El arte del ballet fue concebido en Italia y nació en la corte de Luis XIV de Francia a finales del siglo XVII. Se volvió cada vez más perfecto en Francia en el siglo XVIII y alcanzó su período más próspero en Rusia a finales del siglo XIX. Durante su largo desarrollo histórico de casi 400 años, el ballet ha tenido una gran influencia en países de todo el mundo y se ha extendido ampliamente. Se ha convertido en una forma de arte que países de todo el mundo están tratando de desarrollar.
La historia del ballet se remonta a la corte italiana durante el apogeo del Renacimiento de Wenzhou en Europa y a la corte de Borgoña en el sur de Francia. Siempre que se celebra una boda, se recibe a un jefe de estado extranjero o se realizan otras grandes celebraciones, se realiza este baile para expresar deseos o agregar diversión. El primer ballet relativamente completo en la historia del desarrollo del ballet, "The Queen's Comedy Ballet", se representó en 1581. Cuando la señorita Margarita de Lorena se casó con Yao Yousi, duque de Fancier, la partitura de este ballet todavía existía y puede considerarse como el ballet más antiguo.
El ballet alcanzó su auge en la época de Luis XIV (1643-1715). El propio Luis XIV era un bailarín destacado y amaba las representaciones de ballet. En 1611, Luis XIV fundó la primera escuela de danza de la historia, la Real Academia Francesa de Danza, que se especializaba en la enseñanza de la danza. La escuela pertenece ahora a la Ópera de París. 1700 fijó aquí las cinco posiciones de las manos y los pies y algunas hermosas posturas de ballet que todavía se utilizan en la actualidad. Gracias al firme apoyo de los maestros de danza reales Beauchamp, Campbellford y Lully, la importancia cultural y musical del ballet francés ha aumentado considerablemente. Por tanto, el ballet se convirtió en la fuente de muchos nuevos bailes de la corte, como: Gavitt, Paspid, Bore, Rigaoden, etc. El más importante de estos bailes es el minueto. En 1653, Li Lu comenzó a participar en actividades de ballet en la corte francesa y alcanzó su clímax. Junto con Molière, produjo la llamada comedia de ballet, que era una mezcla de teatro y ballet. "Le Bourgeois Gentilhomme", publicada en 1760, es la obra representativa más famosa de este tipo de danza dramática. Lurie incorporó el ballet a sus óperas y sus dos sucesores, Campra y Rameau, hicieron lo mismo. Especialmente el trabajo de Mora es más interesante porque combina México, salud y China. Por supuesto, esto está relacionado con su carácter y sus antecedentes. Los británicos crearon un ballet especial llamado "Máscara". En la segunda mitad del siglo XVII, Viena se había convertido en el centro del ballet. Sin embargo, el ballet europeo de aquella época se encontraba en medio de debates entre tradición e innovación, rigor y lirismo, danza pura y danza titular, ballet y danza moderna. Hoy, en el siglo XX, estas ideas tienen más o menos consecuencias y, en ocasiones, se debaten interminablemente.
A partir de 1789, aparecieron varias obras maestras del ballet temprano (también conocido como período prerromántico), como "La hija encarcelada". En el siglo XIX apareció en París el ballet romántico, la época dorada de la historia del ballet, con un gran número de obras clásicas como "La Sílfide" (1832), "Giselle" (1841) y "Gabriella" (1870). , incluidas "La Sylphide" (1832), "Giselle" (1841) y "Gabriella" (1870), "La bella durmiente" (1890), "El cascanueces" (1892), "El lago de los cisnes" (65438+). No fue hasta el siglo XX que nació el concepto de "ballet moderno" y "ballet contemporáneo", sobre todo cuando la danza empezó a salir de la categoría "no danza" del "malentendido", intentando volver a la esencia de la acción. El "ballet puro" (es decir, obras que no son ballet, también conocido como "ballet neoclásico") dirigido por Balanchine (1904-1983) acabó con el dominio del ballet dramático en el mundo. Hay siete compañías de ballet clásico de primer nivel mundialmente reconocidas: el Kirov Ballet y el Bolshoi Ballet en la ex Unión Soviética, el New York City Ballet y el American Ballet Theatre en los Estados Unidos, el Royal Ballet en el Reino Unido y el Ballet de la Ópera de París en Francia y el Ballet Real Danés. El ballet contemporáneo ha demostrado una popularidad y prosperidad sin precedentes. Entre las figuras y grupos representativos se encuentran el checo Jiri Kirian (1947-), su Dutch Dance Theatre y el estadounidense William? Fawcett (1949-) y su Ballet de Frankfurt.
El vals se originó a partir de una danza campesina más rápida del norte de Austria. Ingresó a la corte de Viena a finales del siglo XVII y se convirtió en un baile de la corte, y luego se convirtió en el baile de salón más antiguo. Después de que el vals se dividió en dos tipos según la velocidad, la gente llamó vals vienés al vals rápido, en lugar del vals lento con la palabra "Viena" que evolucionó del vals vienés.
Como baile de tres pasos, el juego de pies básico del vals es un tiempo por tiempo, tres tiempos y tres pasos por compás, pero también hay pasos específicos de dos o cuatro pasos por tiempo.
La rumba se originó en Cuba. La música está en tiempo de 4/4 y la velocidad es de unos 27 compases por minuto. Las características del baile Rumba son: música persistente, postura de baile suave y pasos de baile elegantes. Los cubanos están acostumbrados a caminar con algo en la cabeza y a ajustar el ritmo girando las caderas hacia los lados para mantener el equilibrio. Los pasos de baile de rumba heredan esta característica. Estilos de baile originales mezclados con toques modernos. Los movimientos son estirados, conmovedores y encantadores, y el baile es lírico, romántico y hermoso. Acompañado de música conmovedora y eufemística, el baile está lleno de una atmósfera romántica.
El cha cha se originó en México. La música está en tiempo de 4/4 y la velocidad es de aproximadamente 365,438+0 compases por minuto. Perfecto, la música es interesante, el ritmo es fuerte, el estilo de baile es elegante, los pasos son prolijos y compactos, ¡y es popular en todo el mundo!
La samba se originó en Brasil. La música está en tiempo de 4/4 o 2/4 y la velocidad es de unos 51 compases por minuto. ¡La danza samba, con su música cálida, su estado de baile dinámico y sus pasos de baile cambiantes, es profundamente amada por la gente!
La tauromaquia se originó en Francia y se desarrolló en España. Su música está en tiempo de 2/4 y su tempo es de aproximadamente 62 compases por minuto. La razón por la que a la gente le gusta especialmente el baile taurino es por su música majestuosa, su estilo de baile atrevido y sus pasos fuertes y emocionantes.
El baile swing se originó en Estados Unidos y se desarrolló a partir de un baile llamado Jiteba. Jive elimina todos los movimientos difíciles en Jiteba y agrega algunas habilidades. El registro más antiguo de la danza swing es un libro sobre la danza swing publicado en Europa en 1944 por el profesor de danza londinense Victor Sylvester. El pop, el rock y el swing americano tienen cierta influencia en el baile swing.
El baile swing es un baile trepidante y físicamente agotador. La razón por la cual se organiza el baile jive al final de la competencia es porque los concursantes deben hacer sentir al público que después de los primeros cuatro bailes, todavía no están cansados y aún pueden enfrentar nuevos desafíos con gran devoción. Es popular en el sur de Estados Unidos. En el baile swing, las articulaciones de manos y pies están relajadas y libres, el cuerpo tiembla naturalmente, los pasos de baile son fáciles y la pareja de baile cambia constantemente de posición y gira en círculos. Su ritmo musical es 4/4 y su tempo es de aproximadamente 43 compases por minuto. Es precisamente por su música alegre, baile divertido y pasos alegres y ligeros que ha sido reconocido por cada vez más personas.