(1) La connotación de la educación artística
Lo que llamamos educación artística en realidad se refiere al estudio e investigación de las obras y conocimientos básicos del arte, el pensamiento. y mirar las cosas desde una perspectiva artística también nos permite captar las leyes de la creación e influir en los estudiantes desde un nivel psicológico o sensorial, cultivando y formando así a los estudiantes para que sean más perfectos, con rica imaginación, creatividad, percepción aguda y perspicacia en la percepción. Hasta cierto punto, promueve el aprendizaje de los estudiantes, hace que se interesen más en la educación ideológica y política y favorece más el cultivo de talentos de desarrollo integral.
(2) La naturaleza emocional de la educación artística
Lo que llamamos educación artística es utilizar el arte, la música y la escritura como medios artísticos para inspirar a las personas a través de formas artísticas específicas. e intereses, la educación artística también se llama en cierta medida educación emocional. Al mismo tiempo, puede estimular mejor el interés de los estudiantes por aprender y mejorar la comunicación entre profesores y estudiantes.
(3) La naturaleza enriquecedora de la educación artística
La felicidad es particularmente importante para la educación artística. La educación artística generalmente se centra en la creación y el diseño, así como en un ambiente y una atmósfera de aprendizaje relajados y armoniosos, lo que favorece que los estudiantes organicen mejor los materiales y el aprendizaje, y también proporciona una buena base para que los profesores "eduquen a través del entretenimiento", de modo que los estudiantes En última instancia, puede aprender a obtener cosas, divertirse y obtener la mejor experiencia estética.
(4) Educación en el arte de la imagen
El psicólogo Freud creía que la estimulación de la imagen es la forma más fácil de excitar el cerebro. La imaginería es una de las características básicas de la educación artística y no podemos ignorar su importancia. Al fin y al cabo, el arte debe expresarse a través de imágenes. Como dijo Hegel, "La forma de arte es una imagen específica que apela a los sentidos". Nuestra educación artística es permitir a los estudiantes comprender y reconocer de manera integral esas imágenes específicas a través del oído y la visión, lo que favorece la profundización y el desarrollo del pensamiento de los estudiantes. .
(5) Penetración y tipicidad
La penetración requiere que los profesores guíen a los estudiantes directa o indirectamente en actividades educativas en clase o extracurriculares para penetrar esta educación artística en los estudiantes. Entre ellos, mejora la calidad moral de los estudiantes y la tipicidad se refiere a aquellas características que son sobresalientes y únicas en la personalidad, y al mismo tiempo pueden despertar el sentido de belleza de los estudiantes y utilizarlo para revelar los fenómenos existentes en la sociedad o el conjunto de emociones del autor; alma. Que los estudiantes sepan ver la esencia a través de los fenómenos y aprendan a ver los problemas de manera integral.