Antigua Grecia y Antigua Roma
Las primeras pinturas humanas se produjeron en el Paleolítico tardío, y el arte de este período duró alrededor de 10.000 años. años. Casi todas las pinturas se centran en los últimos 5.000 años del Paleolítico, es decir, el periodo de la cultura Magdalena desde hace 654,38 0,7 millones de años hasta hace 654,38 02.000 años. Estas pinturas más antiguas, pintadas en las paredes originales de la cueva, son majestuosas y realistas y son obras maestras del naturalismo. Son destacados representantes los murales de la Cueva de Lascaux en Francia y la Cueva de Altamira en España.
Edad Media
El largo período de la Edad Media (476-siglo XV) se sitúa entre el fin y el resurgimiento de la civilización clásica. Mucha gente piensa que el arte medieval es grotesco, caótico o incluso depravado hasta el punto de ser feo. Algunas personas piensan que el arte aquí es rico y refleja la fusión de la cultura oriental, la cultura griega y romana y la cultura bárbara. El cristianismo era dominante en la Edad Media, por lo que las imágenes le servían. Incluye cinco partes: 1. Pintura paleocristiana (siglo II-V); 2. Pintura bizantina (5-65438 siglo V); 3. Guerra bárbara y Renacimiento carolingio; 4. Románico (siglo X-XII); Gótico (siglos XII-XV).
Renacimiento
Italia es el centro del Renacimiento. A principios de los siglos XIV y XV, los pintores Giotto y Masaccio combinaron ideas humanistas con representaciones realistas de la naturaleza. Aunque todavía muestran signos de rigidez, muestran un estilo de realismo diferente al de la Edad Media. Desde finales del siglo XV hasta mediados del siglo XVI, los pintores llegaron a un consenso sobre la autenticidad y la elegancia: Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael fueron los "tres maestros en su mejor momento". Pintores venecianos como Tiziano y Jordan se centraron en la expresión de luces y sombras y persiguieron el hedonismo, que tuvo una profunda influencia. Los pintores artesanos de 1520 a 1590 no se preocuparon por la expresión del contenido de sus obras, pero dieron gran entusiasmo a los factores formales. Querían expresar posturas retorcidas, perspectivas extrañas y colores brillantes, que reflejaban el estilo clásico. Renacimiento. El interés del espíritu estético. Además, las pinturas del Renacimiento holandés, alemán y francés también combinaron el estilo italiano con las tradiciones locales para crear sus propios estilos pictóricos.
Siglo XVII-XVIII
La pintura occidental creó una nueva situación dinámica en el siglo XVII. Están representados Italia, Alemania, Países Bajos, España y Francia. Generalmente se puede dividir en tres tipos: 1. Barroco: fuerte dinámica, dramatismo, contraste de luces y sombras e ilusión espacial; 2. Clasicismo y academicismo: el clasicismo enfatiza la expresión de la racionalidad, la forma y el tipo, ignorando la expresión de la espiritualidad, la sensibilidad y el interés del artista: rechaza el realismo; seguir los clásicos El arte y las normas de la "belleza ideal" no están dispuestos a glorificar la naturaleza, es decir, a representarla fielmente. El estilo rococó fue muy popular en la pintura occidental del siglo XVIII. Al mismo tiempo, también se desarrolló el realismo. Características rococó: placer sensual magnífico, esbelto, elegante, exótico, ligero y delicado.
Siglo XIX
En esta época la pintura francesa tuvo un papel protagonista en Europa. El desarrollo de la pintura francesa se puede dividir a grandes rasgos en neoclasicismo, romanticismo, realismo, impresionismo, neoimpresionismo y postimpresionismo.
El siglo XX
En esta época surgieron muchas tendencias modernistas, que divergían de la pintura tradicional en términos de teoría y conceptos del arte. El modernismo enfatiza la expresión de sentimientos subjetivos, la pureza del arte y el valor del propio lenguaje pictórico. Rechazan el utilitarismo y no valoran los factores descriptivos y replicables. Creen que lo más importante es organizar la estructura de la imagen, expresar sentimientos internos y crear sueños misteriosos. Sus principales escuelas son: Brutalismo, Cubismo, Escuela de París, Expresionismo, Futurismo, Secesión de Viena, Manierismo, Dadaísmo, Metafísica, Surrealismo, Suprematismo, Expresionismo Abstracto, Arte Espectral, Efecto de Luz, Neosurrealismo, Surrealismo.
Enlace de referencia:
Enciclopedia Western Painting_Baidu
/view/1490952.htm