Los nuevos estándares del plan de estudios de música señalan que "la educación musical es uno de los medios importantes de educación estética, y la música hermosa y saludable es una fuente importante para que los sujetos estéticos obtengan belleza".
En la actualidad, el concepto educativo básico de "tomar la estética musical como núcleo" no se ha implementado bien en la educación musical de la escuela primaria, principalmente porque la música no se considera verdaderamente como un curso para cultivar las habilidades emocionales y emocionales de los estudiantes. habilidades estéticas. "La estética como núcleo" actúa principalmente sobre el mundo emocional de las personas, enfatiza la experiencia emocional de la música y guía a los estudiantes para que comprendan la forma de expresión y la connotación emocional de la música en su conjunto, es decir, para cultivar la sensibilidad musical de los estudiantes. Sin embargo, en el proceso de enseñanza real, muchos profesores ignoran este punto. Ya sea que se trate de enseñanza de canto, enseñanza de apreciación o enseñanza de conocimientos musicales, los métodos de enseñanza mecánicos tradicionales no pueden cumplir con los requisitos de la enseñanza estética en absoluto. Por ejemplo, en la enseñanza de clases de canto, muchos profesores solo enseñan a los estudiantes a cantar una determinada canción de manera formal y creen unilateralmente que los estudiantes pueden lograr el propósito de la enseñanza aprendiendo a cantar una determinada canción. Incluso si se lleva a cabo la enseñanza de la lectura musical, debido a que la mayoría de los estudiantes no están interesados en la lectura musical, la enseñanza del canto se ha convertido en una forma de enseñanza de la canción. El profesor enseña a cantar línea por línea y los estudiantes cantan línea por línea. Toda la clase es una repetición de esta acción mecánica. Imagínense, si a los estudiantes les gusta esta canción, si la canción en sí no suena lo suficientemente bien y la melodía no es particularmente pegadiza, ¿cuántos estudiantes pueden aceptarla y cuántos pueden persistir en la repetición de tales movimientos mecánicos? Este tipo de enseñanza no sólo mata el interés original de los estudiantes por la música, sino que también cultiva sus emociones y su capacidad estética integral. Además de la enseñanza de apreciación musical, algunos profesores simplemente encuentran una gran cantidad de materiales de audio y los reproducen durante toda la clase, de modo que los estudiantes siempre estén en una posición pasiva de participación auditiva y de pensamiento en el proceso de enseñanza. Este estado pasivo a largo plazo inevitablemente hará que los estudiantes pierdan interés en las clases de música y, por supuesto, no podrá cultivar los sentimientos musicales y las habilidades estéticas de los estudiantes. La esencia de la enseñanza de la estética musical es el entrenamiento estético, es decir, el entrenamiento de la capacidad estética, la capacidad estética y la personalidad estética. Es a la vez una orientación de valores y una actividad psicológica estética, que requiere que adoptemos diferentes planes y métodos de enseñanza de acuerdo con estas características para cultivar la verdadera conciencia estética de los estudiantes. Hablemos de la enseñanza de conocimientos musicales, porque su contenido didáctico es el llamado “más aburrido” en comparación con otras clases de música. Para este aburrido contenido de enseñanza, los profesores deberían prestar más atención a los métodos y medios de enseñanza. Simplemente inculque conocimientos de teoría musical y sentido común a los estudiantes, y permítales recitar los conceptos básicos de la teoría musical, como la altura y la duración de las notas, y "la suma de dos octavas es igual a una negra". Incluso si los estudiantes se ven "obligados" a absorber estas cosas, no tienen ritmo ni tono cuando cantan música y no pueden captar correctamente los diversos elementos de la música expresados en las canciones. En última instancia, estas deficiencias provocan que toda la enseñanza de la música no pueda producir experiencias emocionales y placer estético para los estudiantes, lo que va en contra del "núcleo estético".
La educación musical es una parte importante de la "educación estética". ¿Cómo desempeñar este papel en la enseñanza de la música en la escuela primaria? Esta es una cuestión que vale la pena discutir.
Basándose en las características de edad y las características cognitivas de los estudiantes de primaria, el autor cree que cultivar su "interés estético" por la música es el foco de la enseñanza. ¿Cuál es el gusto estético de la música? El gusto estético se refiere al interés y pasatiempos de los estudiantes por la música. Desde un punto de vista estético, sólo formando un gusto estético correcto podemos tener una experiencia estética profunda, una conciencia estética activa y una evaluación estética correcta, y luego formar el deseo de crear belleza. Se puede ver que el gusto estético es la base de la educación estética.
Los materiales didácticos musicales para los grados inferiores de las escuelas primarias nos brindan condiciones favorables para cultivar el gusto estético. Los materiales didácticos seleccionan muchas obras musicales adecuadas para niños de grados inferiores con estructuras cortas, melodías agradables, ritmos brillantes e imágenes vívidas. Los profesores deben aprovechar al máximo las ventajas de los materiales didácticos y hacer bien este trabajo.
Muchos profesores han acumulado mucha experiencia en esta área, tales como: crear un hermoso ambiente de enseñanza musical; capacitarse en actividades de enseñanza musical; apreciar la enseñanza combinando interpretaciones de canciones y juegos basados en audio y video para mejorar la experiencia emocional de los estudiantes; Utilice el método de "competencia" para guiar a los estudiantes a participar activamente en las actividades de enseñanza de música... Algunos profesores todavía se encuentran en un nivel superficial en el cultivo de los intereses estéticos de los estudiantes. El cultivo de la capacidad estética debe partir de los siguientes puntos:
1. Cultivar la capacidad de percepción estética de los estudiantes
La música es un arte de escuchar y es necesario experimentar la belleza a través de la audición. y cultivar el sentimiento estético. Todas las prácticas del arte musical se basan en la audición. La audición es la característica más básica del arte musical. La capacidad de las personas para percibir la belleza se forma gradualmente en el proceso de experimentar el sonido de la música. Aprender a percibir es aprender a utilizar oídos y ojos estéticos para descubrir y explorar la belleza de las obras musicales.
2. Cultivar la imaginación estética de los estudiantes.
La imaginación es la fuente de la creación. La imaginación estética musical brindará a los estudiantes disfrute estético y estimulará sus actividades de pensamiento. Cada proceso de imaginación estética de los estudiantes es un paso hacia un nivel superior de imaginación estética musical. Por lo tanto, los profesores deben dar a los estudiantes una cierta cantidad de tiempo y espacio en la enseñanza de la música para que su imaginación estética pueda desarrollarse plenamente.
3. Cultivar la capacidad de expresión estética de los estudiantes.
La música es un arte emocional. Expresar las emociones humanas es la característica esencial del arte musical. En la educación musical de la escuela primaria, cultivar la conciencia interpretativa de los estudiantes y permitirles entender cómo interpretar se ha convertido en un objetivo importante. Por supuesto, en el proceso de cultivar la capacidad de interpretación de los estudiantes, los profesores deben estimular el deseo de los estudiantes de actuar, afirmar el poco progreso de los estudiantes y permitirles a menudo experimentar el placer estético obtenido después de participar en las actuaciones, para que los estudiantes se atrevan a actuar y ser bueno en el desempeño.
4. Cultivar la capacidad de cooperación estética de los estudiantes
El mundo de la música es rico y colorido, y el arte de la expresión musical también es diverso. Hay formas individuales como danza solista, danza solista y danza solista, así como formas colectivas como danza de coro, conjunto y grupo. La participación y cooperación colectiva de los estudiantes es un proceso de expresión y creación conjunta de belleza, y también es un proceso de mejora de la percepción estética, la expresión estética y las habilidades de creación estética de los estudiantes. Especialmente en la enseñanza de música en la escuela primaria, el aprendizaje cooperativo es una buena forma de aprender, que promueve que los estudiantes aprendan unos de otros, se cuiden unos a otros y progresen juntos.
5. Cultivar la creatividad estética de los estudiantes.
La creatividad estética es una parte importante de la creatividad humana. La creatividad estética es la capacidad de los sujetos estéticos para llevar a cabo actividades estéticas creativas de acuerdo con las leyes estéticas en el proceso de la práctica estética. La creación musical es una actividad docente de suma importancia en la enseñanza de la música en la escuela primaria. Los profesores deben infiltrar la enseñanza de la creación musical en la apreciación, el canto, la interpretación instrumental, el ritmo y otras actividades docentes, de modo que cualquier actividad docente pueda reflejar el principio de la creación estética.
6. Cultivar la capacidad de evaluación estética de los estudiantes
La evaluación estética es el juicio que hace el sujeto estético sobre los atributos estéticos y el valor del objeto estético en la actividad estética. La evaluación incluye las reacciones cognitivas y emocionales de las personas ante las cosas. En la enseñanza de música en la escuela primaria, es crucial mejorar la evaluación estética de la música por parte de los estudiantes. En el aula se debe prestar atención a la difusión y retroalimentación de profesores, estudiantes y información docente en el aula. Los profesores y estudiantes pueden ser emisores y receptores de información. El cultivo de la capacidad estética radica en que los profesores guíen a los estudiantes a participar activamente en actividades de práctica musical, desde las cuales puedan percibir las emociones expresadas por la música y resonar en sus corazones. Como forma importante de implementar la educación estética, la educación musical en la escuela primaria se ha convertido en la clave para implementar los objetivos de la educación estética y mejorar integralmente la calidad de los estudiantes.
La educación estética musical no solo puede estimular el interés y el amor de los estudiantes por la música, sino también hacer que sus emociones se conviertan en sabiduría con las fluctuaciones emocionales de la música, establecer una visión correcta del mundo, una visión de la vida y los valores, y prepararlos. ellos para convertirse en estudiantes. Sentar una base sólida para talentos de alta calidad. Por lo tanto, el cultivo de la capacidad estética puede permitir a los estudiantes sentir el encanto del arte musical desde los aspectos del temperamento, la imagen, la emoción, etc., mejorar su capacidad de apreciación musical, purificando así sus almas y obteniendo la iluminación.