Los lápices de colores se refieren a lápices de dibujo elaborados con pigmentos de colores en lugar de grafito. Este lápiz se fabrica de la misma forma que un lápiz, mezclando pigmentos con un aglutinante de arcilla. Hay muchas marcas de lápices de colores para elegir y una amplia gama de colores disponibles.
Rotulador, también llamado rotulador. Es un bolígrafo diseñado para escribir o pintar. Contiene tinta, suele tener una funda para bolígrafo y generalmente tiene una punta dura y otra blanda.
Datos ampliados:
Clasificación de los lápices de colores:
Bolígrafos de colores insolubles: Los bolígrafos de colores insolubles se dividen en secos y oleosos La mayoría de los que compramos en. el mercado Es un bolígrafo de color insoluble. Es barato y la mejor opción para empezar a pintar. El efecto pintado es muy ligero, sencillo y claro, y la mayor parte se puede borrar con una goma de borrar. Tiene características translúcidas y puede presentar diferentes efectos de imagen mediante la superposición de colores. Es una herramienta de pintura más expresiva.
Lápices de colores hidrosolubles: También conocidos como lápices acuarelables, los recambios son solubles en agua y el color se difuminará al exponerse al agua, consiguiendo el efecto transparente de la acuarela. Los bolígrafos de colores solubles en agua tienen dos funciones: el efecto es el mismo que el de los bolígrafos de colores insolubles antes de sumergirlos en agua. Sin embargo, cuando se sumerge en agua, se vuelve como una acuarela. Los colores son brillantes, bonitos y suaves.
Marcadores:
Los marcadores contienen pigmentos volátiles y pueden usarse para dibujos rápidos y de una sola vez. Se utiliza a menudo en artículos de diseño, eslóganes publicitarios, carteles u otras creaciones artísticas. Puedes dibujar líneas gruesas con pocos cambios. Los bolígrafos con punta de caja son un tipo de rotulador. Actualmente, los rotuladores también se dividen en tintas a base de agua y a base de aceite. La tinta a base de agua es similar a los bolígrafos de colores y no contiene aceite. Las tintas a base de aceite son más irritantes y más volátiles porque contienen oleorresina. Si la pintura de un juguete se despega, puedes usar un marcador para retocar el color.
Materiales de referencia:
-Lápices de colores
—Marcadores
¿Cómo dibujar una ilustración sencilla con lápices de colores? Dibuja una ilustración sencilla con lápices de colores: Trabajo de preparación: saca punta a los lápices de colores, prepara portaminas de 0,5 y 0,7, bolígrafos negros o de gel, papel de dibujo grueso y fino o cuadernos de dibujo y un compás. Preparado para usar. Saca la brújula y rellénala. Utilice un compás para dibujar un círculo de su propio tamaño en papel de dibujo o en un libro ilustrado. Si utiliza papel A4, se recomienda que la distancia desde el borde superior del círculo hasta el borde del papel sea de aproximadamente 2 cm. Utilice un portaminas para dibujar un boceto en el círculo. Dibuje la imagen que desee basándose en el objeto real o cópielo. Preste atención a la letra clara para facilitar la modificación. Luego utiliza un bolígrafo o bolígrafo de gel para definir las líneas y dibujar el exterior. Las líneas deben ser suaves, uniformes y hermosas. Me gusta pedir las peonías primero. Para colorear, utiliza un lápiz de color burdeos o rosa. Comienza con un color más oscuro desde la raíz de los pétalos y luego difumina gradualmente hacia los bordes, para que el color tenga un efecto degradado, un fuerte efecto tridimensional y un efecto tridimensional. sensación de estratificación. Luego usa lápices verde oscuro, verde claro y azul lago para colorear las hojas. El color es ligeramente más oscuro cerca del tallo principal, la base de cada hoja es de color verde oscuro con un toque de azul y la punta de cada hoja está ligeramente delineada con un poco de tierra. Dar colores degradados y transiciones. Haz la imagen más hermosa. Finalmente, utiliza un borrador para borrar las líneas restantes y modificarlas. Hermosas pinturas al pastel con lápiz de peonía aparecerán frente a tus ojos. Nota: Al dibujar, escriba con ligereza. Es demasiado pesado para corregirlo y no borra fácilmente las líneas de lápiz fuera de lugar. ¿Cómo dibujar ilustraciones dibujadas a mano? ¿Qué materiales se necesitan? 1. Cómo dibujar
1. Entrenamiento en modelado de bocetos geométricos.
Comienza con geometría como cubos, círculos, combinaciones, etc. Sólo entendiendo la geometría podemos simplificar algunas cosas complejas y hacerlas más fáciles de dibujar. Al principio, a los estudiantes les resulta difícil dominar las formas geométricas, las proporciones y la perspectiva, y es fácil dibujar deformaciones. Se requiere mucha práctica y comparación entre los estudiantes para aprender y modificar.
2. Aprendizaje de dibujos sencillos.
Similar a los cómics, relativamente fácil de dominar. Durante el proceso de enseñanza, el maestro primero hizo que los estudiantes dibujaran una ilustración de un personaje relativamente simple y envió información sobre los rasgos faciales, la cabeza, los pies y las manos a los estudiantes como referencia. En segundo lugar, durante el proceso de pintura, los estudiantes descubrieron que las manos son una parte difícil de pintar.
Los maestros utilizan el conocimiento estructural para explicar y utilizan métodos de apreciación de imágenes y demostración de pintura para que los estudiantes comprendan la estructura de las articulaciones.
3. Entrenamiento de bocetos. Utilice líneas simples para realizar una capacitación resumida simple sobre escenas de personajes y enriquecer sus propios materiales de biblioteca. Después de estos entrenamientos básicos, el dibujo de figuras se volverá más difícil, especialmente la expresión del fondo o del contenido. El profesor hace demostraciones y comenta uno por uno, lo que permite a los estudiantes comprender, aceptar y resolver problemas más rápido, y la creación de diseños futuros será mucho más fácil, sentando una base sólida para las ilustraciones dibujadas a mano.
En segundo lugar, materiales
1. Bolígrafos dibujados a mano: lápices de dibujo, portaminas, stylus y bolígrafos de firma. Estos bolígrafos son las herramientas más utilizadas al dibujar los primeros borradores de diseños.
2. Instrumentos de dibujo: regla, escuadra, regla curva, cinta métrica, regla de aumento, balanza, escuadra, regla de corte, trazador universal, compás, etc. Las herramientas de dibujo deben ser productos exactos, precisos y de alta calidad. Solo las buenas herramientas de dibujo tienen pequeños errores.
3. Equipo de mezcla de colores: paleta, plato, rotulador, escala de colores, etc.
4. Herramientas de dibujo manual: cortadores de papel, varios cuchillos de arte, cuchillos de trinchar para grabar, cinta adhesiva.
Datos ampliados:
La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo. Es ampliamente utilizado en muchos campos del diseño moderno, que involucran actividades culturales, emprendimientos sociales, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc.
El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Desde las pinturas rupestres ilustradas más antiguas del mundo hasta los grabados populares japoneses Ukiyo-e del período Edo, todos ilustran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló originalmente con los cambios en los periódicos y libros a principios del siglo XIX.
Su auténtica época dorada comenzó en Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. Las ilustraciones, que en ese momento acababan de separarse de las obras de bellas artes, obviamente eran dibujadas, y la mayoría de los autores que se dedicaban a la ilustración eran pintores profesionales. Posteriormente, influidos por la escuela expresionista abstracta, pasaron de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que la ilustración volvió a un estilo realista.
Materiales de referencia:
-Ilustraciones