La historia y evolución de la ópera cantonesa

La ópera cantonesa es un tipo de ópera formada por artistas de Guangdong que absorben sonidos de ópera de otras provincias en grupos de ópera cantoneses, cantan en otros idiomas e los integran en baladas locales y melodías menores. A mediados de la dinastía Ming, había niños locales en todo el centro de Guangdong que se ganaban la vida con la ópera. A partir del período Jiajing de la dinastía Ming, aparecieron la melodía Yiyang y la ópera Kun. Durante el período Yongzheng de la dinastía Qing, había "magnates locales" en Guangzhou que cantaban "melodías cantonesas" cuando actuaban en óperas. Durante el período Qianlong, los artistas locales establecieron el Salón del Gremio Qionghua, una organización comercial en Dajiwei, ciudad de Foshan. Desde los años de Qianlong hasta Daoguang, cientos de grupos de Waijiang de otras provincias entraron en Guangdong, y se estableció en Guangzhou el Salón del Gremio Waijiang Liyuan de la provincia de Guangdong. La compañía local absorbió el alimento artístico de la compañía Waijiang en términos de voces y actuaciones, y gradualmente formó un estilo de actuación basado en cantar melodías Bangzi. En el cuarto año de Xianfeng (1854), Li, un artista de una compañía local, organizó el Ejército del Pañuelo Rojo para luchar contra la dinastía Qing con los hijos de Liyuan como columna vertebral. El gobierno de Qing prohibió la actuación de compañías locales, por lo que los artistas no tuvieron más remedio que cambiarse a compañías extranjeras o pretender ser la ópera de Pekín. En los primeros años de Tongzhi, las clases locales surgieron nuevamente. En el decimoquinto año de Guangxu (1889), se estableció el Salón del Gremio Bahe en Guangzhou. En ese momento, las clases locales también absorbieron melodías de Erquan, que podrían ser principalmente melodías de Bangzi y Erquan, y también utilizaron melodías principales (melodías localizadas de Yiyang y melodías de Kunqu) para interpretar "Dieciocho libros de Jianghu" y "Dieciocho libros del nuevo Jianghu". "Dieciocho libros sobre gran arreglo". Las actuaciones se dividen en diez categorías: Wushu, Zheng Sheng, Xiao Sheng, Xiao Wu, Zong Sheng, Gong Jiao, Zheng Dan, Hua Dan y Jing Chou. Wushu es un arte marcial sureño que evolucionó a partir de las artes marciales Shaolin. Cuando se representó la versión original de "El Gran Sello de los Seis Reinos", aparecieron más de 100 personas. Era colorido y mezclado con sonidos locales, lo cual era muy diferente a otros dramas. En los primeros días, los grupos de ópera cantoneses viajaban a varios puertos a lo largo del río Perla en "barcos rojos" especialmente alquilados, por lo que también se les llamaba los "discípulos del barco rojo" de los artistas de ópera cantoneses. Al final de la dinastía Qing y principios de la República de China, se construyeron teatros en Guangzhou, Hong Kong, Macao y otros lugares. Las compañías locales, recientemente llamadas ópera cantonesa, se transformaron gradualmente de escenarios rurales a representaciones teatrales urbanas. Grandes compañías de provincias y de Hong Kong se movían entre ciudades grandes y medianas. Para satisfacer las necesidades del público urbano y las representaciones teatrales, aparecieron maestros que escribían obras de teatro como profesión, y la mayoría de sus nuevas obras eran obras hermosas e inteligentes. La Clase Xia Sifu, que actúa en el oeste de Guangdong, sigue siendo buena interpretando obras originales con Wu Sheng y Xiao Wu como protagonistas, manteniendo sus características artísticas toscas y simples. Durante el período Guangxu, las compañías políticas estatales abandonaron gradualmente sus lugares de origen y Hong Kong para actuar en algunos países de ultramar.

Antes y después de la Revolución de 1911 (1911), influidos por la tendencia ideológica de la revolución democrática, algunos artistas de la ópera cantonesa participaron en las actividades del Tongmenghui iniciadas por Sun Yat-sen. Algunas personas de la sociedad organizaron clases de voluntariado para promover las ideas de la revolución democrática a través de actividades para mejorar la ópera cantonesa. Posteriormente, influenciados por la mejora de la ópera cantonesa y la necesidad de competir con películas innovadoras emergentes, varios factores en el arte integral de la ópera cantonesa han sufrido cambios significativos. El contenido de la obra cubre temas chinos y extranjeros antiguos y modernos, y hay miles de nuevos guionistas. El lenguaje escénico se cambió del mandarín en la ópera al cantonés, y Xiao Sheng y Xiao Wu cambiaron su falsete a voces reales. Los sonidos de Bangzi, Huang'er, Yiyang, Kunqu y otras melodías son bastante diferentes de los sonidos originales. Bangzi y Huanger crearon nuevas secciones y patrones de oraciones, aplicando canciones populares como Muyu, Nanyin, Yuefu y Rongshu en la música vocal. A través de la combinación de melodías y cambios de sección, utilizaron de manera integral una variedad de voces y también agregaron a la música. original entre los acompañamientos étnicos. Las artes escénicas absorbieron las obras de la ópera de Pekín y las artes marciales del Norte, y se inspiraron en los métodos de interpretación de los dramas cinematográficos y televisivos que se centran en la realidad y están cerca de la vida, formando un grupo con Wu Sheng, Wen Wusheng, Xiao Sheng, Yin Zheng Hua Dan. , Hua Dan y Chou Sheng como pilares. El sistema de interpretación ha producido estilos de canto en varios géneros como la vida, Dan y Chou. En las décadas de 1930 y 1940, el escenario de la ópera cantonesa estaba lleno de estrellas. Surgieron cinco escuelas principales: Xue Juexian, Ma Shitsang, Bai Jurong, Liao Xiahuai y Gui, que dominaron la dirección reformista de la ópera cantonesa y crearon muchos repertorios excelentes. El escenario ha cambiado de una mesa y dos sillas a un escenario plano, tridimensional e incluso institucional, y la iluminación ha evolucionado desde lámparas de agua y faros hasta luces eléctricas y luces giratorias de colores.

Existen diferentes opiniones sobre el surgimiento y formación de la ópera cantonesa. Sin embargo, se cree generalmente que la ópera cantonesa comenzó a surgir a mediados de la dinastía Ming y fue alimentada por la clase local. En general, se cree que el origen de las clases locales se cita en la "Historia de la ópera cantonesa" de Mak. Según la "Historia del drama de Guangdong", "Yongzheng sucedió en el trono... Cuando la famosa actriz de Beijing, Zhang, se acercó... ella huyó a Guangdong y vivió en Dajiwei, en la ciudad de Foshan... y le regaló una ópera de Pekín. Los niños de la Ópera Red Boat Kun cambiaron su organización y ampliaron su escala. Como origen de las clases de ópera cantonesa locales, el Salón del Gremio Qionghua en realidad acortó la historia de las clases de ópera cantonesa locales. Según los registros históricos, el Salón del Gremio Qionghua no se estableció durante. el período Yongzheng [3]. Desde los años de Jiajing hasta Wanli, la clase local había establecido Qionghua Guild Hall como una organización industrial en Foshan, Guangzhou y otros lugares.

Después de un desarrollo continuo, las óperas Yiyang y Kun se combinaron con melodías populares locales como Nanyin, el barco dragón, el pez de madera, la ópera Yue y canciones de agua salada, así como también con música instrumental cantonesa. Hasta finales de la dinastía Qing y principios de la República de China, evolucionó gradualmente hacia una combinación de música vocal del norte y del sur, música vocal china y extranjera y canto en dialecto cantonés, formando así una ópera local con características distintivas de Lingnan: la ópera cantonesa. Lo que hace que la ópera cantonesa sea única respecto a otras óperas provinciales es que no sólo pertenece a la categoría de drama chino a mano alzada, sino que también tiene una personalidad ligera, fluida, novedosa y cambiante, y goza de la reputación de "Southern Red Bean".

La Ópera Cantonesa se originó en la Ópera Nan, anteriormente conocida como "Ópera Guangfu", también conocida como "Ópera Da" u "Ópera Cantonesa", que se originó en Foshan. Ya en la dinastía Han, las artes escénicas de Foshan eran muy populares. La ópera cantonesa apareció en Guangdong desde el período Jiajing de la dinastía Ming. La ópera cantonesa es un arte escénico que integra el canto, la lectura, la interpretación, la música de músicos, el vestuario escénico, las formas abstractas, etc. Es un género de ópera importante en el sur de China, que integra la ópera Haiyan, la ópera Yiyang, la ópera Kunshan y el Bangzi que han llegado a Guangdong desde las dinastías Ming y Qing, y absorbe la música folclórica del delta del río Perla. Bangzi (llamado Xipi en la Ópera de Pekín) y Huanger son los principales dramas del sur de China.

El idioma original de la ópera cantonesa es la fonología Zhongyuan, también conocida como teatro mandarín. En la década de 1940, después de que la ópera cantonesa se estrenara en Hong Kong, se extendió a Singapur y Malasia en el sudeste asiático. Desde entonces, la ópera cantonesa ha florecido en Singapur y Malasia, por lo que Singapur es conocida como la "segunda patria de la ópera cantonesa". La ópera cantonesa salió al extranjero y los occidentales la llamaron ópera cantonesa. Al final de la dinastía Qing, para promover la revolución, la gente culta cambió el idioma del canto al cantonés para que fuera más fácil de entender para la gente de Guangzhou. Aunque el nombre de Ópera Cantonesa sólo apareció durante el período Guangxu de la dinastía Qing, sus orígenes se remontan a mediados de la dinastía Ming, hace más de 400 años. Treinta años antes de la fundación de la República Popular China, la ópera cantonesa estaba básicamente dividida en dos facciones principales: la "Clase Provincial y de Hong Kong" y la "Clase de la Montaña" (o "Clase Rural").

En la dinastía Ming, la ópera sureña Yiyang Opera se hizo popular en Guangdong, y Kun Troupe, Hui Opera y Jiangxi y Hunan Opera Troupes también actuaban con frecuencia en Guangdong. Influenciados por países extranjeros, los habitantes de Guangdong también aprendieron a actuar y luego formaron un grupo de teatro con la población local como cuerpo principal, y pasaron a ser un grupo de teatro con la población local en su conjunto. Para distinguir los dos, el primero se llama "Clase Waijiang" y el segundo se llama "Clase local". Durante el período Daoguang de la dinastía Qing, el Sr. Yang creía que "el sistema de música cantonés se divide en dos categorías: la categoría Waijiang y la categoría local". "En general, la clase extranjera está cerca de la clase Huizhou, y la clase local está cerca de la clase española. Sin embargo, la situación es muy diferente, en los primeros días del establecimiento de la clase local (dinastía Ming), la La diferencia entre la clase local y la clase extranjera significaba principalmente que la clase estaba compuesta por gente local más que una diferencia en el tono vocal. En un sentido estricto, se refiere a grupos profesionales compuestos por artistas locales; en un sentido amplio, también puede incluir grupos de actuación temporales formados por agricultores y artesanos en actividades de actuación estacionales.

¿Cuándo comenzaron los cantoneses (locales) a participar en representaciones teatrales? El Sr. Guo Bingzhen cree en el artículo "Hablando sobre la ópera cantonesa en los tiempos antiguos y modernos" que fue escrito por primera vez por Gui Youguang en la dinastía Ming y registra un edicto imperial dado a la secta Wei en el año 16 de la dinastía Ming. Contiene el contenido de "respetar al virtuoso como a un sirviente, y el hijo no debe ser entregado en vano". No se le permite componer ni cantar canciones obscenas, tocar música de emperadores pasados, calumniar al pasado y al presente. y los infractores serán procesados." El Sr. Guo Bingzhen cree que este es el registro más antiguo de una representación dramática en Guangdong, y cree que puede refutarlo diciéndole al público que la población local participó en representaciones dramáticas durante el período Zhengde de la dinastía Ming, es decir, hubo representaciones dramáticas en Guangdong hace más de 400 años. Este es sin duda un descubrimiento avanzado, pero se encontró una evidencia en contra que es incluso más avanzada que la anterior en la "Genealogía de la familia Taiyuan Huo" en Shiwan, Foshan. Es decir, durante los reinados de los dos emperadores Zheng De y Chenghua, los nativos de Foshan participaron en representaciones teatrales. La genealogía tiene el siguiente registro: "El paisaje del año, el Festival de los Faroles, decoraciones el 3 de marzo, barcos dragón el 5 de mayo, actuaciones el 7 de julio, seculares, difíciles de detener... 3 de marzo, decoraciones, gente entrometida. que alquilan ropa o piden prestadas joyas no sirven de nada si se mojan con la lluvia o causan daños, y no sirve de nada compensar la acción del 7 de julio. Nuestros hermosos niños no deberían saberlo. Al aprender a cantar y mirar a los demás, has perdido el cuidado... Las generaciones futuras seguirán mis instrucciones "Este párrafo de Huo Qizuneng fue escrito en el año 17 de Chenghua en la dinastía Ming (AD). 1481), que debería. ser cuarenta años antes que el año decimosexto (en el artículo "Sobre la ópera cantonesa antigua y moderna", se llamó erróneamente 1512 d. C., pero en realidad debería ser 1521 d. C.). Y a partir del análisis genealógico, se puede decir que ya en 1481 d. C., es decir, hace más de 500 años, el pueblo de Foshan ya había participado en representaciones dramáticas desde muy temprano.

"El hijo del rey" Li es el único artista en la historia del teatro mundial que se convirtió en líder de un levantamiento campesino. Kwong Xinhua, el primer líder de la Ópera Cantonesa "Eight Harmony Guild Hall", no es sólo una figura representativa del "Tongzhi Zhongxing", sino también un famoso veterano civil y militar.

Ha interpretado obras famosas como "Su Wu Sheep", "Taibai He Fan", "Li Mi Chen Qing".

Al final de la dinastía Qing y principios de la República de China, las estrellas brillaban intensamente y surgieron actrices famosas en gran número, como Li Ju, Xiao Li Xiang, Xiao Cong, Zhou. Lingli, Li Xuefang, etc., todos ellos famosos en el país y en el extranjero. Qianlima fue aclamado como el "Rey de Huadan", mientras que Li Xuefang fue aclamado por Kang Youwei como "Nieve en el sur y Ciruela en el norte", al mismo nivel que Mei Lanfang.

La década de 1930, en la historia de la ópera cantonesa, fue conocida como la época de "la batalla entre carruajes y caballos". Xue Jue se acercó por primera vez al estilo de la Ópera de Pekín y comparó sus habilidades interpretativas.

Todopoderoso, feo de nacimiento y omnipotente, recibe el sobrenombre de "Viejo Todopoderoso", pero es bueno actuando como nicho. Tiene cuatro tragedias importantes, como "Hu Bu Gui" y otras historias de caballos. , y gana como payaso. En un drama grupal con una "raza fría y solitaria" (un avaro) como protagonista, expuso la fealdad de los ricos capitalistas feudales, lo cual es bastante del estilo de Molière. No sólo en Guangdong, Hong Kong, Macao y el Sudeste Asiático, sino también en Estados Unidos desde hace muchos años.

La ópera cantonesa es popular en Guangdong, Guangxi, la provincia de Taiwán, Hong Kong y Macao. La ópera cantonesa se representa en Singapur, Malasia, Vietnam, Myanmar, Camboya, Filipinas, Indonesia, Australia, Estados Unidos, Canadá, México, Cuba y América Central y del Sur, donde conviven chinos de ultramar de Guangdong.