¿Es la música electrónica música modernista?

La música electrónica no es música modernista. La música modernista se refiere a las obras de Schoenberg, Bartok, Stravinsky, Meissen y otros, incluido el expresionismo, el neoclasicismo, la música secuencial y la nueva música nacional. En términos generales, la tonalidad es vaga o incluso atonal, y la disonancia se utiliza ampliamente. En comparación, la música pop es bastante tradicional.

La música electrónica es música producida utilizando instrumentos electrónicos y tecnología de música electrónica; los músicos que crean o interpretan este tipo de música se denominan músicos electrónicos.

En términos generales, la tecnología electromecánica se puede utilizar para distinguir el sonido producido por la tecnología electrónica. Los equipos que utilizan maquinaria electrónica para producir sonido incluyen órganos de lengüeta de teletipo, órganos de puerta chinos y guitarras eléctricas, equipos de producción de sonido puramente electrónicos que incluyen vibratos, sintetizadores de sonido y computadoras;

La historia de la música modernista:

En 1923, Schoenberg comenzó a utilizar música dodecafónica en la creación de cinco piezas para piano y partes de la serenata de música de cámara con Skill solista.

Berg compuso el concierto para violín y la ópera "Lulu" utilizando música dodecafónica. Wei desarrolló aún más la técnica dodecafónica de Schoenberg hasta convertirla en una "obertura". Más tarde y sus sucesores ampliaron la "obertura" y la combinaron con melodía, ritmo, dinámica y timbre para formar la llamada "obertura total".

En sus últimos años, Wei creó la "música de puntillismo", que consiste en muchos grupos de armonía de notas cortas separados por silencios, como una pintura de "puntillismo". Sus obras principales incluyen "Variaciones para piano" (Op. 27), "Seis melodías" (Op. 9), "Variaciones orquestales" (Op. 30) y mucha música original.