Análisis de tesis de "Mona Lisa"

Después de un semestre de estudio de apreciación del arte, he apreciado muchos tipos diferentes de obras de arte y estilos de pintura de Oriente y Occidente, tengo una comprensión preliminar del desarrollo de Oriente y Occidente, y sentí las características, similitudes y diferencias entre Oriente y Occidente. En Occidente, las personas son consideradas el sujeto de la expresión artística, y el sujeto es el personaje. Éste siempre ha sido el caso. Por tanto, la estética de cada época es diferente para una persona. Por ejemplo, ¿desde la época grecorromana hasta Rafael, Tiziano y Da? Finch, el cuerpo humano representado por estas personas es muy clásico y completo. Botticelli expresó el ritmo, las líneas y el ritmo del cuerpo humano en muchos aspectos. Debido a que los tiempos son diferentes, los sentimientos de cada uno también son diferentes: por ejemplo, pintar personas, la Mona Lisa de Leonardo da Vinci y los autorretratos de Van Gogh son todos retratos, pero son completamente diferentes. Los retratos que pintaron son todos muy similares y todos han alcanzado la cima del arte, pero todos son diferentes y las diferencias en cada época son enormes. Además, todas las pinturas occidentales antiguas están orientadas a las personas, y los árboles y paisajes sólo se utilizan como láminas y fondos, que son secundarios. Posteriormente, desarrolló de forma independiente y desarrolló pinturas independientes como pinturas de paisajes y flores.

En cada paisaje, mañana, mediodía y noche, incluso el mismo objeto es diferente, lo cual resulta muy realista. En la composición de la pintura tradicional china predominan los paisajes, que generalmente son verticales. Las montañas empiezan desde abajo y van subiendo capa a capa. Su composición es similar y se puede resumir en cuatro palabras: iniciar, heredar, transformar y combinar. El "inicio" a menudo comienza con unos pocos árboles, una pendiente arenosa, una piedra, agua o un pabellón. Después de "levantarse", otra montaña viene a recogerlo, lo que se llama "aceptación". Después de "Cheng", debido a que es muy largo, se adapta a esta imagen y luego cambia, llamado "Girar", para girarla. Ve al final y "cierra".

Estas son las cuatro palabras para la composición de las pinturas de paisajes chinos. Cuando miramos las cosas, tanto la vista lejana como la vista intermedia son ricas, porque la vista lejana es rica y se superpone, mientras que la vista cercana es monótona.

Así que la pintura china radica en la belleza de su concepción artística, que hace que la gente reflexione sin cesar y quiera descubrir qué es.