1. Características de la poesía
La poesía es un género literario que refleja la vida real y expresa pensamientos y sentimientos con emociones fuertes y una rica imaginación a través del lenguaje rítmico. El color lírico, la hermosa fonología y la concisión implícita son las tres características básicas de la poesía. Hay muchos tipos de poesía. Desde el punto de vista del contenido, existen principalmente poemas líricos y poemas narrativos. Desde el punto de vista formal, existen poemas métricos, versos libres y canciones populares.
Sobre la clasificación de la poesía antigua
La poesía china tiene una larga historia y es rica en obras excelentes. En la antigua China, las cosas infelices se llamaban poemas y las cosas felices, canciones o letras. Los antiguos decían que "la poesía expresa ambición y el canto expresa ambición", lo que se refiere al papel de la poesía y el canto. Lo que la gente moderna llama poesía se refiere principalmente a poemas, mientras que la poesía se refiere a poemas y canciones.
Existen muchos tipos de poesía.
Según el contenido, existen poemas líricos, poemas narrativos, poemas de despedida, poemas fronterizos, poemas pastoriles, etc. Según la forma estructural, hay poesía métrica, verso libre, poesía en prosa, poesía allegro; según el tiempo, hay poesía nueva y poesía antigua desde otras perspectivas, también se puede dividir en: poesía filosófica, quintillas, poesía satírica, recitación de poesía, etc.
La llamada poesía antigua se refiere a la poesía antigua en contraposición a la poesía nueva, es decir, la poesía de la sociedad china anterior al Movimiento del Cuatro de Mayo, también llamada poesía de estilo antiguo.
La poesía antigua se puede dividir en poemas de cuatro caracteres, poemas de cinco caracteres, poemas de seis caracteres, poemas de siete caracteres, poemas varios, etc. Según el género, se puede dividir en: estilo Chu Ci, estilo Yuefu, estilo de canción, estilo métrico, etc. según el estándar de ritmo, se puede dividir en: poesía antigua y poesía moderna.
La poesía clásica y la poesía moderna son conceptos formados en la dinastía Tang. Los poemas escritos antes de la dinastía Tang usaban rima libre, con cuatro, cinco, seis, siete o varias palabras por oración (más personas en generaciones posteriores usaban poesía clásica con siete palabras). Por lo tanto, la gente de la dinastía Tang llamaba a este tipo de poesía poesía de estilo antiguo, también conocida como poesía de estilo antiguo y estilo antiguo. La poesía moderna, a diferencia de la poesía clásica, también se llama poesía moderna. Es un tipo de poesía métrica formada en la dinastía Tang. Se divide en cuartetas y poemas métricos, con estrictas normas sobre el número de palabras, frases, ritmo y rima. Por ejemplo, un poema métrico que se originó en las dinastías del Sur y del Norte y maduró a principios de la dinastía Tang tiene cuatro o cinco rimas, ocho líneas en cada oración y el número de palabras debe ser el mismo.
Dos coplas deben tener versos antitéticos, con dos, cuatro, seis y ocho rimas, pudiendo la primera frase estar empeñada o no. Si el arreglo se extiende a más de diez oraciones basadas en un ritmo fijo, se llama arreglo. Además de los pareados superiores e inferiores necesarios para el primer y el último verso, también existen pareados llamados "pares de abanicos". Para otro ejemplo, una cuarteta es solo un par de dos o cuatro oraciones. También se llama cuarteta, oración rota o oración rota. Tiene ciertos requisitos de paralelismo, rima y dualidad.
Desde la perspectiva de la poesía métrica estricta, además de la poesía métrica y las cuartetas, la poesía métrica también incluye palabras y canciones, mientras que la poesía moderna solo se refiere a cuartetas métricas sin palabras ni canciones, por lo que estrictamente hablando, metro en En un sentido amplio, no todas las poesías pueden ser iguales a la poesía moderna.
En comparación con el amplio género métrico, los géneros de poesía incluyen Chu Ci, Yuefu y Ge Xing.
Chu Ci es una forma de poesía creada por Qu Yuan durante el Período de los Reinos Combatientes. Se caracteriza por el uso del dialecto y la fonología de Chu Ci, y tiene un fuerte sabor Chu. El "Chu Ci" editado por Liu Xiang de la dinastía Han del Este tiene diecisiete volúmenes, principalmente las obras de Qu Yuan, y las obras de Qu Yuan incluyen "Li Sao" como su obra representativa, por lo que las generaciones posteriores también lo llamaron "estilo Chu Ci". o "estilo Sao".
El estilo Yuefu se refiere a canciones que pueden combinarse con música recopilada y preservada por las instituciones Yuefu desde Han Wei hasta las dinastías Tang y Cinco.
El estilo Ge Xing es una variación de la poesía Yuefu. Después de las dinastías Han y Wei, hubo muchos poemas de Yuefu titulados "Song" y "Xing". Aunque los nombres son diferentes, no existe una distinción estricta entre los dos. Todos significan "canción". Sus sílabas y métricas son generalmente libres, y su forma es del estilo antiguo de palabras de cinco, siete y varias palabras, y está llena de cambios. A partir de entonces, se convirtieron en un todo "Song and Xing". En la dinastía Tang, los primeros poetas Tang escribieron poemas Yuefu. Además de seguir los antiguos títulos Yuefu de las dinastías Han, Wei y las Seis Dinastías, algunos poetas también crearon otros nuevos. Aunque pasó a llamarse Yuefu, la música no estaba restringida, por lo que se llamó New Yuefu. Este tipo de poesía fue desarrollado enormemente por Li Bai y Du Fu. Por ejemplo, "Sad Chen Tao" de Du Fu, "Dolor por el general", "Las tropas y los carros", "Dos eran el camino", etc. , muchas de las obras de Bai Juyi tienen la forma de canciones de Yuefu, y la mayoría de ellas son una mezcla de tres palabras y siete idiomas.
Conociendo la clasificación de la poesía antigua, cuando nos enfrentamos a una obra concreta, es fácil identificar su tipo de género. Por ejemplo, Chen Ziang está en la Torre de la ciudad de Youzhou (¿Dónde pasó la era anterior a mí? Detrás de mí, ¿dónde están las generaciones futuras? Sólo existe el universo ilimitado, ilimitado, incapaz de detener las lágrimas llenas de tristeza). "Las flores no son flores" de Bai Juyi (Las flores no son flores, la niebla no es niebla. Ven en medio de la noche y vete al amanecer. Cuando haya muchos sueños primaverales en el futuro, parece que no habrá lugar para ir a las nubes.
), algunas personas dicen que son poemas rimados (consulte la página 222 del primer volumen del "Libro de referencia para la enseñanza china para escuelas secundarias vocacionales" publicado por Higher Education Press en julio de 2000), pero según las características de los poemas rimados, estos dos poemas No puede considerarse como componer poesía rítmica. De hecho, el título del poema de Chen lo deja muy claro: es un estilo de poesía; en cuanto a la poesía Bai, si se analiza cuidadosamente, debería ser un nuevo poema Yuefu que utiliza una mezcla de tres palabras y siete idiomas.
Generalmente hay dos formas de escribir artículos de apreciación de poesía:
(1) Análisis integral: exprese sus propias opiniones a través de un análisis general de todo el poema.
En esta postura, la forma más completa de escribir es:
A.
B.Introducción a los antecedentes escritos de la obra.
C. Análisis de imagen de la obra (interpretación o traducción del poema, las emociones y pensamientos expresados en el poema, y la concepción artística expresada en el poema).
D. Análisis de las técnicas artísticas de la obra (normalmente combinado con análisis de la imagen de la obra).
E. Una evaluación exhaustiva de las características artísticas de la obra (a menudo con sentido de resumen).
Si no se requiere que esté completo, se pueden omitir la introducción del autor y los antecedentes de redacción.
⑵Análisis del tema: analiza los aspectos más destacados del poema y expresa tus propias opiniones.
Al utilizar este método de escritura, muchas veces solo nos centramos en un aspecto, como la concepción artística, la expresión del lenguaje, la belleza de expresar pensamientos y sentimientos de una determinada manera, etc. Se ignoran otros aspectos, por lo que su longitud es generalmente cada vez más corta.
Cabe señalar que no importa qué método de escritura se utilice, el apreciador debe tener su propia comprensión y análisis del poema, y tratar de evitar imitar a otros o incluso plagiar.
Cómo apreciar la poesía antigua
Apreciar la poesía antigua es uno de los propósitos importantes para que estudiemos la literatura antigua y también es la base para nuestro estudio posterior. Entonces, ¿cómo deberíamos analizar la poesía clásica?
En primer lugar debemos entender la poesía, lo que requiere que tengamos una comprensión correcta de cada palabra y frase de un poema. ¿Cómo podemos analizar y apreciar un poema si ni siquiera entendemos su significado original? Al hablar de apreciación de la poesía, el Sr. Wu Xiaoru propuso una vez "explicaciones generales" y "alusiones Ming", que son la base para comprender un poema. Para nosotros, existe más o menos una barrera lingüística en la poesía clásica. Para algunos poemas, tenemos que basarnos en comentarios anteriores para comprenderlos. Además, las alusiones se utilizan a menudo en la poesía clásica, y comprender correctamente el significado de las alusiones también es muy importante para leer poesía. Los antiguos decían que "un poema no tiene nada que decir". Naturalmente, la comprensión de un poema puede ser diferente, pero después de todo, todavía existe un estándar relativamente objetivo, que al menos creo que esta comprensión es razonable. Sólo el análisis del contenido ideológico y de las técnicas artísticas puede resultar convincente.
Sobre la base de la comprensión de la poesía, podemos analizar la poesía desde los siguientes aspectos: 1. Comprender el trasfondo creativo y la situación de escritura de la poesía para analizar la poesía en profundidad, primero debemos comprender al autor. Mencio propuso una vez el método de crítica literaria de "conocer a la gente y analizar el mundo". El llamado "conocer a las personas y comentar el mundo" significa tener una comprensión profunda de la vida, el pensamiento, la moral, las experiencias y otras condiciones del poeta, así como la situación de la época en que vivió. muy útil para que entendamos correctamente el trabajo. Por ejemplo, después de comprender la situación política de la dinastía Mid-Tang y la experiencia de Liu Zongyuan, podremos comprender mejor la actitud de escapar del mundo y cuidar las montañas y los ríos en "El pescador". El segundo es analizar el contenido ideológico y las características artísticas de la obra en sí. Para obras más breves, como poemas métricos y cuartetas, puedes analizarlas frase por frase, y para obras más largas, puedes analizar preguntas o párrafos. Este es el cuerpo principal del análisis de puestos. Las obras que analizamos deben tener valor de apreciación. Cuando leemos un poema, tenemos algunos sentimientos propios. Escribimos un artículo de análisis para mostrar el valor del trabajo y expresar nuestros propios sentimientos. El análisis de las obras es también un proceso de recreación. Presta atención a la elección de las palabras y trata de que el lenguaje sea bello y conciso. En tercer lugar, puedes comparar y analizar otras obras que sean comparables a la obra y captar mejor la naturaleza ideológica y artística del poema a través de la comparación. Por ejemplo, "Climbing the Yueyang Tower" de Du Fu y "Towards Dongting Lake" de Meng Haoran son excelentes obras que describen el lago Dongting. Sin embargo, encontraremos que "Climbing the Yueyang Tower" nos muestra la preocupación de Du Fu por el destino del país. y el sustento de la gente, mientras que "Climbing the Yueyang Tower" nos muestra la preocupación de Du Fu por el destino del país y el sustento de la gente "Dongting Lake" se limita a la autocompasión por el sufrimiento personal. Compara los corazones y personajes de estos dos poetas. Cuarto, necesitamos conocer el estado y la influencia del trabajo. Esta también es una manera de comprenderlo mejor.
Por ejemplo, si sabemos que "Oda a Orange" es el primer poema completo sobre objetos en la historia de la poesía china, podemos entender mejor que la técnica de "apoyar objetos para expresar aspiraciones" es original de "Oda a Orange". y esta técnica tiene una gran influencia en las generaciones posteriores de poesía. La poesía ha tenido un impacto inconmensurable.
A la hora de analizar una obra, si conseguimos estos aspectos, entonces nuestro propósito se conseguirá. A continuación te proporcionamos varios ejemplos de análisis de empleo, esperamos que te sean de ayuda. Los dos primeros se pueden utilizar como referencia para escribir artículos de agradecimiento y el tercero se puede utilizar como referencia para responder preguntas de análisis laboral en los exámenes.
Elegía toca el pasado y el presente.
-Apreciación de "El Libro de los Cantares" y Gu Feng
Zhuo Wei
El poema "Gu Feng" pertenece al "Libro de los Cantares". "Tai" fue originalmente un país feudal a principios de la dinastía Zhou. "Shi Zhuan" de Zhu dijo: "El rey Wu logró hacer negocios y dividió la dinastía Zhou en ciudades. Se llamaba Zhi en el norte (hoy Tangyin Sur en la provincia de Henan), Zhi en el sur y Wei en el este para dominar los príncipes." Poco después, el país cayó en un estado de pobreza extrema. Por lo tanto, en el Libro de las Canciones, Long Feng y Feng Yan son en realidad "Feng Wei".
Weiguo (hoy sur de Hebei y norte de Henan) está situado en las Llanuras Centrales y es una de las zonas con cultura desarrollada en la dinastía Zhou. A los trabajadores del estado de Wei les encanta cantar, por lo que se recopilan más canciones populares en Changfeng, Changfeng y Fengwei que en otros lugares, y aproximadamente la mitad de ellas tratan sobre el amor y el matrimonio. Por lo tanto, algunos guardianes de generaciones posteriores dijeron que el estilo de Zheng y Wei era lascivo y tenía muchas moreras, por lo que objetaron el estilo de Zheng y algunos poemas que expresaban el amor y el matrimonio, o lo malinterpretaron desde la perspectiva de los clásicos confucianos.
"Valley Peak" es un poema sobre una esposa abandonada, dividido en seis capítulos. El primer capítulo es la persuasión de la heroína a su marido furioso, con la esperanza de que no se dé por vencido; el segundo capítulo trata sobre la heroína abandonada que mira hacia atrás a su hogar trabajador y se muestra reacia a irse; la justificación de la heroína y la ira por el abandono y el dolor por el niño. El cuarto capítulo trata sobre la heroína recordando que ha sido diligente y ahorrativa en la familia de su marido después del matrimonio y siendo amigable con sus vecinos. Los capítulos quinto y sexto tratan sobre la heroína recordando las diferentes actitudes de su marido hacia ella en el pasado y; presente.
Todo el poema está escrito en el tono de autodescripción de la heroína. No hay palabras de resentimiento ni ira, pero está lleno de palabras tristes. A través del lenguaje autonarrativo de la heroína, se presenta claramente al lector su carácter amable, gentil y débil.
La heroína es amable. Cuando estaba en dificultades en la familia de su marido, no consideraba la dura vida de su marido como una especie de sufrimiento, sino que disfrutaba construyendo un negocio familiar con su marido en el sufrimiento. "Antes tenía miedo del cuidado de los niños, pero se ha subvertido", lo que refleja la alegría del amor que disfruta cuando ella y su marido tienen conflictos. En términos de relaciones vecinales, ella haría todo lo posible para ayudar sin importar quién estuviera en problemas, grandes o pequeños. Las palabras "Todos están de luto, gateen para salvarlo" y "gateen" hacen que la buena acción de la heroína de salvar a personas en peligro aparezca vívidamente en la página. El carácter amable de la heroína también se refleja en su preocupación por sus hijos tras ser abandonados. En el poema, no utiliza un lenguaje desgarrador para describir la escena de su separación de su hijo. Ella simplemente dijo: "Me inclino y no leo, por eso amo y protejo a mi reina". Si ni siquiera puedo cuidar de mí misma, ¿cómo puedo cuidar de los niños que viven en la casa de mi marido? Detrás de estas palabras, escondido en el bondadoso corazón de la heroína, está su añoranza por sus hijos y su preocupación por su destino futuro.
Este poema también describe la ternura del carácter de la heroína en muchos aspectos. Esto se manifiesta primero en su fascinación por su difunto marido. No hay muchas palabras en el poema para expresar su unión amorosa, pero a través de la autonarración de la heroína, los lectores pueden sentir que su unión todavía tiene una cierta base de amor. Aunque puede que él simplemente esté obsesionado con su belleza o con sus habilidades, ella es sincera con él. Se casó cuando la familia de su marido era pobre y ella y su marido trabajaron duro juntos para construir esta familia pobre. "Es mejor nacer y crecer aquí que ser envenenado". La vida mejoró un poco, pero cambió de opinión y encontró un nuevo amor. Sin embargo, soportó el rostro frío de su marido. Incluso cuando él se volvió contra ella, provocó fácilmente disputas familiares y quiso abandonarla, ella usó sus emociones y su razón para mostrar su lealtad y tratar de persuadirlo a cambiar de opinión. En segundo lugar, defendió su abandono. A su marido le gusta lo nuevo y odia lo viejo, culpando a su edad y apariencia. Ella insistió en defenderse. En el poema, la turbidez de Jing y Wei Qing se utilizan como metáfora: el camino del agua es turbio, porque en comparación con el agua de Wei, si se detiene el flujo, será claro. La implicación es que no es poco atractivo y su apariencia no es necesariamente peor que la de la novia. Es solo que su esposo está obsesionado con la belleza de la nueva fiesta de bodas y no quiere volver a acercarse a la anciana. "En Filipinas no existe tal cosa como recoger flores." También aconsejó con tacto a su marido que no mirara el sexo en lugar del alma y se aferrara obstinadamente a la antigua relación. Cuando supo que su marido era completamente despiadado y que su amor había terminado, todavía no lo condenó directamente.
Ella simplemente preguntó gentilmente en tono de reproche: ¿Has olvidado los últimos días? ¡Una vez me amaste! Está apegada al "amor" anterior de su marido, con calidez en su ira y fantasía en su culpa. Este tipo de pluma y tinta representa vívidamente la ternura y el enamoramiento de la heroína, y representa vívidamente la gentil y hermosa imagen conmovedora de una antigua trabajadora china.
La autora también escribe sobre el lado trabajador, amable, gentil y apasionado del carácter de la heroína, que es su debilidad. Hizo todo lo posible por soportar el arduo trabajo en casa, trabajó duro y soportó repetidamente la indiferencia emocional y la tortura de su marido. Incluso cuando su marido da la bienvenida a nuevos estudiantes y la somete a una humillación insoportable, ella intenta cambiar de opinión. Cuando ha sido abandonada y tiene que regresar a casa de sus padres, todavía espera que su marido venga a despedirla, aunque sea sólo para despedirla, "para hacerme un regalo después de viajar miles de años". millas." Esta debilidad no puede evitar hacer que los lectores lamenten su desgracia. Al mismo tiempo, quería enojarlo. Por supuesto, la literatura está diseñada para representar personajes complejos y diversos. Esta debilidad es la debilidad del carácter de la heroína, pero es el éxito de esta obra. El autor quería describir un personaje especial, de carácter amable y débil. Al igual que el personaje de la heroína en "Feng Wei Meng", es a la vez gentil y fuerte, y muestra las diferentes personalidades de los diferentes personajes y la riqueza de sus personajes.
Otro personaje del poema es el marido de la heroína. Es una persona despiadada y traicionera, pero no hay una sola palabra en todo el poema que lo describa positivamente. La autora utiliza técnicas de escritura imaginativas para revelar el carácter de la heroína a través de su amargura por su destino. Cuando estaba en la pobreza, se enamoró de una heroína hermosa, amable, gentil, afectuosa y capaz, y la engañó para que lo amara. Incluso entonces, él la consideraba simplemente una verdura seca para el invierno. Una vez pasado el invierno, quemó puentes y se enamoró de una nueva persona que le parecía más bella. Para lograr el propósito de abandonar a su esposa, provocó disputas matrimoniales sin motivo alguno. Desde el principio, se puede sentir su rostro sombrío y enfado en el contraste entre "Learning, Raining". No sólo no escuchó el dolor y la persuasión de su esposa, sino que utilizó varios métodos despreciables y crueles para torturarla física y emocionalmente. El autor contrasta la alegría de la boda del marido con la amargura del abandono de la esposa y escribe sobre la profundidad del dolor del abandono de la esposa, encarnando aún más la crueldad y la crueldad del marido. Esto no se refleja en una descripción positiva y específica, pero a través de la declaración entre lágrimas de la heroína, el feo rostro de este hombre engañoso queda completamente expuesto. Este es un texto ficticio sobre madera artística. En este sentido, Gu Feng es diferente de Feng Meng. Aunque ambos representan protagonistas masculinos con básicamente el mismo carácter, Pengmeng lo expresa de frente cuando la heroína señala la nariz de su marido y la culpa, mientras que Gu Feng lo expresa de lado y de espaldas. El efecto artístico que reciben ambos es el mismo, realmente el mismo.
En términos de expresión artística, esta obra maestra no solo representa dos personajes regordetes y vívidos de manera real e imaginaria, sino que también utiliza otros métodos de expresión artística. Lo más destacable es el buen uso del renderizado de atmósferas. Las dos primeras frases resaltan el tono triste de toda la obra. Utilizan la lluvia fría y el viento para describir el clima, creando una atmósfera artística trágica y estableciendo un tono trágico para todo el poema, sumergiendo a los lectores en este tipo de estado de ánimo. el principio En el ámbito artístico trágico. Respecto a estos dos poemas, Zhu Peng dijo: "Biye. Xixi y Shuye. El viento del este se llama viento del valle... Habla del yin y el yang y luego de la lluvia, como una pareja y luego a casa ("Biografía de poesía"). ") Pero si miramos el poema, lo siguiente usa "yin para lluvia" para describir el "gufeng", lo que simplemente muestra que el "gufeng" ha causado el mal clima de lluvia y lluvia continuas. Representa claramente la escena del envío. El viento y la lluvia amargos simbolizan la "ira" del marido de abajo, por lo que "Gufeng" debe interpretarse como "Gufeng, es decir, viento fuerte" ("El Libro de las Canciones"), y "Xi" no es "armonía". como dijo Zhu Peng, pero "viento fuerte". (Nota de "El Libro de las Canciones" de Gao Feng) Estas dos frases no sólo crean la atmósfera trágica de todo el poema, sino que también simbolizan el carácter violento del marido, y su significado es mucho más profundo. Pero este poema sí utiliza el contraste, y las metáforas utilizadas no sólo son apropiadas, sino también diversas, y retratan vívidamente el carácter y la imagen de los personajes. "Tomemos Filipinas, nada que seguir" significa que el marido sólo presta atención a la apariencia y no a la moralidad. Las raíces comestibles de estas dos plantas son principalmente raíces subterráneas en lugar de hojas que crecen por encima del suelo. Entonces la gente usa "disprosio" y "fei" principalmente debido a su "parte inferior del cuerpo". El marido de la heroína valora la apariencia de una mujer y desprecia su virtud. Por lo tanto, "recolectar medicinas y recolectar filipinas, sin dejar nada contigo" expresa vívidamente el carácter lujurioso del marido. La frase "¿Quién dijo que el té es amargo? Es tan dulce como el té" es la amargura de la propia heroína. Zhu Peng dijo: "Aunque el té es muy amargo, es más amargo que el té.
"(Volumen 2 de "Poemas completos") Pero esta metáfora es diferente de la anterior. Se presenta en forma de ironía, que expresa profundamente el gran dolor de la heroína después de ser abandonada. La similitud entre estas dos metáforas es que ambas Sólo se presenta lo que se usa como metáfora, pero no se presenta lo que se compara. Una metáfora es tomar prestado lo que se compara. Esta es una especie de metáfora, la imagen y la cosa se combinan de manera más vaga. la segunda metáfora, uso. Se utiliza una metáfora de "su dulzura". La dulzura de las castañas de agua es más dulce que la del "té" (el té es, por supuesto, amargo, pero sigue siendo dulce para la heroína). Generalmente se llama símil. Se puede ver que se utiliza el método de proporción. Otro símil es "banquete de bodas, como hermanos", que no solo describe la alegría de la boda del marido, sino que también compara su propio sufrimiento. La metáfora es "Jing y Wei son turbios, su apariencia no es buena", que se refiere a la relación entre los dos. En comparación con los recién llegados, su apariencia no es necesariamente fea y también son muy expresivos. Vea que la metáfora de este poema es cambiante, flexible pero no rígida, representa vívidamente personajes y personalidades y fortalece la imagen del lenguaje. En segundo lugar, las metáforas utilizadas en este poema no solo son vívidas, sino también muy simples y naturales. , sin artificialidad alguna.
Habilidades de resolución
(1) Resolución de problemas en casos
Imaginería poética: identidad + personalidad
3. Qué contenido + qué sentimientos se expresan (alojados/revelados)
4. Experimentar la concepción artística: imagen objetiva + sentimiento subjetivo + ¿qué concepción artística se integra?
(1) Resolver el problema
5. + técnica + expresión (significado de la oración + significado literario + emoción del tema)
6. Apreciación de los métodos retóricos: técnica reveladora + expresión analítica (significado de la oración Significado + significado literario + tema y emoción)
7. Expresión de apreciación: cómo contar (describir) + qué contar (describir) + qué sentimientos expresar
8. Expresión de apreciación (significado de la oración + significado literario + emoción del tema). )
(1), resuelve problemas en casos
9. Experimenta los sentimientos de la poesía: el sentimiento de preocupación por el país y la gente, el país y la familia. El dolor de la muerte, la desolación del vagabundo, la amargura de la pareja, la soledad del hombre talentoso, el resentimiento de servir a la patria, los logros del héroe, la tranquilidad de la libertad y el ocio, el amor por las hermosas montañas y ríos, la sinceridad de la familia y la amistad, la alegría del regreso al campo y la reclusión, y el dolor de la burocracia oscura, el estado de ánimo de la separación, el descenso de los funcionarios
10. : qué poema es este + qué está escrito en cada línea del poema + qué método se utiliza + qué emoción se expresa + evaluación (Puntuación total)
(2), procedimiento de respuesta
"Qué escribir": descripción lírica de paisajes, elogios líricos de cosas y aspiraciones (emociones), elogios nostálgicos de la historia, es decir, sentimientos sobre las cosas, batallas fronterizas, paisajes pastorales, imágenes, concepción artística, antecedentes y temas.
¿Cómo determinar lo que está escrito?
Presta atención al título de este poema.
El título de un poema muchas veces nos dice de qué trata el poema. . Determinar el contenido del poema puede ayudarnos a comprender el tema del poema y los sentimientos del autor.
Por ejemplo, pensando en "El retiro de Li Ning": ¿Qué se puede ver en este poema?
Se sugiere que el contenido del poema describe el lugar donde Li Ning vive recluido.
(2) Considere cuidadosamente las palabras clave.
(3) Presta atención a la información implícita de las palabras.
Una de las características de la expresión poética es que está implícita. A menudo significa una cosa en la superficie, pero en realidad significa otra.
Por ejemplo, "¿Sabes que el verde es gordo y el rojo es delgado?".
(4) Movilizar la acumulación de conocimiento.
Por ejemplo: Cuando mencionas a Wang Wei y Yue Fei, ¿en qué piensas?
"Cómo escribir": romanticismo, realismo, mirada poética, expresar emociones a través de escenas, expresar los sentimientos directamente, combinar realidad y realidad, dibujar y colorear, combinar movimiento y quietud, convertir lo estático en movimiento, refinar palabras, conectando el pasado y el futuro, y enriqueciendo el futuro.
(2) Procedimientos de respuesta
"Por qué escribir": expresar los pensamientos y sentimientos de..., reflejar la realidad social de..., expresar el interés de... , y ubicar los sentimientos de... (admiración, melancolía, depresión, etc.). ), expresar la búsqueda de..., revelar la tendencia hacia..., expresar los sentimientos hacia..., revelar el sentimiento hacia...
Este poema utiliza técnicas (expresión, retórica, interpretación) para escribir las características de (imagen), expresar (resaltar) (emoción) y desempeñar un (cierto) papel.
Los pasos generales en la apreciación de la poesía son la narración y la evaluación.