Por favor, dígame cómo escribir novelas universitarias.

Guía de habilidades de escritura de novelas para jóvenes en el campus 1. Es bueno para poner a las personas en primer lugar y organizar historias con cuidado.

En cualquier novela la trama es indispensable.

¿Por qué es indispensable la trama? La trama juega un papel importante en la novela en al menos los siguientes cuatro aspectos:

① Varios materiales de la novela a menudo están organizados a través de pistas del desarrollo de la trama, "perfectamente".

La trama puede entrelazar ideas, observaciones y conocimientos "

(2) La personalidad del personaje debe expresarse a través de la trama. Sólo con

A medida que se desarrolla la trama, las personalidades de los personajes se reflejan y desarrollan.

(3) La trama de una novela a menudo conlleva cierto contenido social e histórico, y el tema de la novela a menudo

debe expresarse a través de la trama.

(4) La trama de la novela puede despertar las emociones vocales y evaluativas de los lectores y mejorar el sentido de intimidad de la novela.

En las novelas contemporáneas se abandona el método único de narrar completamente la historia por parte del narrador, lo que muchas veces rompe el orden de la historia.

Estructura. Sin embargo, el uso de diversas técnicas permite que la obra mantenga la continuidad de la secuencia temporal y la integridad de la trama. Se considera una novela psicológica que expresa principalmente "corriente de conciencia". Parece que el tiempo y el espacio están invertidos, y el pasado, el presente y el futuro están confusos.

La atmósfera de generaciones, personajes y lugares, y ambientes específicos se intercalan y superponen. Sin embargo, según el flujo de conciencia de los personajes y la relación causal de los acontecimientos de la novela, la trama aún se completa con cambios.

Cuando los escritores escriben novelas, generalmente tienen dos tendencias en la ambientación de la trama: "fortalecer" o "disminuir".

En las novelas con tramas "intensificadas", los autores suelen utilizar tramas agudas, emocionantes y extrañas para expresar las personalidades de los personajes. El autor

Los personajes son a menudo templados y puestos a prueba en luchas agudas y contradictorias, que resultan en emociones tensas, intensas y con altibajos.

Ambiente descendente y clímax dramático. La ventaja de este tipo de novela es que es atractiva y atrapante. La desventaja es que se le da demasiada importancia.

La coincidencia pierde algo de sentido de realidad y hace que parezca un "drama". Demasiado dramático y muchas veces pierde la vida.

Una sensación de apertura y distancia. A veces, demasiado énfasis en la trama hará que los personajes caigan bajo la disposición de la trama.

Es difícil expresar un personaje si no haces nada. Las novelas con argumentos "minimizados" no contienen tantas coincidencias, accidentes y percances.

La contradicción de la muerte y el enorme suspenso, pero se esfuerza por escribir sobre la vida rica y colorida, ordinaria y simple, y escribir sobre el significado de la justicia ordinaria.

La novela con una trama "minimizada" tiene la ventaja de mantener la verdadera naturaleza de la vida, pero si no se maneja bien, es fácil escribirla de manera vaga.

Demasiado aburrido. Estrictamente hablando, el llamado "fortalecimiento" y "debilitamiento" son sólo las diferentes búsquedas estéticas del autor y no son decisivos.

La calidad del trabajo en sí. Una buena trama, ya sea "minimizada" o "fortalecida", debe ser real, vívida y escrita.

Carácter, que muestra un determinado contenido de la vida social.

Nadie quiere leer una historia falsa y cursi. Superficial, divorciada de la realidad de los personajes e incapaz de reflejar la sociedad.

Nadie quiere ver dramas sobre la vida diaria.

La escritura de novelas suele basarse en sentimientos vitales concretos. El autor en la vida real, por a.

Algunas personas se sintieron conmovidas por algunos acontecimientos y sintieron que estos sentimientos podían escribirse en novelas, por eso, en base a esto, me gustaría mencionarlos.

Extrae una trama más completa.

Al escribir, los métodos comunes para refinar la trama son:

(1) Basado en la columna vertebral y enriqueciendo la carne y la sangre

El autor descubrió un acontecimiento en su vida, relativamente completo y significativo. El autor a menudo no realiza cambios importantes en tales eventos, pero moviliza plenamente su propia acumulación para enriquecer y enriquecer el evento.

(B) El cambio de apariencia es más importante.

El autor vio o escuchó una historia de la vida y la encontró muy interesante, pero un vínculo específico no era el ideal, por lo que cambió ligeramente la historia.

(3) Injerto, amasado y síntesis

El autor escuchará o verá muchas personas y cosas en diferentes momentos y lugares, y a través del procesamiento y la transformación, las integrará en un todo orgánico. .

(4) Conecta fragmentos basados ​​en la emoción

El autor ha acumulado muchos detalles y fragmentos vívidos en su vida. Pero no existe una relación causal directa entre estos detalles y fragmentos. En este momento, el autor a menudo lo conecta en un todo orgánico a través de sus propios pensamientos y sentimientos.

(5) Basado en causa y efecto, deducción circular.

El autor consiguió cierto fragmento, cierta escena, cierto detalle de la vida, lo cual es muy interesante, pero siente que carece de relativa independencia y no es lo suficientemente completo. Por lo tanto, basándonos en las posibilidades, sugerencias y estipulaciones proporcionadas por este fragmento en sí, podemos rastrear y allanar el camino para su desarrollo hasta el momento y adivinar los resultados de su desarrollo.

(6) Inferir y especular en función de la personalidad.

El autor tiene en mente un personaje maduro. Durante la concepción, colocó al personaje en relaciones interpersonales y entornos específicos, adivinó qué haría el personaje y qué haría en función de la propia personalidad del personaje, y así concibió la trama de la obra. En términos generales, existe una diferencia entre las deducciones basadas en el carácter y las deducciones causales. Lo que solemos llamar deducción causal se refiere a una cadena causal obvia y directa de causa a efecto o de efecto a causa. A menudo es simple y de una sola línea, y a menudo puede deducir un resultado claro a partir de una determinada causa y no contiene muchas causas ni cambios complicados. Sin embargo, el carácter humano es un complejo muy complejo, siempre lleno de diversas contradicciones y luchas, que a menudo cambia con el tiempo, de persona a persona, y en constante cambio. No existen patrones ni procedimientos fijos y es más rica y compleja que la simple lógica causal.

No importa cómo refines y tejas la trama, debes manejar bien la relación entre los personajes y la trama. Por lo general, los libros de texto definen la trama como la historia del desarrollo de los personajes. De hecho, existe una forma correcta y otra incorrecta. Si "las cosas comienzan con las personas" y "las cosas muestran a las personas", la trama se convertirá naturalmente en la historia del desarrollo del personaje; si inventamos tramas y nos centramos en eventos interesantes y legendarios, caeremos en la malvada trampa de "trama tras trama"; sake". Es difícil convertirse en una "historia del desarrollo del carácter" y dar a las personas un profundo sentido de belleza. Así que una buena trama debería ser una historia del desarrollo del personaje.

En segundo lugar, sé bueno organizando la estructura de los cuentos.

La novela es un tipo de arte del lenguaje que utiliza cosas pequeñas para ver cosas grandes y usa partes para reflejar el todo. La selección de materiales debe ser estricta y la excavación profunda. Aunque no necesariamente tiene que ser un tema social importante, debe reflejar una importancia social importante. Al mismo tiempo, la disposición estructural también debe ser inteligente y meticulosa.

Las formas estructurales comunes de las novelas son las siguientes:

(1) Estructura de la trama

La estructura de la trama toma la ocurrencia y el desarrollo de los eventos como línea estructural. , y el desarrollo de la novela se basa completamente en la relación causal entre hechos. La ocurrencia de eventos suele estar representada por una serie de cadenas causales, interconectadas y estrechamente relacionadas. Los escritores inteligentes a menudo tuercen y cambian las tramas para hacer que los lectores se sientan extraños y sorprendidos, pero la novela aún se basa en una estructura de historia bastante completa. El desarrollo de la estructura de la trama generalmente incluye inicio, desarrollo, clímax y final, y algunas también tienen prólogo y final. Según las pistas del desarrollo de la trama, se puede dividir en estructura de una sola línea, estructura de dos líneas y estructura de tres líneas. La estructura de una sola línea a menudo tiene una persona, un objeto y una línea que la atraviesa, con una trama simple y giros, vueltas y altibajos ocasionales. , pero no importa cómo cambie y se repita, la pista de la trama siempre es única. Las estructuras bilineales se caracterizan por parcelas superpuestas o paralelas. En términos generales, la estructura de más de tres pistas de la trama no es fácil de comprender para los principiantes.

La estructura argumental es la estructura más básica de los cuentos. Su ventaja es la acción y el atractivo, lo cual está en línea con los hábitos estéticos de la gente común, pero también tiene sus limitaciones:

① Con los eventos como centro de la estructura, la atención del autor se mantiene en lo vívido e interesante. La historia en sí y el procesamiento no son fáciles de debilitar la caracterización.

(2) Se necesita suficiente espacio para el desarrollo de los personajes o la expresión de las emociones del autor, pero la estructura de la trama enfatiza la conexión vertical de los eventos y no permite más espacio para el desarrollo del personaje en la visualización horizontal. , ni permite la separación de la trama en términos específicos de tiempo y espacio. El autor siempre debe captar las pistas del desarrollo de la trama y seguir avanzando, lo que limita su talento creativo.

(3) Para mantener la integridad de la historia, el autor a menudo tiene que incluir escenas de muchas generaciones en la obra, lo que a menudo pierde su brillo y no favorece la creación de personajes.

(4) La estructura de la trama refina una vida similar a un caleidoscopio en un proceso de vida completo de principio a fin, de modo que todos los factores de la novela están sujetos a la cadena causal del desarrollo de la trama sin ninguna desviación. Al hacerlo, es fácil perder la autenticidad y la riqueza de la vida, dando a las personas un sentimiento ficticio y distorsionado.

Estas limitaciones son algo a lo que hay que prestar especial atención a la hora de estructurar la trama.

(2) Estructura de la prosa

Algunas personas piensan que los melodramas están demasiado distorsionados. Intentan evitar tramas maravillosas y dramáticas y tratan de describir la vida según su forma natural, para así. Se produjo una novela en prosa. La estructura de la prosa abandona el patrón argumental de inicio, desarrollo hasta el clímax y luego descenso hasta la resolución. No tiene la trama tensa y concentrada habitual, ni tiene suspenso ni efectos dramáticos emocionantes. Parecen ser sólo algunos fragmentos aparentemente fragmentados, como si fueran similares a la vida diaria, y no muestran claramente "comienzo", "resistencia", "giro" y "combinación". Es como un árbol, sus ramas y hojas se extienden naturalmente en todas direcciones, cada una tiene su propio espacio y la relación entre el tiempo y el espacio está dispersa. Pero si lo experimentas con atención, hay una conexión inherente en la extensión libre, que es un poco como la "dispersión de la forma y el espíritu" en la prosa.

La estructura de la prosa suele dotar a las personas de una belleza natural. Sin embargo, debido a que abandonó deliberadamente la trama dramática y minimizó deliberadamente la relación causal directa y obvia entre los eventos, fue más difícil de escribir. Renuncia a la apasionante historia que debe escribirse de manera profunda, elegante, creíble, razonable, placentera y hermosa. Aunque esté escrito de manera abierta e informal, no debe ser caótico ni suelto, sino que debe tener una calidad orgánica general.

(3) Estructura psicológica

La estructura psicológica, también conocida como "estructura de la corriente de conciencia", "estructura emocional", "estructura de la mentalidad" y "estructura psicoanalítica", es la base. de la novela moderna. Un nuevo enfoque estructural. No organiza la estructura según las leyes causales y las relaciones espacio-temporales de las cosas. En cambio, el material se organiza de acuerdo con el proceso de las actividades psicológicas de los personajes, y los fragmentos de vida se conectan a través de los recuerdos, asociaciones, destellos, monólogos internos, alucinaciones, sueños y otras actividades internas de los personajes. En esta estructura, la historia en el sentido tradicional no se puede ver. El orden interno reemplaza el orden de los eventos. El tiempo y el espacio psicológico reemplazan al tiempo y el espacio físicos. Las escenas, fragmentos y detalles de la vida se mostrarán principalmente a través de la pantalla. de la mente del personaje. Y este tipo de exhibición tiene rotación, inversión, luces y sombras, saltos, inversión del tiempo y superposición del espacio, así como descomposición y reorganización del tiempo y el espacio. La estructura psicológica es el principal modo estructural utilizado en las novelas psicológicas, pero es diferente de las novelas psicológicas. Las novelas psicológicas se centran en la psicología de los personajes, mientras que las estructuras psicológicas se centran en el desempeño psicológico de los personajes y el reflejo de la vida real.

La "estructura psicológica" utilizada por los escritores chinos contemporáneos también es diferente de la técnica de "estructura psicológica" utilizada por los escritores modernistas occidentales de la "corriente de conciencia".

En general, todos utilizan el flujo de la conciencia del personaje como marco estructural de la novela; la descripción de escenas reales sólo sirve como punto de apoyo para el flujo de la conciencia del personaje; y la inserción de saltos de tramas de libre asociación, el monólogo consciente en forma de psicoanálisis también es una técnica común entre ellos. Los escritores modernistas enfatizan que el flujo de la conciencia del carácter es ilógico, irracional y en constante cambio. Por lo tanto, el flujo de conciencia en sus obras es fugaz, caótico y sin relación entre sí, como puntos de colores dispersos que parpadean vagamente, con un sentido de imagen débil y difícil de entender al leer. La corriente de conciencia descrita por los escritores chinos es a menudo retrospectiva, emocional y racional, y la imagen es relativamente completa. La conexión de innumerables fragmentos psicológicos constituye a menudo una trama completa que refleja el rico contenido de la vida social.

Las ventajas de la estructura psicológica son:

(1) Utilizar el flujo psicológico para estructurar la obra, de modo que todo en la obra pueda proyectarse desde la pantalla mental del protagonista, abandonando la narrativa. Las técnicas de narración, evaluación, descripción y discusión del autor tienen nuevas cualidades que las novelas tradicionales no tienen.

② La estructura psicológica no está limitada por el tiempo y el espacio objetivos. Acontecimientos en diferentes lugares y en diferentes momentos pueden ser descritos al mismo tiempo, escalonados o distribuidos radialmente, lo que aumenta la capacidad expresiva de la novela. .

(3) Utilizando el flujo de conciencia como marco estructural, entre escenas y acciones de los personajes, se pueden omitir descripciones transicionales que tienden a hacer que la atmósfera sea aburrida y lenta, y deshacerse de algunas limitaciones que persiguen el Coherencia superficial y exhaustividad de la historia. Utilice materiales con flexibilidad. Es útil revelar el mundo interior del mundo espiritual del personaje y puede revelar completamente la verdad interior del personaje. Pero las limitaciones de la estructura psicológica también son obvias.

En primer lugar, de acuerdo con la estructura de los procesos psicológicos, las obras pueden escribirse fácilmente de manera prolongada, trivial, extensa y oscura, lo que a menudo requiere que los lectores se reorganicen y exploren. Por otro lado, en este tipo de obras los personajes suelen pensar con mucha delicadeza, pero lo que hacen no es claro y claro, haciendo que la personalidad del personaje sea introvertida y vaga. Utilizando estructuras psicológicas se debe prestar especial atención a superar este problema.

(4) Estructura del montaje

El montaje es una técnica aprendida de las películas. Es similar a la estructura de la trama y, a menudo, tiene ciertas pistas de la trama, pero los métodos para expresar la trama son diferentes. . Las tramas suelen tener un fuerte sentido visual, con fragmentos en forma de "planos" y saltos hacia adelante. Entre segmentos, se omiten hábilmente las explicaciones de procedimiento. Al mismo tiempo, suele utilizar el tiempo como longitud y el espacio como latitud, y narra segmentos de la vida en diferentes momentos y lugares de forma escalonada. A través de la combinación de un conjunto de “planos”, se muestra la formación y desarrollo de la personalidad del personaje, así como la coherencia y avance de la trama. El uso de esta estructura puede romper las limitaciones de tiempo y espacio, mostrar la trama principal y omitir el tedioso proceso de explicación. El ritmo es brillante, la imagen visual es fuerte, el entrelazamiento es natural y los cambios no son caóticos. Pero para dominar esta estructura, es necesario estar familiarizado con el arte del cine.

(5) Estructura de placas

La estructura consta de varias "placas de trama" relativamente independientes. De esta manera, después de que el autor describe un personaje o escena, muchas veces lo deja de lado y describe otro personaje o escena. Cada parte es su propio sistema, tiene un contenido de trama independiente y forma una "sección de trama" independiente. Generalmente, no existe una conexión directa entre las "secciones", e incluso se abandonan las oraciones de transición, como si los prefacios de "secciones" completamente independientes se combinaran directamente. Pero después de leer el artículo completo, los lectores pueden conectar los contenidos de cada "unidad" a través de pistas ideológicas invisibles dentro de la obra. Por ejemplo, las cuatro historias no relacionadas de Zhang Shishan. Esta estructura también rompe con el modo del narrador de contar una historia completa y amplía la capacidad de la obra. Pero si no se maneja adecuadamente, puede alargarse fácilmente. Al escribir, preste especial atención a la relación entre los "bloques de la trama", que no es directa ni intrínseca al mismo tiempo, también debe manejar la complejidad de los "bloques de la trama" y no escribirla como una novela corta con muchos; pistas.

La estructura de la novela es rica y colorida. Al aprender a escribir novelas, lo mejor es empezar con la estructura de la trama "horizontal" y "vertical". Dominar estas dos formas básicas proporciona la base para seguir mejorando. El arte atrae a los lectores.

Primero, la tarea artística de las novelas

(1) La tarea fundamental de las novelas es construir y expresar personas.

1. Personalidad y psicología como estructuras humanas

Personalidad y psicología son conceptos muy amplios. Aunque existen las respectivas condiciones necesarias, todavía se pueden relajar.

La comprensión, la personalidad y la psicología, como dos preocupaciones importantes en la construcción humana, se han convertido en objetivos fundamentales de la creación novedosa.

2. Deconstrucción de personajes

Se han logrado grandes avances en la exploración de las novelas de la nueva era, absorbiendo teorías literarias extranjeras, especialmente las tendencias literarias modernas occidentales.

En este proceso, el concepto de novela ha sufrido profundos cambios. Si hacemos un alto grado de simplificación desde la perspectiva de la forma artística, básicamente solo hay un cambio: la deconstrucción del personaje. Las novelas contemporáneas, ya sean originales neorrealistas, estados naturalmente expuestos, novelas de vanguardia en la pared o el deseo de difundir las novelas, se reflejan en un interés.

Es una extensión infinita y una exploración profunda de la psicología humana. El enfoque filosófico aquí es que la gente pasa de la construcción a la deconstrucción.

Caerse. Por supuesto, este tipo de depravación no sólo se implementa desde una perspectiva moral, la deconstrucción moral es una tarea previa importante; el objetivo de la naturaleza humana es reconstruir la existencia humana; En otras palabras, las novelas ya no son responsables del realismo de las escenas de la vida social.

Desempeño, pero sobre esta base construir valor humano. Las novelas de Wei Hui y Mian Mian al menos presentan los deseos y la depravación urbana de las personas

Experiencias en forma de valores humanos; incluso si es realmente un tipo de depravación humana, es parte de los seres humanos después. todo.

Un estado de existencia gris, erótico, caótico y hasta feo. Desde el punto de vista de la forma artística, las novelas se basan en la trama y la personalidad. Las novelas avanzan hacia la realidad de la psicología humana y sus valores. A partir de las vanguardias, la novela se fue alejando poco a poco de la personalidad y la psicología.

Sobre la cuestión de la naturaleza humana avanzando hacia una naturaleza más amplia, presenta tal propósito: de la ficción al símbolo.

3. Preocupación histórica y crítica realista de las personas y de su existencia.

La historia del desarrollo de la novela en la nueva era demuestra que es difícil o imposible anular la teoría de la novela clásica en cualquier aspecto.

Las novelas chinas modernas, representadas por las creaciones del Sr. Lu Xun, están arraigadas y totalmente absorbidas por las tradiciones culturales chinas.

Absorbió la esencia del pensamiento literario y la teoría literaria occidental y creó sus propias novelas. La idea básica es el hombre y su existencia.

Su preocupación histórica y crítica realista son las interpretaciones humanistas de la personalidad y la psicología de los personajes, que son esencialmente una descripción de la existencia.

Y la construcción, por lo que está llena de energía. Es imposible que nuestra teoría de la novela rompa con esta tradición y busque otros enfoques, especialmente como paradigma de aprendizaje para la escritura de novelas; debe tener una viabilidad teórica básica y una plasticidad práctica. En consecuencia,

Deberíamos discutir el tema básico del carácter y la psicología, estudiar la psicología de la conciencia humana y las novelas sobre la corriente de la conciencia.

Si lo piensas un poco más detenidamente, todo esto es para aprender e investigar. Lo importante es la autoexploración y la investigación en el proceso de lectura y escritura.

(2) Los "tres elementos" de las novelas tradicionales: trama, personajes y entorno.

Como se mencionó anteriormente, las novelas son un arte narrativo que tiene como objetivo dar forma a los personajes y revelar su psicología. . Para lograr este objetivo existen dos formas: una es a través de la narración argumental y la otra a través de la descripción psicológica. Las novelas tradicionales siguen en su mayoría el camino anterior; ¿qué pasa con Xinshi?

En los últimos años, muchas personas se han alejado de este modo en la exploración de las novelas, o han adaptado novelas psicológicamente y han tomado el camino de la corriente de conciencia. - Esto ya se fue.

Tradición y modernización. Sin embargo, incluso si se trata de una novela simbólica, su sistema simbólico aún conserva la carne y la sangre de la trama realista.

Pues bien, la narrativa no se ha desligado de determinadas disposiciones de la trama de la novela, por lo que no se puede decir que se haya desligado por completo de la teoría novelesca tradicional.

A partir de esto, dividimos las novelas tradicionales en tres tipos: historia, corriente de conciencia y símbolo.

1. Estilo de la historia

Las novelas tipo historia son novelas tradicionales típicas. Su estipulación fundamental es que una novela puede expresar la psicología del personaje y reflejar el personaje.

La historia de crecimiento de Ge. ¿Qué es la trama? La esencia de la trama es una contradicción que puede verse desde dos perspectivas.

Para comprender: Primero, la contradicción entre el hombre y las fuerzas extrañas y abstractas del mundo exterior se llama la contradicción del destino;

Los conflictos con los propios sentimientos, deseos y el sistema conceptual que a menudo lo aliena a uno mismo como desinteresado se denominan conflictos de personalidad.

Estas dos contradicciones muchas veces se transforman la una en la otra.

La trama y los personajes de las novelas narrativas se expresan en forma de narración. El narrador es el propio autor o su equivalente.

En general, este modo se centra en los vericuetos de la trama y los cambios psicológicos y de personalidad de los personajes.

Cultura, centrándose en la interacción y las limitaciones entre el entorno y los personajes, captando la armonía entre los personajes de una manera tridimensional e integral, trascendiendo el tiempo y el espacio

La historia generalmente se llama los "tres elementos", entre los que el modo narrativo es un modo historia tradicional muy típico.

Para resaltar a los personajes, algunas novelas diluyen la trama o debilitan las contradicciones, o incluso dejan solo un montón de detalles.

2. Estilo de escenario

El estilo de escenario también se puede llamar estilo episódico, lo que significa que la trama no se considera una historia sino escenas una tras otra, una tras otra.

En otras palabras, se trata de cambiar la perspectiva narrativa omnisciente en el estilo de la historia a una perspectiva única e interna de la trama.

Y los personajes no son narrados por el narrador, sino por el narrador. por Se muestra en la propia apariencia; esto no es un pulso en la historia

Los altibajos de la historia son sólo una extensión de una cierta relación lógica interna - a menudo el desarrollo psicológico y emocional del personaje. personajes.

Cheng——es un fragmento de la escena. Aquí hay dos puntos principales: primero, el papel narrativo es reemplazado por actores; segundo, la trama y los personajes se transforman de una estructura lineal a una estructura fragmentada, y luego la estructura se transforma del tejido al montaje.

Lo más importante en las novelas situacionales es elegir escenas y formar fragmentos expresivos de vocabulario, prestando especial atención a las escenas y fragmentos de frases.

La conexión interna entre ellos es el desarrollo de contradicciones en la trama, cambios en la personalidad de los personajes y cambios en el entorno y las escenas.

Aunque todo se trata entre revelar y ocultar, no hay que ignorarlo. En este sentido, la ficción de escenarios es dramática.

Esta tendencia.

3. Corriente de conciencia

(1) La misión artística de las novelas de corriente de conciencia

Las novelas de corriente de conciencia van un paso más allá en expresando la propuesta original de los personajes: es decir, desde la creación del Personaje hasta la formación de las personas.

El mundo interior; no, se basa en la compleja realidad psicológica de los personajes y los sentimientos modernos de soledad.

Es como convertirlo en el vasto océano de la vida, exteriorizarlo en la confrontación entre la gente moderna y toda la civilización industrial, algo intolerable.

Una situación de vida y un estado mental indefensos. Stream of Awareness no es una tecnología pura ni un método creativo puro, sino una escuela de creación filosófica, cultural y literaria moderna. Aunque no tiene un programa organizativo ni unos principios de acción determinados, es occidental

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Después de que el mundo entró en la civilización industrial, el alma no tenía dónde asentarse y la vida quedó profundamente alienada. Sin embargo, su conexión de carne y hueso con las novelas tradicionales es que aún mantiene la realidad y la esencia de las emociones internas y los estados psicológicos de los personajes, y refleja todas las Las relaciones y las necesidades realistas del entorno del personaje reflejan los instintos naturales de vida y los sentimientos de los personajes sobre la vida en el mundo.

La esencia es contradictoria y situacional. Capte las contradicciones, restaure la trama, capte la psicología y la personalidad del personaje y preocúpese por el estado de existencia de las personas.

Prestar atención a la realidad histórica y social de la existencia, especialmente al proceso y formalización de la conciencia misma, para lograr la vida en su conjunto.

Comprender el mundo sigue siendo la tarea artística de Novelas sobre el flujo de la conciencia. Por lo tanto, el surgimiento de novelas sobre la corriente de la conciencia refleja en realidad la comprensión más sobria e impotente de los seres humanos de su propia situación y estatus.

Esta confirmación del trasfondo cultural y la naturaleza artística de las novelas de flujo de conciencia no significa que no puedan usarse como técnica.

O es un ejemplo del que podemos aprender; por el contrario, podemos y hemos estado intentando utilizarlo y lograr algunos resultados.

(2) Características de la corriente de conciencia

La corriente de conciencia es la corriente de conciencia, que es el flujo natural de los pensamientos. Tiene tres características: Primero, trasciende el presente.

El espacio en tiempo real utiliza las actividades naturales de la conciencia como pistas para formar el tiempo y el espacio psicológicos. En este sentido, la corriente de la conciencia pertenece a la categoría de psicología, pero

pero; Debe seguir leyes psicológicas y presentar situaciones psicológicas naturales y complejas. En segundo lugar, utilizar la psicología del personaje como portador aún puede expresar o reflejar cierto contenido objetivo y debido a que sigue completamente las leyes psicológicas de la corriente de conciencia, es mejor decir eso; p>es más real y suficiente. Refleja el mundo espiritual de los personajes; aquí, sujeto y objeto, subjetividad y objetividad, contenido y forma son todos iguales que la conciencia misma. En tercer lugar, en la corriente de la conciencia, aparte del sujeto de la conciencia, la narrativa, la descripción y la expresión, no existe un segundo sujeto narrativo.

Las emociones e incluso las discusiones son manifestaciones naturales de la conciencia y la psicología, por lo que el autor y el lector deben formar una comunicación consciente.

El tráfico y la comunicación se retroalimentan. Sólo así los lectores podrán participar en la creación y comprender su significado.

(3) Corriente de conciencia como modo narrativo

Como modo narrativo, la corriente de conciencia trasciende las diferencias en las categorías de sujetos, como la trama, los personajes y el entorno, haciéndolo lo mismo que la psicología ;Corrección/General

La construcción de un texto es un proceso de flujo de conciencia. En primer lugar, tiene un proceso psicológico, que puede considerarse a grandes rasgos como una corriente de conciencia.

Tendencias y tendencias; en segundo lugar, hay un contenido principal, pero está lejos de ser tan simple y claro como la descripción psicológica, y generalmente tiene múltiples capas.

El caos natural desde múltiples ángulos; tercero, cumple completamente con las leyes de la psicología y mira las cosas objetivas en forma de psicología fluida.

Las cosas permanecen inalteradas y toman nuevas formas.

(3) Características básicas de la novela occidental moderna: simbolismo y psicología

La novela moderna es un concepto demasiado amplio para ser definido. Cualquier corriente de pensamiento filosófica y cultural involucra a la sociedad humana.

La definición de evolución histórica y cultural carece de sentido aquí. Sólo estamos hablando de una forma y un tipo de arte.

Su mecanismo interno y características externas, su forma artística y forma de pensar. Captamos dos cosas:

Una es símbolo; la otra es psicología, que son dos elementos básicos de la novela moderna.

1. Simbolismo y Psicología

Del mismo modo, el concepto de símbolo en general tiene poco que ver con el simbolismo en las novelas modernas.

En lo que respecta a las novelas modernas, el símbolo se refiere a un componente formal que constituye y completa el género de la novela, es decir, toda la trama y los personajes. La clave está en la trama y los personajes.

El escudo, su desarrollo y cambios, y la relación entre los personajes materializan el discurso de la novela como una estructura plenamente simbólica y completa.

En resumen, la ficción moderna es una especie de símbolo y alegoría, que se diferencia del realismo en el sentido de razonamiento abstracto.

Los temas de la vida real capturados en la novela están fundamentalmente fuera de contacto. Es básicamente formal.

Lo mismo ocurre con la psicología. Las novelas modernas son básicamente una expresión psicológica, una trascendencia psicológica de formas sociales e históricas reales.

Un resumen abstracto de las condiciones de vida y el estilo de vida de las personas, y una interpretación del valor último y absoluto de las personas.

Una interpretación de la naturaleza humana. Esta interpretación es distorsionada, anormal, absurda y aterradora. En otras palabras, las novelas modernas en sí mismas

son una muestra de la distorsión y perversión de la naturaleza humana en la sociedad moderna, la fantasía y la existencia extraña, y la ignorancia del horror psicológico.

El desempeño crítico en un sentido superior es irrelevante.

2. Simbolización y modularización

En términos de construcción formal, las novelas modernas son abstractas, y sus formas de expresión son la alegoría, la simbolización y la configuración en términos de su forma de pensar; , Yan

En otras palabras, es una imagen y su expresión es onírica, absurda y fea. La influencia de los sistemas estéticos tradicionales en la novela moderna

El realismo (incluido el romanticismo y los dioses antes del clasicismo) es un hecho básico

Poemas, epopeyas, etc. ) se centra en contenidos sociales e históricos que han perdido su estatus como tema artístico de las novelas, sólo pretenden servir como materiales simbólicos o psicológicos, como una especie de material sobrante, que se convierte en una forma en respuesta a las necesidades de lo simbólico o psicológico; construcción psicológica.

Y su objetividad y realidad están muertas.

Sin embargo, como una de las formas modernas del arte humano, no llega muy lejos en términos del "alma" del hombre y su existencia;

En un cuerpo enfermo, un par de extremidades al revés. Esta alma, la preocupación por las personas y la existencia humana, permanece.

La perseverancia hace que las novelas modernas dejen inevitablemente algunos huesos rotos y huesos en los factores formales de su construcción artística, dejando un poco de calidez residual.

Calor, el tradicional cuerpo de la muerte, es embrujado en un sentido alegórico o simbólico.

No podemos hacer que el concepto de novela moderna sea fácil de entender. Sólo podemos dar una descripción superficial de ejemplos específicos.

Análisis recientes. Sólo dos géneros preliminares pueden demostrarlo: la novela simbólica y la novela psicológica.

3. Estilo simbólico

Las novelas simbólicas han roto completamente con las disposiciones lógicas de las escenas reales y se han convertido en abstracciones formales de alguna razón o significado. Se pretende resumir una determinada realidad o un determinado significado, pero en esencia es sólo una forma y una construcción: la trama en sí es una metáfora.

El cuerpo y la personalidad son sólo un símbolo en todo el sistema simbólico. Por supuesto, los personajes y sus relaciones pueden trascender el tiempo real.

El vacío, en sentido simbólico o alusivo, se reconstruye y se convierte en una estructura de significado simbólico.

4. Estilo psicológico

Lo mismo ocurre con las novelas psicológicas. En resumen, las novelas psicológicas no son descripciones realistas de la psicología de los personajes, sino la suma psicológica del autor.

Expresión simbólica de la fantasía. La trama o los personajes, incluido el entorno, son completamente psicológicos y oníricos. Está claro

La psicolización no es un análisis psicocientífico del significado biológico, sino una genealogía semiótica del significado y el sentimiento. Metamorfosis, imágenes, esquemas, alucinaciones,

El sueño se ha convertido en un símbolo universal. Parece ser una entidad psicológica en su conjunto, una sistematización y pedigrí de imágenes y esquemas.

Trama o personajes ambiguos, o historias y entornos realistas, son todos componentes y textos de esta genealogía.