1. La teoría de la representación es la visión más antigua sobre el origen del arte, que ha dominado Europa durante más de 2.000 años.
Representante:
(Filósofo griego antiguo) Demócrito creía que el arte es una "imitación" de la naturaleza.
Aristóteles (filósofo griego antiguo): creía que la "imitación" es un instinto humano, y que toda la literatura y el arte son "imitación". Para la imitación se utilizan diferentes medios, diferentes objetos y diferentes métodos. Todo arte surge de la imitación de la realidad natural y social.
(Primavera y Otoño) Guanzi: la música imita los sonidos de los animales.
La teoría representacional afirma que el arte se origina en la realidad objetiva natural y social, y contiene el punto de vista del simple materialismo, pero sólo toca la superficie de las cosas y no revela la esencia.
2. Teoría de juegos: popular a finales del siglo XIX y principios del XX, se cree que las actividades artísticas o estéticas se originan en el instinto de juego de las personas. Debido a que las personas tienen un exceso de energía, utilizan su exceso de energía en actividades que no tienen ninguna utilidad práctica o propósito utilitario, lo que se encarna como un "juego" libre.
Representante:
(filósofo alemán del siglo XVIII) En las cartas estéticas de Schiller, el "impulso perceptivo" y el "impulso racional" de una persona deben coordinarse orgánicamente a través del "impulso de juego".
Spencer (filósofo británico del siglo XIX) - Los seres humanos son animales superiores y tienen más exceso de energía que los animales inferiores. El arte y los juegos son una salida al exceso de energía humana.
Bruce (erudito alemán) - El juego consiste en preparar o practicar, sin saberlo, para la vida real futura en actividades relajadas y divertidas.
La teoría de juegos afirma las actividades artísticas y estéticas de los juegos, los conecta con el arte y revela en cierta medida algunas de las particularidades del arte, pero aún no logra analizarlo desde una perspectiva biológica o psicológica. Revelar la causa última del arte.
3. El expresionismo: tiene una larga historia en Oriente y Occidente, y tuvo una gran influencia en los círculos literarios y artísticos occidentales después del siglo XIX. Es la principal base teórica de las tendencias literarias y artísticas occidentales modernas, que enfatiza que el arte debe "expresarse".
Representante:
(Dinastía Han del Este) "Prefacio a los poemas de Mao"-1 "Las emociones se mueven en el corazón, pero está en las palabras. Si las palabras no son suficientes , suspirarán, y si no son suficientes, cantarán. Si no son suficientes, bailarán sin conocer las manos."
(esteticista italiana) Croce I - "La intuición es expresión", la. La esencia del arte es la intuición, la fuente de la intuición es la emoción y la intuición es la expresión, por lo que el arte es, en última instancia, la expresión de la emoción.
Collingwood (historiador británico) - Sólo el arte que expresa emociones es el llamado "arte real". El arte es la imaginación subjetiva y la expresión emocional del artista.
(escritor ruso León Tolstoi) El arte surgió de la necesidad de transmitir sentimientos.
Susan Lange (esteticista estadounidense contemporánea) El arte es la creación de formas simbólicas de las emociones humanas, y el arte es la expresión de las emociones humanas.
Según la teoría de la expresión, atribuir el origen del arte a la "expresión" está divorciado de la realidad social humana y sigue siendo unilateral, tomando los fenómenos como esencia y los resultados como causa.
4. La teoría de la brujería surgida en el siglo XX es la teoría más influyente en el origen del arte occidental.
Representante:
(Antropólogo británico de finales del siglo XIX y principios del XX) Edward Tylor propuso por primera vez la teoría del "animismo" en la cultura primitiva.
(Antropólogo cultural británico) La Rama Dorada de Fraser cree que todas las costumbres y creencias de las tribus primitivas se originaron a partir de la brujería comprensiva.
La brujería es un medio para que los pueblos primitivos se enfrentaran a la naturaleza, teniendo como finalidad la práctica social, por lo que el origen del arte debería atribuirse en última instancia a la práctica social.
5. Teoría del trabajo: la última hoja apareció en el siglo XIX, y la teoría marxista sobre el origen del arte ocupó una posición dominante en los círculos literarios y artísticos chinos.
Representante:
El revolucionario comunista ruso Plejánov discutió sistemáticamente el origen y desarrollo del arte en "Carta sin dirección" y concluyó que el arte ocurre en "perspectivas en el trabajo".
El trabajo productivo es la causa fundamental del origen del arte, pero el origen del arte es multicausado, no unicausado, multidimensional, no unicausado. El arte es un fenómeno espiritual y cultural específico creado por los seres humanos y debe ser considerado desde muchos aspectos.
La sexta visión sobre el origen del arte: el polideterminismo
El estructuralista francés Althusser utilizó la perspectiva estructuralista de Levi Strauss para explicar el desarrollo de la sociedad. Se cree que el desarrollo de la sociedad está determinado. por múltiples factores, y luego se propone la dialéctica de múltiples factores/dialéctica estructural.
(historiador de arte francés) Shane "El origen del arte" - El arte en sí es un fenómeno integral. Para estudiar el origen del arte, debemos adoptar métodos de investigación integrales desde las perspectivas de la sociología, la antropología, la psicología y otras disciplinas para revelar el misterio del origen del arte.
El arte proviene del no arte, y el valor de uso precede al valor estético. El arte se originó a partir del desarrollo histórico de la práctica social humana.
El surgimiento del arte ha pasado por un largo proceso de desarrollo histórico desde la practicidad hasta la estética, con la brujería como intermediaria y el trabajo como premisa. También impregna las necesidades humanas de imitación, expresión del impulso y el instinto de juego. El origen del arte se atribuye fundamentalmente a la actividad real de salto del ser humano.