Chico delincuente, maestro del cómic.
Estas eran originalmente dos vidas completamente diferentes, pero se encontraron en una encrucijada por casualidad.
Un joven se enfrentaba a esta elección: ¿seguir perdiendo el tiempo o ir a crear el mundo? Las estrellas lo guiarán por el camino correcto.
Es un hombre intrépido y el chico más romántico.
El 6 de diciembre de 1953 nació un niño en una familia de trabajadores de la construcción en Chuo-ku, Tokio.
Los padres no piensan demasiado en sus hijos, sino que se dedican de todo corazón a su trabajo.
En ese momento, Japón estaba entrando lentamente en un período de caos antes de que la economía despegara. La idea de que se podía ganar mucho dinero mientras se trabajara duro persistía en la mente de todos los japoneses.
Sin embargo, en esta atmósfera social de "sangre de gallina", varios gánsteres invadieron las calles.
Creen que siempre encontrarán trabajo cuando sean mayores, y aprender es algo que sólo los idiotas pueden hacer.
Los enérgicos niños se fueron reuniendo gradualmente en pandillas, dando origen al Clan del Trueno (banda de coches a toda velocidad), Bosozoku, grupos de jóvenes indeseables repartidos entre ellos.
El niño que nació en una familia de trabajadores de la construcción era una de estas personas.
Cuando el niño creció, frecuentaba varios clubes malos, causando problemas y peleando todo el día. Ir y venir de la estación de policía era algo común, e incluso aprendió judo en un dojo cercano. la comisaría.
Sin embargo, el niño no es de ninguna manera un villano nato, simplemente anhela la sensación de lamer la sangre del filo de un cuchillo y disfrutar de la venganza.
Durante este período, también quedó fascinado por las obras de la estrella de cine guapa, dura y taciturna Ken Takakura, y del artista de manga Hiroshi Motomiya, conocido por su estilo sencillo y atrevido.
Casualmente, fueron estas dos aficiones las que permitieron a este chico delincuente emprender poco a poco el camino correcto.
Cuando era estudiante de primer año en la escuela secundaria, el niño estaba obsesionado con la obra maestra de Hongzhi Momiya "Un hombre se convierte en general".
El protagonista masculino de esta obra es un niño delincuente como él. En la historia, una persona puede derrotar a 180 oponentes, así como la forma única de expresión "gran extensión" de Momiya Hiroshi. ojo.
Además, el niño estaba profundamente infectado por la idea de "buscar la justicia" en la obra, y también quería crear una obra así para expresar su propia juventud.
El niño finalmente decidió convertirse en un excelente dibujante como Hongzhi Momiya.
Los engranajes de su vida empezaron a girar en ese momento.
Una estrella está a punto de surgir en la industria del cómic japonés, y su nombre es Masami Kurumada.
Aunque tiene planes de convertirse en dibujante, Kurumada Masami todavía parece un chico malo.
Cuando estaba en su último año de secundaria, presentó su primer manga al concurso "YOUNG JUMP Award" de "Weekly Shonen Jump".
¿Cómo pudo ser tan fácil para él, que se convirtió en monje a mitad de camino, ganar el primer premio de un solo golpe? No sólo su obra no fue preseleccionada, sino que incluso su nombre estaba escrito en el tranquilizador "Recién llegados". "Vale la pena esperar" se convirtió en "Higashida Masami".
Sintiéndose humillada, Kurumada Masami fue directamente a la revista para pedir una explicación, pero inesperadamente consiguió un trabajo.
Se desempeñó como asistente del artista de manga Hiroshi Inoue y al mismo tiempo como asistente de Hiroshi Momiya.
Hiroshi Momiya——¿No es este el ídolo de Masami Kurumada?
Probablemente el editor que lo recibió estaba asustado por el espíritu asesino, por eso le dio tan buena oportunidad.
A partir de entonces, Kurumada Masami entró verdaderamente en el palacio del cómic.
Kurumada Masami aprendió con entusiasmo de sus predecesoras En 1974, su debut profesional "Girls' Storm" comenzó a publicarse por entregas en la revista "Weekly Shonen Jump".
"Mujeres Fuertes" era originalmente una serie larga de unas 20 páginas por número, sin embargo, debido a la crisis del petróleo, la revista redujo drásticamente el número de páginas, por lo que cada número se redujo a casi la mitad.
Desde entonces, Masami Kurumada ha lanzado sucesivamente trabajos como "The King of Fighters" y "Fuma Kojiro".
"Boxer Genesis", que se expresa en una forma exagerada que va más allá de los límites, también se ha convertido en un pionero en los cómics de lucha de "Weekly Shonen Jump", afirmó públicamente el futuro maestro del cómic Takehiko Inoue. que estuvo profundamente influenciado por ello.
Durante este período, desarrolló lentamente su propio estilo cómico único.
A Masami Kurumada se le da bien contar historias apasionantes sobre la perseverancia, la amistad y la benevolencia con los personajes como centro.
Su estilo pictórico es duro y audaz, y hace un uso extensivo de la forma de expresión de "página ancha" que fue influenciada por Hongzhi Motomiya para representar escenas dinámicas del nirvana. ampliamente citado en sus obras Citas de pueblos antiguos y conocimientos de diversos temas.
El niño delincuente que una vez deambulaba por las calles se ha convertido, sin saberlo, en un caricaturista de primer nivel.
En este momento, Kurumada Masami está lleno de confianza en el futuro.
En 1984, Masami Kurumada serializó "Osaka", que cuenta la historia de un protagonista machista que lucha contra el inframundo.
Pero nunca imaginó que esta obra con grandes esperanzas se convertiría en su "Waterloo".
En 1984, "Osaka" comenzó a serializarse.
Masami Kurumada tiene mucha confianza en este nuevo trabajo, e incluso afirmó con entusiasmo en el prefacio del primer volumen: "Para representar este trabajo, abrí una tienda de cómics".
Desafortunadamente, "Osaka" se redujo a la mitad después de sólo medio año de serialización.
La razón más crítica es que los lectores están cansados de elementos como "chicos malos y lucha contra los mafiosos".
Masami Kurumada estaba muy enojado por esto. Escribió en el cómic: "¿Por qué se suspendió? ¿Por qué no obtuvo el apoyo de los lectores? Es realmente aburrido".
Aunque. Es muy decepcionante. De mala gana, todavía escribió un gran "sin terminar" en la última página y finalizó la serialización.
El fracaso de "Osaka" asestó un gran golpe a Kurumada Masami, quien ha afirmado en repetidas ocasiones que el trabajo no es el final, sino sólo una interrupción.
De hecho, tiene más miedo de ser abandonado por los lectores.
Para cambiar las cosas, Kurumada Masami decidió hacer un movimiento desesperado.
Incluso decidió que si el siguiente trabajo no se hacía popular, no aparecería como dibujante.
Peleas de boxeo, chicos malos... abandona estos elementos obsoletos y dibuja una obra más entretenida.
Un informe sobre la lluvia de meteoros Leónidas lo inspiró. Las estrellas en el cielo y el vasto universo pueden construir completamente una magnífica visión del mundo.
Quería dibujar un cómic que combinara la mitología griega, chicos apasionados y el mecha Gundam más popular del momento.
En 1986 nació "Saint Seiya".
"Saint Seiya" se basa en la mitología griega y las historias de las constelaciones, y describe la historia de un grupo de adolescentes que se vistieron con "ropas sagradas" y protegieron la tierra y a Atenea con sus vidas.
La constelación del protagonista Seiya era originalmente Leo, pero luego cambió a Pegaso, que significa "el cielo está volando" el nombre proviene de "Seiya", pero por ser demasiado grande, el homónimo japonés; Se utiliza "Seiya".
El nombre de la obra se consideró "Galaxy Wheel" y "Saint Warrior", pero finalmente se decidió que fuera "Saint Seiya" cuando se serializó.
La obra rápidamente se hizo popular en Japón tan pronto como fue lanzada, especialmente el escenario desmontable "Holy Cloth" en forma de constelación, que capturó los corazones de todos los lectores.
En aquella época, el Edificio Shueisha incluso se llamaba "Edificio Kumada". La última vez que se otorgó este honor fue por Akira Toriyama durante la era "Arale".
Pronto, Toei Animation descubrió "Saint Seiya" y comenzó a producir una versión para televisión.
La versión televisiva de "Saint Seiya" no solo aumentó la influencia de la obra a un nivel superior, sino que también impulsó una ola de ventas de juguetes. Después del lanzamiento de Bronze Saint Cloth y Silver Saint Cloth. Se lanzó una edición limitada The Dark Saint Cloth, y el posterior Golden Saint Cloth se hizo aún más popular.
Como resultado, Kurumada Masami ganó mucho dinero y se convirtió en el contribuyente cultural número uno en ese momento. Poseía varios autos importados y vivió una vida lujosa y hermosa.
El éxito de "Saint Seiya" sin duda ha dado a Kurumada Masami un empujón en el brazo, permitiéndole dedicarle toda su imaginación.
Desde entonces, su nombre ha estado muy ligado a esta obra.
Quizás fue la experiencia de su adolescencia la que convirtió a Kurumada Masami en una persona audaz, libre y romántica que hace lo que quiere.
Se dice que para esperar que su padre enfermo se recuperara, le hizo la promesa de dejar sus cinco paquetes de cigarrillos al día.
Estas cualidades suyas son claramente visibles en sus obras.
Sus obras revelan una fuerte atmósfera romántica, una imaginación desenfrenada, líneas ingeniosas y grandes trasfondos argumentales. Estas son las cosas que valora.
En cuanto a la lógica de la trama y el diseño de personajes, son simplemente incidentales a los elementos anteriores, y no les dedicará demasiado tiempo.
A Kurumada Masami le gusta utilizar líneas gruesas y potentes, y también utiliza con frecuencia onomatopeyas y burbujas negras. La silueta que aparece como una figura misteriosa y el personaje representado como la muerte vuelven a aparecer. Esta es siempre su escena favorita.
En sus palabras, “arrancar y girar” no es una necesidad Sorprender a los lectores es lo más importante.
Todos estos fueron resumidos por él en los cómics de "Kumada-ryu".
Shimamoto Kazuhiko, el editor que dio origen a la obra maestra del manga "Dragon Ball", también comentó sobre él: "Ésta es la belleza del estilo que Kurumada Masami ha creado durante muchos años, y sólo él mismo puede hacerlo". se le permitirá usarlo."
En ese momento, el estilo de Kurumada Masami era verdaderamente "único".
Para "Saint Seiya", Kurumada Masami tiene muy claro el éxito: esas armaduras de batalla exquisitamente diseñadas.
Se dice que las ropas sagradas, las ropas de escamas y las ropas de fantasmas de la obra fueron diseñadas por él y varios asistentes después de una lluvia de ideas para garantizar la exquisitez y el sentido del diseño.
Según Masami Kurumada, son "muñecos de juguete para niños, y el tema de la mitología griega también es bastante romántico, y las niñas también pueden aceptarlo.
Inesperadamente". , tuvo la idea de vender periféricos en los años 80, lo cual es realmente admirable.
Sin embargo, la gloria de Saint Seiya no duró para siempre.
Una vez finalizado el misterioso y magnífico "Capítulo de los Doce Palacios", el cómic entró en el "Capítulo Poseidón".
Debido a las lagunas y clichés en la historia, la popularidad de "Saint Seiya" comenzó a disminuir y todos gradualmente se cansaron del modo "superar niveles y matar monstruos". En lo que respecta al "Capítulo Plutón", incluso corre el riesgo de verse reducido a la mitad.
No es que Kurumada Masami no pensara en cambiar todo esto, pero ya era demasiado tarde.
Solo pudo dejar un espacio vacío, en referencia al escenario del inframundo de la "Divina Comedia" de Dante, y completó la obra apresuradamente.
Después de completar "Saint Seiya", Masami Kurumada parecía estar en el dilema de quedarse sin talentos. Los "Shou" y "Steel Warrior" liberados tienen la sombra de Saint Seiya.
Parece haber sido abandonado por los tiempos y no puede seguir el ritmo de la tendencia.
Sin embargo, Masami Kurumada pintaba obstinadamente lo que amaba y no quería seguir a la multitud.
Quizás en su corazón, el amor que una vez tuvo es el futuro que ha estado persiguiendo.
Masami Kurumada dijo una vez que nadie habría pensado que siendo un delincuente podría convertirse en caricaturista. Afortunadamente conoció a una persona noble que le dio el mensaje de seguir adelante.
"De todos modos, ya no podemos hacerlo. Al menos Cheda, ¡tienes que trabajar duro y convertirte en una estrella para que podamos mirar a lo lejos!" dibuja la misma trama de siempre año tras año, manteniendo el sentimiento durante más de 50 años.
A Masami Kurumada le gusta otorgar licencias de sus obras a otros, e incluso introduce las obras autorizadas en la visión del mundo de la obra original. Él realmente ama el mundo que creó.
Se puede decir que es testarudo y no tiene nada que perder, pero hay que admirar su perseverancia.
Nunca ha podido alcanzar las alturas de Akira Toriyama, Takehiko Inoue y otros, y mucho menos Osamu Tezuka, pero "Saint Seiya" conmocionó a la industria del cómic e incluso se vendió en el extranjero, convirtiéndose en el primero de los japoneses. El desarrollo del cómic de sangre caliente ha logrado grandes logros.
Sin embargo, Masami Kurumada siempre ha insistido en que ella no es una "artista de manga" sino una "casa de manga" con el argumento de que "sólo los grandes maestros como Osamu Tezuka están calificados para ser llamados artistas de manga".
”
A finales de la década de 1980, se descubrió una estrella cerca de la constelación de Sagitario y se registró con el nombre de Kurumada Masami. Tal como había esperado originalmente, pasó de ser un niño delincuente a una estrella que gente. puedo esperar.
Una vez dijo: “No sé cuántos encuentros y despedidas he experimentado desde que viví en esta ciudad. Los fragmentos de juventud se parecen más a un azul apagado que a un cian refrescante. "
La carrera manga de Kurumada Masami no ha sido fácil. Decidir convertirse en un artista de manga, ir del punto más bajo a la cima y caer lentamente desde la cima... todo ello va acompañado de innumerables opciones y diversas vacilaciones.
Es su arduo trabajo y perseverancia ante las dificultades lo que le ha permitido llegar hasta este punto.
De hecho, ha expresado sus puntos de vista sobre la vida a través de las líneas de Seiya. .
"¡Las cicatrices son la insignia de la virilidad! ”