Los diseñadores de moda deben ser artísticos y creativos, centrándose en el color, la textura y el estilo. Las buenas habilidades de dibujo son la base y los estudiantes también deben comprender las características de los diferentes tejidos. Las universidades de arte famosas del Reino Unido incluyen UAL, Kingston, Goldsmiths, etc.
El Reino Unido tiene una fuerte atmósfera artística que ayuda a las personas a acercarse a artistas y diseñadores. Hay innumerables museos y galerías en Londres, así como varias exposiciones de arte a gran escala, que pueden inspirar la inspiración creativa de todos. al máximo. Tales como: Facultad de Arte y Diseño Central Saint Martins.
2. Fotografía Actualmente, la mayoría de las universidades ofrecen una gran cantidad de cursos de fotografía según sus propias características. La mayoría de las carreras de fotografía en el Reino Unido se ubican en el Departamento de Arte y Diseño.
Solo unas pocas universidades integrales ofrecen carreras de fotografía, como la Universidad de Newcastle, la Universidad de Southampton y la Universidad de East Anglia. Las principales especialidades en fotografía todavía se encuentran en algunas universidades de arte del Reino Unido, o en universidades con especialidades sólidas en arte y diseño, como la Universidad de Nottingham Trent, la Universidad de Kingston, la Universidad de Westminster, la Universidad de las Artes de Londres, etc.
3. Moda y artículos de lujo
En el siglo XXI, nuestra actitud hacia la moda y las tendencias no tiene precedentes. Con el rápido crecimiento de la industria de artículos de lujo, las habilidades de gestión de las marcas de lujo se han vuelto cada vez más complejas. Como lugar sagrado donde se reúnen muchas marcas de lujo, muchas escuelas en el Reino Unido han abierto especialmente cursos de gestión de lujo, para que su comprensión de la moda ya no sea superficial.
4. Diseño de joyas
Todo el mundo ama la belleza, por eso el diseño de joyas es una industria que nunca pasará de moda y solo buscará la excelencia. Los graduados de las carreras de diseño de joyería británicas generalmente trabajan como diseñadores en empresas de joyería, diseñadores de accesorios de moda, diseñadores de joyas de oro, etc. Generalmente, el nivel salarial de los graduados será más alto que el de las carreras de diseño ordinarias.
Algunos graduados también trabajarán en instituciones financieras y relacionadas con la joyería y se convertirán en tasadores de gemas y joyeros. También hay algunos estudiantes que confían en sus sólidos conocimientos profesionales para montar estudios de diseño personales y ser propietarios de sus propias tiendas. ¡Es realmente "oro rico"!
5. El arte del diseño de encuadernación
La especialización en diseño gráfico británico es excepcionalmente artística y profesional, y cubre una amplia gama de contenidos. Además de Photoshop, 3D, Flash, Dreamweaver, etc. , para los estudiantes que quieran ingresar a la industria de la publicidad, los cursos adicionales incluirán marketing, análisis de clientes, redacción publicitaria, teoría de los medios, etc.
6. Especialidad en Arte y Creatividad
En términos de diseño de cursos, la diferencia entre los cursos de arte y diseño británicos y los nacionales es que los cursos de arte británicos se actualizarán y ajustarán oportunamente. manera acorde a la demanda del mercado y al desarrollo profesional. La escuela no solo ofrece una amplia variedad de cursos de arte y diseño, sino también muchos cursos interdisciplinarios y de vanguardia, brindando un espacio alternativo para los estudiantes que aún no han determinado sus objetivos, asegurando así que el arte y el diseño puedan llegar más lejos en un mercado más amplio. Lejos.
7. Diseño Industrial
La especialización en diseño industrial en las universidades británicas se establece principalmente en el departamento de arte de la universidad y otorga una licenciatura en bellas artes o ciencias. El sistema educativo británico fomenta que cada especialidad desarrolle sus propias características de enseñanza, y el plan de estudios de cada especialidad de diseño industrial es diferente. Será mejor que lea atentamente el plan de estudios de la escuela antes de postularse o se comunique con los maestros profesionales de MoreART en detalle antes de postularse a la institución.
8. La animación es testigo de la infancia de los niños, y la industria de la animación es conocida como la industria naciente con mayor potencial de desarrollo en el siglo XXI.
Se han establecido bases de la industria de la animación en las grandes ciudades de China. En este contexto, los talentos de la animación se han convertido en uno de los talentos más escasos en el mercado de talentos. También podrás volver sobre tus pasos de infancia.
Las direcciones de los cursos del Conservatorio Británico de Música incluyen casi todas las disciplinas musicales, como solo orquestal, piano y otros instrumentos de teclado, aprendizaje vocal, jazz, música antigua, tecnología musical, dirección, música popular, etc. . Si te apasiona la música, podrías considerar estudiar en el extranjero, en el Reino Unido.
10. El diseño de interiores tiene una conexión directa y estrecha con la vida social. Con la aceleración de la urbanización y la prosperidad de la industria residencial, la gente tiene requisitos cada vez más altos en cuanto a la estructura interior y el estilo de decoración.
Ya sea "elegante y de alta gama" o "lujo y connotación discreta", todo depende del diseño de interiores, por lo que el diseño de interiores se ha convertido gradualmente en una industria muy popular e indispensable. 11. Tratamiento
Creo que todo el mundo está familiarizado con el concepto de "curación".
Por ejemplo, las ferias comerciales, las exhibiciones de automóviles, los desfiles de moda y diversas actividades de exhibición pertenecen a las filas de la curaduría, y la especialidad de arte directamente relacionada con ellas es la curaduría. Una buena planificación y diseño del stand juega un papel vital a la hora de mostrar la imagen de la empresa y promocionar los productos.