El estilo y las características de la danza folclórica de Mongolia.

1. El origen de la danza folclórica de Mongolia

La aparición de cualquier tipo de danza no es una elección accidental de la historia, sino un resultado inevitable del desarrollo histórico, porque la herencia y el desarrollo de la cultura requieren un portador, y La danza, como una especie de movimiento espiritual, el portador de una actuación animada tiene un profundo reflejo en la herencia cultural. La cultura mongol es una cultura de pastizales que ha existido durante miles de años y también tiene elementos de la cultura occidental y la cultura china. Al mismo tiempo, el surgimiento de la caballería de la pradera favorece más la penetración de la danza mongol en las masas, promoviendo así aún más el desarrollo de la danza folclórica mongol.

2. El estilo y las características de la danza folclórica de Mongolia

El pueblo mongol es una nación que sabe cantar y bailar. En términos generales, todas las danzas recreativas que se extienden en los pastizales tienen principalmente forma de círculos y filas horizontales, y los movimientos de la danza son simples y fáciles de aprender. Algunos bailes solo constan de uno o dos movimientos, por lo que incluso los invitados que nunca han participado pueden aprender a bailar e integrarse rápidamente en el baile. Esta danza es una expresión de los verdaderos sentimientos y pensamientos más auténticos de los niños de la pradera. Pero cada danza tiene su propio estilo y características, mostradas en diferentes formas, reflejando vívidamente la búsqueda de una vida mejor por parte de los niños de la pradera y su profundo amor por la hermosa patria.

1. Estilo alegre y brillante

En su ajetreada vida, los mongoles siempre tienen un corazón optimista y positivo, por lo que su baile siempre refleja su felicidad, que muestra mucho menos tristeza. Esta característica se expresa vívidamente a través del "Danza de los palillos". Generalmente durante las fiestas festivas, los actores masculinos suelen realizar actuaciones unipersonales. El bailarín adopta una postura medio en cuclillas, sostiene un palillo en su mano derecha y luego usa el palillo para golpearse las palmas, la cintura y otras partes mientras canta, mostrando así esta belleza alegre y brillante. A veces gira de lado y golpea el suelo, a veces estira las rodillas y el pecho, y tiene un fuerte sentido del ritmo, por lo que esta danza es más alegre y brillante, expresando así el entusiasmo, el heroísmo y las alegres características nacionales del pueblo mongol.

2. Estilo simple y atrevido

La simplicidad es un retrato de las hermosas cualidades del pueblo mongol, y la audacia es la encarnación de su carácter. El pueblo mongol demuestra plenamente sus características a través de la "Danza Dian". Esta danza a menudo tenía en el pasado connotaciones supersticiosas. Es un baile realizado por varias personas juntas. En la actuación, la formación es circular. Ninguno de los artistas lleva toallas, uno dirige al cantante y luego los demás cantan juntos. Este baile no tiene una letra fija, sino que se compone según los intereses del intérprete en ese momento. Después de la fundación de la Nueva China, esta danza se utilizó para expresar el elevado espíritu del pueblo mongol. Este tipo de danza combina calidez, sensibilidad, suavidad y rima para formar una escena alegre y grandiosa, llevando al extremo la búsqueda y el anhelo de la belleza de la gente de los pastizales.

3. Estilo elegante y reservado

Los mongoles no sólo son una nación audaz y audaz, sino que también tienen un lado relativamente amable. Todavía tratan a los demás con cortesía. Esta característica se manifiesta principalmente en el "baile de la copa y el cuenco", que lleva el nombre de la "taza" y el "cuenco" como accesorios. Es una de las danzas más distintivas de las actividades de banquetes de Mongolia. Mientras los pastores están contentos, cogen pequeños vasos y platos, siguen el ritmo de las canciones y la música y se ponen a bailar esta danza, que poco a poco ha ido evolucionando desde entonces. No hay movimientos fijos en el "baile del cuenco". Siempre que domines los movimientos básicos y la fabricación de copas, los bailarines pueden empezar a mostrar su propio baile en el acto. Cuando las emociones alcanzan un clímax, los cambios en movimientos y danzas se vuelven cada vez más coloridos, demostrando plenamente las habilidades y sabiduría de los bailarines y las características ricas, flexibles y cambiantes de las danzas folclóricas, y utilizando canciones populares locales como melodía de la danza, mostrando el estilo del pueblo mongol.

4. Estilo ingenioso y valiente

El ingenio y la valentía también son un reflejo del carácter ideológico y del pueblo mongol. Integraron este carácter ideológico en la danza y formaron la "Danza del Tigre" con un fuerte significado ideológico. Esta danza tiene una historia de más de 200 años. Esta danza es intensa y vívida, y toda la danza expresa la terquedad de la vaca, la ferocidad del tigre y la sabiduría de la leña. Al público le encantó. Esta danza expresa plenamente el ingenio y el coraje del leñador, la valentía del tigre y la terquedad de la vaca.

5. Estilo resistente y atrevido

El estilo resistente y atrevido es una manifestación de la vida de los pastores mongoles.

Viven una vida nómada todo el día, lo que les hace tener que enfrentar muchas dificultades, por lo que siempre les gusta desafiarse y superarse constantemente para tener una oportunidad de sobrevivir, formando así la "danza de la lucha libre", que es una especie de gente del norte. Danza de máscaras. Los artistas realizan diferentes movimientos de lucha al ritmo de la música de tambores. La actuación se centra principalmente en "rotación de tierra y aire" y "saltos hacia adelante y hacia atrás", y los movimientos son muy vívidos y realistas. Esta forma flexible de arte de la danza presenta vívidamente el aliento de vida al público. La música de acompañamiento de su danza también tiene las características de estructura completa y melodía sencilla. Se complementan y cooperan entre sí, como un caballo que galopa y hace cabriolas en la vasta pradera.

A través de una serie de análisis del origen, aparición y formación de la danza folclórica mongol, podemos saber que, en general, el pueblo mongol utiliza sus cabezas, torsos y extremidades inferiores para exhibir la forma artística de bailar y transmitir las características originales de la nación utilizan la exhibición física para demostrar las ventajas de la cultura de la nación, al tiempo que mejoran el orgullo y la cohesión nacionales, permitiendo que la cultura de la nación se transmita de generación en generación y difundiendo su contenido cultural.