También puede ser que demasiada gente artística ponga un velo negro ante nuestros ojos cuando vemos la Ópera de Pekín. La mayoría de la gente, como yo, puede admitir que la Ópera de Pekín es la quintaesencia de China, pero en realidad no les interesa o incluso la evitan.
Por supuesto que hay razones para esto, pero la razón principal es que no hay ningún guía turístico que lo lleve a la situación de la Ópera de Pekín. La Ópera de Pekín que escuché en clase era muy diferente de mi propia impresión de la Ópera de Pekín. Debido a esto, tengo muchas ganas de ver la presentación de la Ópera de Pekín y aprovechar esta oportunidad para comprender qué es la verdadera Ópera de Pekín y sentir realmente el encanto de la Ópera de Pekín.
Mi interés por la Ópera de Pekín comenzó con la frase del profesor Yi en la primera clase: "Sueña con la vida, juega con los sentimientos humanos". Poco a poco, comencé a comprender que la vida de la Ópera de Pekín está llena de sabor y fantasía. Sólo cuando tengo suficiente experiencia de vida puedo sentir empatía con ella. Sin embargo, este tipo de empatía solo se puede formar cultivando el interés y acumulando conocimientos. Soy joven.
La Ópera de Pekín es abierta e inclusiva. Cuando la Ópera de Pekín se convirtió en la quintaesencia de China, la Ópera de Pekín china se convirtió en un espectáculo, con la aparición de "cuatro danzas famosas, verde, verde y amarilla". El desarrollo de la Ópera de Pekín ha pasado de la victoria a la paz. Ir a ver una representación de la Ópera de Pekín fue el resultado de mi reciente interés en la Ópera de Pekín.
Esta es la primera vez que veo la Ópera de Pekín en el teatro. No es artístico ni de mal gusto. Todo el proceso de ver el programa realmente me hizo sentir como si estuviera en un sueño, con altibajos, ingenio, elegancia y diversión. Después de leerlo, realmente me demoré y tuve un regusto interminable.
La primera vez que vi la Ópera de Pekín, cometí varios errores. Sólo me di cuenta plenamente de esto después de escuchar la clase de apreciación de la ópera. Cuando vi "Double Down the Mountain", lo vi con un sesgo, muy similar a lo que dijo el maestro en clase sobre cómo ver al emperador Zheng De en "El príncipe y el bailarín".
Siempre pienso en un monje y una monja. Es realmente atrevido, así que no encuentro el programa interesante. Cuando escucho oratorios populares, también miro directamente a la pantalla. La atención se centra en comprender la letra, no el guión.
Después de ver esta representación, me di cuenta de la importancia de adherirse al principio de "apreciar la belleza del teatro sin buscar comprender más". Cuando voy a la ópera, Peach Blossom Village y Monkey King's Big Sky son los que más escucho y toco.
Ya sean los disfraces, el vestuario o la trama, todos son muy impactantes. "Peach Blossom Spring" cuenta principalmente la historia de Liu Wai, una mujer miembro de Peach Blossom Spring en la dinastía Song, quien llevó a su doncella Chunlan al campo de flores para elegir pareja. Cuando conoció a un erudito, Chunlan hizo arreglos para enviarlo. alguien que la invite al día siguiente.
El viejo sirviente Liu Rong invitó por error al dueño de Peach Blossom Village, y Zhou planeó volver a casarse otro día. Chunlan invitó a la ropa de mujer de Ji Bian a venir a casa para discutir con la dama.
Me encontré con Zhou Tong y le robé a sus familiares, así que me llevé a Ji Bian por error. Zhou descubrió que le había robado por error y estaba furioso, por lo que fue a la familia Liu para acoger a la fuerza a su yerno.
Lu se retiró de Bian Ji y huyó. Después de preguntar por qué, fue con la familia Liu y la golpeó severamente en la cámara nupcial. Durante la actuación, solo la joven llevó a Chunlan al Festival Huatian para elegir marido y se encontró con el erudito Ji Bian. Este tipo de compromiso tiene un gran sentido de la virtualidad de la Ópera de Pekín, especialmente la escena en la que Chunlan levanta a la dama con un delineador de ojos de erudito, que resalta la mano alzada más que el realismo de la Ópera de Pekín.
"El viento es difícil de escribir sin precisión, pero las ramas de sauce se describen hábilmente". La mano de Chunlan expresa el amor a primera vista y el afecto mutuo de la joven y el erudito. La profesora Li Lanping, que interpreta a Chunlan (un actor de primera clase a nivel nacional), realmente interpreta este papel a la perfección. Es vivaz pero no frívola en el escenario, espontánea y firme.
Mientras veía a Zhang Xiaobo, un actor de primera clase nacional, interpretar "El Rey Mono en el Cielo", sentí el hermoso canto, las magníficas artes marciales, el maquillaje facial mágico, los magníficos disfraces y sombreros y el escenario exagerado. Imagen artística de la Ópera de Pekín. El disfraz del personaje ya no es el del propio actor, sino que se ha convertido en una obra de arte. Los espectadores sabrán quiénes son antes de subir al escenario, lo que también se conoce como "disfrazarse".
Estar bien vestido es la mitad del éxito de tu actuación.
Sólo recuerdo que su época fue la época gloriosa de la Ópera de Pekín, pero niego las innovaciones que se han producido en el teatro desde entonces. Cuando la mayoría de las artes clásicas y tradicionales están en declive, la mayoría de la gente no presta atención a la Ópera de Pekín o permite que se desarrolle en lugar de prestar atención a la protección, la innovación y el desarrollo.
También puede ser que demasiada gente artística ponga un velo negro ante nuestros ojos cuando vemos la Ópera de Pekín. La mayoría de la gente, como yo, puede admitir que la Ópera de Pekín es la quintaesencia de China, pero en realidad no les interesa o incluso la evitan.
Por supuesto que hay razones para esto, pero la razón principal es que no hay ningún guía turístico que lo lleve a la situación de la Ópera de Pekín. La Ópera de Pekín que escuché en clase era muy diferente de mi propia impresión de la Ópera de Pekín. Debido a esto, tengo muchas ganas de ver la presentación de la Ópera de Pekín y aprovechar esta oportunidad para comprender qué es la verdadera Ópera de Pekín y sentir realmente el encanto de la Ópera de Pekín.
Mi interés por la Ópera de Pekín comenzó con la frase del profesor Yi en la primera clase: "Sueña con la vida, juega con los sentimientos humanos". Poco a poco, comencé a comprender que la vida de la Ópera de Pekín está llena de sabor y fantasía. Sólo cuando tengo suficiente experiencia de vida puedo sentir empatía con ella. Sin embargo, este tipo de empatía solo se puede formar cultivando el interés y acumulando conocimientos. Soy joven.
La Ópera de Pekín es abierta e inclusiva. Cuando la Ópera de Pekín se convirtió en la quintaesencia de China, la Ópera de Pekín china se convirtió en un espectáculo, con la aparición de "cuatro danzas famosas, verde, verde y amarilla". El desarrollo de la Ópera de Pekín ha pasado de la victoria a la paz. Ir a ver una representación de la Ópera de Pekín fue el resultado de mi reciente interés en la Ópera de Pekín.
Esta es la primera vez que veo la Ópera de Pekín en el teatro. No es artístico ni de mal gusto. Todo el proceso de ver el programa realmente me hizo sentir como si estuviera en un sueño, con altibajos, ingenio, elegancia y diversión. Después de leerlo, realmente me demoré y tuve un regusto interminable.
La primera vez que vi la Ópera de Pekín, cometí varios errores. Sólo me di cuenta plenamente de esto después de escuchar la clase de apreciación de la ópera. Cuando vi "Double Down the Mountain", lo vi con un sesgo, muy similar a lo que dijo el maestro en clase sobre cómo ver al emperador Zheng De en "El príncipe y el bailarín".
Siempre pienso en un monje y una monja. Es realmente atrevido, así que no encuentro el programa interesante. Cuando escucho oratorios populares, también miro directamente a la pantalla. La atención se centra en comprender la letra, no el guión.
Después de ver esta representación, me di cuenta de la importancia de adherirse al principio de "apreciar la belleza del teatro sin buscar comprender más". Cuando voy a la ópera, Peach Blossom Village y Monkey King's Big Sky son los que más escucho y toco.
Ya sean los disfraces, el vestuario o la trama, todos son muy impactantes. "Peach Blossom Spring" cuenta principalmente la historia de Liu Wai, una mujer miembro de Peach Blossom Spring en la dinastía Song, quien llevó a su doncella Chunlan al campo de flores para elegir pareja. Cuando conoció a un erudito, Chunlan hizo arreglos para enviarlo. alguien que lo invitara al día siguiente.
El viejo sirviente Liu Rong invitó por error al dueño de Peach Blossom Village, y Zhou planeó volver a casarse otro día. Chunlan invitó a la ropa de mujer de Ji Bian a venir a casa para discutir con la dama.
Me encontré con Zhou Tong y le robé a sus familiares, así que me llevé a Ji Bian por error. Zhou descubrió que le había robado por error y estaba furioso, por lo que fue a la familia Liu para acoger a la fuerza a su yerno.
Lu se retiró de Bian Ji y huyó. Después de preguntar por qué, fue con la familia Liu y la golpeó severamente en la cámara nupcial. Durante la actuación, solo la joven llevó a Chunlan al Festival Huatian para elegir marido y se encontró con el erudito Ji Bian. Este tipo de compromiso tiene un gran sentido de la virtualidad de la Ópera de Pekín, especialmente la escena en la que Chunlan levanta a la dama con un delineador de ojos de erudito, que resalta la mano alzada más que el realismo de la Ópera de Pekín.
"El viento es difícil de escribir sin precisión, pero las ramas de sauce se describen hábilmente". La mano de Chunlan expresa el amor a primera vista y el afecto mutuo de la joven y el erudito. La profesora Li Lanping, que interpreta a Chunlan (un actor de primera clase a nivel nacional), realmente interpreta este papel a la perfección. Es vivaz pero no frívola en el escenario, espontánea y firme.
Mientras veía a Zhang Xiaobo, un actor de primera clase nacional, interpretar "El Rey Mono en el Cielo", sentí el hermoso canto, las magníficas artes marciales, el maquillaje facial mágico, los magníficos disfraces y sombreros y el escenario exagerado. Imagen artística de la Ópera de Pekín. El disfraz del personaje ya no es el del propio actor, sino que se ha convertido en una obra de arte. Los espectadores sabrán quiénes son antes de subir al escenario, lo que también se conoce como "disfrazarse".
Estar bien vestido es la mitad del éxito de tu actuación. Un invitado extranjero dijo una vez después de ver una escena de un general militar en la Ópera de Pekín: "Hay innumerables banderas detrás del general, que es más majestuoso que el comandante en jefe de nuestras fuerzas armadas pasando revista a las tropas.
”
De hecho, sólo hay cuatro banderas, simplemente porque flotan en los movimientos de baile de los actores. Las colas de plumas que vuelan, así como los magníficos cascos y disfraces, hacen que los espectadores se sientan coloridos y misteriosos. .
Los dioses como Hércules en la obra son realmente majestuosos y elegantes, pero también hay dos hadas elegantes que hacen que toda la escena de la lucha sea tensa pero delicada, lo cual es realmente refrescante. p>Después de ver la obra, recordé lo que mi profesor me dijo sobre la Ópera de Pekín en clase. Tiene su origen en la vida, pero tiene su propia forma de expresión, convirtiendo la realidad en la nada. Presta atención al arte de la comunicación de la Ópera de Pekín. Es similar a la pintura china, la belleza es como una perspectiva dispersa, que muestra una buena mente a miles de kilómetros de distancia. A veces, la imagen dorada está salpicada de tinta y a veces es necesario apreciar la tinta como si fuera oro y quitarla con un cepillo.
Escuché a un compañero de clase decir al comienzo de la obra: Me siento muy noble cuando voy al teatro. Sentí que antes estaba muy lejos de mí. una ópera de Pekín en persona
Después de ver la representación de la Ópera de Pekín, aunque todavía no entiendo la Ópera de Pekín, despertó mi interés en la Ópera de Pekín. También me gusta escuchar algunos extractos clásicos en Internet. , y recuerda "En el Jardín, quiero aprender primero" y "Puedo aprender de mil manos antes de conocer el sonido, y puedo aprender de miles de creaciones". Al comentar sobre la Ópera de Pekín, también seguiremos un Actitud justa y no lo apreciaré con prejuicios. En los comentarios, también está prohibido ser "demasiado talentoso y el lenguaje es demasiado duro".
5. Solo puedo brindarle algunos conocimientos sobre la Ópera de Pekín. Se dice que la Ópera de Pekín es un arte profundo y profundo hoy en día. La Ópera de Pekín ha sido una de las muchas formas de interpretación desde la infancia. " en la sociedad antes de la llegada del cine y la televisión. Los fanáticos del teatro estaban tan obsesionados con los actores famosos como lo están hoy. Los cambios de los tiempos, junto con la influencia de culturas extranjeras, han hecho que la cultura moderna del mundo entero sea más similar, provocando que formas de entretenimiento en cada país que tienen un poco de historia o que no se han mantenido al día con las tendencias de la época pierdan audiencia. Sin embargo, estas formas de actuación no se registraron en ese momento. El estilo y la forma de la sociedad solo pueden ser. archivada o utilizada para investigación histórica, o para preservación y herencia. Sin embargo, la Ópera de Pekín, como forma de interpretación, siempre ha influido en el desarrollo de la música, el canto y la interpretación en nuestro país. La Ópera de Pekín no es del todo ortodoxa, pero lo es. Una advertencia para el mundo. También hay actuaciones que tienen que ganarse la vida rompiendo el mundo secular. La Ópera de Pekín ha conservado la mayor parte de su esencia y ha eliminado las cosas antiestéticas que han sido un arte en los rincones de la antigüedad. En otras palabras, ver una obra de teatro significa mirar las esquinas. Al igual que las estrellas que sostienen la luna, ahora es como actuar en una serie de televisión o una película, pero una persona no puede cantar una obra sin un actor secundario, por lo que Liyuan siempre se concentra en el canto. , ritmo y banda sonora de la Ópera de Pekín. Cada uno tiene su propia forma fija, por lo que la Ópera de Pekín es un arte estilizado, pero en su estilización puede cambiar constantemente. Este es el "sabor dramático" de la Ópera de Pekín.
6. Ensayo sobre la Ópera de Pekín Mi tipo de ópera favorita es la Ópera de Pekín, es uno de los tipos de ópera tradicionales formados en Beijing y tiene una historia de casi 200 años. La Ópera de Pekín es la “quintaesencia nacional” de China.
La Ópera de Pekín tiene una historia de más de 200 años. Es un tesoro del arte de la ópera china y se basa en lo mejor de todos los demás. Se basa en la ópera Hui y la ópera Han y evolucionó gradualmente absorbiendo las ventajas y especialidades de la ópera Kun, la ópera Qin y otras óperas. La música de la Ópera de Pekín pertenece al estilo Banqiang y los cantantes principales son Huang Er y Xipi, por lo que la Ópera de Pekín también se llama "Pi Huang". Otros estilos de canto comúnmente utilizados en la Ópera de Pekín incluyen Nan Bangzi, Siping Diao, Gao Bazi y Chui. La Ópera de Pekín es buena a la hora de utilizar temas históricos para expresar luchas políticas y militares, y la mayoría de sus historias están tomadas de romances históricos y guiones novedosos. No solo hay dramas completos, sino también una gran cantidad de extractos, así como algunos dramas conjuntos. Los roles en la Ópera de Pekín se dividen estrictamente en siete líneas: Sheng, Dan, Jing, Chou, artes marciales y compañero, y se dividen a su vez en cuatro líneas: Sheng, Dan, Jing y Chou.
La trama de la Ópera de Pekín es pacífica y hermosa en el proceso narrativo tranquilo y claro. No es necesaria una trama intensa e intensa para atraer a la audiencia.
El acompañamiento musical de la Ópera de Pekín es estable y el acompañamiento de Jinghu y Hu brinda a la gente una sensación perfecta de estabilidad. El estilo de interpretación de la Ópera de Pekín es sereno, ni demasiado agudo ni demasiado apasionado, ni canta ni suspira deliberadamente, ni enfatiza la violencia y el derramamiento de sangre. La Ópera de Pekín se desarrolla, innova y se adapta a los tiempos, pero no está satisfecha con el status quo. ¡Sólo eliminando constantemente lo viejo y generando lo nuevo podrá la Ópera de Pekín llevar adelante sus características de paz, estabilidad y serenidad y sentarse en el trono de la "quintaesencia de la nación china" en el escenario dramático!
Durante 1960, el Primer Ministro Zhou vio la Ópera de Pekín "Adiós a mi concubina" en un ensayo en el Departamento Político General de Xinjiekou, Beijing. Al comienzo de la obra, Liu Bang envía tropas para atacar a Xiang Yu. Los funcionarios vinieron a protestar uno tras otro, pero Xiang Yu se negó a escuchar. El Primer Ministro dijo: "Habla solo". Cuando Xiang Yu regresó al palacio, Yu Ji lo persuadió nuevamente, pero Xiang Yu todavía se negó a escuchar. El Primer Ministro dijo: "Él es el cabeza de familia". Cuando Xiang Yu le estaba tendiendo una emboscada solo, el Primer Ministro dijo: "No hay nada que puedas hacer". Yu Ji preparó vino para consolar a Xiang Yu y al Primer Ministro. Dijo: "Una elegía". Al estar rodeado de enemigos por todos lados, los soldados Han seguramente llegarían, por lo que desenvainó su espada y se suicidó. Al final de la obra, el Primer Ministro dijo "un completo fracaso". El Primer Ministro resumió todo el proceso del fracaso de Xiang Yu en sólo 20 palabras, lo cual fue brillante.
La Ópera de Pekín es la quintaesencia de China y la esencia de la excelente cultura de nuestra nación. Desafortunadamente, hoy en día muchos adolescentes saben muy poco sobre esto. A mucha gente le gusta escuchar música pop, rock y ver "Super Girl"... No les gusta escuchar óperas y mucho menos ver la Ópera de Pekín, la quintaesencia de nuestro país. Mucha gente piensa que la Ópera de Pekín es aburrida y anticuada y no tan interesante y popular como la música actual. ¡Es una lástima que a tanta gente no le guste escuchar dramas y hayamos abandonado nuestra “quintaesencia nacional”!
Así que espero que vean más Ópera de Pekín y comprendan la "quintaesencia nacional" de nuestra nación china.
7. Ópera de Pekín Composición 600 palabras La predecesora de la Ópera de Pekín es Hui Troupe. En el año quincuagésimo quinto del reinado Qianlong de la dinastía Qing (1790), la Cuarta Compañía de Huizhou llegó a Beijing y absorbió una gran cantidad de los logros de las artes de ópera tradicionales, como la Ópera Kun, la Ópera de Pekín y la Ópera Qin, que fueron Popular en Beijing en ese momento. Al mismo tiempo, recibió una sutil influencia de la cultura local, como el idioma y las costumbres de Beijing. Después de cincuenta o sesenta años de integración, evolucionó hasta convertirse en la Ópera de Pekín.
Las actividades de ópera en la antigua Huizhou fueron relativamente tempranas y cobraron impulso a mediados de la dinastía Ming. Wang Daokun fue funcionario y ministro del Ministerio de Guerra durante el período Jiajing, y un destacado dramaturgo. Aunque fue un comandante militar, también escribió prosa y poesía, especialmente dramas. Escribió dramas históricos como "El sueño de la dinastía Tang", "El viaje a los cinco lagos" y "La tragedia de Luoshui". muy popular en Huizhou. Las actividades de ópera en Huizhou durante la dinastía Qing estaban en auge, lo que estaba relacionado principalmente con las ideas de Huizhou de "aprender para ganarse la vida, hacer negocios" y "combinar capital comercial con nobles y comerciantes ricos". Al mismo tiempo que desarrollaba la economía comercial de Huizhou, también promovía el desarrollo de la cultura de la ópera tradicional y la educación sobre entretenimiento.
La formación de la Ópera Hui se basa en la combinación de la Ópera Hui y la Ópera Qingyang, combinando la Ópera San y la Ópera Chui, y está influenciada por la Ópera Kun hasta cierto punto, lo que resultó en el surgimiento de Hui Troupe y Forma Hui Gang. Había cuatro clubes de clase famosos en ese momento: Qingsheng, Cai Qing, Tongqing y Yangchun. En el año quincuagésimo quinto del reinado Qianlong de la dinastía Qing (1790 d. C.), cuatro compañías de Anhui actuaron en Beijing una tras otra, causando sensación en la capital. Más tarde, durante los años de Jiaqing y Daoguang, colaboró con artistas de Hubei y se influyeron mutuamente. Aceptó algunos repertorios, melodías y métodos de interpretación de la Ópera Kun y la Ópera Qin, así como algunas melodías populares, y gradualmente formó un estilo artístico y un sistema de interpretación relativamente completo, que evolucionó hasta convertirse en la Ópera de Pekín.
La Ópera China de Pekín es la quintaesencia de China y tiene una historia de 200 años. El nombre de Ópera de Pekín apareció por primera vez en "Shen Shen" en el segundo año del reinado de Guangxu (1876) en la dinastía Qing. En la historia, se le ha llamado Pi Huang, Huang Er, Huang Qiang, Ópera de Pekín, Ópera Ping, Ópera China, etc. Después de que la Cuarta Compañía entró en Beijing en el año 55 del reinado Qianlong de la dinastía Qing (1790), se asoció con la Ópera Kun, la Ópera Han y la Ópera Yiyang en Beijing. La riqueza de su repertorio, el número de artistas escénicos, el número de compañías, el número de público y la profundidad de su influencia se encuentran entre los más altos del país. La Ópera de Pekín es un arte escénico integral que integra canto (cantar), lectura (lectura), actuación (actuación), lucha (artes marciales) y danza (danza). Cuenta historias, representa personajes y expresa "pensamientos y sentimientos". de alegría, ira, tristeza, alegría, sorpresa, miedo y tristeza. Los personajes se pueden dividir en cuatro categorías: Sheng (masculino), Dan (femenino), Chun (masculino) y Chou (tanto masculino como femenino). Los personajes se dividen en leales y traidores, bellos y feos, buenos y malos. Cada imagen es vívida y realista.
Satisfecha con la adopción, ¡gracias!
8. La forma de escribir un ensayo sobre teatro depende del ángulo desde el que quieras escribirlo. Pero personalmente creo que si es el tipo de ensayo que el profesor te pide que escribas, como el ensayo en la sala de examen, o el tema de ensayo requerido en el libro de idioma chino, si quieres escribir sobre un drama, entonces En general, debes escribir sobre qué drama te gusta, por qué te gusta y qué te hace sentir mejor y más. O como recuerdos, por ejemplo, escribí que cuando era niño, fui a ver al equipo Cao Tai con adultos en el campo. Más tarde, cuando crecí, fui a estudiar a la ciudad y luego poco a poco me fui alejando. ópera. Por casualidad, volviste a escuchar o ver una breve pieza de ópera y te vinieron muchos recuerdos maravillosos, y así sucesivamente. O puede decir que le gusta la ópera, como cómo ver la Ópera de Pekín (con qué se puede comparar), cómo ver la Ópera Kun, cómo ver la Ópera Yue, etc., formando una forma que se parece un poco al paralelismo. , al igual que ese tipo de composición cultural, como el uso de una oración antigua de poesía como comienzo de un párrafo, lo que lleva a métodos de escritura similares a continuación o, se puede decir de esta manera, ¿cómo crees que está compuesta? la ópera es hermosa y agradable, ¿cómo crees que el texto de la ópera es bueno y literario (esto es un poco como la poesía antigua), cómo crees que el programa de la ópera y los métodos de interpretación pueden darte un espacio para la imaginación, etc.? Hay mucho sobre qué escribir. Pero para una composición tan ordinaria, personalmente no creo que sea recomendable escribir algo más profundo (aunque puedes pensar que es muy simple) para la gente común que no ve dramas. Por ejemplo, analice las similitudes y diferencias de los estilos de canto de un determinado género, diferentes interpretaciones, etc. , porque estas cosas les parecen aburridas y no son adecuadas para esta forma de composición. Porque la composición asignada por este profesor ordinario es principalmente para profesores más que para aficionados al teatro. Si tu profesor es un fanático del teatro, es posible que pueda entenderlo, pero aún así no es apto para escribir este tipo de contenido, por lo que personalmente no lo recomiendo. Si estás escribiendo un artículo, puedes hablar sobre la interpretación y el género de una determinada obra, o el origen y lugar de nacimiento de una determinada obra. También hay diferencias. Si estás estudiando algo relacionado con el arte y el teatro, puedes hablar de ello en profundidad. Si eres un estudiante normal, como un estudiante de secundaria (porque algunas escuelas secundarias no tienen estudios basados en investigaciones debido a la nueva reforma curricular ~), simplemente habla de ello. Y, si es lo último, ya es casi suficiente charla. No es necesario profundizar demasiado. En términos generales, si se cumplen los requisitos de contenido y recuento de palabras, el profesor no lo leerá mucho. Si hay errores en él, envíelo. Generalmente no habrá seguidores. No sé cómo es allí, pero aquí es así. Por supuesto, si se trata de una composición ordinaria, no se escriben muchas óperas ahora. Si lo escribe un compañero, le dará al profesor una sensación novedosa y los ejemplos utilizados no harán que sea fácil toparse con otros. Si dicha composición está bien escrita, se utilizará como comentario al final de la composición en el documento, que es "Se puede ver que el joven autor tiene una base literaria muy profunda y yo también he hecho algunos". investigación sobre literatura y arte tradicional chino "(aunque esto es similar a lo que dije) ~ Personalmente, creo que este tipo de composición debe considerarse como un tipo de composición cultural. Si está bien escrita, debería obtener una buena puntuación. Lo anterior es puramente una opinión personal y es sólo para referencia.