El origen y desarrollo de la música rap

Discutiendo los orígenes de las escuelas chinas y occidentales ~ 1. La música rap china se remonta a "Xun Xiangzi Pian" durante el Período de los Reinos Combatientes. Además, muchos poemas de las dinastías anteriores a Qin y Han, como los poemas de Han Yuefu "Love on the Road" y "Peacock Flying Southeast", también están estrechamente relacionados con la música rap. En "Biografía de mujeres" de Mozi y Liu Xiang, también hay una descripción de la forma de interpretación del rap. Las "figurillas de narradores" de la dinastía Han desenterradas en Chengdu, Sichuan, prueban además que el rap pudo haber existido en esa época.

Pero el período en el que la música rap realmente tenía historia y evidencia fue la dinastía Tang. La política de principios de la dinastía Tang era relativamente clara y el gobierno se centró en el desarrollo de la producción y la recuperación para evitar el caos de la dinastía Sui. Un entorno social estable junto con una vida cada vez más próspera de las personas. En consecuencia, también ha aumentado la demanda de la gente por una vida espiritual y cultural. En ese momento, la difusión del budismo en China satisfizo en gran medida las necesidades espirituales de la gente. Por lo tanto, hubo muchas actividades religiosas en la dinastía Tang, y las escrituras y enseñanzas budistas circularon ampliamente entre la gente. Los monjes crearon una nueva forma de arte escénico: Yi Bian, es decir, cantar "Bian Wen", para que el público en general comprenda y acepte las difíciles escrituras budistas y el budismo. El contenido de "Bianwen" cuenta principalmente historias budistas en dichos comunes, utilizando un estilo que combina prosa y rima. La mayoría de las rimas se basan en siete frases. Las rimas son amplias y no tienen requisitos estrictos de nivel y nivel. Se utilizan como palabra "cantar" durante las actuaciones. La prosa es vernácula urbana y la palabra "shuo" se utiliza durante las actuaciones. . Después de mediados de la dinastía Tang, el contenido de Bianwen se centró en historias seculares. Las obras existentes incluyen "Bianwen de Wu Zixu" y "Bianwen de Wang Zhaojun". Hoy en día, en la industria musical se cree generalmente que los cambios en la prosa son un signo del surgimiento de la música rap.

En la dinastía Song, los gobernantes concedieron gran importancia a la literatura y el comercio, y aparecieron y aumentaron los talleres de artesanía. La paz y la estabilidad de la vida y la relativa prosperidad de la economía hacen que la gente preste más atención al entretenimiento y al disfrute. Durante la dinastía Song, muchas "casas con techo de tejas" se instalaron en las principales ciudades como patios de recreo, y se instaló otra "barandilla con gancho" en las casas con techo de tejas para que los artistas actuaran. Centrar a los artistas en las actuaciones de Goulan no sólo proporciona un escenario para que los artistas actúen, sino que también crea oportunidades para que los artistas se promocionen entre sí, aprendan unos de otros y compitan entre sí. Para sobrevivir, los artistas deben mejorar constantemente sus habilidades interpretativas, innovar las formas de interpretación y enriquecer el contenido escénico. En este contexto, la música rap de la dinastía Song alcanzó un gran desarrollo. Durante este período aparecieron una gran cantidad de canciones, algunas de las cuales, como "Tao Qing", se han transmitido hasta el día de hoy.

Los gobernantes de la dinastía Yuan eran militaristas y guerreros, lucharon durante años y carecían de mano de obra y recursos materiales. Además, los gobernantes implementaron la discriminación racial en el país, provocando que un gran número de literatos se unieran a las filas de los artistas debido a la pobreza. Los literatos conocedores se unieron a la creación e interpretación de la música rap, lo que llevó la música rap a un nivel superior durante este período. Se produjeron algunos trabajos teóricos especializados en música rap que gradualmente normalizaron la música rap en China. Sin embargo, debido a que la gente vivía en la pobreza y no tenía ningún interés en el entretenimiento, y los gobernantes de la dinastía Yuan prohibieron repetidamente el rap, el desarrollo de la música rap se vio obstaculizado y reprimido en la dinastía Yuan. Se produjeron muy pocos tipos de canciones durante este período. La mayoría de las canciones populares de la dinastía Yuan heredaron las canciones Tang y Song existentes.

En la dinastía Ming, la corrupción política llevó al establecimiento de Dongchang para monitorear y reprimir a los trabajadores. Además, los gobernantes implementaron la "prisión literaria": "canciones prohibidas que blasfeman contra los emperadores y los sabios". Al mismo tiempo, defendieron el "neoconfucianismo" e implementaron la creación de música rap debido a la presión cultural. En esta época, la música rap, como una especie de arte callejero, era difícil de valorar y desarrollar. La música rap estuvo en su punto más bajo durante este período.

En la dinastía Qing, hubo un período de relativa estabilidad política y prosperidad económica, a saber, las "Dinastías Kangxi y Qianlong". La estabilidad política, la prosperidad económica y la actitud tolerante del gobierno Qing hacia el "arte callejero" permitieron que la música rap se desarrollara enormemente durante este período y alcanzara su apogeo. Durante la Guerra del Opio a finales de la dinastía Qing, debido al saqueo de la economía y los recursos de China por parte de los imperialistas, la economía campesina de pequeña escala de China comenzó a colapsar y algunas grandes ciudades prosperaron anormalmente. Como resultado, un gran número de agricultores sin tierra llegaron. a las ciudades para ganarse la vida con las artes escénicas. Estos artistas se adaptaron a las necesidades del nuevo entorno social basándose en canciones tradicionales, combinadas con tonos y dialectos populares locales, y crearon una gran cantidad de canciones de música rap que se han transmitido hasta el día de hoy.

Hoy en día, con la socialización de la producción y la mejora de la productividad, el ritmo de vida de las personas continúa acelerándose y algunas artes musicales de ritmo lento (incluida la música rap) han caído en un punto bajo. Además, la interpretación de música rap ahora se limita a algunos grupos profesionales, lo que también afecta la popularidad y el desarrollo de la música rap. Por lo tanto, debemos llevar a cabo las reformas y el desarrollo necesarios de la música rap para que pueda adaptarse a las necesidades de la nueva situación y nueva vida y convertirse en un complemento útil a la vida espiritual de nuestro pueblo.

Por lo tanto, la música rap china surgió en los Estados Combatientes y las Dinastías Han, nació en la Dinastía Tang, maduró en las Dinastías Song y Yuan y floreció en las Dinastías Ming y Qing. Ahora se enfrenta a una prueba, es decir, La historia del canto musical es corta. De esto podemos entender que la formación y desarrollo de la música rap es un reflejo de los cambios sociales y un retrato del desarrollo de su música folclórica nacional. 2. El origen de la música rap occidental se remonta a los pasajes cantados en "Las raíces de la música negra". En la década de 1970, la música rap estableció oficialmente su propio estilo. Entre ellos, el aporte más importante del hip hop se debe a los DJ en la discoteca, que era popular en ese momento. Mezclaron ritmos populares de funk negro con ritmos disco populares, repitiendo los mismos discos en el tocadiscos para crear sus propios loops. Con la ahora conocida y ampliamente utilizada "reproducción de discos" por parte de los DJ, se han derivado muchas ramas y géneros desde los inicios del rap callejero hasta la actualidad. Estas divisiones escolares no se basaban simplemente en la música, sino en la cultura negra, los barrios en los que vivían y muchos factores más allá de la música. Estas ramas son bastante abundantes, como WestCoastRap, SouthernRap, PopRap, Rap de la vieja escuela, Rap de la nueva escuela, Goldenage, etc. que aparecieron en el período de transición entre la nueva escuela y la vieja escuela. Además, están MidwestRap, LatinRap, HardcoreRap, GangstaRap, ForeignRap, EastCoastRap, CrossoverRap, ComedyRap, ChristianRap, AlternativeRap, etc. Realmente es necesario seguir subdividiendo, puede haber más clasificaciones de hip-hop clandestino. Lo que ahora llamamos HIP-HOP es un nuevo vocabulario que surge de la combinación de elementos populares de estas escuelas. Aunque ya a principios de la década de 1990, algunas personas pensaban que este tipo de conciertos, llenos de obscenidades, palabras rebeldes y letras llenas de temas extremos como asesinatos, violencia, pornografía, sangre, política racial, etc., desaparecieron rápidamente. , pero de hecho, atrajo profundamente a todos los jóvenes en ese momento. A finales de la década de 1990, con la popularidad de un nuevo grupo de raperos y el rap rock dominado por los blancos, la música que alguna vez había sido abandonada por los negros volvió a la vanguardia de la música popular, al menos en el nuevo siglo. Ahora bien, si miramos a Asia, desde Japón y Corea del Sur hasta Hong Kong y Taiwán, y luego al continente, el HIP-HOP está realmente en todas partes. El rap es una parte importante de la música afroamericana y el tono principal de la cultura callejera. Ahora, otra rama importante de la música, el rap metal, está emergiendo gradualmente y haciéndose popular en la escena musical mundial. Desde KORN, que tiene colores oscuros, hasta LIMPBIZKIT, que representa la nueva tendencia de moda, y LINKINPARK, que ahora es muy popular, RAP ha comenzado a extender sus "manos negras" en todas direcciones. De hecho, se puede ver en el desarrollo de la historia estadounidense moderna que el HIP-HOP o RAP se ha convertido en una parte importante de la cultura negra y en un arma utilizada por los negros para defender su dignidad. Expresan su descontento y se desahogan contra la sociedad real a través de la música hip-hop, y al mismo tiempo promueven la violencia y el daño de su propia existencia. Pero todo tiene dos caras. En lo que respecta a la música, su aparición tiene un gran efecto de promoción de la música.