Análisis armónico del "Preludio en la menor" de Chopin

Esto es análisis armónico, es decir análisis musical. ¿Cómo podría ser lo mismo? Bueno... toda la canción está impregnada de una especie de melancolía y profunda emoción, y el compositor le diseñó un motivo de "suspiro", que baja cuatro veces y sube tres veces, con la mano izquierda acompañada de un "arrastrando los pies". "descomposición de doble tono de acordes. La duración del ritmo de este riff cambia cada vez que aparece: la segunda vez que la duración del ritmo se aprieta, la tercera vez que la duración del ritmo se expande al mismo tiempo, la posición donde el riff ingresa al compás cambia cada vez: la primera vez en el; fuerte Entra en la mitad del tiempo, pasa a la posición fuerte por segunda vez y aparece en la posición débil por tercera vez. Los cambios en la duración del ritmo y la posición de la voz hacen que la motivación del tema sea siempre familiar e inesperada. Por un lado, evita el aburrimiento de la música y, por otro, profundiza la atmósfera sombría y sombría.

La disposición tonal y el uso de la armonía son una característica importante de esta canción. Aunque la melodía principal de la obra está en la tonalidad de La menor, comienza en la tonalidad subordinada de Mi menor y cambia muchas veces en poco más de veinte compases: primero, en el cuarto compás, cambia a la tonalidad relativa mayor de Sol mayor, y luego en el primer compás El material de la oración se transfiere a si menor cuando entra la segunda oración del octavo compás, y en el compás 10 se transfiere a re mayor según el método de modulación anterior. Luego, la armonía progresa inesperadamente en el compás 11: en lugar de proceder al acorde principal de Re mayor en el modo anterior, la fundamental del acorde de Re mayor se eleva a un acorde auxiliar de séptima principal VII7/II, que también sirve como A. menor El acorde de séptima redirigido VII7/V se convierte en el acorde medio de la afinación, permitiendo que la tonalidad regrese suavemente a la melodía principal después de La menor.

La tonalidad se encuentra mayoritariamente en estado libre, por lo que el timbre de esta obra es muy débil la mayor parte del tiempo, y la melodía zumba de forma intermitente, lo que nos dificulta distinguir esta obra de las características estilísticas. del sonido. De hecho, esta técnica de diseño tonalmente ambiguo y el dibujo lineal de las voces tienen algunas características de armonía impresionista.