1. La dramática vida de Shen Zhou
Shen Zhou, cuyo verdadero nombre es Qinan y más tarde Bai Shiweng, estudió pintura con Fayuan. Su abuelo Shen Cheng era un buen amigo de Wang Meng. Era bueno en poesía y sus obras eran principalmente paisajes. Tanto su padre Shen Heng como su tío Shen Zhen eran buenos en poesía y paisajes y eran pintores locales famosos en Suzhou. Sus pinturas eran similares a las de Wang Meng. Sus padres le enseñaron a Shen Zhou cuando era un niño. Estudió a Du Qiong y se convirtió en discípulo de Chen Kuan. Shen Zhou era muy inteligente y progresó rápidamente bajo la dirección de Chen Kuan. Si bien Shen Zhou trabajó duro para estudiar literatura y pintura, también hizo algunos negocios. Trabajó como trabajador de cereales para su padre. Alrededor de los 30 años, el título de poesía de Shen Zhou mejoró enormemente y el gobernador del condado de Suzhou lo recomendó como el "Patriarca virtuoso". Pero "decidió vivir recluido" y vivir una vida tranquila y apartada. Algunas personas vinieron a su residencia para pedir poemas y pinturas. Shen Yi satisfizo sus pedidos uno por uno y así hizo muchos amigos, incluidos funcionarios de la corte y gente común.
Shen Zhou era un hombre de mediana edad con una mente abierta, lo que se puede ver en muchas de sus obras de mediana edad, como "High Picture of Mount Lu" cuando tenía 41 años (recopilado por el Museo del Palacio Nacional en Taipei). En la imagen, hay montañas superpuestas, patrones de piedra complejos, vegetación exuberante, nubes y niebla voladoras y caminos de tablones altos. Al igual que un Shen Zhou digno, elegante y sencillo, Shen Zhou viajó a los grandes ríos y montañas de su patria en su mediana edad y escribió muchas notas de viaje. Sus pinturas enfatizan emociones subjetivas. Una misma escena presenta a menudo diferentes concepciones artísticas debido a diferentes estados de ánimo, de los que se desprende su sencillez, verdad, bondad y belleza. Su "Imagen del jardín Zhitian" expresa el tema del protagonista de convencer a los demás con la virtud y dar Ganoderma lucidum a través de la descripción de Zhitian y el paisaje circundante. Este método de antropomorfismo fue ampliamente utilizado por todos los eruditos del clan Wu. Los paisajes realistas de Shen Zhou formaron una variedad de técnicas de expresión, que desempeñaron un papel conector en el desarrollo de la pintura literata en términos de expresar sus pensamientos, expresar emociones e integrar escenas.
Shen Zhou, de 60 a 83 años, pertenece a la etapa tardía. Estaba "fascinado por la taoísta Mei" y aprendió la pincelada vívida y cambiante de Zhenwu, haciendo que la pincelada tosca del paisaje fuera más vigorosa y digna. Su pincelada mezcló el norte y el sur, transmitiendo las montañas, ríos y valles de la dinastía Song con la pluma y tinta de la dinastía Yuan, creando un nuevo paradigma. Por ejemplo, la "Imitación de la pintura de paisaje del gran idiota", de 68 años, está delineada repetidamente con líneas gruesas y finas, y los métodos de pintura son principalmente cáñamo y hojas de loto. "Cangzhou Tutu" fue escrito alrededor de los 70 años y fue escrito; Copiado de principio a fin por Zhenwu, Huang, Wang Meng y Ni Zan. Vale la pena aprender de esta cualidad artística que es buena para aprender de las fortalezas de los demás. Este estilo académico modesto y prudente finalmente lo llevó a la perfección, y su pintura en sus últimos años también alcanzó el estado de competencia.
2. Wen Zhengming, que carecía de talento, fracasó muchas veces, pero trabajó duro y se hizo cada vez más famoso.
Wen Zhengming, su nombre es Wall y No. Hengshan es la columna vertebral de las "artes marciales". Debido a los estímulos recibidos cuando era joven, tomé el examen provincial muchas veces pero reprobé. Cuando tenía 30 años, su padre murió. Se negó a aceptar ayuda material de otros, se hizo amigo de un gran número de literatos y eunucos y compartió poemas, pinturas y aprecio por la caligrafía y la pintura. Cuando su maestro Shen Zhou falleció a la edad de 40 años, lloró amargamente con poemas y escribió poemas y nombres de tumbas, lo que demuestra su gran habilidad en caligrafía y pintura. Sin embargo, realizó el examen imperial muchas veces pero no abandonó su afición. Vivió una vida pacífica y sin preocupaciones durante más de 30 años, en su mediana edad y en su vejez. Sólo disfrutó leyendo y pintando hasta su muerte a los 90 años. Finalmente, se convirtió en un todoterreno de la poesía, la literatura y la pintura. Este es otro ejemplo profundo.
Wen Zhengming es muy tranquilo, pero creció en una ciudad dominada por ciudadanos. Aunque salí varias veces, me quedé en Suzhou por más tiempo, así que me convertí en ciudadano. No hay factores políticos fuertes en sus pensamientos, ni el desapego de las Seis Dinastías ni la magnificencia de la Dinastía Tang. No existe ni la ferocidad y el desenfreno de la gente de la dinastía Song del Sur ni la depresión y relajación de la gente de la dinastía Yuan. La mayoría de sus pensamientos estuvieron influenciados por el confucianismo.
Creo que esta es su motivación para nunca darse por vencido y perseverar ante las dificultades y los fracasos. Es un erudito con pocas quejas y pocos enojos.
3. Tang Yin, el primer talento romántico en Jiangnan que tenía una personalidad distintiva y se contentaba con pintar y entretenerse.
Tang Yin, cuyo nombre original era Bohu, pasó a llamarse posteriormente Wei Zi. Ha sido inteligente desde que era un niño, estudió mucho y estudió con Zhou Chen. Su vida fue bastante accidentada. Pasó sus primeros años estudiando para alcanzar la fama. Más tarde, fue encarcelado por estar implicado en el caso de "soborno" y degradado a funcionario menor en Zhejiang. A partir de entonces, Tang Yin comenzó su carrera estudiando pintura y comprando cuadros. Debido a su gran talento y profundas habilidades tradicionales en sus primeros días, sus habilidades pictóricas mejoraron rápidamente y ganó una gran reputación. Estaba contento con el estilo de vida de pintar y entretenerse. En sus últimos años, sus pensamientos tendían a ser ilusorios y seguía el budismo. Tenía 54 años.
Tang Yin tiene una personalidad distintiva, que puede reflejarse en muchas de sus pinturas. Por ejemplo, "Dormir a la sombra del sicómoro" muestra a un erudito aristocrático cerrando los ojos y tomando una siesta bajo un sicomoro. Este cuadro es un retrato de su propia situación, mostrando su indiferencia hacia la fama y la fortuna y su aburrimiento de no hacer nada. Se entregó a la sensualidad y viajó por todo el sur del río Yangtze en busca de la victoria, para desahogar su frustración y depresión y expresar su amor en la caligrafía y la pintura. Sus pinturas se basan en una amplia gama de materiales y se presentan en una variedad de formas y técnicas. Antes de los 30 años, heredó principalmente las tradiciones de las cuatro familias Yuan y pintó rimas con muchos literatos. Entre 30 y 37 años es la mediana edad de Tang Yin. Estudió con Zhou Chen, cuyo "estilo académico" tuvo una profunda influencia. Al mismo tiempo, también aprendió lecciones de las dinastías Song y Yuan para formar un estilo diferente al de Zhou Chen. Sin embargo, sus líneas son finas y hermosas, el paisaje es simple, el color de la tinta es claro y está lleno de vitalidad. Es limpio y elegante, y también se expresa en su búsqueda, como "Escena real de Peitai". . Desde los 38 hasta los 54 años, en los últimos años de Tang Yin, su estilo de pintura se alejó gradualmente del de Zhou Chen y formó un estilo de paisaje natural y meticuloso. Por ejemplo, la imagen de Yi An revela el estilo claro y elegante de las pinturas de los literatos. Como comentó un erudito: "La Universidad de Tsinghua, el aprendizaje de Bohu, ginseng y pino, se parece a la dinastía Song del Norte, pero su método de pintura es de hecho la esencia de la dinastía. Dinastía Song del Sur". En resumen, en pintura, Tang Bohu profundizó los temas de las pinturas de los literatos, promovió el desarrollo integral de paisajes, figuras, damas, flores y pájaros, etc., y fortaleció la conciencia de autoexpresión de las pinturas de los literatos. En comparación con Shen y Wen, expresaba sus sentimientos de manera más directa, tenía una personalidad más fuerte y usaba más metáforas, alegorías, alegorías y métodos de autosituación.
4. Qiu Ying proviene de un entorno humilde, trabaja duro y tiene un estilo de pintura único.
Qiu Ying, el verdadero padre, el décimo continente. A la edad de 55 años, se convirtió en un gran maestro con Tang Yin y Zhou Chen. La creatividad artística y la destacada contribución de Qiu Ying se reflejan principalmente en la imitación de Gu Zhuo, la creación de un estilo refinado y elegante de pintura de figuras y el resurgimiento de la gloria de la pintura de paisajes verdes. Qiu Ying es un pintor muy diligente. Aunque no tenía antecedentes, Zhou Chen apreciaba su carácter. Bajo la dirección de Zhou Chen, trabajó duro para practicar las habilidades básicas. A partir de las interesantes pinturas de figuras en tinta que dejó, que expresan las características de las pinturas de los literatos, podemos ver claramente la influencia de Zhou Chen en él. Por ejemplo, el cuadro "Pintar el Qin y escuchar el Ruan" (⑦) está al lado de un arroyo tranquilo. Una persona detiene el piano y escucha a otra persona tocar el Ruan. Hay rocas enormes y un arroyo largo, y algunos. Grandes árboles curvos cubren el cielo y el sol.
Los temas pictóricos de Qiu Ying se centran en la viveza, el interés y la racionalidad de la historia, que están en consonancia con la realidad de la vida y están llenas de sentimientos humanos. Por ejemplo, la "Imagen del tributo" mide 580 cm de largo. En la imagen hay 11 equipos de tributo y hasta 200 figuras, dispuestas densamente y escalonadas. También tiene muchas pinturas de figuras, entre ellas "Amanecer de primavera en el Palacio Han", que expresa la vida de la corte, y "Paisaje de verano de sombras de plátano", que refleja la vida de los literatos. En las condiciones sociales del crecimiento de la economía comercial y el auge y caída de la pintura de los literatos en ese momento, sus obras mostraron una evolución bidireccional hacia la popularización y el estilo de los literatos, lo que hizo que sus obras contuvieran múltiples gustos estéticos. Las profundas habilidades y el estilo único de Qiuying tuvieron una gran influencia en las generaciones posteriores.
En resumen, las generaciones futuras admiran los destacados logros artísticos de Mingsi. El autor resume y analiza su entorno de crecimiento, experiencia de aprendizaje, características psicológicas, interacciones sociales, etc. No es difícil encontrar los puntos comunes del encanto de su personalidad y las diferencias en la formación del carácter.
La característica más importante de Bada Shanren es su escritura y composición. Sus líneas son simples y su composición no es convencional. Es bueno usando medios simbólicos para expresar directamente sus pensamientos internos. Las pinturas de flores y pájaros de Bada Shanren fueron profundamente influenciadas por Liang Lin, Chen Chun, Xu Wei y otros, con especial énfasis en las cosas sentimentales, por lo que su personalidad es extremadamente distintiva. Un superviviente de la antigua familia real, se aferra a su vida en este mundo. Su identidad especial y vergonzosa lo frustró e incluso escapó por la puerta vacía varias veces. Permaneció a puertas cerradas, aislado del mundo exterior, y la pintura se convirtió en su sustento espiritual. Él y Shi Tao eran amigos cercanos y a menudo comenzaban a pintar el uno para el otro. Su pintura "Bada Shanren" a menudo se escribe en sucesión, pareciendo llorar y reír al mismo tiempo, expresando su espíritu rebelde.
El desarrollo del arte en la dinastía Qing;
La pintura de paisajes era el hábitat espiritual de los antiguos literatos. Es la expresión del espíritu y sustento emocional del pintor, con un estado de escapismo y sensación de salto de altura. Cabe decir que la pintura de paisaje china mantuvo un alto nivel artístico durante las dinastías Tang, Song y Yuan. Por ejemplo, Dong Yuan de la dinastía Song (que ingresó a la dinastía Song durante las Cinco Dinastías), (un discípulo de Dong Yuan que tuvo enredos con la dinastía Song del Norte durante un período de tiempo), Li Cheng, Fan Kuan y más tarde. Guo, Mi Fu, etc. Todos ellos son maestros del arte de generaciones posteriores y ocupan una posición importante en la historia del arte mundial. Sin embargo, la pintura de paisajes decayó durante la dinastía Ming. Dai Jin y Wu Wei, entre los "Cuatro Maestros del Clan Wu", han retrocedido en sus actividades artísticas. La entrada de Dai en el estilo retro de la dinastía Song del Sur no fue tanto un anhelo por el arte clásico como un encubrimiento de su propia falta de innovación artística. El maestro de la pintura moderna Xu Beihong incluso cree que las pinturas de paisajes chinas posteriores a la dinastía Ming son "paisajes de ocho patas". El pintor persigue ciegamente el estilo retro, buscando el origen de sus pinceles y pinceles, enfatizando que "las pinturas no son tan buenas como las del pasado, y es difícil llamarlas de alta calidad", pero no lo saben. El rasgo más importante del arte son las características de su época. Un dicho famoso de Shi Tao de la dinastía Qing: "La pluma y la tinta deben seguir el ritmo de los tiempos" ¡es ensordecedor! Es una lástima que el nuevo estilo de pintura de paisajes por el que se esforzó no fuera reconocido por el arte convencional.
La mayor parte del prejuicio de Xu Beihong contra la pintura de paisajes proviene de esto. Creía: "Dong Qichang es el representante de los Ocho Paisajes, y la pintura china ha sido desconocida durante trescientos años, hasta el punto de que dijo palabras tan extremas: "Todo el arte en China está en recesión y no hay ninguno". gente sospechosa." Como maestro de arte Ming fallecido, Dong Qichang logró grandes logros. La caligrafía y la pintura tuvieron un profundo impacto en la dinastía Qing. Heredó el estilo pictórico de Dong Qichang, los cuatro reyes "Wang Shimin, Wang Yi, Wang Jian y Wang" representados por su discípulo Wang Shimin. Los Cuatro Reyes fueron más allá con el arte retro de Dong Qichang, especialmente los paisajes de Huang fueron innovadores para la dinastía Song y sus paisajes eran claros. Todos los paisajes de Huang son expresiones de sus verdaderos sentimientos por la naturaleza, que fluyen llenos de emoción. Los paisajes de los Cuatro Reyes Celestiales son repeticiones completamente técnicas sin ningún sentimiento personal real, de modo que la pluma y la tinta son la fuente, la pluma y la tinta tienen temperamento y finalmente se convierten en el "paisaje de ocho patas" a los ojos de Xu Beihong, que ¡No puede dejar de decirse que es la tragedia del arte chino!
Xu Beihong señaló el argumento subversivo de la pintura paisajística tradicional de los literatos, que aportó un espíritu innovador a las antigüedades de Chen Xiangyin e incluso influyó en la orientación de la creación artística de los paisajistas modernos.