Desde la perspectiva de la modernidad, la filosofía del arte y la sociología cultural son los principales métodos para estudiar el fin del arte. La primera se centra en estudiar la relación entre arte, historia y filosofía, situando la cuestión en el contexto de la modernidad. Filosofía histórica. En el campo de la visión, se enfatiza la conexión lógica interna entre los cambios históricos de las formas de arte y la transformación de los conceptos artísticos. Por lo tanto, en la vida debemos continuar explorando y persiguiendo.
Este último se centra en el estudio de los incentivos externos para el arte, sitúa el tema en una perspectiva sociológica macrocultural y enfatiza la relación dialéctica entre este tema y la forma social, la tecnología de los medios y la ideología.
La gente considera los temas artísticos como expresiones de creatividad, lo que plantea una cuestión muy compleja al analizar el valor estético (ver el ítem estético) y la naturaleza humana (ver el ítem psicológico).
Arte primitivo y arte moderno
El arte primitivo es directo, ingenuo, sensible y salvaje. Esto no se debe sólo a que las relaciones de valores primitivos suelen ser de bajo nivel, superficiales, simples y directas. , e instintivo, también se debió a que las personas en ese momento tenían capacidades cognitivas muy limitadas y solo podían usar formas de arte superficiales, simples, directas y mecánicas para reflejar y describir las cosas objetivas que los rodeaban.
El arte moderno es avanzado, refinado, complejo y racional, no sólo porque las relaciones de valores modernas suelen ser avanzadas, profundas y complejas, sino también porque las capacidades cognitivas de las personas mejoran constantemente, por lo que puedes utilizar técnicas avanzadas. Formas de arte profundas, complejas y dialécticas para reflejar y describir las cosas objetivas que te rodean.