Reclutamiento de profesores
2017-09-22
Parte de la historia del arte extranjera
1
Dos pinturas rupestres prehistóricas
1. España: El bisonte herido en la cueva de Altamira es conocido como la Sixtina prehistórica.
2. Francia: El yak gigante en la cueva de Lascaux, conocida como el Louvre prehistórico.
Método de memoria 1. Los nombres de países y cuevas son más largos si son más largos y más cortos si son más cortos.
Método de memoria 2. Dos westerns, peleas, vacas heridas; el Ferrari frente al Louvre es enorme y asombroso.
2
Dos Máscaras
Las dos únicas máscaras de la historia del arte que posiblemente puedan ser examinadas.
1. Período del Reino Nuevo del Antiguo Egipto: Máscara del Rey Tutankamón.
2. Preludio griego antiguo al arte micénico: La máscara dorada de Agamenón.
Tres
Dos Copas de Laocoonte
Obras de la misma temática en diferentes manifestaciones artísticas de diferentes épocas.
1. Esculturas del período helenístico de la antigua Grecia: Laocoonte.
2. Pintura española renacentista de El Greco Laocón.
Cuatro
Dos estatuas ecuestres.
1. Escultura romana antigua: la estatua ecuestre de Marco Aurelio.
2. Donatello italiano del Renacimiento temprano: "Gattamelata a caballo"
Cinco
Tres "pintores campesinos"
1. el Viejo: 65438 Pintor holandés durante el Renacimiento en el siglo VI.
Título: El primer pintor que expresó temas campesinos y el primer paisajista de Europa.
Obras representativas: pinturas personalizadas de campesinos - bodas campesinas, danzas campesinas; pinturas de paisajes pastorales - cazadores en la nieve y cosechando heno
Los métodos de memoria son todos trabajos de personas, generalmente obras de Peter Bruegel. .
2. Louis Renan: pintor francés del siglo XVII.
Obras representativas: "Masía" y "Restaurante Masía".
La escena de la mnemónica es Elena Lu.
3. Millet: pintor realista de la Escuela de Barbizon del siglo XIX.
Título: Héroe en el Barro
Obras representativas: “El Sembrador”, “La Campana Vespertina”, “La Espigadora” y “La Pastora”.
La escena donde el granjero trabaja la mnemónica es Miller.
Muchos amigos son estúpidos y no pueden distinguir entre Miller y Durero. Muy sencillo. Los que tienen arroz son agricultores, lo que naturalmente se refiere a nuestros encantadores molineros.
Seis
Dos grabadores
Durero en el Renacimiento: El verdadero grabador de la historia europea:
Rbrandt holandés del siglo XVII: Tomando la arte del grabado a nuevas alturas.
Siete
Esos "padres"
Giotto italiano del siglo XVI: el padre de la pintura europea
Jan Van del siglo XVI; Eyck: El padre de la pintura al óleo occidental;
Poussin francés del siglo XVII: el padre de la pintura francesa;
William Hogarth británico del siglo XVIII: el padre de la pintura británica;
Cézanne francés postimpresionista del siglo XIX: el padre de la pintura y el arte modernos;
Kandinsky expresionista del siglo XIX: el padre de la abstracción;
Duchamp del siglo XX Dadá: el padre del arte posmoderno.
Lo mejor es combinar el recuerdo de estos "padres" con motivos.
Ocho
Cuatro Davids
1. "La Estatua de Bronce de David" es una escultura de bronce de Donatello de principios del Renacimiento italiano. la antigüedad. La primera obra de la tradición de la estatua desnuda.
2. Escultura de mármol "David": la escultura de mármol de Miguel Ángel durante el apogeo del Renacimiento italiano fue tallada para su ciudad natal de Florencia y refleja la confianza en sí misma de la gente.
3. El cuadro "David con la cabeza de Gloria portátil" - una pintura de Caravaggio en Italia en el siglo XVII.
4. Un pintor neoclásico del siglo XIX. traducido como Dawit.
Nueve
Los asociados al "realismo"
1. Giotto - fundador de la escuela florentina de pintura durante el Renacimiento. El arte de Giotto fue el punto de inflexión entre la Edad Media y el Renacimiento. No sólo demostró excelentes habilidades pictóricas, sino que también sentó una base realista para el arte renacentista.
2. Masaccio, pintor de la Escuela Florentina durante el Renacimiento italiano, heredó la tradición artística de Giotto y aplicó la anatomía y la perspectiva a la pintura con espíritu de exploración científica. Hay que decir que fue el fundador del arte realista de esa época.
Caravaggio, el maestro del realismo italiano, abrió las puertas al siglo XVII y llevó el realismo a un nuevo nivel.
4. Rembrandt: un maestro holandés de la pintura realista del siglo XVII.
5. Realismo - El realismo como movimiento artístico en el siglo XIX surgió al mismo tiempo que la Revolución Francesa en 1848. El pintor Courbet y el teórico Jean-Fleury fueron sus líderes espirituales. El realismo expresa decididamente el estilo, el pensamiento y la apariencia de la época en la que vive el pintor, entre los que la sinceridad es la más importante. "Realismo" en las lenguas occidentales también puede referirse al realismo artístico. Por tanto, el "realismo" también puede denominarse "realismo".
6. El abanderado del realismo: el pintor francés del siglo XIX Courbet.
10
Esas “primeras” y “más”
1. “Afe de Nidos” de Praxiteles en la antigua Grecia “Roditi” es la primera mujer desnuda Escultura en la antigua Grecia.
2. La escultura de bronce del David de Donatello durante el Renacimiento fue la primera obra que revivió la antigua tradición de la escultura del desnudo.
3. Retrato de Anatón: la primera estatua discreta de un rey en la historia del antiguo Egipto.
11
El cuadro que hizo famoso al artista.
1. Estudio y funeral de Aunan - Courbet
2. Impresión del amanecer - Monet
3. Olimpia y Almuerzo sobre la hierba
4. Primavera - Duchamp
Tip después de ver esto, hay que saber la influencia de estas obras. Por ejemplo, la exposición "Sunrise Impression" introduce el impresionismo y arraiga los recuerdos.
La fórmula de la memoria de la historia del arte chino
Las herramientas de piedra prehistóricas se dividen en antiguas y nuevas, así como el pico de cerámica de color negro de Longshan.
Olla con diseño de tres peces Yangshao, cigüeña, hacha de piedra y pez fideos.
Hay cuatro tipos de hornos falsos, incluida la cresta de piedra del Hipódromo de nivel medio.
Hay vasijas de cerámica en el patrón de danza y la diosa de la arcilla está en Hongshan.
Ritos anteriores a Qin y carro de artillería musical, los bronces de Xia están escasamente decorados.
La casa de madera donde se adoraba a Shang Yin es digna y hay una inscripción larga y elegante de la dinastía Zhou Occidental.
Durante el Período de Primavera y Otoño, el Príncipe Wu perdió su cera, y durante el Período de los Reinos Combatientes, las campanadas se convirtieron en utensilios cotidianos.
Los personajes de las pinturas sobre seda son todos dragones y fénix reales, con posturas solemnes y erguidas.
Los majestuosos guerreros y caballos de terracota, y las profundas y hermosas tallas en piedra.
Los murales de la Tumba Shaogou en la Dinastía Han Occidental y los que persisten en Mongolia Interior durante la Dinastía Han Oriental.
En la dinastía Han Occidental, Mawangdui estaba cubierto de estandartes, y en la dinastía Han Oriental, aparecieron en grandes cantidades ladrillos en relieve de piedra.
Hay muchas historias sobre las tallas del templo Wuliang, y las estatuillas de cerámica de la dinastía Han son muy interesantes.
El caballo pisoteó a los hunos Huo Qubing, y el caballo pisoteó a la golondrina voladora se volvió maravilloso.
Esculturas de Cao Buxing y Dai Kuishan de la Dinastía Jin del Este de la Asociación de Salud de los Tres Reinos.
Gu Kaizhi, un pintor de la dinastía Jin del Este, tenía imágenes vívidas y se centraba en sus ojos.
Sobre las pinturas de la montaña Yuntai, biografías de la historiadora Luo Shen y otras mujeres.
Hermosos huesos como Lu Tanwei, cuerpo delgado como uno o dos monjes.
Cao realizó un espectáculo maravilloso cuando fue despedazado.
Xie tiene seis métodos para pintar y dos artículos para pintura de paisajes.
Los paisajes de Zong Bing están llenos de pensamientos, mientras que las pinturas de Wang Wei están llenas de emociones.
Ciervo en las Grutas de Dunhuang de la Dinastía Wei del Norte, Cuatro Grutas de Longmen.
En la dinastía Sui, las montañas y los ríos eran sinceros, y las montañas verdes y las aguas verdes eran especialmente primaverales.
Yan, pintor de principios de la dinastía Tang, fue el responsable de los pasos de los emperadores de todas las dinastías.
Wu Daozi y Wu Dai fueron los santos de la pintura en la próspera dinastía Tang.
Las damas Zhang Xuan y Zhou Pang, y los caballos Cao Ba y Han Gan.
Flores y Pájaros, Xueji, Lu'an, Paisaje y Li Wei.
La pincelada de Han Sapporo es simple y espesa, y Zhang Yanyuan es una pintura famosa en el pasado.
Se repasó la historia de la pintura, y en las cuatro grutas se realizaron pinturas y estatuas.
Las majestuosas Tumbas Tang y el precioso y exquisito Tang Sancai.
En las Cinco Dinastías y la Dinastía Tang del Sur, Zhou Wenju y Han Xizai fueron los pintores.
Tiene la montaña Tongshan en el norte y hermosos paisajes en el sur del río Yangtze en el este.
La familia Huang es rica y joven, y Xu Xiye no es rígida.
Su Hanchen hecho a medida de la dinastía Song y la escena del río Qingming de Zhang Zeduan.
El dibujante Li y el dibujante a mano alzada Liang Kai.
Lin Quan elogió las pinturas de paisajes de Guo Hemi.
Miles de kilómetros en todo el país, Wang Ximeng, Xiao Jing, Hui Chong, Zhao Linglong.
En los primeros días de los asuntos civiles y militares, los delicados Li Cheng y Fan Kuan eran viejos.
Durante la dinastía Song del Sur, Tang Li, Liu Songnian y Ma Yuan Xia Gui fueron llamadas las cuatro escuelas principales.
Los paisajes de Ma Xia están muy recortados, la mitad y una esquina son poéticos.
Flores y pájaros Cui Bai y Zhao Ji, justicia religiosa Wu Zongyuan.
La Escuela de Bambú de Huzhou fue pionera en el mismo estilo y Mo Mei lo perfeccionó.
Narciso Xiuzhi Zhao, Mo Lan es leal al país.
El método para pintar flores y pájaros suele ser a mano alzada, utilizando el pincel de forma informal y vívida.
A principios de la dinastía Yuan, los eruditos bebían caballos en los suburbios de otoño y Zhao Meng estaba incubando caballos.
La montaña Fuchun vive en Huang, y al oeste de la ciudad de Wu hay pescadores.
Ni Zan era solitario y testarudo, mientras que Wang Mengxia vivía en las montañas.
Los cuatro escenarios están bien fundamentados y cuentan con diferentes escenarios.
Interpretación taoísta de los murales del Palacio Yongle, montones de polvo de oro hacia la Dinastía Yuan.
Existieron muchas escuelas artísticas en las dinastías Ming y Qing y antes de la dinastía Ming, Liang Lin y Lu Ji.
Siheyuan quedó bajo la jurisdicción de Wuwei, Zhejiang. En la dinastía Ming, la facción Wu tomó el patio de Zhejiang.
Shen Cheng y Tang Yinhe.
Las cuatro caligrafías y pinturas de Wu Clan son elegantes y románticas.
Chen Chun, Xu Wei y Xu Wei cambiaron mucho entre las flores y los pájaros después de la dinastía Ming.
Ning Zhuo es un personaje de la Tríada Chen Bei que no debería ser simpático.
Dong Qichang de Huating, a finales de la dinastía Ming, habló abiertamente sobre las sectas del norte y del sur.
Wang Shimin, uno de los cuatro reyes de principios de la dinastía Qing, era un monje distinguido con una posición clara.
Los ocho pintores literarios excéntricos de Yangzhou, Zheng Xie Jinnong y Huang Shen.
Los grabados de estilo Hui de la dinastía Ming florecieron, mientras que el jardín de mostaza fue erosionado en la dinastía Qing.
Tres centros para el auge de las pinturas de Año Nuevo de Yangliuqing Yali en Tianjin.
Taohuawu en Suzhou es realista y Yangjiabu en Shandong es simple.
En el Shanghai moderno, los Tres Osos sirvieron como Wu Changshuo en los períodos temprano, medio y tardío, respectivamente.
El famoso experto Zhao se comprometió con Lingnan.
Juchaoju tiene la segunda reputación más alta y las coloridas esculturas religiosas son populares.
Pequeñas esculturas de figuritas de barro, postales mensuales con ilustraciones impresas.
Hablando de Tsai y de la religión americana, pintó en Occidente en sus primeros años.
Extraído de→Reclutamiento de docentes