No hay cosa pura en el mundo, todo es una unidad de contradicciones. Incluso la decadencia y el progreso son un par de conceptos que se incluyen mutuamente, como dijo Kalinescu: "El alto desarrollo tecnológico es extremadamente armonioso con la decadencia profunda. No se ha negado el hecho del progreso, pero cada vez más personas experimentan dolorosos sentimientos de pérdida y alienación. como consecuencias del progreso. Una vez más, el progreso es decadencia y la decadencia es progreso. La estética decadente surge del progreso y no al revés.
Calinescu dijo: "En un mundo sin decadencia, ¿cómo puede la vida darse cuenta conscientemente de su significado?" Si no hay decadencia, ni tentación, ¿cómo puede la gente practicar el arte esencial de la abnegación? "De hecho, es puro y perfecto, no mezclado y decadente. ¿¡Esto debería ser suficiente para despertar nuestra vigilancia y miedo!? Sólo de esta manera, y sólo de esta manera, podemos comprender verdaderamente el significado de la vida y la naturaleza interior. de felicidad!
Por lo tanto, debemos mirar la estética decadente de manera racional y objetiva. Por un lado, debemos ver su valor negativo, y por el otro, también debemos ver su color estético positivo. /p>
Hablemos de ello en detalle a continuación. El valor positivo y la importancia de la estética decadente.
La decadencia, como estilo cultural y estético específico, contiene un reconocimiento interno y un respeto por la esencia de. ¡La vida humana!, tiene valor y significado absoluto, todo lo que se origina en la vida merece nuestro respeto. Sin embargo, como caña de pensamiento, la vida humana está llena de contradicciones: credulidad e incredulidad, timidez e imprudencia, dependencia e independencia, ¡e incluso la muerte! y el impulso vital son inherentes a nuestras vidas. Como dijo Pascal, el hombre es un eterno neutral entre lo infinitesimal y lo infinito, y su indicador de valores no apunta a ningún fin estrecho. ¡Los instintos de negación, corrupción y decadencia a menudo nos dominan silenciosamente! en la oscuridad y nunca te rindas!
En cierto sentido, la estética decadente es una descripción vívida de la situación real de los seres humanos y cuenta la historia de nosotros, los humanos, ¡el hecho original de la existencia es que las personas son corruptas! e instintos e impulsos decadentes! Como concepto estético y estilo cultural, la estética decadente desprecia el arte absolutamente positivo y prefiere afrontar la oscura realidad de la naturaleza y la vida humana desde una dimensión negativa. ¡Como cultura subjetiva, la estética decadente, debido! a su poder negativo y exclusión, puede en cierto sentido rechazar efectivamente la rudeza y la arrogancia del mundo autoritario externo y convertirse en un refugio seguro para hermosas posibilidades.
La decadencia sirve al propósito de la experiencia y estimulación internas primitivas, que son El "desorden sensorial total". La verdad, la bondad y la belleza en la creación literaria tradicional no son suficientes para conmocionar los corazones de las personas. Puede que valga la pena explorar "El camino de la fealdad y el mal". Lyle utilizó un lenguaje delicado y complejo para delinear la carne y los gusanos. y basura, buscando una respuesta de autoconciencia con fuerte impacto sensorial, mostrando a la gente los "racimos de flores enfermas" que habían sido ignoradas, y empujando el arte decadente a la "brillantez" ". Y la decadencia es completamente contradictoria con el arte y el entorno social. , abriendo un nuevo concepto artístico, Gotti dijo en "Miss Maupin": "El propósito de esta novela no es contar una extraña historia de amor, ni expresar Las costumbres sociales de una determinada época están destinadas a expresar una búsqueda eterna e interminable. de belleza. "A partir de la intención original de la creación del autor, el protagonista no está satisfecho con todo lo que tiene, rechaza las limitaciones de la moral y la racionalidad y persigue la ilusión de los ideales. De hecho, es un esfuerzo en la dirección literaria y artística. La pureza y la decadencia son conceptos estéticos puros, que persiguen el disfrute perceptivo del arte, alaban la imaginación y la creatividad excéntricas y extraordinarias, intentan innovar la expresión del lenguaje, rompen los dogmas estéticos inherentes y enfatizan especialmente la modernidad como la melancolía, el dolor, el misterio y ". instantaneidad, contingencia y variabilidad". Enriquece enormemente el estilo estético, por lo que la estética decadente pertenece sin duda a la categoría ideológica de la estética moderna.
Las obras decadentes están llenas de apariencias peligrosas, llevando al extremo la oscuridad y la depresión, creando ilusiones y locura extrema, y obteniendo puras experiencias dolorosas. Como emoción humana esencial, la decadencia, aunque se presenta en forma de defectos y dolor, expresa el regreso al verdadero estado de vida. En obras decadentes, el autor proyectará inconscientemente la extrañeza entre él y el entorno social en la obra para expresar su extrañeza y falta de armonía internas. Esto también significa que los individuos pueden alcanzar la autoconciencia basada en su profunda inquietud y vulnerabilidad, enfrentar la realidad de la alienación espiritual y la deshumanización provocada por la modernización racional y enfrentar las diferencias en la vida como un medio. El dolor, como creación de la fantasía, conlleva la responsabilidad estética de lo decadente. Ya sea placer o dolor, la experiencia de entretenimiento de las cosas en sí no es el propósito. El propósito fundamental es usar las cosas para experimentar la purificación y el estado pasivo de la conciencia vital, brindando así a los lectores una sensación de sublimidad en la vida.
La decadencia no solo tiene la belleza perceptiva del arte y la belleza de la vida sublime, sino que también interpreta la rica connotación de la modernidad con su propia práctica, fue pionera en el simbolismo, el modernismo y el posmodernismo, y realizó contribuciones a la modernidad. aporte de fuente. Además, la insistencia de la estética decadente sobre el esteticismo no sólo respeta la autonomía del arte, sino que también mejora enormemente nuestra comprensión de la estética de la vida.
La decadencia debería ser el parteaguas en la transformación de la cultura occidental tradicional en cultura moderna. Esto no sólo se debe a que se produjo en la época más temprana, sino también a que su connotación cultural es diferente de la cultura tradicional. Independientemente de sus puntos de vista filosóficos, sociales, morales y estéticos, todos ellos son incompatibles con la cultura occidental tradicional. Además, su influencia en la literatura y el arte modernistas posteriores fue múltiple, especialmente en términos de ideología. Por ejemplo, el simbolismo, el psicoanálisis, la conciencia, el absurdo y el humor negro tienden a utilizar la fealdad como belleza, el mal como belleza y el placer como belleza. Esto puede verse incluso en el posmodernismo. Como escuela de arte independiente, la decadencia es cosa del pasado. Pero a juzgar por las razones subjetivas y objetivas de la decadencia mencionadas anteriormente, las tendencias decadentes surgirán mientras haya un terreno adecuado para ello. Actualmente creemos en general que el creador del modernismo occidental es el simbolismo, lo cual puede estar sesgado. El simbolismo es único sólo en sus métodos y técnicas creativas, y es una característica artística que evolucionó a partir de la literatura misma. También faltan conceptos macro de moralidad, sociedad e incluso estética, por lo que el impacto en el período posterior es muy limitado, especialmente en el concepto de conciencia. Aunque también consideramos a Baudelaire como un representante del simbolismo, simplemente hemos olvidado el valor y el estatus de su decadencia. Cabe decir que el iniciador del modernismo fue la escuela decadente.
Durante mucho tiempo hemos mantenido básicamente una actitud crítica y negativa hacia decadentismos como el "misticismo", el "formalismo" y el "arte reaccionario". Incluso en los libros de texto de literatura europea y americana, el simbolismo de Baudelaire sólo se describe, pero no se menciona en absoluto su decadencia. La razón por la que lo consideramos un flagelo es principalmente porque viola los valores morales y estéticos tradicionales. No sabía que había diferentes ámbitos y niveles de moralidad. La moralidad involucrada en la "Decadencia" de Baudelaire pertenece al campo cultural y es la tendencia moral que se muestra en la apreciación literaria. Es diferente de la moralidad en la práctica y es diferente de la religión. Aunque estas tres moralejas están relacionadas hasta cierto punto, la diferencia es la principal después de todo, de lo contrario no podremos captar la belleza de la imagen de Yifan en "Thunderstorm". Baudelaire también dijo: "El mal debe representarse con sinceridad o ignorarse. Si el lector no tiene una filosofía y una religión que guíen su lectura, entonces merece la desgracia". Si todavía pensamos que la decadencia no es razonable, expliquemos que nuestra conciencia es superficial. De la breve descripción anterior, podemos obtener esta revelación: la estética decadente es única, ideológica y social.