Te haré un poco más de resumen.
Habilidades de apreciación de la poesía
Las habilidades de expresión tienen tres niveles: métodos retóricos, técnicas de expresión (métodos de expresión, métodos de expresión literaria) y estructura del texto.
Tipo de pregunta: ¿Qué tipo de expresión se utiliza en este poema?
Variación: ¿Qué técnicas (técnicas) artísticas se utilizan en este poema? ¿Cómo expresa el poeta sus sentimientos? O hacer preguntas específicas sobre un determinado aspecto.
Puntos de respuesta: Analizar las habilidades de expresión es analizar la forma en que los poetas expresan sus pensamientos y sentimientos. En primer lugar, debemos distinguir los requisitos de apreciación, es decir, si debemos hacer preguntas desde una perspectiva retórica, una perspectiva de expresión, una perspectiva de estructura del texto o una combinación de ambas.
(1) Es necesario indicar exactamente qué expresiones o técnicas se utilizaron. En segundo lugar, está la apreciación específica de las habilidades de expresión relevantes.
(2) Comentar el contenido de esta técnica y su aplicación específica en poesía a partir de poemas relacionados.
(3) Cuéntanos por qué el autor utiliza este método. Explica de nuevo
(4) ¿Cómo expresa esta técnica los sentimientos del poeta y transmite su idea principal? Ventajas de utilizar esta técnica. La expresión del lenguaje durante el proceso de apreciación debe ser una apreciación suave y elegante que combine la interpretación de la concepción artística del poema con la apreciación de las habilidades formales.
Formato de resolución de problemas:
Apreciación de métodos retóricos: habilidades reveladoras y análisis de funciones de expresión (significado de la oración, texto, tema, emoción)
Apreciación de expresión: cómo decirlo (descripción) Qué decir (describir) qué expresar.
Apreciación de técnicas de expresión: técnicas para expresar funciones (oraciones, texto, temas, emociones)
Errores comunes: Al responder a este tipo de preguntas, un error común es criticar a un determinado Se explican parte del poema. Esto no está bien. Sin embargo, a la hora de elaborar un poema concreto, podemos hablar del uso de recursos retóricos.
Ejemplo 1. Lea "Nueve días subiendo alto en Shuzhong" de [Dinastía Tang] y analice las características artísticas de este poema.
El 9 de septiembre, se sentó en la copa de despedida en Wangxiang Terrace.
El amor humano odia el sufrimiento. ¿Son las rocas rojas del norte?
[Nota] ①Eso: Por qué, por qué.
Respuestas y orientaciones A la hora de analizar las características artísticas o las capacidades de expresión de la poesía, generalmente partimos de estos aspectos y nos fijamos en las características del lenguaje (fácil de entender; elegante y solemne; trágico; fresco y sencillo; eufemístico y vívido; irónico, humor, etc.). Vea si hay palabras en negrita. Vea si hay expresiones especiales y características estructurales. Con estos esquemas, puedes compararlos uno por uno con los poemas. Desde el punto de vista lingüístico, aparece la palabra hablada “que” Este poema adopta una forma similar al lenguaje hablado cotidiano, que es sencillo y amigable. Retóricamente, use contraste en la tercera o cuarta oración y use preguntas retóricas en la última oración. A juzgar por la forma de expresión, la tercera frase es sencilla, mientras que la cuarta frase es eufemística y única. Después de tal análisis y selección, básicamente podremos comprender las características artísticas de este poema y habrá una manera de responderla. Al responder, diga algo primero y luego otra cosa. Debe tener la cabeza lúcida y pensar con claridad. Si la idea no está muy clara, lo mejor es utilizar el método punto por punto y hablar en secuencia. También es necesario analizarlo junto con la poesía para que parezca razonable y bien fundamentado.
Una respuesta de referencia: este poema utiliza un lenguaje coloquial cotidiano, como "Se sentó en tierra extranjera" y "Ese arbusto", que es sencillo y amigable. En términos técnicos, las tres frases "El amor humano está disgustado por el sufrimiento en el sur" expresan directamente el dolor en el pecho, la pérdida de familiares y el no regresar al sur, mientras que la cuarta frase utiliza la pregunta retórica "¿Dónde están los cisnes?". ¿venir de?" En marcado contraste con la frase anterior, la aparentemente "pregunta irrazonable" hace que la nostalgia del poeta parezca particularmente real y conmovedora.
Ejemplo 2: "Canción bajo la fortaleza" de Li Bai
Las montañas en mayo todavía están llenas de nieve, solo frío y no se ve hierba. La primavera sólo se puede imaginar en "Folding Willows" de Dizi, pero la primavera nunca se ha visto en la realidad.
Los soldados luchaban contra el enemigo en el tambor dorado durante el día y dormían en la silla por la noche. Espero que la espada que cuelga de mi cintura pueda pacificar rápidamente la frontera y servir al país.
Nota: Zheliu: es decir, "Zheliu", el nombre de la música antigua, que es principalmente un poema sobre el dolor de la primavera y la separación.
Loulan: Rey de Loulan durante la dinastía Han Occidental, envió gente para detener y matar al embajador chino muchas veces, y luego fue asesinado por el general Huo Guang.
P: Habla sobre la belleza de la técnica de expresión en este poema. (4 puntos)
Respuesta: La frente se combina con el código y también se utilizan técnicas de contraste. "El sonido de la flauta escucha el Sauce Roto" Cuando alguien toca la melodía de "El Sauce Roto", naturalmente recuerda a la gente el paisaje primaveral en su ciudad natal y a sus familiares, pero sin el paisaje primaveral frente a ellos, los parientes en la distancia no puede encontrarse; en tales circunstancias, los soldados participaron activamente en la guerra y mataron al enemigo heroicamente. El texto conciso del dístico en la frente expresa efectivamente la lealtad y el coraje de los soldados hacia el país. (Debe ser coherente con el poema original, con opiniones y análisis.)
1. Método retórico:
Metáfora - comparar una cosa o situación con otra. Tiene la función de resaltar las características de las cosas y visualizar cosas abstractas, haciéndolas más vívidas y conmovedoras.
Analogía: describir cosas como humanos se llama personificación, o describir a las personas como cultivos se llama simulacros. El contraste tiene el efecto de incitar a los lectores a asociar y hacer que las personas, cosas y objetos descritos sean más vívidos y vívidos.
Haga preguntas: primero haga preguntas y luego exprese sus propias opiniones. La introducción de la pregunta impulsa todo el artículo. La pregunta está en el medio, conectando lo anterior y lo siguiente. La pregunta está al final, profundizando el tema y haciendo que la gente tenga un regusto interminable.
Pregunta retórica: expresa un significado claro en forma de pregunta. Se utiliza para fortalecer el tono y expresar sentimientos fuertes.
Préstamo: pedir prestado algo relacionado, en lugar de lo que se quiere expresar. La metonimia puede utilizar partes para representar totalidades, lo concreto para reemplazar lo abstracto y las características para reemplazar a las personas. El uso de la metonimia hace que el lenguaje sea conciso y sutil.
Emparejamiento - Utilizar un par de oraciones o frases con la misma estructura y el mismo número de palabras para expresar dos significados opuestos o similares. Desde el punto de vista de la forma, el lenguaje es conciso, claro y simétrico; desde el punto de vista del contenido, el significado es relativamente concentrado e implícito.
Exageración: descripción ampliada o reducida de la imagen, características, funciones y grados de las cosas. Tiene la función de expresar las cosas de forma más destacada y vívida.
Alusión - La alusión es una expresión común en la poesía antigua, que puede desempeñar el papel de sugerencia, refinamiento, eufemismo y asociación. No solo puede refinar el lenguaje de la poesía, sino también aumentar la riqueza del contenido, aumentar la viveza y la implícita expresión, lograr efectos concisos e interesantes, mejorar la expresividad y el atractivo de las obras, mejorar el significado de las obras y también tener ciertos Beneficios de la lectura. Hay varias formas de utilizar alusiones en la poesía antigua: ① señalar lo que dijeron los predecesores; ② citar cuentos de hadas ③ utilizar historias históricas;
Huadian (Aplicación): reprocesa y recrea obras escritas anteriores y el lenguaje creado por las masas, dándoles nuevo contenido y concepción artística. Se puede dividir en tres tipos: enunciación de palabras, sublimación de contenidos y desarrollo de la concepción artística.
Intertextualidad - "Intertextualidad" significa que las palabras utilizadas en oraciones adyacentes de la poesía antigua se complementan entre sí y se combinan para expresar un significado completo. Es una técnica retórica especial en el chino antiguo. Generalmente existen dos formas de expresión en el uso de la poesía antigua: a. Para evitar la repetición monótona de palabras, se utilizan alternativamente sinónimos en la escritura. Esta intertextualidad se manifiesta como la interpretación mutua de palabras en la misma o esencialmente la misma frase u oración. De esta manera, podemos inferir el significado de otra palabra desconocida a partir del significado de una palabra conocida. b se debe a las limitaciones de las palabras, las reglas o la necesidad de expresar el arte, por lo que es necesario utilizar palabras concisas y oraciones implícitas y concisas para expresar contenido rico, de modo que solo una de las dos aparezca en el contexto y la otra sea omitido, es decir, "Dos cosas de un lado, salvando la cultura", logrando el efecto de simplificar la complejidad. Al comprender este tipo de intertextualidad, debemos combinar las palabras retenidas en el contexto para hacerlas complementarias e interesantes para expresar el significado original, por eso se acostumbra llamarlo "intertextualidad".
Repetición - superposición, superposición de palabras, superposición de palabras: tiene sólo dos funciones: realzar el ritmo o énfasis del lenguaje y hacerlo más vivo. La expresión de pensamientos y sentimientos es más densa y tortuosa, y las sílabas son hermosas, lo que realza la belleza musical y la belleza retórica del lenguaje.
Paralelismo - Decir varias oraciones o frases seguidas que están estrechamente relacionadas en contenido, tienen la misma o similar estructura y tienen el mismo tono.
Juego de palabras - En algunos poemas, especialmente canciones populares, el autor suele utilizar argot y juegos de palabras para expresar una especie de emoción eufemística e implícita.
Jin Lie: el llamado Jin Lie es una combinación de todos los sustantivos o frases nominales que se organizan inteligentemente para formar una imagen vívida y perceptible para crear la atmósfera, crear una concepción artística y expresar emociones. un recurso retórico. Los efectos artísticos que se pueden lograr mediante el uso de este tipo de retórica son: 1. Sencillo y hermoso. Los poemas a veces dejan deliberadamente elementos incompletos para lograr el efecto de concisión y concisión. Jane estaba lejos de ser hermosa. La llamada simplicidad se refiere a seleccionar cosas generales y condensar contenidos ideológicos y emociones ricos y profundos a través del hábil procesamiento del escritor. 3 Belleza implícita. Implícito significa no decir el significado directa y completamente, sino decirlo eufemísticamente, para lograr un buen efecto de expresión.
2. Habilidades de expresión:
(1) Expresión: narrativa, discusión, descripción, lirismo.
Técnicas de expresión La imaginería y el lirismo de la poesía deben expresarse a través de diversas técnicas artísticas, debiendo conocer algunas técnicas artísticas habituales. La poesía utiliza principalmente la narrativa, la descripción, la discusión y el lirismo, de los cuales la descripción y el lirismo son el foco.
Relación entre emociones y paisaje: El poeta escribe poemas para expresar sus pensamientos y sentimientos. Para lograr esto, necesitaba escribir sobre escenas, la naturaleza o el paisaje circundante, que evocaran sentimientos y transmitieran sentimientos al lector. El manejo de emociones y escenas es importante. Bien hecho, despierta emociones en el lector y lo hace cantar con él. Este tipo de poema está bien escrito y es conmovedor.
La letra se puede dividir en lírica directa y lírica indirecta.
Expresar el corazón directamente - Expresar el corazón directamente significa que el poeta expone su alma en poesía y expresa su pasión, alegría o tristeza sin ocultamientos. De esta manera es más intuitivo.
Lirismo indirecto - Los poetas suelen utilizar diversas artes retóricas para expresar eufemísticamente sus pensamientos y sentimientos. Se divide en expresar emociones tomando prestadas escenas, expresar emociones apoyando objetos y combinando escenas.
Expresar emociones a través del paisaje: cuando un poeta tiene sentimientos sobre un determinado paisaje o una cosa objetiva, pone los sentimientos y pensamientos que quiere expresar en el paisaje y los expresa describiendo el paisaje y las cosas. Esta forma de expresar emociones se llama expresar emociones a través de escenas o expresar emociones mediante el préstamo de objetos.
Combinación de paisajes: este método integra sentimientos en escenarios naturales o escenas de la vida específicos y expresa sentimientos describiendo estos paisajes o escenas naturales. Es una forma indirecta e implícita de expresar emociones. Hay tres formas de combinación de escenas: una es la emoción en la escena, la otra es la relación en la escena y la tercera es la emoción en la escena. En la poesía china antigua, a menudo se representan pinos, bambúes, orquídeas ciruelas, arroyos de rocas, antiguos caminos del desierto, puestas de sol en la frontera, brisa de la luna, lloviznas de hierba fragante, residuos de plátano, lloviznas de sicómoro, lenteja de agua, grulla cisne, pabellón al borde de la carretera, etc. Objeto utilizado por los poetas para expresar sus sentimientos. Estos paisajes ya no son objetos puramente naturales, sino que transportan y transmiten pensamientos y sentimientos extremadamente ricos y complejos de las personas.
Preste atención a la relación entre paisajes felices y paisajes tristes: siempre que haya palabras de paisaje en la poesía, deben estar relacionadas con las emociones del autor, es decir, todas las palabras de paisaje son palabras emocionales. La clave para apreciar la combinación de escenas es qué es la emoción, lo que en realidad requiere que saboreemos qué es una escena: ¿una escena triste, una escena feliz, una escena triste? En términos generales, las escenas felices se expresan en escenas felices y las escenas trágicas expresan tristeza. Sin embargo, también hay formas de utilizar escenas felices para escribir escenas trágicas o de escribir escenas trágicas en emociones musicales escritas. Usar escenas musicales para describir el duelo o escribir música para describir el duelo puede duplicar el efecto del duelo.
La diferencia entre expresar emociones con objetos y expresar emociones con escenografía: expresar emociones con escenografía es expresar sentimientos y emociones a través de la descripción de un escenario. El poeta expresa emociones implícitas en el poema, por lo que es feliz, triste y triste, pero nunca consideraremos esta emoción como una idea. La "emoción" utilizada para expresar emociones a través del paisaje se refiere a emociones como amor, odio, elogios, alegría y tristeza. Más importante aún, el poeta debe expresar su propio corazón, actitud y comprensión de la vida a través de las cosas que describe. Expresar la voluntad con ayuda de las características de las cosas puede referirse a sentimientos, ambiciones, sentimientos, aficiones, deseos, exigencias, etc.
Habilidades descriptivas: contraste y contraste, combinación de movimiento y quietud, combinación de virtual y real, combinación de punto y superficie, combinación de luz y oscuridad, combinación de positivo y negativo, combinación de voz y emoción, descripción aproximada, pincelada fina, etc.
Renderizado y contraste - El renderizado y el contraste son técnicas de la pintura china. La renderización se refiere a una técnica que utiliza tinta o colores claros para dibujar una imagen que exprese la imagen del yin y el yang en una pintura que debe enfatizarse, mejorando así el efecto artístico.
La poesía se refiere a la descripción activa de muchos aspectos del entorno y del paisaje para resaltar la imagen. El contraste es el uso de tinta o color para representar y resaltar el contorno de un objeto, haciéndolo resaltar. Utilizado en la creación de poesía, se refiere a describir deliberadamente desde un lado, como contraste, para resaltar claramente lo que se necesita. En otras palabras, no diga el significado original, solo diga otras cosas relacionadas con él, para lograr el propósito de resaltar el significado original. Lo mismo se puede representar desde el frente o resaltar desde el costado.
Contraste y contraste - El contraste es usar condiciones similares u opuestas entre cosas y usar algunas cosas como contraste para resaltar la expresión de lo que se va a expresar. Puede hacer que las cosas que se resaltan sean más prominentes y vívidas. Dividido en revestimiento positivo y revestimiento negativo. El contraste positivo consiste en utilizar condiciones similares de las cosas para resaltar el tema. Contraste significa que el cuerpo principal y la lámina están uno frente al otro, y la lámina sirve como fondo para resaltar el cuerpo principal desde el lado opuesto. El contraste es comparar dos cosas diferentes o dos aspectos diferentes de una cosa, haciendo que lo bueno se vea mejor y lo malo se vea peor. Por el contrario, revela contradicciones, agudas, fuertes e impactantes.
Combinación de virtualidad y realidad - Definición: En la apreciación poética, el vacío y la realidad son relativos Si lo hay, es verdad, si no lo hay, es vacío la evidencia, el soporte falso es vacío; ; lo objetivo es verdadero, lo subjetivo es virtual; lo concreto es real, lo oculto es vacío; las palabras son reales, el presente es verdadero, lo conocido es verdadero, lo desconocido es falso; pronto. En las técnicas tradicionales de la pintura china, la virtualidad se refiere a los trazos escasos o la parte en blanco de la imagen. Le da a la gente espacio para la imaginación y un regusto interminable. La poesía y la pintura son lo mismo, y la poesía se basa en este método de la pintura china. El "vacío" de la poesía significa que no puedes tocarla intuitivamente, pero puedes apreciar las imágenes etéreas y el reino etéreo entre líneas. Específicamente, el "vacío" en poesía incluye las tres categorías siguientes: el mundo de los dioses, los fantasmas y los sueños. Los poetas suelen utilizar esta nada para contrastar la realidad. Esto es lo que se llama utilizar imágenes virtuales para representar la realidad. En segundo lugar, el reino de los muertos. Esta escena virtual es una escena que el autor ha experimentado o sucedido en la historia y ahora está fuera de la vista. Imagina el futuro. Este entorno virtual aún no ha existido y su sensación seguirá extendiéndose en el futuro. Por lo tanto, escribir sobre la tristeza y la música duplicará la tristeza y la alegría; escribir sobre la música te hará divertirte más. "Realidad" se refiere a las imágenes, hechos y realidad reales que existen en el mundo objetivo. En pocas palabras, el método "virtual" es en realidad la forma en que el autor imagina y asocia. A juzgar por las obras que hemos visto, existen principalmente dos tipos: uno está soñando y el otro está soñando. Pero lo que tienes delante es real. "La combinación de virtualidad y realidad" significa que la virtualidad y la realidad están interconectadas, interpenetradas y transformadas entre sí para lograr el estado de virtualidad y realidad, lo que enriquece enormemente las imágenes del poema, abre la concepción artística del poema. y proporciona a los lectores un amplio espacio estético. Enriquece el gusto estético de las personas. La relación entre la escena virtual y la escena real a veces forma un fuerte contraste, resaltando así el centro; a veces las dos se complementan, formando un contraste, resaltando así el centro;
Combinación de movimiento y quietud - En la poesía china antigua, los poetas prestaban especial atención a la descripción dinámica para crear una concepción artística. La combinación de movimiento y quietud es un método comúnmente utilizado para describir paisajes. En el uso de esta técnica, él es único, "cada palabra es preciosa" y "el reino se revela plenamente". Como escena que combina movimiento y quietud, a menudo representa movimiento y quietud en una especie de concepción artística, y a menudo se basa en la quietud, con el movimiento recubriendo la quietud (la "dinámica" aquí incluye movimiento y sonido: como en "The sonido del bambú en el Palacio Qing, el sonido de los barcos de pesca" "El sonido de las hojas de loto frente al frente", "ruidoso" significa sonido, "en movimiento" significa movimiento), formando una unidad armoniosa de concepción e imagen artística. Por tanto, la técnica de descripción de escenas que combina movimiento y quietud no puede separarse completamente del florete.
Combinación positiva: una descripción positiva y directa del objeto de descripción es una descripción positiva; describir las cosas que rodean al objeto hace que el objeto sea más vívido y prominente. La descripción lateral deja más espacio a la imaginación del lector.
Combinación punto a punto: todo está interconectado, no aislado, y el paisaje descrito es el mismo. Siempre están indisolublemente ligados al paisaje circundante. Por lo tanto, cuando escribimos paisajes, no podemos escribir sobre el tema de forma aislada y estática. También debemos escribir conexiones alrededor del tema y combinar puntos y superficies. Sólo así la imagen del tema puede ser más completa y distintiva. A menudo se señala que tiene un efecto combinado.
Descripción detallada: la poesía clásica china es generalmente breve y concisa, a diferencia de las obras narrativas que tienen demasiadas descripciones detalladas. Sin embargo, aunque sea un capítulo breve, aunque sea un boceto lírico, no se puede ignorar la descripción de los detalles. Este punto requiere una atención especial. Las descripciones reales y vívidas de los detalles de las obras literarias también pueden lograr el efecto de "ver las sutilezas y conocer las cosas importantes".
Cambios en los ángulos de observación (las descripciones deben ser jerárquicas), de lejos a cerca o de abajo hacia arriba. Al mirar la misma escena, la posición y el ángulo del observador son diferentes. Mire hacia abajo, mire hacia arriba, mire lejos, mire cerca, las imágenes visuales serán diversas y cambiantes. Describir desde diferentes ángulos permitirá a los lectores tener una comprensión más completa del paisaje descrito y obtener una sensación más perfecta.
La pintura Gongbi es originalmente una de las técnicas tradicionales de la pintura china, más o menos similar al boceto o boceto de la pintura occidental. Se caracteriza por el uso de simples líneas de tinta para delinear la imagen, pinceladas a mano alzada, sin contraste ni color. Este método pictórico se introduce en la creación poética, es decir, no utiliza adjetivos ni modificadores, cuidadosamente tallados y representados capa por capa, y mucho menos melodía o lámina, sino captando el objeto de descripción, utilizando pinceladas precisas y poderosas, simples. y lenguaje conciso y simplicidad. Las palabras sencillas describen claramente la forma, la luz y la sombra (sonido) de las cosas y expresan los sentimientos del autor sobre las cosas. Gongbi era originalmente una técnica de pincelada para pintar, pero luego se refirió a los tallados meticulosos y la tinta y los colores gruesos.
Menos es más, lo pequeño es grande; menos es más. Debe tener las siguientes características: Generalidad: La * * * naturaleza e inevitabilidad de las cosas expresadas pueden estimular la asociación de los lectores. Concreción: se refiere a la individualidad y contingencia de las cosas expresadas, que se refleja en aspectos perceptivos y puede limitar las asociaciones de los lectores. Ver lo grande desde lo pequeño significa mirar el todo desde la parte y mirar el infinito desde lo limitado. Con la ayuda de la experiencia de vida de las personas, a través de modelos y símbolos, podemos lograr el efecto artístico de ver lo grande desde lo pequeño. En la poesía antigua se suele mostrar el interés artístico de mirar el paisaje desde la ventana, vinculando lo infinito con lo finito, y "las cosas pequeñas son grandes" llenas de interés. De manera similar, mirar el sol en el bambú, reflejar el paisaje en el espejo y el reflejo en el agua también tienen este efecto artístico. Características: Un poema que captura una pequeña escena con características típicas puede despertar un gran reino en la mente del lector. Esto se llama "usar pequeñas escenas para transmitir emociones". En segundo lugar, escribir sobre la vida social también utiliza detalles típicos de la vida para expresar contenido social importante, lo cual es especialmente adecuado para cuartetas.
Hay pintura en el poema, es decir, en el poema que describe el paisaje, se utiliza una técnica meticulosa para representar una pintura y expresar una concepción artística. Su Dongpo elogió los poemas de Wang Wei como "pinturas en poemas", lo cual fue muy pertinente. Los poemas pastorales de Wang Wei siempre esbozan una imagen, revelando un significado etéreo e implícito.
Métodos de expresión literaria: Fu, comparación, xing; supresión del cambio, descripción cuidadosa, asociación simbólica, etc.
Metáfora - Una metáfora es una figura retórica que compara una cosa con otra que es esencialmente diferente. También se le llama Bixing cuando se usa en poesía. Esta técnica se utiliza a menudo en poesía para lograr el efecto artístico de imágenes vívidas y convertir la realidad en virtualidad. Las metáforas hacen que las descripciones sean virtuales, las imágenes más vívidas y las emociones más intensas. Si esta imagen concreta se utiliza a lo largo de la historia, es un símbolo.
En términos generales, la respuesta a la pregunta sobre apreciación de la imagen consta de tres partes:
(1) Resumir las características de la imagen
(2) Analizar; las características básicas de la imagen (preste atención a las habilidades de expresión);
(3) Señale el significado de la imagen (preste atención a las emociones).
Palabras importantes que se usan comúnmente al apreciar textos
No admires a las personas poderosas, sé audaz y desenfrenado, arrogante y desinhibido, preocúpate por el mundo, preocúpate por el país y la gente, valora las montañas y los ríos, retirarse al campo, ser arrogante y tener grandes ambiciones, generoso y sarcástico, decidido a servir al país, injusto a servir al país, lograr logros, despedirse de los amigos, extrañar el hogar, sacrificarse por el enemigo, oponerse a la expedición, amar y odiar, compadecerse de los agricultores, amar las montañas y los ríos, lamentar el pasado y el presente.
Pasos para responder preguntas sobre refinamiento de palabras
(1) Encuentra y aprecia palabras refinadas en poemas:
1. Aprecia los verbos concisos. Apreciar adjetivos concisos
(2) Cómo expresar el lenguaje (los pasos son los siguientes)
Primero, coloque la palabra en una oración y dé una explicación específica.
En segundo lugar, observe si la palabra o palabras constituyen un fenómeno gramatical, si se utilizan técnicas retóricas y otras técnicas de expresión, y luego agregue algunos términos descriptivos, como conciso y vívido, vívido y vívido.
En tercer lugar, qué papel juega la respuesta (concepción artística, emoción).
Analiza el tipo de concepción artística
Pregunta: ¿Qué tipo de concepción artística genera este poema?
Variaciones de preguntas: ①¿Qué tipo de imagen representa este poema? ¿Qué pensamientos y sentimientos expresa el poeta? ②Apreciar un poema o palabra desde la perspectiva de la "emoción" y el "paisaje".
Ideas generales de respuesta para analizar la concepción artística
(1) Describir la imagen del poema (combinada con técnicas artísticas). Capte la imagen principal (imágenes) del poema y reproduzca la imagen con sus propias palabras. A la hora de describir, en primer lugar, debemos ser fieles al poema original y, en segundo lugar, debemos utilizar nuestras propias asociaciones e imaginación para recrearlo, y el lenguaje debe ser hermoso.
② Resume las características de la atmósfera creada por el paisaje. Generalmente se pueden utilizar dos palabras de dos sílabas, como solitario y frío, tranquilo y hermoso, vigoroso y magnífico, sombrío y desolado, etc. , y se debe prestar atención a reflejar con precisión las características y el estado de ánimo del paisaje.
③Analice los pensamientos y sentimientos del autor y la importancia de crear una atmósfera. Incluya qué y por qué. Por ejemplo, no basta con responder "para expresar los sentimientos sentimentales del autor". Debes responder específicamente por qué es "sentimental".
Cuestiones basadas en las habilidades de expresión
Apreciar las técnicas de expresión de la poesía es analizar qué técnicas de expresión se utilizan en la obra, qué papel juegan estas técnicas de expresión en la obra y qué contenido y las expresiones se expresan emoción.
Modo de respuesta: Tipo de habilidad analítica
Pregunta: ¿Qué tipo de expresión se utiliza en este poema?
Variación de pregunta (1) Por favor analice la técnica de expresión (o técnica artística, o técnica) de este poema. (2) ¿Cómo expresa el poeta sus sentimientos? ¿Qué tan efectivo es?
Análisis de solución: La técnica de expresión es un método utilizado por los poetas para expresar sentimientos. Para responder preguntas con precisión, debe estar familiarizado con algunas técnicas de expresión de uso común.
Pasos de respuesta:
(1) Indique con precisión la tecnología utilizada.
(2) Combinado con poesía, explica dónde se utiliza esta técnica.
(3) ¿Cuál es la función de esta técnica y qué tipo de sentimientos transmite el poeta?
Una palabra (u frase) afecta a todo el cuerpo.
Pregunta: Una palabra es la clave de todo el poema (o "palabra" u "ojo poético"). ¿Por qué?
Variación de la pregunta: ¿Qué palabra (oración) es la clave (o "palabra" u "ojo poético") para comprender todo el poema?
Nota: Al responder preguntas de "variación de preguntas", no responda simplemente qué palabra y retroceda apresuradamente. Debes responder "por qué" como en el "método de pregunta".
Respuesta y análisis: La poesía antigua presta gran atención a la concepción, y muchas veces una palabra o palabra constituye la clave o el tono emocional de todo el poema. Comprender esta proposición verbal a menudo puede revelar el panorama general a partir de lo pequeño, poniendo a prueba la comprensión del poema completo por parte del candidato.
Atención al análisis de la solución: el análisis transversal generalmente se centra en dos puntos: ① Si pregunta qué oración es un poema de un maestro en términos de contenido o estructura, generalmente se centrará en la oración que puede conducir a todo el poema en términos de contenido o puede conectarlo. La oración antes y después de la estructura es como se muestra en el segundo paso del ejemplo de respuesta a continuación (2) Cuando pregunte qué palabra, generalmente debe comprender los verbos o adjetivos que pueden; reflejar o expresar los sentimientos del poeta para comprenderlos y analizarlos, tales como:
Alegría, lástima, tristeza, dolor, ira, tristeza, ira, resentimiento, suspiro, risa, alegría, tristeza, alegría, frialdad, ociosidad. , etc. o palabras que reflejan colores fríos y cálidos (como oscuros y grises)
Pasos de respuesta: ①El papel de las palabras para resaltar el tema. ②Considere el papel de las palabras en la estructura de todo el poema.
Diferentes puntos de vista
Pregunta: Algunas personas piensan que sí, otras que sí, ¿tú qué piensas?
Variaciones de preguntas: algunas personas piensan que una palabra se usa bien, mientras que otras piensan que se usa mal. ¿Qué opinas?
Análisis de respuesta: Según el poema original, debes encontrar la razón y la razón del poema original.
Pasos de respuesta: Encuentra los puntos clave en las oraciones del poema original y responde en forma de traducción.
Tipo de apreciación comparativa
Método de cuestionamiento: Compara dos poemas en términos de contenido, tema y método; algunos también los comparan con versos de los textos que han aprendido.
Variaciones de preguntas: exponen puntos de vista iguales o diferentes. Algunos se refieren a la atmósfera y los sentimientos, mientras que otros se refieren al estilo y al método.
Análisis de solución: Responder según el poema original y encontrar el motivo del poema original.
Pasos para responder: Para responder la misma pregunta, descubre las oraciones o palabras clave originales que tienen similitudes en los poemas (a veces puedes explicar las oraciones o palabras) y cuenta sus similitudes y diferencias. La clave es captar oraciones o palabras relevantes que puedan reflejar o explicar las diferencias, y dejar que las palabras de las oraciones originales hablen y reflejen o expliquen las diferencias.
Aunque las formas de las preguntas en la apreciación de la poesía cambian constantemente, se pueden resumir de la siguiente manera:
(1) Tipo de comprensión poética. Pregunta: ¿Qué significa la palabra "fulano de tal"? ¿O qué muestra? Basándose en todo el poema, hable sobre su comprensión del primer pareado. Por ejemplo, Tianjin 2004 Volumen 16: lea el siguiente poema de Tang y luego responda esta pregunta. Li Bai de la dinastía Tang "Escuche al monje de Shu tocando el Qin": "Un monje de Shu llevaba una caja de pipa de seda verde y se dirigió hacia el oeste, al monte Emei. Cuando escuché el sonido del valle de los pinos, agité la mano. casualmente lo escuché en el arroyo claro, lo escuché en las frías campanas. No siento ningún cambio, aunque las montañas se oscurecen y el cielo nublado de otoño se amontona." (1) En el segundo pareado de este poema, ¿qué? "Agitación de manos" y "diez mil" significan respectivamente. ② Basándote en todo el poema, habla sobre tus puntos de vista sobre la cuarta parte: "Aunque las montañas están oscuras, no siento nada, pero las nubes otoñales se acumulan en el cielo". entender. El foco de este tipo de preguntas es cómo interpretar correctamente el texto, y la organización de la respuesta comienza con la lectura del poema. "A Wave of Hands" describe la postura, los movimientos y las habilidades del monje Shu al tocar el piano. "Wan" escribe el efecto musical del sonido del piano. "No puedo sentir el cambio, aunque las montañas se han oscurecido y el cielo se cubre de nubes en otoño". Al final de la canción, escribe sobre el paisaje, el estado del autor inmerso en el sonido de la canción. piano, y la descripción lateral del encanto del sonido del piano.
(2) Características del lenguaje. Pregunta: ¿Cuáles son las características lingüísticas de este poema? Analice el estilo del lenguaje de este poema o hable sobre el arte del lenguaje de este poema. Las palabras comunes que se pueden utilizar para responder a estas preguntas incluyen: fresco y natural, sencillo e interesante, implícito, simple y animado, conciso y vívido, elegante y elegante, audaz y desenfrenado, coloquial, aficionado a las alusiones, etc. Con este conocimiento, los estudiantes pueden responder preguntas fácilmente. Por ejemplo, "Spring Resentment": "Los oropéndolas se fueron y toda su felicidad vino de los árboles. Cuando ella soñó que iba al campamento de Liaoxi para unirse a él, la despertaron. Por favor, analice las características del lenguaje de esto". poema. Pasos de respuesta: ① Use una o dos palabras para señalar con precisión las características del lenguaje; (2) Use oraciones relevantes en el poema para analizar esta característica (3) Señale cómo el autor expresa sus sentimientos; Las características lingüísticas de este poema son frescas, naturales y coloquiales. "Huang" es la voz de un niño, que muestra la inocencia de la mujer; "Cuando soñó que iba al campamento militar de Liaoxi para reunirse con él, la despertaron en lenguaje popular, muestra que Huang Oriole fue golpeado porque lo molestó". ella. Extraño el sueño de mi marido. Ésta es una expresión natural del anhelo de una mujer por su marido.
(3) Análisis de la concepción artística. Pregunta: ¿Qué cuadro pinta este poema? ¿Qué tipo de concepción artística (atmósfera) se crea? ¿Qué sentimientos expresa el poeta? Para responder a estas preguntas, generalmente puede partir de tres aspectos: ① Use sus propias palabras para describir la escena que se muestra en un poema, sea leal al poema original, tenga sus propias asociaciones e imaginación y luche por la belleza del lenguaje (; 2) Resuma el paisaje Las características de la atmósfera creada pueden ser frescas y elegantes, pacíficas y hermosas, solitarias y desoladas, sombrías y desoladas, magníficas y magníficas, etc. , y las palabras deben reflejar con precisión las características y el estado de ánimo de la escena. ③Según la situación y atmósfera del poema, analice los pensamientos y sentimientos del autor, ya sean felices y emocionados, dolorosos y tristes, o solitarios y decepcionados.
Por ejemplo, "Jiangcun is the Thing" de Sikong Shu: "Cuando el pescador regrese, Jiangcun se despertará cuando se ponga la luna. Incluso si el viento se lo lleva durante la noche, solo estará cerca la zona de aguas poco profundas de Luhua." Esta canción ¿Qué tipo de concepción artística describe el poema al describir qué cosas? ②¿Dónde está el "ojo poético" de este poema? ¿Cuál es la función de las dos palabras relacionadas "incluso si" y "sólo si" en las dos últimas oraciones? Por favor haga un breve análisis basado en el contenido de este poema.
① Este poema habla de la situación personal de Jiangcun, pero el poeta no escribe sobre el paisaje de Jiangcun, sino que refleja un aspecto de la vida en Jiangcun a través de un pequeño movimiento y actividad psicológica de los pescadores en el río, y escribe un. Historia verdadera y dulce. ②La clave de este poema es "No atar el barco", y los siguientes poemas nacen de estas tres palabras. Las dos últimas frases del poema responden al motivo de "no tomar el barco". El significado va un paso más allá al soltar y recoger las palabras “incluso si” y “sólo si” sin mencionar que el viento no puede soplar por la noche. Incluso si lo hubiera, un barco sin cable, en el mejor de los casos, sería arrastrado a aguas poco profundas cubiertas de juncos. Aquí el poeta no describió un entorno natural tranquilo y silencioso, pero el interés por la vida tranquila de los pescadores y el paisaje tranquilo y hermoso del pueblo fluvial cobraron vida vívidamente en la página.
(4) Dominio de habilidades. Pregunta: ¿Qué tipo de expresión se utiliza en este poema? ¿Cómo expresa el poeta sus sentimientos y cuál es su papel? ¿O analizar las técnicas de interpretación de este poema? Al encontrarse con este tipo de preguntas, hay tres pasos principales para responder: ① Señalar claramente qué tipo de técnica se utilizó; (2) Hacer una explicación detallada basada en el poema (3) Señalar cómo esta técnica transmite efectivamente la idea del poeta; sentimientos. Sigue estos tres pasos y no quedarán grandes agujeros. Por ejemplo, la pregunta 12 del Volumen 2 de Lengua china en 2005: Lea el siguiente poema Tang y luego responda esta pregunta. "Improvisación de primavera" de Li Hua: "La hierba crece debajo de la ciudad de Yiyang y el tráfico de Jianshui está más hacia el oeste. No han caído flores sobre los árboles fragantes y los pájaros cantan hasta la montaña de primavera". ¿Qué técnicas retóricas se utilizan en las tres o cuatro frases de este poema? Sea específico. Cuando se trata de creación de poesía, los antiguos dijeron una vez: "La poesía no es sólo sentimental, sino también hermosa". Aprecie este poema desde las dos perspectivas de "paisaje" y "emoción". Respuesta: ① Dualidad. "Fangshu" versus "pueblo y montaña", "flor" versus "pájaro", "caída" versus "grito vacío". Este poema describe lo que el autor vio y escuchó durante su "excursión de primavera": hierba y agua, árboles y montañas, flores y pájaros. Cada cuadro tiene sus propias características, pero la poesía no es una simple descripción de un paisaje, sino una mezcla de emociones y paisajes. Los paisajes de "flores cayendo del cielo" y "pájaros cantando en el cielo" del poema expresan la tranquilidad de las montañas, revelando un toque de tristeza y desolación.
Por supuesto, ya sea comprensión de poesía, análisis de características del lenguaje o dominio de habilidades, no están aislados. Ya sea una pregunta separada o una pregunta integral, debe manejarse con flexibilidad según la situación. ?