Palabras clave: creatividad publicitaria; posicionamiento publicitario; estrategia publicitaria de Usp;
En la sociedad comercial en la que vivimos, la publicidad está en todas partes. Algunos de estos anuncios son mediocres, mientras que otros son únicos e innovadores y dejan una profunda impresión en las personas. La razón de esta diferencia no son sólo los factores de diseño y producción, sino también la creatividad publicitaria desigual.
La creatividad se basa en el posicionamiento del producto de la empresa, la estrategia publicitaria, la competencia en el mercado de la marca y las necesidades del consumidor objetivo. No es tan imaginativa como la creación artística pura. Después de la planificación publicitaria, la campaña publicitaria entra en la etapa creativa sustantiva. La clave de la creatividad radica en la palabra "creación", que significa originalidad. Sólo la creatividad y las técnicas de expresión novedosas que no hayan sido utilizadas por otros pueden atraer la atención de la audiencia, producir una persuasión extraordinaria y efectiva, dejar una profunda impresión en las personas y lograr el propósito de la comunicación publicitaria.
1. Interpretación de la creatividad publicitaria
(1) ¿Qué es la creatividad publicitaria?
A principios de los años 80, la palabra "creatividad" comenzó a aparecer en la publicidad china. Industria. Sin embargo, existen diferentes opiniones sobre qué es la creatividad publicitaria y rara vez existe un consenso básico. Algunas personas piensan que "la creatividad publicitaria es una nueva combinación de muchos elementos antiguos", otras piensan que "la creatividad publicitaria es la capacidad de crear sorpresas", etc. Estas opiniones son válidas, pero como definición de creatividad publicitaria, todas lo sienten. Creemos que la creatividad publicitaria es la creatividad generada por el anunciante en la campaña publicitaria, con base en los objetivos de marketing del anunciante, con base en la estrategia publicitaria y en la premisa de la investigación de mercado y el análisis del mercado, los productos y los consumidores objetivo, con el fin de para lograr los objetivos publicitarios (idea). En publicidad comercial, se refiere a la creatividad e ideas únicas y novedosas que permiten a la publicidad lograr fines promocionales. A menudo es este concepto e idea el que determina la eficacia y la calidad de la publicidad, el éxito o el fracaso de las ventas de una marca e incluso el ascenso o caída de una empresa.
Esta definición de creatividad publicitaria se puede entender desde los siguientes aspectos:
1. La creatividad publicitaria es esencialmente un tipo de pensamiento creativo.
Creatividad publicitaria, la palabra "creatividad" se ha convertido en la palabra más popular y comúnmente utilizada en la industria publicitaria de China. Quiere decir crear, crear, causar. "Creativo" significa literalmente "crear una imagen". Desde esta perspectiva, la creatividad publicitaria es una actividad de concepción artística entre la planificación publicitaria y la producción de performance publicitaria. Es decir, basándose en el tema publicitario, mediante un pensamiento y una planificación cuidadosos, y utilizando medios artísticos, el proceso de combinar creativamente los materiales disponibles para crear una imagen. En resumen, es la visualización de la creatividad del tema publicitario.
2. La premisa de la creatividad publicitaria es la investigación científica de mercados.
La creatividad publicitaria debe ser coherente con los objetivos generales de marketing del producto publicitario. Por lo tanto, el personal creativo publicitario debe comprender plenamente información diversa, como productos, competidores del mercado y psicología de consumo de los consumidores objetivo, para encontrar o desarrollar temas creativos que puedan lograr eficazmente los objetivos de marketing. Por ejemplo, cuando P&G lanzó el producto infantil "pañales", el personal creativo se centró en la comodidad y pensó que sería popular entre las madres jóvenes, pero la realidad fue completamente inesperada. Después de una investigación profunda y detallada, se descubrió que el uso de pañales producirá inconscientemente un sentimiento de culpa en aquellas madres jóvenes que no han cumplido con sus responsabilidades maternas porque son demasiado convenientes, lo que afecta directamente su comportamiento de compra. las madres los usan ocasionalmente, los usarán una vez.
3. La creatividad publicitaria es buena para transformar conceptos abstractos de productos en expresiones artísticas concretas.
La creatividad publicitaria es ciertamente una actividad de pensamiento creativo, pero es diferente del pensamiento creativo general. La mayor diferencia es que la forma de pensar en la creatividad publicitaria no es encontrar una solución a un determinado problema, sino encontrar cómo explicar un determinado concepto de una determinada cosa (producto) en una expresión vívida. La clave aquí es la transformación: conceptos abstractos en imágenes concretas, estrategias científicas en expresiones artísticas.
4. La finalidad de la creatividad publicitaria es moldear la imagen de marca.
El objetivo final de la publicidad es sin duda promover las ventas de productos, pero no todos los anuncios están diseñados para lograr directamente este propósito (como la publicidad gráfica). Incluso si se trata de un anuncio promocional, el anuncio no puede simplemente invitar a todos a comprar. Específicamente en el aspecto creativo publicitario, el propósito de la creatividad es cómo permitir que el público objetivo comprenda la personalidad del producto, cómo hacer que la imagen de la marca se arraigue en los corazones del público objetivo y luego animarlos a realizar acciones de compra de buena gana. .
(2) La premisa, características y clasificación de la creatividad publicitaria
1. La premisa de la creatividad publicitaria
El posicionamiento publicitario es la premisa de la creatividad publicitaria. El posicionamiento publicitario precede a la creatividad publicitaria y es una manifestación del posicionamiento publicitario.
El posicionamiento publicitario debe resolver el problema de “qué hacer”, mientras que la creatividad publicitaria debe resolver el problema de “cómo hacerlo”. Sólo cuando sepas qué hacer podrás hacerlo bien. Una vez que se determina el posicionamiento publicitario, más adelante se puede determinar cómo expresar el contenido y el estilo publicitario. Se puede observar que el posicionamiento publicitario es el comienzo de la creatividad publicitaria y la premisa de las actividades creativas publicitarias.
2. La creatividad publicitaria no sólo es diferente de la planificación publicitaria, sino también de la producción publicitaria. Expresa vívidamente el tema publicitario mediante un procesamiento especial por medios artísticos, haciendo así que la imagen corporativa y la imagen del producto sean más vívidas, amigables y creíbles a los ojos de los consumidores. Por tanto, la creatividad publicitaria debe tener las siguientes características:
A.
El tema publicitario es una parte importante del posicionamiento publicitario, es decir, "qué anunciar". El tema publicitario es el centro de las actividades de planificación publicitaria. El trabajo publicitario en cada etapa está estrechamente centrado en el tema publicitario y no se permite ninguna desviación o transferencia arbitraria del tema publicitario.
B. La creatividad publicitaria debe basarse en el público objetivo.
Público publicitario se refiere al destinatario de los llamamientos publicitarios y es el público objetivo de todas las actividades publicitarias. Esta es la pregunta "a quién anunciar" en la orientación de anuncios. Además de basarse en el título del anunciante, la creatividad publicitaria también debe basarse en los objetivos publicitarios. "¿Para quién es la publicidad?" Las ideas creativas publicitarias deben estar dirigidas a los objetivos publicitarios, y los temas y estrategias publicitarias deben prepararse junto con los objetivos publicitarios. De lo contrario, será difícil obtener buenos resultados publicitarios.
La creatividad publicitaria debe basarse en la novedad y la innovación.
Cuando se trata de creatividad publicitaria, no te ciñas a las reglas y regulaciones, pero sé lo suficientemente valiente para innovar y encontrar nuevas formas. La creatividad publicitaria original tiene el mayor efecto de avance psicológico. La novedad única es la clave para atraer la atención. Su encanto único despertará el gran interés de la gente y dejará una profunda impresión en la mente del público. Recordada durante mucho tiempo, esta serie de procesos psicológicos está en consonancia con el objetivo de la escala psicológica que transmite la publicidad.
D. La creatividad publicitaria debe ser sencilla, clara y concisa.
La creatividad publicitaria debe ser sencilla, clara, pura y concisa, para que pueda resultar inolvidable e impactante. El maestro de la publicidad Bernba dijo: "En términos de expresión creativa, la innovación y la creatividad no son suficientes. Una publicidad excelente no es exagerada ni pretenciosa, pero hay que intentar que el mensaje publicitario sea puro, claro y dramático, para que pueda dejar una profunda impresión". y un recuerdo imborrable en la mente de los consumidores “Las mejores ideas suelen ser las más simples. Porque en la sociedad contemporánea con explosión de información, las audiencias se están ahogando en el océano de información, y sólo los anuncios simples y vívidos pueden atraerlos. Por lo tanto, cuando se anuncia creatividad, el tema debe ser destacado, el mensaje debe ser conciso, el atractivo debe estar enfocado y los elementos irrelevantes deben eliminarse. El tema debe resaltarse. Cuanto más simple, más fácil será que sea aceptado por la audiencia. .
E. La creatividad publicitaria es una combinación de originalidad, relevancia e impacto.
La llamada originalidad se refiere a la creatividad insustituible, que es una nueva combinación de elementos antiguos; la relevancia se refiere a la conexión interna entre los productos publicitarios y la creatividad publicitaria, que es a la vez inesperada y comprensible, creo. : algunas de las mejores cosas que hemos visto son información entregada rápidamente y al grano, sin requerir mucho pensamiento o lectura. Puede sorprendernos desde el fondo de nuestro corazón. Por lo tanto, la creatividad publicitaria debe combinar hábilmente originalidad, relevancia e impacto para convertirse en una obra publicitaria con un profundo atractivo.
3. Clasificación de la creatividad publicitaria
La creatividad publicitaria se puede dividir en dos formas: creatividad abstracta y creatividad de imagen.
A. Creatividad abstracta
La creatividad abstracta se refiere a la reorganización creativa de conceptos abstractos para expresar el contenido de la publicidad.
B. Creatividad de imagen
La creatividad de imagen expresa el contenido de la publicidad a través de la reorganización creativa de imágenes específicas.
Este tipo de creatividad publicitaria refleja el tema publicitario mostrando imágenes, atrayendo así al público de forma intuitiva.
El uso de la creatividad de imágenes puede mostrar vívidamente el contenido específico del anuncio, dejándolo claro de un vistazo. Sin embargo, al utilizar la creatividad de imágenes, debes evitar ser demasiado simplista o demasiado visual, lo que puede ofender a la audiencia.
2. El proceso y método de pensamiento de la creatividad publicitaria
(1) El proceso de la creatividad publicitaria
Todo el proceso creativo que es bastante popular en los chinos. La industria publicitaria es:
Primero, recopilar datos originales: por un lado, los datos necesarios para el problema en cuestión y, por otro lado, los datos de conocimientos generales que ha acumulado a partir de sus ahorros habituales;
Segundo Segundo, examina el material cuidadosamente con tu corazón;
Tercero, es la etapa de deliberación, donde dejas que muchas cosas importantes hagan un trabajo integral fuera de tu mente consciente;
Cuarto, generación real de ideas: revisar y revisar las ideas generadas para hacerlas más perfectas;
Quinto, en la etapa de finalización creativa, la creatividad se refleja en palabras o gráficos.
Según la relación entre el primer y quinto paso está la base de la creatividad. La creatividad se genera mediante una acumulación temprana suficiente. Cuanto más rica es esta acumulación, más chispas se generan por la colisión de ideas y mayores son las oportunidades de creación. Este tipo de acumulación es un trabajo a largo plazo para que los individuos sigan el ritmo de los tiempos. Esto requiere: primero, estar interesado en todos los temas del mundo; segundo, explorar exhaustivamente toda la información en diversas disciplinas. Cuando un grupo creativo se enfrenta a un determinado tema publicitario, la acumulación selectiva en un corto período de tiempo es esencial. Una vez que un producto y sus consumidores se estudian profunda y extensamente, casi todos los productos tendrán características que son relevantes para un determinado consumidor. Este rasgo relacionado puede conducir a la creatividad.
(2) Métodos publicitarios de pensamiento creativo
El profesor de publicidad estadounidense James Young dijo: "La creatividad no es sólo el estímulo de la inspiración, sino también el resultado del pensamiento". "recombinación de elementos existentes", la creatividad no es producto exclusivo del genio.
Los métodos de pensamiento creativo publicitario incluyen los siguientes cinco métodos:
1. Método de pensamiento vertical: es decir, pensamiento vertical hacia arriba o hacia abajo de acuerdo con una determinada ruta de pensamiento, que es una especie de Método de autoexpansión del pensamiento. Esta siempre se evalúa como la forma de pensar más ideal. La ventaja es que es relativamente seguro y tiene una dirección de pensamiento clara. Su defecto es que se centra en experiencias y patrones pasados y sólo reproduce o mejora la vieja conciencia.
2. Método de pensamiento lateral. También conocido como pensamiento lateral, pensar en múltiples direcciones al pensar en problemas. Este método favorece la generación de nuevas ideas, pero no puede reemplazar el método de pensamiento vertical y sólo puede compensar las deficiencias de este último. El método vertical todavía se utiliza para pensar cualquier idea. Al mismo tiempo, el pensamiento lateral puede recordar a las personas creativas que no se duerman en los laureles al pensar. Los dos métodos cooperan entre sí y pueden usarse de manera flexible para lograr el doble de resultado con la mitad de esfuerzo.
3. Reglas comerciales de recopilación de ideas: un grupo de personas utiliza reuniones para recopilar las ideas de todos los participantes sobre temas especiales para resolver problemas. Este es un método valioso de pensamiento creativo.
4. Saltar el método de asociación
Esta forma de pensar consiste en concebir una relación específica entre dos temas aparentemente no relacionados para facilitar la creatividad publicitaria. Este método genera asociaciones mediante saltos y no fija el punto de referencia del propio pensamiento.
5. Método de transferencia de experiencia
El método de transferencia de experiencia de la creatividad publicitaria se refiere al método de pensamiento de transferir un tipo de conocimiento o experiencia a otras cosas. Al transferir experiencia, puede ser la transferencia de experiencias similares y homogéneas, o puede ser la transferencia de experiencias diferentes y heterogéneas.
En tercer lugar, el concepto de estrategia de posicionamiento publicitario tiene una importancia trascendental para las estrategias creativas publicitarias.
(1) La connotación del posicionamiento publicitario
El llamado posicionamiento publicitario significa ¿dónde enfocar el anuncio? ¿Cómo promocionarlo? ¿Cómo resaltar la personalidad única y las ventajas de los productos publicitarios? Estas características y ventajas deberían ser las que el mercado y los usuarios necesitan. El posicionamiento publicitario determina además la posición de los productos publicitarios en el mercado. Según el posicionamiento publicitario, el tema publicitario es naturalmente fácil de determinar.
Se puede ver que el posicionamiento publicitario es un concepto extremadamente importante en la teoría y la práctica de la publicidad moderna: es el grado en que los anunciantes y las empresas de publicidad otorgan importancia a un determinado atributo del producto en función de grupos sociales establecidos; la posición de sus productos publicitarios en un mercado para venderlos a un determinado tipo de consumidor objetivo en un momento y lugar específicos, compitiendo así con los productos de otros fabricantes.
Tiene como objetivo crear y cultivar ciertas características para empresas y productos en la publicidad, establecer una imagen de mercado única, satisfacer ciertas necesidades y preferencias de los consumidores objetivo y servir para promover las ventas de productos empresariales.
(2) El contenido específico del posicionamiento publicitario
1. Posicionamiento publicitario de productos
Hay dos categorías principales de posicionamiento publicitario de productos: posicionamiento de entidades y posicionamiento de conceptos. .
a. Posicionamiento de entidad: El llamado posicionamiento de entidad consiste en resaltar el nuevo valor del producto en la publicidad, enfatizando la diferencia entre la marca y productos similares y los mayores beneficios que puede aportar a los consumidores.
B. Posicionamiento de conceptos: el posicionamiento de conceptos consiste en resaltar el nuevo significado y la nueva orientación de valor de los productos de marca en la publicidad, inducir el conjunto psicológico de los consumidores, remodelar la psicología habitual de los consumidores y establecer nuevos valores para guiarlos. cambios o tendencias de desarrollo en el consumo del mercado.
2. Posicionamiento publicitario de la imagen corporativa
La imagen corporativa es la impresión que deja el sistema de identificación corporativa en la mente del público, es la respuesta global de los elementos y conceptos corporativos. imagen en la sociedad.
La base de la teoría moderna de la imagen corporativa es la teoría CIS, que es un sistema de identificación corporativa compuesto por identificación de conceptos, identificación de comportamiento e identificación visual. El posicionamiento publicitario de la imagen corporativa debe centrarse en el reconocimiento de conceptos, el reconocimiento de comportamientos y el reconocimiento visual.
3. Posicionamiento del sistema de identidad visual de la empresa (6)
El sistema de identidad visual de la empresa es el símbolo de identificación estático de la empresa y es una forma concreta e intuitiva de transmitir la identidad corporativa. imagen Su comunicación Potencia y atractivo son los más directos y concretos.
IV. Estrategia creativa publicitaria de la publicidad USP
(1) Teoría estratégica de la USP
Se dice que la USP está compuesta por las siglas de la inglesa Unique Selling Proposition. , que significa propuesta de venta única. Es una teoría publicitaria muy influyente propuesta por R. Reiss (entonces presidente de Peters Company) en la década de 1950. Los puntos básicos son los siguientes:
(1) Cada anuncio debe decirle a los consumidores una propuesta y permitirles comprender los beneficios específicos que se pueden obtener al comprar el producto en el anuncio;
(2) La propuesta enfatizada debe ser algo que los competidores no pueden hacer o no pueden ofrecer, y se debe declarar su singularidad, y debe ser única en términos de marca y atractivo;
(3) Lo que se enfatiza La El concepto debe ser poderoso y debe estar enfocado en un punto para impresionar, conmover y guiar a los consumidores a comprar el producto correspondiente.
La teoría establece que una vez que esta afirmación o promesa única se asocia con una marca específica, la PVU conferirá beneficios duraderos al producto a los ojos de los consumidores. Por ejemplo, Coca-Cola es roja y Pepsi es azul. El primero significa entusiasta, desenfrenado y lleno de pasión. Este último simboliza el futuro y destaca el tema "Pepsi-Cola - Nueva Generación". Aunque otras bebidas de cola también utilizan el rojo y el azul como colores estándar, tienen estas características en primer lugar y es difícil para otras marcas arrebatárselas a los consumidores. La experiencia práctica demuestra que una marca exitosa no cambiará sustancialmente durante muchos años.
Hoy en día, el entorno publicitario ha sufrido enormes cambios. Redefinimos la PVU como: la PVU recuerda la esencia de una marca a través de pruebas sólidas y persuasivas de su singularidad, haciéndola invencible e imparable.
Explique tres puntos de la PVU:
(1) La PVU es una manifestación única, contenida en la profundidad de una marca. Debe ser el beneficio final que otras marcas no logran brindar a los consumidores. Debe poder establecer la posición de la marca en la mente de los consumidores y convencerlos de que los beneficios finales que proporciona la marca son únicos, únicos y los mejores.
(2)La PVU debe tener poder de ventas. Debe ser relevante para las necesidades del consumidor. Debe poder satisfacer directamente las necesidades de los consumidores y debe guiarlos para que realicen acciones de consumo. Debe ser persuasivo y atractivo para atraer nuevos consumidores a la marca o para robarles consumidores a los competidores.
(3) Cada PVU debe hacer una propuesta dirigida a los consumidores objetivo, una promesa de beneficio de marca clara y convincente, y esta promesa de marca es única.
La PVU puede hacer que un producto sea único en la publicidad, permitiendo a los consumidores prestar atención, recordar e interesarse por los beneficios brindados, para así tomar una decisión de compra.
5. Creatividad y estrategia de imagen de marca
A mediados de los años 60, David Ochway defendió el concepto de “imagen de marca”. Después de más de 30 años de práctica, esta estrategia creativa ha sido favorecida por cada vez más personas en los círculos empresariales y publicitarios, mostrando una gran vitalidad. En la actualidad, establecer y fortalecer la imagen de marca sigue siendo el punto de apoyo de muchos creativos publicitarios, y esta estrategia también representa la tendencia futura.
(1) El significado de la imagen de marca
El éxito del posicionamiento de la marca es solo el primer paso para que una empresa construya una marca, y es la dirección que la empresa elige para tener éxito. Para una empresa interesada en la gestión de marca, ser capaz de crear una imagen de marca que atraiga a clientes potenciales es la clave del éxito.
La comprensión que las personas tienen de la imagen de marca es un proceso que va desde lo perceptivo hasta lo racional. Hasta el momento, en los círculos teóricos no existe una definición completa y unificada de imagen de marca. Levy, experto en marketing inicial, cree que la imagen de marca es una colección de imágenes y conceptos sobre elementos de marca que existen en la psicología de las personas, principalmente el conocimiento de la marca y la actitud principal de las personas hacia la marca. Pero Shizi cree que una marca debe tener una imagen de personalidad como una persona. Esta imagen de personalidad no está determinada simplemente por el contenido sustancial del producto de la marca, sino que también incluye otros contenidos...
Estas vistas lo describen. desde diferentes niveles de comprensión de la imagen de marca por parte de las personas. Aquí, creemos que la imagen de marca es un concepto integral, un conjunto psicológico que los especialistas en marketing de marcas están ansiosos por establecer y se ve afectado por los sentimientos subjetivos, los métodos de percepción y los antecedentes de percepción del sujeto de percepción de la imagen.
La vida humana es limitada y el brillo del producto se desvanecerá gradualmente, pero el encanto de la marca durará para siempre. El eterno encanto de la marca proviene de su encantadora imagen: noble y elegante o apasionada o misteriosa y encantadora... Estas imágenes personalizadas la distinguen de productos similares y dejan una impresión imborrable en los consumidores. No es de extrañar que el presidente de Coca-Cola declarara con confianza que incluso si todas las fábricas de Coca-Cola en todo el mundo fueran reducidas a cenizas de la noche a la mañana, habría largas colas de bancos esperando para prestarles dinero al día siguiente debido a la marca roja y blanca de Coca-Cola. diseño y fuentes simplificadas Se ha convertido en un símbolo de Coca-Cola en los corazones de los consumidores de todo el mundo.
(2) Principios para dar forma a la imagen de marca
La imagen de marca es la evaluación y la impresión de la marca por parte de los consumidores, que puede generarse mediante la compra de productos de la marca o la recepción de servicios, o mediante diversas noticias. La formación de los medios de comunicación. Por lo tanto, la construcción de una imagen de marca debe centrarse en concienciar a los consumidores sobre los productos y servicios de la marca. Las empresas deben seguir las siguientes pautas al construir su imagen de marca:
1. El principio de nacionalización. “Sólo lo que es de la nación es del mundo”. Con el uso generalizado de Internet y el desarrollo de herramientas de comunicación, el mundo se ha convertido cada vez más en un gran mercado y la integración entre varios grupos étnicos se ha vuelto cada vez más estrecha. Pero no importa cómo se integren, algunas características de la cultura de cada grupo étnico siempre se conservarán y serán aceptadas y apreciadas por el mundo. Aprovechar estas características para darle a la marca una determinada imagen puede muchas veces lograr resultados inesperados. Cuando la moda de la imagen corporativa comenzó en Estados Unidos en la década de 1950 y en Japón en la década de 1970, fue el momento en que las empresas estadounidenses y japonesas se expandieron hacia el exterior. La nacionalización de la planificación de la imagen de marca es de gran importancia para la creación de marcas de renombre mundial.
De hecho, ninguna marca puede escapar a la influencia de su cultura nacional. Cuando la gente piensa en Mercedes-Benz, siempre piensa en la seriedad de la nación alemana y en la incansable búsqueda de la perfección. Naturalmente, la garantía de calidad de los productos fabricados en este país convence. La eficacia, la practicidad, la apertura y el individualismo de la cultura estadounidense también se reflejan en la imagen de la marca estadounidense en todas partes: McDonald's tiene un ambiente para cenar limpio, cómodo y conveniente, Coca-Cola siempre ha enfatizado disfrutar la felicidad del posicionamiento de la marca todos los días... El carácter nacional está profundamente arraigado en los corazones de las personas. Las imágenes de marca con características nacionales suelen abrir más los corazones de los consumidores. "
2. Principio Característico
El principio característico se refiere a la diferenciación o personalización de la planificación de la imagen de marca. El propósito de la planificación de la imagen de marca es darle a la marca una personalidad única, de modo que para diferenciarse de muchos productos similares. La marca se destaca y captura rápidamente la mente de los consumidores. Por lo tanto, el principio característico es un principio importante en la construcción de la imagen de marca; de lo contrario, la planificación perderá su significado. ha utilizado con éxito la imagen característica. La isla de Hainan goza de gran reputación en todo el país debido a sus ventajas únicas en frutas tropicales como cocos, mangos, piñas y carambola, así como a los recursos de agua mineral de alta calidad bajo el cráter de Hainan. Principios de coherencia y compatibilidad
La imagen de marca es una parte importante de la imagen corporativa, y la imagen corporativa es un todo, que incluye varios subsistemas.
El propósito de la creación de una imagen de marca y una imagen corporativa es combinar la fuerza de toda la empresa para crear ventajas competitivas y, en última instancia, crear una marca reconocida y realizar la estrategia de desarrollo a largo plazo de la empresa. Por tanto, la imagen de marca debe coordinarse con otros subsistemas, cooperar entre sí y desarrollarse juntos.
4. Principio de socialización
Una empresa es una unidad del sistema social, y sus actividades de producción y operación deben estar coordinadas con la sociedad, obedecer y satisfacer las necesidades de la sociedad. La imagen de marca sólo tiene significado si es reconocida y reconocida por el público. Por tanto, la creación de imagen de marca debe seguir los principios de socialización y ajustarse a la tendencia de los tiempos.
5. Principio de estandarización
El principio de estandarización y el principio de diferenciación de la imagen de marca no son contradictorios. El primero se refiere a los principios técnicos que debe seguir el diseño de imágenes, es decir, la marca, el logotipo, los colores estándar, el empaque y otros sistemas visuales adoptados por la empresa deben estar estandarizados y no pueden adoptarse ni modificarse a voluntad; la diferencia entre la imagen general de la marca y otras imágenes de la marca. Resalte la personalidad de la marca.
Comentario sobre Casos Clásicos de Imagen de Marca
Caso: La siempre joven princesa Barbie.
El 9 de marzo de 2001, Barbie cumplió 42 años, pero todavía la llamaban muñeca. Su figura todavía estaba robada, su piel todavía estaba tensa y sus ojos todavía brillaban. Durante décadas fue la única mujer joven y bella del mundo. Ella era la amiga y el sueño de millones de niñas.
Actualmente, más de 140 países de todo el mundo venden muñecas Barbie, con una media de 2 muñecas Barbie vendidas por segundo. Durante más de 40 años, se han utilizado casi 65.438+ metros de tela para confeccionar ropa para Barbie y sus amigas, y cada año se producen hasta 65.438+020 prendas nuevas. Según las estadísticas, si todas las muñecas Barbie vendidas desde 1959 estuvieran alineadas de pies a cabeza, podrían dar la vuelta a la tierra 7 veces. Tiene 35 tipos de mascotas, 654,38 mil millones de pares de zapatos, hermanas y amigos. A su alrededor, se ha formado un imperio adolescente de rosas de ensueño, que genera 2 mil millones de dólares en ingresos para su propietario cada año.
Han pasado cuarenta años y las cosas han cambiado, pero Barbie sigue siendo inmortal. Su misterio reside en su estilo cambiante y su espíritu de mantenerse al día. Las tendencias y modas siempre cambian, al igual que las preferencias de los niños. El truco con Barbie es seguir adelante. Desde la elegancia parisina hasta la señora Kennedy por excelencia y el espíritu atlético juvenil, Martel ha capturado cambios sutiles en la moda y Barbie ha sido diseñada más de 500 veces en 40 años.
La muñeca Barbie de los años 50 parece una chica de playa tropical con el popular traje de baño a rayas blancas y negras, gafas de sol y tacones altos. Después de la década de 1960, Barbie se convirtió en una estrella femenina sorprendente: vestía lujosos vestidos de noche y collares de diamantes y asistía a varias fiestas. En la década de 1970, cuando prevalecían los hippies, Barbie tendía a ser salvaje y casual, con camisetas de mezclilla y cabello corto convirtiéndose en sus representantes de imagen. En la década de 1980, con el despertar de la autoestima de las mujeres, floreció el movimiento feminista y Barbie se convirtió en una mujer trabajadora. Al mismo tiempo, su vestimenta empezó a adquirir un carácter étnico y Barbie se convirtió en el sueño de las niñas de todo el mundo. En 1997, para conmemorar el regreso de Hong Kong, Martel lanzó la muñeca Barbie china. Las muñecas Barbie de los años 90 eran deportistas. Es una gimnasta que compite en muchas competiciones deportivas en Estados Unidos y disfruta del ciclismo y el esquí. A finales del siglo XX, las muñecas Barbie llegaron a Internet y los niños podían diseñar y educar sus propias muñecas Barbie en la computadora.
Después de medio siglo de cambios, Beibei siempre ha liderado la tendencia. Ella es la princesa del sueño de toda niña y en quien confían para hacer realidad sus sueños. Beibei se ha convertido en una imagen, un espíritu y una cultura.
Por último, me gustaría decir que el proceso de la creatividad publicitaria puede ser más complicado, pero también podemos hacerlo más sencillo siempre que dominemos tres claves, una es aclarar los objetivos publicitarios y la otra. el otro es encontrar la manera de lograr los objetivos. El tercer punto de atractivo es mostrar el atractivo en torno al centro de atractivo del anuncio. Mientras domines estos tres principios, tu creatividad publicitaria puede no ser maravillosa, pero nunca saldrá mal. Amplíe su pensamiento, enriquezca sus conocimientos y de sus manos nacerán maravillosas ideas publicitarias. Pero recuerda una cosa, creo que es más importante. En tu mundo del arte, tú eres el rey y tu mente está libre para relajarse. Pero en el mundo del diseño comercial, uno debe olvidar que está limitado por una serie de factores, como los consumidores, los competidores y el entorno político. No puede utilizar su propia conciencia subjetiva para juzgar a los consumidores. No existe una teoría absoluta de la relatividad en este mundo. Comparado contigo, Van Gogh es un genio, comparado con la campesina que alimenta a los cerdos.
Muchas personas creativas no se han olvidado de sí mismas y a menudo se dedican a hacer publicidad para otros en su propio mundo, que está condenado al fracaso. ¡Solo productos de alta calidad, un posicionamiento publicitario correcto, una buena planificación publicitaria y una creatividad publicitaria única y excelente pueden crear una imagen de marca de alta calidad!
Bibliografía:
Tutorial de diseño publicitario de Wang Yan. Editorial de Bellas Artes del Pueblo de Zhejiang, septiembre de 2004.
Creatividad publicitaria, China Economic Press, agosto de 1995.
Publicidad Moderna, editado por Wang Tao. Wuhan: Prensa de la Universidad de Wuhan, 1998.38+00.
La cultura publicitaria establecida por Li. Beijing: Prensa del Instituto de Radiodifusión de Beijing, 1998.6.
Promoción de marca, editado por Zhu et al. Beijing: China Economic Press, 1998.438+0.
Autor: Wu Shaonan