A través de la formación escolar, formaremos un equipo de profesores con una calidad psicológica saludable, una personalidad sólida, una base científica y cultural sólida, una gran capacidad innovadora y características únicas. . El siguiente es mi resumen personal de la formación en una escuela de arte. ¡Todos pueden consultarlo!
Resumen de la formación personal en la escuela de arte 1 Mirando hacia atrás en los últimos días, hemos estado ocupados y duro, pero al mismo tiempo, también hemos ganado, crecido y sido felices. Esta formación escolar para profesores de música, educación física y belleza ha finalizado. Realmente siento que no perdí el tiempo. Siento que esta capacitación escolar es la más satisfactoria y razonable que necesito con urgencia, y me he beneficiado mucho.
En este seminario, cada clase es emocionante. Si bien admiro el profesionalismo de los profesores de música, educación física y belleza, presto más atención a sus métodos de enseñanza. Para mí, profesora de arte a tiempo parcial, hay muchas cosas que vale la pena aprender en los seminarios y clases demostrativas, que se pueden resumir en los siguientes puntos:
1. y especialidades de belleza, me di cuenta de que el progreso continuo se basa en el aprendizaje continuo.
Personalmente me gusta la enseñanza del arte en las escuelas primarias. Cuando encuentro dificultades en la enseñanza, necesito profesores con un nivel profesional más alto que me orienten y me ayuden a superar el cuello de botella. La clase de demostración del profesor profesional satisfizo mis necesidades. El taller de capacitación de dos días había terminado, pero mi aprendizaje no. En su lugar, aproveche esta oportunidad y esto apenas comienza.
En segundo lugar, cambiar los conceptos ideológicos.
Con el desarrollo de la sociedad, la conciencia de las personas aumenta gradualmente. El concepto pasado de tratar la música, la educación física y la estética como materias menores está obsoleto. Los estudiantes y los padres se han dado cuenta gradualmente de la importancia de la música, los deportes y la educación estética. Se ha convertido en un conocimiento común para la mayoría de los padres elegir una educación integral de calidad para sus hijos y evitar que pierdan en la línea de salida. Por lo tanto, como docentes a tiempo parcial de música, educación física y belleza, debemos cambiar nuestros conceptos ideológicos, conceptos educativos y métodos de enseñanza para mantenernos al día con el desarrollo de los tiempos y convertirnos en docentes calificados que se adapten a la sociedad y sean gustado por los estudiantes.
En tercer lugar, fortalecer el aprendizaje
El pasado no representa el futuro. Cambiar de ideas depende del aprendizaje, del aprendizaje continuo, de cambiarse a través del aprendizaje y enriquecerse a través del aprendizaje. Esta formación escolar me hizo más consciente de la superficialidad de mis conocimientos. Frente a estos profesores de música, educación física y belleza, me sentí como una rana en un pozo. Cada sesión de enseñanza me parece nueva. Entrar a su salón de clases me dio el disfrute de la belleza y la influencia del arte. En comparación con el salón de clases donde no tenía nada que hacer y carecía de orientación para los estudiantes, tenía una fuerte sensación de crisis, ¡así que el aprendizaje era inminente! Sólo así podrá mejorar la crisis. Como dice el refrán: "Si un pájaro quiere volar alto, primero extiende sus alas; si una persona quiere progresar, primero estudia".
Cuarto, aprender a reflexionar
Suhomlinski dijo una vez: "Sólo los profesores que son buenos analizando su propio trabajo pueden convertirse en profesores eficaces y experimentados". Posner también dijo: "Sin experiencia". La reflexión es una experiencia estrecha y, como mucho, solo puede convertirse en un conocimiento superficial. Si un maestro solo se contenta con adquirir experiencia sin pensar profundamente, entonces el desarrollo de su nivel de enseñanza se verá muy restringido, o incluso disminuido ", aunque. Tuve algunas reflexiones, nunca lo tomé en serio y formalmente. Solo lo pensé en mi cabeza. En futuros trabajos también debo aprender a resumir y reflexionar, para ir mejorando paulatinamente mi nivel docente.
En resumen, nos hemos beneficiado enormemente de la formación en la escuela. Espero que haya más oportunidades como esta en el futuro, para que nuestros profesores puedan mejorar sus habilidades profesionales en música, deportes y belleza lo antes posible, dedicarse a la educación y la enseñanza y lograr mayores avances en la educación. También trabajaré duro para resumir mi enseñanza, haré un buen trabajo en cada clase de arte y me esforzaré por convertirme en un excelente maestro de personas.
Resumen de la formación personal en la escuela de arte 2 En mayo de 20xx, participé en la formación de profesores de arte de la escuela primaria provincial en la Facultad de Educación de la Escuela Primaria y me sentí muy honrado. Aunque la capacitación duró sólo un mes, me sentí feliz y realizada todos los días porque tenía que enfrentarme a profesores de diferentes estilos todos los días, escuchar diferentes tipos de conferencias todos los días y sentir el impacto de las chispas de pensamiento todos los días.
Por lo tanto, es muy importante que los profesores aprendan a adaptarse psicológicamente, a "estar contentos", "ver los problemas desde otro ángulo", "cambiar la propia posición psicológica" y "desahogarse razonablemente". Para tomar prestada una frase de un profesor: "No podemos cambiar la duración de la vida, pero podemos ampliar su anchura; no podemos cambiar nuestra apariencia, pero podemos mostrar nuestra sonrisa. No podemos hacerlo todo bien, pero podemos hacerlo todo. No nos arrepentimos”. “Estos dos profesores se ganaron el aplauso de todos nuestros profesores con su lenguaje vívido y sus ejemplos vívidos. Sus conferencias eran a veces tensas y serias, a veces humorísticas, haciéndonos reír. Después de escuchar las conferencias de los dos expertos, realmente sentí que "es mejor estudiar diez años que escucharte". Para mí, no se trata sólo de la ampliación del conocimiento didáctico y la mejora de los conceptos didácticos, sino también de una limpieza espiritual.
El director de la Oficina de Asuntos Académicos de la universidad nos dio una conferencia sobre el trabajo de un maestro de clase. No solo entendí las leyes y regulaciones sobre los maestros, sino que también aprendí lo que necesita un maestro de clase. para lograr los siguientes tres objetivos, a saber, "Ser un maestro de clase inteligente", "Ser un maestro de clase feliz", "Ser un maestro de clase respetuoso de la ley". De hecho, no es sólo el director quien tiene que hacer estas tres cosas. Como profesora de arte, ¿por qué no debería hacer estas cosas?
Resumen 3 de la capacitación en la escuela de arte personal A través de la capacitación del nuevo plan de estudios para maestros de arte de la escuela primaria organizada por la Oficina de Educación del Distrito, tengo un conocimiento profundo de los nuevos estándares del plan de estudios de arte de la escuela primaria y los nuevos conceptos de reforma del plan de estudios. . Después de cinco días de entrenamiento, me beneficié mucho.
La educación artística tradicional se centra en el cultivo de habilidades realistas de pintura y modelado. Los estudiantes no sólo deben dominar los conocimientos básicos de proporción, perspectiva, volumen, luces y sombras, composición, textura, color y otras artes plásticas, sino también describir de forma precisa y fiel los objetos observados. Cuando este método de enseñanza se utiliza en la educación artística infantil, muchas veces no logra los resultados esperados. Entre ellos, la dificultad de modelar habilidades es relativamente difícil para los niños con una comprensión débil, especialmente los niños pequeños. Es fácil suprimir la intuición artística existente en los niños y las actividades de creación artística subconscientes, limitando el pensamiento artístico de los niños a un modelo específico.
Los nuevos estándares del plan de estudios de arte de la escuela primaria aportan muchos conceptos nuevos, cambian el modelo de enseñanza de arte tradicional, dan rienda suelta a la creatividad y la iniciativa de los estudiantes en el aprendizaje y se centran en cultivar la capacidad de aprendizaje independiente y el espíritu cooperativo de los estudiantes. y capacidad de aprendizaje. El interés es la motivación básica para aprender arte. En el aula, debemos aprovechar al máximo el encanto único de la enseñanza del arte y esforzarnos para que las situaciones y los métodos de enseñanza presentados en el contenido del curso puedan estimular el interés de los estudiantes por aprender y transformarlos. este interés en una actitud emocional duradera.
Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, permitiéndoles comprender el valor único del arte en vida real.
La enseñanza en el aula según los nuevos estándares curriculares debe ser un aula donde la interacción profesor-alumno y la interacción estudiante-alumno se desarrollen juntas. No sólo se centra en el proceso de generación de conocimiento, sino que también se centra en el cultivo de la experiencia y las habilidades emocionales de los estudiantes. Por lo tanto, la enseñanza debe centrarse en el desarrollo de los estudiantes y apuntar a promover su desarrollo integral, que es el objetivo final de la reforma curricular.
Esta formación es el punto de partida para volver a aprender. Dedicaré más entusiasmo a la enseñanza y la investigación del arte y me esforzaré por convertirme en un excelente profesor de arte en la escuela primaria.