"El prodigio de la música" Mozart
En julio de 1765, un periódico de Londres, Inglaterra, publicó un aviso de concierto: Wolfgang Amadeus Mozart puede Un niño prodigio que hizo a toda Europa e incluso a toda la humanidad. orgulloso. El niño de 8 años asombró a músicos e intelectuales. Su forma de tocar el clavicémbalo, su capacidad de lectura a primera vista, su improvisación y su composición utilizando varios instrumentos son asombrosas. El padre de este niño superdotado decidió prolongar su estancia de acuerdo con el sincero pedido del señor y la señora. Por esta razón, todos tienen la oportunidad de apreciar la interpretación de este joven compositor y su hermana...
El 27 de enero de 1756, Wolfgang Amadeus Mozart Nació en Salzburgo, Austria, era músico de la corte. Su padre, Leopold Mozart, era originario de Alemania y tuvo 7 hijos. Sin embargo, 5 de ellos murieron prematuramente. Sólo el hijo menor, Woll, sobrevivió hasta la edad adulta.
Leopold era un violinista y compositor muy respetado. El extraordinario talento musical del pequeño Mozart había atraído durante mucho tiempo su alegría y atención. Una vez, regresó a su casa con un amigo y vio a su hijo de 4 años escribiendo atentamente algo en el papel musical. El padre le preguntó ¿qué estaba haciendo? El hijo respondió seriamente: "Estoy componiendo música". El comportamiento del niño hizo que los dos adultos se miraran y rieran frente a las notas torcidas en el papel, pensaron que era una tontería de niños. Sin embargo, después de que el atento padre observara seriamente el trabajo de su hijo, de repente le gritó al invitado con lágrimas en los ojos: "¡Querido, ven y mira! ¡Qué correcto y significativo es!" ¡El genio ha comenzado su carrera creativa! !
En la larga historia de la música europea, no es raro que las personas muestren talento musical desde una edad temprana. Pero es extremadamente difícil encontrar un prodigio precoz como Mozart, un músico que pueda ser reconocido como un "niño prodigio" a una edad tan temprana. A la edad de 3 años, puede tocar muchas piezas musicales que ha escuchado en el piano. A la edad de 5 años, puede identificar con precisión los nombres de notas simples, notas dobles y acordes tocados en cualquier instrumento, e incluso puede fácilmente. tazas de nombre El tono que se produce cuando objetos como campanas y cascabeles chocan... Un concepto tan fuerte de tono absoluto es algo que la mayoría de los músicos profesionales nunca podrán lograr en su vida.
Para que el pequeño Mozart creciera rápidamente, Leopold dedicó todos sus esfuerzos y lo cultivó con esmero. El estudio y la formación del hijo son extremadamente estrictos. Además de la compleja teoría musical y las habilidades de interpretación, también hay latín, francés, italiano, inglés, literatura y li'an, etc.
Desde 1762, bajo la dirección de su padre, Mozart, de 6 años, y su hermana Anna, de 10, comenzaron a viajar y actuar por todo el continente europeo. Han estado en Munich, Frankfurt, Bonn, Viena, París, Londres, Milán, Bolonia, Florencia, Nápoles, Roma, Ámsterdam y muchos otros lugares, ¡causando una gran sensación allá donde iban! En Viena, capital de Austria, fueron invitados por el emperador a actuar en palacio.
Detrás de las flores, aplausos y vítores hay trabajos duros, condiciones duras y pruebas terribles. Por dinero y honor, Leopold le pidió al joven Mozart que actuara en público en cualquier momento, por muy agotador que fuera el viaje. Para promover el genio de su hijo, hizo que el niño tuviera que obedecer todo tipo de sugerencias repentinas, caprichosas y difíciles. Por ejemplo: leer a primera vista en el acto una pieza musical con habilidades difíciles que nunca antes se ha tocado; componer algunas improvisaciones de bajo basadas en la imaginación temporal del público y tocarla inmediatamente de acuerdo con la tecla especificada, cubriendo todo el teclado con múltiples pañuelos sin afectar la interpretación; interpretar todas tus propias obras de principio a fin en un concierto, etc. Además, estas representaciones casi siempre duran cuatro o cinco horas.
En 1772, Mozart, de 16 años, finalmente puso fin a su vida errante de diez años y regresó a su ciudad natal de Salzburgo, donde sirvió como músico principal de la orquesta de la corte del arzobispo.
Aunque Mozart era un genio y disfrutaba de grandes honores, a los ojos del arzobispo no era más que un simple sirviente, y además, muy mal sirviente. Porque tiene honor. Mozart tenía que ser como su predecesor Haydn, esperando las instrucciones del maestro en el vestíbulo todos los días. El arzobispo podía reprenderlo, insultarlo o incluso castigarlo severamente. Sin embargo, después de todo, Mozart no era Haydn. Tenía una autoestima más fuerte y un espíritu independiente y rebelde.
Para librarse del insulto y el control del arzobispo, viajó y actuó de nuevo en 1777, con la esperanza de encontrar un lugar donde quedarse y abandonar Salzburgo para siempre.
Lo que resulta profundamente sorprendente es que esta niña deslumbrante que alguna vez causó sensación en toda Europa, ¡ahora se topa con obstáculos por todas partes! El niño prodigio ha crecido y ya no es un niño prodigio. El ex niño prodigio desapareció. Aunque su talento aumentó en proporción a su edad, la sociedad real lo ignoró sin piedad. Tuvo que regresar a Salzburgo, tras lo cual el arzobispo, por supuesto, lo trató aún más duramente. La amargura y el dilema de Mozart son fáciles de imaginar para cualquier persona con sentido común.
En junio de 1781, Mozart finalmente rompió públicamente con el arzobispo cuando ya no pudo soportarlo más. Renunció resueltamente y se fue, convirtiéndose en el primer músico en la historia europea en romper abiertamente con los grilletes de la corte. Dadas las condiciones sociales de la época, esta medida fue sin duda extremadamente audaz y heroica. Porque esto significa penurias, hambre e incluso muerte.
Leopold instó a su hijo a pedir disculpas al arzobispo y reconciliarse, pero Mozart se negó firmemente. Escribió en respuesta a su padre: No puedo soportar más esto. La mente ennoblece a las personas. No soy un duque, pero probablemente soy mucho más recto que muchos duques que lo han heredado. Estaba dispuesto a sacrificar mi felicidad, mi salud e incluso mi vida. ¡Mi personalidad debería ser la más preciosa para mí y para ti!
Mozart, que escapó de su prisión, se instaló en Viena, la "Ciudad de la Música", y comenzó su carrera como artista libre. Tenía sólo 25 años en ese momento, pero solo faltaban 10 años para el final de su vida.
La facilidad y rapidez de la escritura de Mozart hicieron que sus contemporáneos y descendientes lo consideraran un genio autodidacta e inculto. Durante toda su vida, salvo la influencia de su padre cuando era niño, además de una estricta instrucción. De hecho, nunca ha recibido orientación formal de un maestro. El genio es innegable, pero la gente suele ignorar que el genio también es inseparable del trabajo duro y la diligencia. Un día de octubre de 1787, mientras Mozart paseaba con Kuchartz, el director de la ópera "Don Giovanni", dijo: "Quien piense que mi arte surge sin ningún esfuerzo, se equivoca. Les digo exactamente, queridos amigos, nadie dedica tanto tiempo y pensamiento a componer como yo; no hay ningún artista famoso cuyas obras no haya estudiado diligentemente muchas veces”.
Esto se refleja en Mozart en todas partes. Muestra la naturaleza típica del artista. Es una persona que ama la vida, está llena de poesía y emoción. Él cree que los pobres son los más leales. "Sólo los pobres son los mejores y más verdaderos amigos del mundo. Los ricos no tienen ninguna amistad". Es inocente, sencillo y siempre alegre. Se conmueve fácilmente, le encanta derramar lágrimas y tiene una ternura femenina. Tiene una inocencia infantil, llena de curiosidad como un niño, y parece que nunca crecerá.
Mozart amaba mucho a sus familiares. Cada vez que hablaba de sus padres y su esposa, su rostro no podía evitar brillar de felicidad y su tono era particularmente pacífico. Durante la ceremonia sagrada de la boda, él y su esposa derramaron lágrimas de emoción. Todos quedaron profundamente afectados y lloraron juntos. Como no tenía ingresos fijos y su esposa Constance no era buena para administrar el hogar y las finanzas, su vida matrimonial fue muy pobre. Para satisfacer sus necesidades diarias básicas, Mozart trabajó duro: enseñando, interpretando y creando, lo cual fue abrumador e interminable. A pesar de esto, la vida seguía siendo bastante vergonzosa. Una tarde de invierno, unos amigos llegaron a su casa como invitados y desde la ventana vieron a la pareja bailando alegremente en la casa y todos quedaron maravillados. No fue hasta que entraron a la casa que se dieron cuenta de que como no tenían dinero para comprar carbón, tenían que bailar para sobrevivir al frío invierno.
La vida de Mozart se deterioró en sus últimos años, y su salud empeoró cada vez más. Tuvo que pedir ayuda a menudo a sus amigos. Cuando se estrenó su última ópera destacada, La flauta mágica, el 30 de septiembre de 1791, ya padecía una enfermedad crónica.
Un día, un desconocido de expresión fría y vestido de negro vino a rendirle homenaje y pidió al maestro que le escribiera un "Réquiem". Después de que el extraño se fue, Mozart, que estaba agotado física y mentalmente, le dijo a su esposa con lágrimas en los ojos que esta obra la escribiría él mismo. "Comenzó a escribir su última obra - "Réquiem" con una especie de esfuerzo fanático y desesperado... Caozat estaba en un estado de exceso de trabajo y no podía deshacerse de este "Réquiem por la muerte". La idea de que el " Mass" fue compuesta para él mismo y creyó que no podría terminarla vivo, lo que lo impulsó a escribir esta obra maestra llena de escenas de muerte y comenzó una trágica carrera contra el tiempo.
"Un eterno pesar es que el ganador de este concurso sea la Muerte. A mitad de escribir "Réquiem", Mozart ya no podía sostener la pluma en la mano... El capítulo final de esta obra maestra El compositor fue su protegido Susmeyer.
El gran éxito de "La flauta mágica" supuso para Mozart un alivio final indescriptible el 4 de diciembre de 1791. Aquella noche, ya entrada la noche, yacía en la cama desierta del hospital, murmurando para sí mismo mientras imaginaba la interpretación de "La flauta mágica". ": El acto I ya terminó... ahora comienza el aria de la Reina de la Noche... ..A la 1 de la madrugada, cerró los ojos en silencio. En ese momento, la lujosa Ópera Vuitton estaba Los cómodos palcos estaban muy iluminados y personas de todos los sectores sociales de Viena disfrutaban con gran interés de la nueva obra del maestro "La flauta mágica". /p>
El día del funeral, el viento aullaba. y la nieve caía y el mal tiempo obligó a varios familiares y amigos a regresar a mitad del camino, dejando solo a un viejo sepulturero conduciendo solo el coche fúnebre... Este es un cementerio donde estaban enterrados delincuentes, vagabundos y pobres, ya eran dos. Los ataúdes de otras personas enterradas en él. Constance estaba gravemente enferma en la cama y no pudo estar allí cuando fue al cementerio unos días después, pero no pudo encontrar la ubicación exacta de la tumba. de la civilización humana desapareció sin dejar rastro, dejando tras de sí una deuda impaga de 1.682 florines.
En comparación con Haydn, que vivió una vida larga y creció tarde, Mozart tuvo razón. y precoz, sin embargo, en su vida de menos de 36 años, creó una asombrosa cantidad de tesoros musicales para el pueblo, entre ellos: 22 cantantes Las bodas de Fígaro, "Don Juan" y "La flauta mágica" son los más famosos; 41 sinfonías, siendo las sinfonías 39, 40 y 41 las más famosas; 27 conciertos para piano, siendo las sinfonías 20, 21 y 2 las más famosas. famosos son 6 conciertos para violín, siendo los conciertos para violín cuarto y quinto los más famosos además, también escribió una gran cantidad de obras instrumentales y vocales de diversos géneros.
La música de Mozart es elegante y. hermoso, tan exquisito y claro como las perlas, tan cálido y cálido como el sol, y lleno de vitalidad juvenil. Debido a que su lenguaje musical es accesible y la estructura de sus obras es clara y rigurosa, "hace que la música sea más interesante". Las creaciones complejas no muestran signos de cincelado. Esta simplicidad engañosa es el arte que verdaderamente esconde el arte."
El estudioso de la música estadounidense Joseph Macklis lo dijo bien: "Hay un momento en la historia de la música en el que todos los opuestos se alinearon, toda tensión desapareció. Mozart fue ese momento glorioso. ”