Uno de los tres artistas italianos destacados durante el Renacimiento. Su padre era pintor de segundo nivel en palacio. Estudió pintura con su padre desde pequeño. Perdió a su madre a los siete años y a su padre a los once, y se convirtió en asistente en el estudio del pintor. Estudió las obras de artistas florentinos del siglo XV y emprendió un camino original. De los 22 a los 25 años creó un gran número de Madonnas, que lo hicieron famoso. No tenía tanta experiencia, conocimiento y consideración como Leonardo da Vinci. No tan heroico como Miguel Ángel. Sin embargo, aunque sólo vivió hasta los 37 años, se convirtió en el pintor más popular durante el apogeo del Renacimiento. Su estilo representó el gusto estético más admirado de la época. Es una persona sumamente inteligente, y su inteligencia se refleja especialmente en su capacidad para aprender de los demás y luego crear de manera integral. Creó muchas obras a lo largo de su vida, entre ellas. y
Miguel Ángel (1475 ~ 1564)
Miguel Ángel
Escultor, pintor y arquitecto del Renacimiento italiano. Nació en Cabrise, cerca de Arezzo, el 6 de marzo de 1475 y murió en Roma el 8 de febrero de 1564. En sus primeros años trabajó como aprendiz en el taller del pintor florentino D. Girandayo. Posteriormente, debido a su afición a la escultura, se trasladó a trabajar a los Jardines de los Medici, donde se conservan las reliquias escultóricas más antiguas. Sus primeras obras son los relieves "La Virgen de la Escalera" y "La Batalla de Santor", creados a la edad de 65.438+07 años. Son simples y sólidas, tranquilas y solemnes, profundamente arraigadas en la esencia del estilo clásico, lo que indica que desde el principio persiguió la expresión del cuerpo humano en intenso movimiento.
Schumann (1810 ~ 1856)
Robert Schumann
Compositor y crítico musical alemán. Nació en Zwickau el 8 de junio de 1810 y murió en Endenridge, cerca de Bonn, el 29 de julio de 1856. Aprendió piano con el organista de la iglesia a la edad de 7 años y comenzó a componer música a la edad de 12 años. Cuando estaba en la escuela secundaria, fui profundamente influenciado por la literatura romántica. En 1828 ingresó en la Universidad de Leipzig para estudiar derecho. En 1830, estudió piano con F. Vic y composición con H.L.E.E Donne. Debido a una lesión en un dedo, abandonó el piano y se concentró en la composición. La Revista Música Nueva se fundó en 1834. En 1840 se casó con la pianista Clara, hija de Vic. Desde 65438 hasta 0843 enseñó en el Conservatorio de Leipzig. Al año siguiente, se fue a Rusia con Clara y se mudó a Dresde después de regresar a casa. En 1850, se desempeñó como director de orquesta y coro en Dusseldorf, pero dimitió en 1853 debido a una enfermedad mental.
Bach (1685 ~ 1750)
Johann Sebastian Bach
Compositor y organista alemán. Nacido en Eizenakh el 21 de marzo de 1685, fallecido en Leipzig el 28 de julio de 1750.
Van Gogh (1853 ~ 1890)
Vincent Van Gogh
Pintor holandés. Nacido en Dherdt, Tianjin, el 30 de marzo de 1853, se suicidó debido a una enfermedad mental el 29 de julio de 1890. Se dedicó a los negocios en sus primeros años y luego se apasionó por la religión. A partir de 1880 comenzó a estudiar pintura. Conocí a pintores como E. Bernard, P. Sinek y P. Gauguin en París. Sus primeras obras estuvieron influenciadas por el impresionismo y el neoimpresionismo, como "Los comedores de patatas" y "A orillas del Sena". Ha expuesto dos veces sus obras en lugares populares como cafés y restaurantes. Pronto, cansado de la vida en París, se mudó a Arles, en el sur de Francia, para desarrollar habilidades más expresivas. Al mismo tiempo, inspirado por tendencias literarias innovadoras y pinturas japonesas, explora audazmente estilos que expresan libremente sentimientos internos, para lograr la autoexpresión de líneas y colores y la naturaleza decorativa y simbólica de la imagen. Obras representativas como "Girasoles", "El cartero Lulan", "Café Night Market", "Autorretrato con orejas vendadas", "Cielo estrellado", "El dormitorio de Van Gogh en Arles", "Catedral de Auvers", etc. están en forma Todos ellos contienen un profundo sentido de tragedia, una personalidad fuerte y una búsqueda única. Aunque sus obras fueron difíciles de aceptar en su momento, tuvieron un profundo impacto en el arte occidental del siglo XX. El fauvismo francés, el expresionismo alemán y la abstracción lírica de principios del siglo XX estuvieron influenciados por su papel subjetivo en el proceso creativo, la libre expresión de las emociones internas, la comprensión relativamente independiente de los valores de la conciencia y la forma, y el control de la pintura al óleo. creación Inspirándose en la absorción y extracción de elementos de la pintura oriental, se formaron diferentes escuelas de pintura.