Entonces, Xiaoqingqing derramó lágrimas, se arrancó el vestido de novia de encaje hecho a mano con una mano y corrió hacia el mundo libre con puro amor entre lágrimas. Hasta el final, al tío no le quedó nada, incluida su estúpida y violenta esposa, y Xiao Qingqing regresó con calma, sentada firmemente en la posición de una mujer grande, mostrando su espíritu heroico.
"Tragedia en el Nilo" es una película de detectives clásica con un fuerte razonamiento lógico y casos entrelazados, que siempre atrae al público a encontrar al verdadero asesino. Un asesinato bien planeado ocurrió en un crucero que navegaba por el Nilo. Cada pasajero del avión tiene una sospecha y un motivo, y el caso poco a poco se vuelve confuso.
Lo que sigue es un caso de asesinato tras otro. Los casos son complicados y la trama resulta muy atractiva para el público. La película va desvelando la verdad poco a poco recreando la escena del asesinato de forma clara y coherente. Revela las debilidades de la naturaleza humana, como la codicia, la indiferencia, el egoísmo y diversas contradicciones sociales, y hace que la audiencia piense en la naturaleza humana.
Hablando de películas de guerra, podemos pensar en la trágica "Salvar al soldado Ryan" o en la fe de "Hacksaw Ridge", pero las películas de guerra no son necesariamente pesadas, al igual que tenemos "Hands Up" Like a Comedia de guerra como "Come". Mirando hacia atrás en la historia del cine, la más destacada sigue siendo la perdurable comedia de guerra francesa: "Escape".
"Escape" es una comedia que nunca me canso de ver, al igual que he visto esta película más de una docena de veces en los últimos años. La película cuenta la historia de un avión británico que fue derribado por los alemanes durante la Segunda Guerra Mundial, y un grupo de pilotos reales a bordo del avión se vieron obligados a aterrizar en la frontera francesa, que en ese momento estaba ocupada por Alemania. Se separaron y conocieron al director Raff y al pintor Bouvet. Con la ayuda continua del pueblo francés, lograron escapar del ejército alemán. En realidad, la historia es muy simple, pero después de ver la película completa, descubrirás que la risa nunca cesa. Éste es el encanto de esta comedia de guerra.
"Chasing" no es sólo la obra maestra de Bi Ke y Ding Jianhua, sino también la dedicación colectiva de las estrellas en la Shanghai Translation Factory. La actuación de voz de casi todos los personajes de esta película es fantástica. Por supuesto, al igual que la combinación perfecta entre Don Zirong y Alan Delong, Bi Ke y Takakura Ken también han alcanzado el estado perfecto de la misma persona.
Además de la historia y la música, las habilidades de traducción y doblaje de Yeseniya también son la cima de la traducción. El maestro Qiao Zhen le da voz a Osvaldo y el maestro Li Zi le da voz a Yesenia. Al buscar su información, descubrí la valiosa riqueza espiritual que aportaron a una generación de chinos.
El profesor Qiao Zhen ha prestado su voz al "actor" en "Garrison Suicide Squad", al coronel Faulkner en "The Suicide Squad" y a Rambo en "First Blood". La profesora Li Zi ha actuado para Esmeralda en "Notre Dame", Jane Eyre en "Jane Eyre" y Jia Baoyu en "A Dream of Red Mansions". Estas voces me son familiares desde mi infancia, e incluso pensé por un tiempo que los extranjeros hablaban como ellas.
Los actores que interpretaron al emperador y a la emperatriz en la película "Sissi" tuvieron finales de vida completamente diferentes. Romeo murió en un apartamento de París después de vivir una vida mitad cuento de hadas y mitad tragedia. Pero por casualidad, Bohm participó en actividades benéficas para ayudar a África, abandonó su vida de clase alta en Viena, vino al continente africano, se casó con una mujer local y tuvo hijos. Es un hombre moralmente perfecto que practica el credo de la benevolencia.
Es un príncipe salido de un cuento de hadas. Vino al mundo real y dedicó su amor a esta gente corriente. Debajo de su viejo rostro, se puede ver vagamente al apuesto y gentil caballero europeo en la pantalla. En tierras del continente africano, este elegante caballero finalmente se convirtió en un verdadero príncipe y noble con su gran personalidad.
Siempre he admirado la profunda alfabetización literaria de la generación anterior de traductores. "El Puente Azul del Alma" está basado en un antiguo cuento popular chino. Una pareja de jóvenes que fueron novios desde la infancia fueron separados a causa de la guerra.
Después de su reunión, acordaron fugarse juntos por el Puente Azul.
Cuando el agua inundó el Puente Azul, el hombre que llegó primero se negó a escapar y se ahogó en el puente. Al ver esto, la mujer saltó al agua, mostrando su parcialidad. Resulta que todas las historias de amor del mundo son iguales. La llamada belleza es arrastrada por el viento.
Las películas "Zorro" y "Zorro" están llenas de romanticismo occidental, y los magníficos trajes y los nobles jardines atraen profundamente al público. Cuando era niña, veía al Zorro montando un caballo negro y siendo azotado. El rostro del Zorro era delicado y hermoso bajo la máscara, y el corazón de la niña latía rápido. "¡A partir de hoy, no golpearemos a personas inocentes! Que vean un veredicto justo".
Cada vez que escuchaba las palabras del Zorro cuando era niño, animaba con la multitud en la película. Este es el Zorro. Zorro nos muestra la elegancia y la tranquilidad de un caballero occidental, su identidad oculta, su amor aparentemente ausente, su insistencia en el tema de la justicia, sus magníficas habilidades con la espada como pasos de baile y sus marcas de espada que atraviesan la oscuridad.
"El jorobado de Notre Dame" y "El jorobado de Notre Dame" tienen muchas similitudes con "El fantasma de la ópera". El protagonista también es feo y abandonado por el mundo. También hay posesión y realización del amor en la obra. Todos en la obra parecen tener la experiencia de no poder enamorarse. Esmeralda está enamorada de Phoebe, la capitana del equipo de escolta.
La chica de la canción "You Are Like the Sun" es cariñosa, pero ama a una persona inhumana. La otra parte es simplemente un modelo de cabrón. Tenía un bote con dos patas y un pie (ver la canción "Tears" de Scumbag para más detalles), y luego cazó y persiguió a su gente. El obispo Floro ama a Esmeralda, pero no puede conquistar su corazón. Al mismo tiempo, codicia su cuerpo e intenta utilizar su posición y poder para lograr su sumisión.
La película "El sonido de la música" cuenta la historia de la protagonista María, una monja de los Alpes. Su experiencia docente provino únicamente de la agitada vida del convento, e hizo un excelente trabajo como institutriz de siete niños.
La música es el alma de María. La canción es como su anhelo de libertad, amor y odio, rompiendo barreras y desapareciendo límites, permitiendo que los niños encuentren su propio lugar como notas musicales y permitiendo que el padre de una esposa militar que ha perdido a su amante recupere el calor. Al final de la obra, la familia abandona sus posesiones y viaja a través de las montañas hacia un país más libre. El sufrimiento es como un viaje necesario. Toda la familia está aquí y la música sigue ahí. Este es el regalo más grande de la vida.
Parece redundante tratar de comentar una película excelente que se ha consolidado. La razón por la que los clásicos se han cantado durante mucho tiempo es a menudo porque algunos aspectos de la misma siguen siendo vitales.