La música rock es una forma de música popular con una destacada melodía vocal acompañada de guitarra, batería y bajo. Muchos estilos de música rock también utilizan instrumentos de teclado como el órgano, el piano o los sintetizadores. tiene un fuerte ritmo de fondo y a menudo gira en torno a la guitarra, ya sea eléctrica o acústica.
La música rock tiene sus raíces en el rock and roll y el rockabilly de la década de 1950. A finales de la década de 1960, la música rock se mezcló con el folk. música para crear folk rock, blues para crear blues rock y con jazz, para crear fusión jazz-rock, y sin compás para crear rock psicodélico. En la década de 1970, el rock incorporó influencias del soul, el funk y la música latina. Durante la década de 1970, el rock desarrolló una serie de subgéneros, como el soft rock, el heavy metal, el hard rock, el rock progresivo y el punk rock. Los subgéneros del rock de la década de 1980 incluyeron el synth-rock, el hardcore punk y el rock alternativo. incluía rock de estilo grunge, britpop, indie rock, piano rock y nu metal.
El rock 'n' roll surgió del ritmo y el blues (R'n'B), del country y, a su vez, de su influencia. El rock 'n' roll tuvo un éxito arrollador en los Estados Unidos y llevó la música influenciada por el R'n'B a una audiencia internacional. dilución del significado del término "rock and roll", ya que los promotores se apresuraron a adjuntar la etiqueta a otros pop comerciales.
El rock 'n' roll comenzó en el conde.
Desde mediados de la década de 1950 en los Estados Unidos, artistas afroamericanos como Chuck Berry, Little Richard, Bo Diddley y Fats Domino tocaron predominantemente para multitudes afroamericanas. Si bien estos primeros rockeros clave estaban indispuestos al racismo, las autoridades locales y la danza. Los pasillos estaban muy divididos por motivos raciales.
La aceptación generalizada del rock and roll llegó a mediados de la década de 1950, cuando lo que Bo Diddley describe como "tipos ofay" (o blancos) firmaron con sellos importantes y comenzaron a cubrir sus temas. material Elvis Presley y Bill Haley & His Comets, Buddy Holly, The Big Bopper, Jerry Lee Lewis y Johnny Cash a menudo realizaron giras y tocaron juntos en salones de baile y clubes de Estados Unidos y Gran Bretaña.
Hacia el final. de la década de 1950, multitudes "de tablero de ajedrez" (tanto clientes blancos como negros) aparecían en los conciertos de rock and roll, cuando los fanáticos descubrían a los artistas originales de las canciones que conocían por la televisión y la radio, como "Tutti Frutti" de Little Richard. encendió el entusiasmo británico por el ritmo
En el Reino Unido, el movimiento de jazz tradicional trajo a Gran Bretaña a artistas de música blues. El éxito de 1955 de Lonnie Donegan, "Rock Island Line", fue una gran influencia y ayudó a desarrollar la tendencia del skiffle. grupos musicales de todo el país, incluido The Quarry Men de John Lennon, el precursor de The Beatles en 1957, Gran Bretaña desarrolló una importante escena de rock and roll, sin las barreras raciales que mantenían separados los "récords raciales" o el ritmo y el blues en Estados Unidos. >
Cliff Richard tuvo el primer hermano
Éxito del rock 'n' roll británico con "Move It", que marcó el comienzo del sonido del rock británico. A principios de la década de 1960, su grupo de acompañamiento, The Shadows, fue uno de varios grupos que tuvieron éxito con la música instrumental de surf. El rock 'n' roll se estaba desvaneciendo hacia el pop ligero y las baladas sensibleras, en clubes y bailes locales. Los grupos de rock británicos, fuertemente influenciados por pioneros del blues-rock como Alexis Korner, estaban comenzando a tocar con una intensidad y un impulso que rara vez se encuentran en los actos estadounidenses blancos.
A finales de 1962, la escena del rock británico había comenzado, con grupos que se basaban en una amplia gama de influencias estadounidenses, incluida la música soul, el ritmo y el blues y la música surf. Inicialmente, reinterpretaron melodías estadounidenses estándar, tocando. para los bailarines que hacían el giro, por ejemplo. Estos grupos eventualmente infundieron a sus composiciones de rock originales ideas musicales cada vez más complejas.
Los Beatles reunieron una atractiva mezcla de imagen, composición y personalidad, y alcanzaron un nivel de creatividad sin precedentes. popularidad mundial A mediados de 1962, los Rolling Stones comenzaron como uno de varios grupos que mostraban cada vez más influencia del blues, junto con The Animals y The Yardbirds. A finales de 1964, The Kinks, The Who y The Pretty Things representaron el nuevo estilo Mod. Hacia finales de la década, los grupos de rock británicos comenzaron a explorar estilos musicales psicodélicos que hacían referencia a la subcultura de las drogas y las experiencias alucinógenas.
Después de su éxito inicial en el Reino Unido, el Beatle.
s lanzó una gira a gran escala por Estados Unidos ante un frenesí de interés de los fanáticos conocida como Beatlemanía, que se extendió por todo el mundo con la primera visita de los Beatles a los Estados Unidos en 1964, incluido su debut en el Ed Sullivan Show el 9 de febrero de 1964. , otras bandas británicas se dirigieron a Estados Unidos, en particular los Rolling Stones, los Animals y los Yardbirds.