El origen y evolución de Chenhe Gaoqiang

"Chen He Gao Qiang" es un famoso drama Han de amplia circulación. Según una investigación preliminar, Chenhe Gaoqiang se originó en la ciudad de Luxipu y se formó en Yiyang desde los años de Daoguang hasta Xianfeng en la dinastía Qing. Pertenece a Yiyang, una de las cuatro principales melodías de ópera. En las primeras etapas de su formación, Chenhe Gaoqiang se cantaba entre algunas personas en forma de reuniones de salón. La primera sala de tambores de Chenxi es la Sala Guihe, que se estableció durante el período Xianfeng de la dinastía Qing. Posteriormente, se construyeron el Salón Qingji, el Salón Xiehe, el Salón Jiahe, el Salón Shaohe, etc. Es en esta forma de sala que la ópera Gaoqiang se ha enriquecido y mejorado gradualmente a través de la discusión, la práctica y la transformación continuas, y finalmente se ha convertido en una nueva ópera con un estilo único, que es uno de los cientos de jardines del drama chino. Chenhe Gaoqiang fue inicialmente popular entre los caballeros y luego se extendió a ciudades y aldeanos. Aunque la Torre del Tambor se amplió posteriormente, todavía no podía satisfacer las demandas de cada vez más personas que amaban la ópera triple, por lo que aparecieron espectáculos de marionetas de bajo nivel, también llamados óperas de bajo nivel. En todo el condado, sólo la familia Luo en la aldea de Xintang, municipio de Dashuitian, tiene un espectáculo de marionetas. La formación y el desarrollo del escenario bajo llevaron a la ópera Chenhe high-qiang a un alto desempeño escénico (actuación escénica). No hay datos históricos para comprobar cuándo Gao Qiang subió al escenario. Según la información conservada por el famoso payaso agudo Chen Desheng y el famoso baterista de Platts, el Buda indio. Durante el período Xianfeng de la dinastía Qing, Du Fenglin, originario de Guizhou, formó un grupo de teatro para actuar en Pushi. Todos los estudiantes reciben enseñanza y se presentan en las clases de Jianghu, y Du Fenglin es un pionero en iniciar clases para enseñar a los estudiantes. Durante el período Guangxu, los clubes de clases establecidos en Chenxi incluyeron sucesivamente la clase Renhe, la clase Sixi, la clase Dahong, la clase Shuangxi, la clase Desheng y la clase Dual. Estos clubes de clase no existen desde hace mucho tiempo y tienen poca influencia entre las masas. Algunos de ellos son incluso poco conocidos. La clase con la historia más larga y la mayor influencia es la Clase Shuangshao establecida en Pushi en el primer año del reinado de Xuantong y luego trasladada a Chenxi. "Shuang Shao Ban" fue cofundada por Pu Fu Shenkang y su amigo cercano, el famoso Shengjiao Jian (también conocido como Shaokang) de generación en generación. Durante finales de la dinastía Qing y comienzos de la República de China, las principales actuaciones en Chenxi, Luxi, Yuanling, Pushi, Ganzhou, Huatan y Fenghuang estaban orgullosas de ser invitadas a la Clase Doble Junior. Desde sus inicios hasta el final, la Clase Doble Juvenil viajó a varios condados del oeste de Hunan, muchas aldeas montañosas remotas y aldeas remotas Miao, y capacitó a Yang Xuegui, Shi, Liu Xifa, Yang Shiyuan y otros. Desde esta perspectiva, Chenhe Gaoqiang es una ópera local única y de amplia circulación. Hereda el pasado y continúa desarrollándose, se ha ido moderando con el tiempo y está en constante innovación.

Melodías principales, características de canto y habilidades de interpretación

1. Melodías ricas y agudas. El sistema de tonos de Qupai se originó en el dialecto Yiyang y evolucionó gradualmente después de una mezcla prolongada con el idioma Xiangxi y la música folclórica. Es adecuado para expresar diferentes pensamientos y sentimientos como alegría, ira, tristeza y alegría. Hay casi 200 tipos de Qupai, y la mayoría de los nombres de Qupai se toman prestados de nombres antiguos. Entre ellos, los más utilizados son: Gui Chaohuan, Jianglong Dijun, Liu, Sichaoyuan, Children's Play, Red Sleeve Jacket, Lazy Flower Eyebrow, Loan, Zhanjiang Lip, Xinshuiling, Red Sleeve Jacket. Treinta y dos melodías, como Jade Hibiscus, Zhumatang, Guizhi, Guipoyang, Pulling Finger Flower, Pouring Slurry, Blowing Flower, Leading Flower y Pudeng Pavilion.

2. Características del canto: Las melodías agudas se enseñan utilizando la placa del tercer ojo como boca rítmica. Sus características son: (1) No hay partitura musical, solo sigue las costumbres locales, toma prestados dialectos locales y cambia las melodías. Hay una gran flexibilidad y características locales en el canto. (2) La voz es alta y clara, el estilo es áspero y atrevido, las emociones son simples y sinceras y el rango es amplio. Puede oscilar en agudos, medios y graves. Cuando el sonido es fuerte, claro y amplio, resuena en el cielo; cuando es suave, es delicado, elegante y conmovedor. (3) El timbre tiene una fuerte plasticidad y las melodías son elegantes. Un qupai puede ser utilizado por personas de todos los ámbitos de la vida. Puede dar forma a la imagen de varias personas y expresar diversas emociones. (4) Cuando una persona abre la boca, el suona tiene una melodía, pero no toca los tambores ni las cuerdas.

3. Habilidades de interpretación: Gaoqiang es una ópera tradicional famosa por sus hermosas melodías. La actuación en el escenario es realista, el maquillaje es simple, el canto sigue siendo elegante y no hay un conjunto completo de artes marciales. Con la mejora continua de la capacidad de análisis artístico de Gaotai. Aprovechar y crear un conjunto de procedimientos y técnicas escénicas para dar forma a personajes y expresar emociones.

(1) Roles y transacciones. El sistema actual de roles de alto perfil de Chen He se puede dividir en cinco líneas: personaje crudo, personaje de nicho, personaje de Dan, cara pintada y payaso. Cada línea tiene una pequeña línea o un pequeño juego diferente. Shengjiao se divide en Zheng, Lao y Hong Xiao Sheng se divide en seis tipos de óperas: Luo Mao, Ershengjin, Gongzijin, Shamao, Jindao y Zijinguan.

Dandan se divide en Zheng Dan, Xiao Dan, Yao Dan y Lao Dan; la pintura facial se divide en ocho formas: cinturón de bata, cara rosada, sandalias de paja, cara vieja, cara sencilla, batalla divertida y barriga grande. Los payasos se pueden dividir en ocho tipos: sombrero, pañuelo cuadrado, pañuelo de príncipe, corona de oro púrpura, pañuelo rascador y pañuelo sin nombre.

(2) El espectro único de personajes y las habilidades especiales incluyen principalmente ojos llorosos, ojos ensangrentados, ojos en blanco, ojos muertos, muecas, habilidades auditivas, barba incipiente, nariz y bigotes temblorosos, giros de cabello coloridos, cabello colorido. Diagramas de Tai Chi, ventilador oscilante, ventilador giratorio, ventilador de cabeza plana, sacudida de plumas, cepillado de plumas, eliminación de polvo con capucha en cuatro direcciones, mangas enrolladas, mangas tiradas, mangas torcidas, cama blanda. Hay catorce tipos, que incluyen saltar imágenes, levantar presas, reparar, caminar a caballo, tumbar caballo y tocar de noche.

4. Repertorio principal de representaciones

Según las diferentes situaciones, las representaciones se pueden dividir en cuatro tipos: una es drama de deseos, la otra es drama de salón, la tercera es drama mágico, y el cuarto es vender teatro. Chen He tiene una rica variedad de óperas agudas. Antes de las décadas de 1930 y 1940, cuando la Ópera de Dayuan era popular, se cantaban "Xiangshan", "Medalla de Oro" y "Chen Feng", conocidas colectivamente como la Ópera Cuarenta y Ocho de Mulian. Los dramas de tapa dura incluyen Su (Golden Seal), Liu (Da Hong Pao), Pan (Yipin Zhong) y Bo (Pipa Ji). Incluyen Sanshan (Montaña Jiuli), Chujingshan, Lankeshan y Liupao (Vieja túnica verde). cuatro pabellones (Pabellón Red Plum, Pabellón Qilin, Pabellón Tianlu, Pabellón del Emperador de Jade), Tiankai Bang, antigua copa de jade, sentado elegantemente y sonriendo, caja dorada pescando la luna, tres incienso, tres piedad filial, tres pisos, tres Juncos, tres historias. Además de los dramas duros anteriores, también hay una gran cantidad de dramas de esquema (también llamados dramas de puentes, comúnmente conocidos como dramas de agua). Ninguna de estas obras es el repertorio principal de Gao Qiang y no hay cuadernos. Simplemente elaboraron un esquema simple basado en historias de algunas novelas antiguas, y los personajes en el escenario arreglaron e interpretaron las canciones ellos mismos. Los actores experimentados en el escenario a menudo pueden realizar trucos apasionantes y bien organizados siguiendo pautas simples. A través de este canto repetido, se enriquece y procesa continuamente en grandes partituras musicales, que se caracterizan por una gran flexibilidad en la interpretación y son amadas por las masas. Por ejemplo, "Adiós" en "Er Plum Blossoms", "Looking at Flowers" en "Five Tigers of the West", "Grand Examination of Bai" en "Fen Zhuang House", etc. también se han convertido en el repertorio principal interpretado con melodías agudas durante mucho tiempo. Algunas obras excelentes se han representado durante mucho tiempo, como "El horno roto", "Li Huiniang" y "La historia de la olla", que participó en la segunda observación y representación de ópera provincial y fue a Beijing para informar sobre la actuación, que atrajo la atención generalizada de la sociedad y fue bien recibida por todos los ámbitos de la vida.