Miguel Ángel, gran pintor, escultor, arquitecto y poeta del Renacimiento italiano, representante de la cima más alta del arte escultórico del Renacimiento, es también conocido como el mayor pintor, escultor, arquitecto y poeta del Renacimiento italiano, junto con Rafael y Leonardo da Vinci Tres héroes posrenacentistas.
A continuación se muestra una introducción en inglés a Miguel Ángel que he compilado para su referencia. Introducción a Miguel Ángel
Miguel Ángel Buonarroti (6 de marzo de 1475 - 18 de febrero de 1864), también traducido como "Miguel Ángel", el gran pintor del Renacimiento italiano. , escultor, división de edificios y poeta, arte escultórico del Renacimiento de la cima más alta de los representantes, con Rafael y Da Vinci y conocido como el Renacimiento de Sanjie
Su padre fue Lodovico di Leonardo Buonarroti di Simoni cuya madre. Su nombre era Francesca di Neri Deli Francesca di Neri del Miniato di Siena.
Su vida persiguió el arte perfecto, se adhirió a sus ideas artísticas. Murió en Roma en 1564, y su estilo influyó en los artistas durante casi tres años. siglos
El asteroide 3001 lleva su nombre para expresar su respeto por sus descendientes.
Roman Roland escribió "Miguel Ángel", clasificado como "biografía de celebridades". de "David", "Génesis" El 6 de marzo de 1775, nació Miguel Ángel Bonarotti en la ciudad de Florencia, cerca de la ciudad italiana de Alcaparras (Capogez), una ciudad de Florencia, un intermediario, su padre es Caprex y Chiusi dos. distritos del máximo jefe ejecutivo. La madre murió cuando Miguel Ángel tenía seis años. Miguel Ángel, a la edad de 13 años, entró en el estudio del famoso pintor Dumenico Girlandaio en Florencia, donde tocó por primera vez la causa divina de su vida y dominó la pintura. habilidades en la magia
al ritmo de Y luego siguió a los estudiantes de múltiples Tuo Luo Bertold durante más de un año para aprender una escultura,
Luego ingresó a la "escuela de arte libre (la Escuela Estadounidense de Bellas Artes)", que fue Dirigido por el gobernante florentino, por Lorenzo Meredith, y debido a su superioridad y misericordia por Lorenzo, la gran cantidad de obras de arte en la corte se convirtieron en su estudio, el objeto de estudio, a menudo viene en el palacio de los poetas y eruditos humanistas. Le dio una gran influencia. En tan solo cuatro años, tuvo un gran artista en el Palacio Midiqi que debe tener las condiciones para que toda su creación artística haya sentado una base sólida.
En la casa de Lorenzo, hay. un "Instituto platónico" donde los eruditos se reúnen para estudiar el conocimiento y, con el apoyo de Lorenzo, crean una nueva ideología: el humanismo, cuya idea es devolver el mundo, el pueblo a su propio pueblo. La ciencia, así como los pensamientos y sentimientos independientes del individuo devueltos al pueblo, el pueblo no debe ser como un esclavo atado al dogma, en la cadena de la muerte y la decadencia.
Miguel Ángel también acude a menudo al reformador religioso. , el monje Savo Nalala para exponer el oscuro discurso de la iglesia, el monje que no teme el destino de la corte religiosa para salvar el destino de la humanidad en su alma dejó una huella imborrable Después de la muerte de Lorenzo Ricci, michelano
Gelo perdió a su protector, Florencia quedó atrapada en un lío, se sintió la ciudad natal de la tierra, fue a Venecia y Bolonia, después de convertir a Roma para encontrar oportunidades de desarrollo en todas partes, estatuas antiguas, como si fuera un enorme tesoro de arte antiguo.
En 1496, Miguel Ángel llegó a Roma, creó el primer lote de la obra maestra "Bacon Baku", etc. Los cardenales franceses encargaron a Miguel Ángel, de 23 años, que hiciera la estatua del "Cristo de luto". para la Iglesia de San Pedro La aparición de esta estatua, por lo que Miguel Ángel fue cubierto en Roma, ya que Dona Taro después de que se levanta otra estrella tallada
En 1501, Miguel Ángel, de 26 años, regresó a su ciudad natal. de Florencia, dedicó cuatro años a completar el mundialmente famoso "David", colocado frente al Palacio de Virginia, como santo patrón de Florencia y del gobierno democrático Simbólico
En 1505, por invitación de. Julio II, Miguel Ángel fue a Roma para construir la tumba del Papa en la Iglesia de San Pedro. La construcción de Miguel Ángel fue tan grande que el director artístico del Papa, Brahmant, estaba tan celoso que instigó al Papa Tempel Kelvin y obligó a Miguel Ángel a pintar la Sixtina. Mural Zenith de la Capilla, Miguel Ángel dedicó cuatro años y cinco meses con extraordinaria sabiduría y perseverancia para completar los murales más grandes del mundo. Mural Zenith de la Iglesia Sixtina "Génesis".
En 1513, el Papa.
La tumba fue reconstruida y Miguel Ángel trabajó duro para crear los famosos "Moisés", "esclavos" y "esclavos moribundos"
1519 a 1534, amos de 44 años y regresar a Florencia, la. nacimiento de la familia Medici del Papa León X y forzó a Miguel Ángel a construir su estatua ancestral en el mausoleo de San Lorenzo, creó su vida más grande. La famosa estatua "día", "noche", "mañana", "crepúsculo" está colocada en el sarcófago del mausoleo
En 1536, Miguel Ángel, de 61 años, fue llamado a la Capilla Sixtina romana, y hace casi seis años, hace 25 años, para completar la pintura cenital "Génesis" en la pared del altar se creó un. gran fresco de la iglesia "El juicio final".
1562 por sus alumnos, el famoso pintor e historiador del arte George Vasari fue invitado a convertirse en presidente honorario de la Academia Diano (Academia de Bellas Artes de Florencia). Roma, se dedicó a la escultura, la arquitectura y una pequeña cantidad de trabajos de pintura, hasta el 18 de febrero de 1564 murió en su estudio
Miguel Ángel es la cristalización del genio, la sabiduría y el coraje humanos, a quien pertenecen su gloria y sus logros. toda la humanidad. Como la obra maestra del Renacimiento, con su magnífica obra maestra del tiempo y el espacio, en su vida y las generaciones posteriores han creado una gran influencia incomparable. Es tan versátil como Leonardo da Vinci, con escultores, pintores, arquitectos y poetas. Pudo vivir hasta
Con 89 años, más allá de los setenta, pasó más de 70 años de carrera artística, experimentó altibajos y altibajos de la vida, por lo que de su vida dejó obras con efectos dramáticos, impulso majestuoso y La tragedia de la humanidad. logros artísticos
Escultura incomparable
Miguel Ángel con el cuerpo humano como principal medio para expresar sentimientos, las obras de talla son vigorosas, audaces y encarnan plenamente el vigoroso espíritu humanista del Renacimiento.
>En 1498, con solo 23 años, Miguel Ángel comenzó en la Catedral de San Pedro de Roma a crear una estatua del grupo de mármol "Cristo de luto", dos años más tarde completó obras basadas en la historia bíblica: Jesucristo fue crucificado en el. cruz, la Virgen María sosteniendo al hijo muerto extremadamente triste Miguel Ángel retrató a la Virgen como una joven joven, hermosa, tranquila y elegante, ella contemplaba en silencio al hijo muerto, meditaba, estaba de luto, Jesús recostado tranquilamente sobre las rodillas del Señor, facial. expresiones de serenidad. Toda la estatua está inmersa en una atmósfera solemne y llena del mayor amor maternal de la humanidad. Ha superado con creces el tema de las restricciones, la vida y la muerte, el dolor y el amor en uno, la armonía y la unidad, elogió. Altos ideales y excelente calidad Cuando la obra salió, causó sensación, y la gente no creía que fuera de manos de un joven. Por eso, Miguel Ángel.
grabó su nombre en la estatua del pecho de la Virgen, que fue la única firma en la obra de su vida durante 150 años, Miguel Ángel, de 26 años, comenzó a crear su obra maestra de fama mundial: "David", que duró tres años. Toda la pieza de escultura de mármol del "David" mide hasta 5,5 metros. Miguel Ángel y sus predecesores después de la victoria del enemigo, David derrotaron a la cabeza del enemigo al pie de la escena, pero eligieron a David para enfrentar la escena de la lucha. El artista modeló vívidamente una imagen heroica de la lucha por la causa: joven, guapo, fuerte, decidido, con la mano izquierda sosteniendo el paseo sobre los hombros de los "escombros", la mano derecha colgando, como un puño, la cabeza micro mirando hacia el frente. , dispuesto a luchar.
Miguel Ángel moldeó no sólo una estatua, sino el humanismo renacentista en el arte de la expresión plena del símbolo. Ensalza el cuerpo humano, acura justicia y fuerza. ser una de las estatuas masculinas más bellas de la historia del arte y se ha convertido en un modelo para que artistas posteriores estudien esculturas.
Para proteger las obras de arte, "David" se colocó originalmente en el. La Academia de Bellas Artes de Florencia también llevó a cabo no hace mucho una limpieza a fondo aquí, año tras año, día tras día, al mismo tiempo, frente al ayuntamiento, frente a la ciudad de Florencia y Miguel Ángel.
o Plaza, respectivamente, se encuentra una réplica para que disfruten personas de todo el mundo
Además, en la gran cantidad de obras talladas de Miguel Ángel, "Moisés" y "día", "noche". "Mañana", "Crepúsculo" y "Esclavos moribundos", "Esclavos atados" Obras maestras
Pintura temblorosa
Miguel Ángel es tan joven y prestigioso, a menudo celoso, que también se ha roto la nariz. , por lo que su autoestima se mantuvo durante toda su vida. Sin embargo, su nombre también llegó a oídos del Papa.
En 1508, el Papa Julio II pidió a Miguel Ángel que dibujara pinturas para la cúpula de la Capilla Sixtina del Vaticano. No quería vivir, pero una vez que aceptó la búsqueda de la perfección, el arte nunca "profano", después de cuatro años y cinco meses, completó el dúo gigante heredado "Génesis". se basa en la "Fecha de fundación del Antiguo Testamento", la obra completa de 511 metros cuadrados, el centro de la pantalla por "crear a Adán", "crear a Eva", "fuera del Edén" y otras 9 escenas, pantalla grande Hay profetas y otras historias relacionadas, pintó un total de 343 personajes, de los cuales son más de 100 veces más grandes que la realidad de la imagen gigante, son muy tridimensionales y tienen una sensación de peso. La imagen completa a través de personas y personas y el. relación entre el hombre y la naturaleza, para cantar la creatividad humana y la belleza humana y la belleza espiritual
Michelange.
Lo estaba tumbado en un estante bajo el techo de 18 metros de altura, trabajando con la perseverancia de Superman, y cuando todo el trabajo estuvo terminado, Miguel Ángel, de 37 años, estaba cansado porque no podía mirar hacia arriba durante mucho tiempo, ni con la cabeza ni con los ojos. Ser bajo, incluso leer la carta debe llevarse a la cabeza. Él es el costo de la salud y la vida para completar el "Génesis" para que las generaciones futuras dejen no solo obras de arte inmortales, sino también su tipo de dedicación al arte.
24 años después, Miguel Ángel y el Papa Clemente VII de la Alianza, en el altar de la Capilla Sixtina, en la pared frontal, pintaron otro enorme e impactante mural "El juicio del Juicio Final". Miguel Ángel trabajó solo durante diez años, dibujando alrededor de cuatro. Cien personajes en una pantalla de 220 metros cuadrados. En el centro del cuadro, la justicia de Cristo, su mano derecha, está a punto de emitir un juicio final. Miguel Ángel también pintó a un Papa que será condenado a aceptar el infierno de un grupo de personas. sufrimiento El pie izquierdo de Cristo La mano derecha de un santo con un cuchillo, su mano izquierda lleva una piel humana, y esta piel es el rostro del propio pintor, su rostro dolor, ira, la actuación de Miguel Ángel está experimentando el espíritu y La tortura. de la crisis y la insatisfacción con el mundo real, y por el "juicio del fin del mundo" doloroso goteo a los feos azotes humanos
"El juicio del fin del mundo" causado por la sensación se puede imaginar.
r, la figura desnuda en la obra maestra es controvertida, algunas personas piensan que eran dioses obscenos. Poco después de la muerte de Miguel Ángel, el nuevo Papa Pío IV ordenó que todas las figuras desnudas fueran pintadas con hojas de parra o ropas. Más tarde, el pintor encargaría a la gente en broma. llamado "fabricantes de ropa interior".
Magnífico diseño arquitectónico
Miguel Ángel en sus últimos años con gran entusiasmo en el arte arquitectónico y tiene un profundo conocimiento, por lo que se ha convertido en uno de los del Renacimiento italiano. los arquitectos más famosos.
Miguel Ángel hizo una gran contribución a la construcción de la Basílica de San Pedro en Roma, donde participó en el diseño y alojamiento del proyecto. Diseñó la iglesia para el diámetro de. Los 42,34 metros de la enorme cúpula circular no sólo son magníficos, sino que también son, desde el punto de vista local, obras maestras de bellas artes. La construcción de la Catedral de San Pedro era enorme hasta su finalización en 1626. Es lamentable que Miguel Ángel no pudiera hacerlo. Durante siglos, fue difícil para innumerables visitantes subir a la gran cúpula cuando toda la maravilla: ¡Miguel Ángel era genial!
¡En la colina romana de Camposio, que está conectada a las ruinas romanas, Miguel Ángel! diseñó el complejo del ayuntamiento romano, que es el perfecto representante de la arquitectura palaciega renacentista.