por el lago oscuro y tranquilo, completamente. imitando la última escena de "La infancia de Iván" en la que Iván y el capitán Kohaulin conducían el barco por el pantano a la luz de la mañana. ?
"Retorno" no es una expresión de emociones individuales sobre la relación entre padre e hijo en el sentido habitual. Hasta cierto punto, el autor utiliza una estructura alegórica poco común para darle a este tema una nueva perspectiva. . La película ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia de 2003. La reseña del jurado del Festival de Venecia fue: "Una película indescriptible pero irresistible sobre el amor, la pérdida y la edad adulta".
Sitio web de la película "Crazy Russian"