Palabras clave del artículo: cultura; retorno; soportar peso
Resumen: En la sociedad moderna, no podemos considerar nuestras obras simplemente como una herramienta o un utensilio. Si bien enfatizan la practicidad de los productos, las personas prestan cada vez más atención al contenido emocional que pueden contener los productos, es decir, esperan obtener ciertos sentimientos emocionales a través de productos para satisfacer necesidades emocionales específicas, como amistad, afecto familiar, esperanza, y anhelo, mostrando interés, estilo, búsqueda de la naturaleza, retorno, etc. Se requiere que los productos contengan ricos colores emocionales y satisfagan las necesidades emocionales de los consumidores.
La cultura afecta al diseño moderno, y el diseño moderno es la herencia y expresión de la cultura. El diseño es un vehículo que refleja el desarrollo de la cultura. La voluntad subjetiva del diseño debe reflejarse en la comprensión y comprensión de las leyes objetivas del desarrollo cultural.
1. La influencia de la cultura local en el diseño moderno
El diseño es producto de la combinación de la cultura, el arte y la ciencia y la tecnología. Ambos pertenecen a la categoría cultural amplia y local. La cultura misma es el resumen y el resumen de nuestro pueblo de la civilización material y la civilización espiritual en la práctica. Es irreversiblemente hereditario. Generaciones de artistas y diseñadores han intentado deshacerse de la sombra de la cultura tradicional, pero la cultura local todavía los sigue. Por lo tanto, podemos decir que cualquier cultura tradicional tendrá inevitablemente un impacto muy profundo en el desarrollo del arte y la ciencia, y tendrá un enorme efecto conjunto en el diseño moderno a través del arte y la tecnología.
En la sociedad humana, la cultura local de cada país juega su propio papel: influye en el diseño moderno. Aquí sólo tomamos a China como ejemplo para descubrir su regularidad. En el mundo actual, como en la cultura china, sólo existe la cultura china. Las llamadas cuatro civilizaciones antiguas, sólo los cinco mil años de historia de la nación china, siempre han sido continuas. Es precisamente por esto que los chinos tienen debilidad por la cultura local. Cuando se trata de la cultura local china, no podemos prescindir de la cultura de Yixue, el confucianismo, el budismo y el taoísmo. En Oriente, o principalmente en China, varias culturas se toleran entre sí y coexisten pacíficamente durante miles de años. Esto en sí mismo ilustra la gran compatibilidad de la cultura china, y es esta compatibilidad la que hace que la cultura china sea amplia y profunda. En la sociedad moderna, la cultura china se puede heredar y el diseño chino se puede continuar.
Se puede decir que la cultura local son los objetos y hábitos que se heredan de una generación a otra, al igual que las reliquias familiares y los comportamientos cotidianos. Desde una perspectiva histórica, la cultura tradicional es la acumulación de cosas materiales y espirituales. El desarrollo de las fuerzas productivas ha mejorado e innovado los materiales, brindando al ser humano nuevas herramientas para conquistar la naturaleza y expresar emociones. Los cambios en los materiales y el medio ambiente también cambian los hábitos que las personas desarrollan en sus sistemas espirituales. El diseño es una actividad que está estrechamente relacionada con nuestras vidas. Desde una perspectiva macro, se puede llamar diseño en términos de la reforma política y el desarrollo económico del país. Desde una perspectiva micro, está incluido en la vida diaria de las personas.
El diseño está "orientado a las personas", y las personas se dividen en dos tipos: personas subjetivas [diseñadores] y personas objetivas [grupos públicos]. Desde una perspectiva cultural, "el diseño guía a las personas" y "las personas guían a la sociedad" están integradas. Al igual que cuando surgió el impresionismo francés, incluso las limpiabotas de la calle hablaban de las pinturas al óleo de Monet. En la dinastía Song, Song Huizong promovió el taoísmo, lo que provocó que las personas que compraban pasteles de semillas de sésamo en la calle respondieran. Esto demuestra que nuestro diseño no sólo guía a las personas, sino que también guía nuestra propia dirección. A su vez, cuando las personas guían el diseño, también se guían a sí mismas. Desde la perspectiva de la relación entre la materia y la conciencia, la materia es primaria y la conciencia es secundaria. El material afecta a la conciencia y la conciencia también afecta a la materia. Cuando el desarrollo humano tiene ciertas características propias de los tiempos, ¿qué lenguaje se debe utilizar en esta época? Lo mejor, sin duda, es la cultura local. Después de todo, la cultura local es relativamente cercana a nosotros, al igual que los chinos están acostumbrados a usar palillos, pero no están acostumbrados a exigirles que usen cuchillos y tenedores. Este es un sentimiento humano. Si el diseñador capta este sentimiento, todos los problemas se resolverán fácilmente.
Cuando el Sr. Chen diseñó el logotipo del hotel Wangfujing, combinó el nudo tradicional chino con la decoración de la pared del edificio, de modo que cuando vemos el logotipo, tenemos características de diseño moderno y complejo chino.
En su serie de diseños de carteles "Freedom", el Sr. Jin Diqiang utilizó técnicas de pintura con tinta china y las combinó con los efectos de textura especiales de la tecnología moderna, que es a la vez moderna y tradicional. El Sr. Pei Jinming es un maestro de arquitectura reconocido mundialmente. En el Hotel Xiangshan en China, utilizó los colores de ladrillos azules, azulejos grises y paredes blancas de la ciudad acuática de Jiangnan para agregar sentimientos culturales a la arquitectura moderna y crear una voz única.
Estos maestros tienen ciertas cualidades culturales y han aprovechado la esencia y el encanto de la cultura tradicional china.
El desarrollo del diseño moderno no es sólo una cuestión personal de los diseñadores, sino también la búsqueda de la unidad. Entonces la intervención de la cultura tradicional debería promover la cultura del diseño contemporáneo. Ésta es la mayor importancia de la cultura tradicional para el diseño moderno.
En segundo lugar, la cultura local es la piedra angular del diseño moderno.
La razón por la que se presentan los puntos de vista anteriores para el análisis es para reflejar el peso único de la cultura local en el diseño moderno. El director ejecutivo de World Partners, una de las diez principales empresas de marketing del mundo, dijo una vez: "El efecto publicitario de la cultura local es al menos un 30% mejor que el de la publicidad internacional". Como tales, se han celebrado en igualdad de condiciones con empresas de marketing locales y su misión es aumentar la fuerza de las agencias locales para que puedan competir con agencias de grupos de comunicación globales. El jefe creativo de publicidad de Nike, que ha ganado numerosos premios publicitarios, dijo: "No importa si te dan un premio o no. No es gran cosa. La publicidad proviene de la cultura de un país. Sólo se lo puedes decir a la gente de otros rincones". del mundo desde su propia cultura y perspectiva". ¿Cuáles son sus puntos de vista sobre la publicidad?
Los dos puntos de vista anteriores nos dicen que usar idiomas locales para crear diseños y presentar la propia perspectiva cultural única a El mundo tiene su propio efecto publicitario y su valor comercial no puede ser rivalizado por los diseños internacionales. La sociedad actual está envuelta en la tendencia de la globalización y la integración, pero cuando la cultura alcance la integración, será en realidad el fin de la cultura y del diseño. Como aspecto del desarrollo cultural, todos los operadores, herederos y desarrolladores son seres humanos, y los seres humanos son el núcleo de la extensión. Qué tipo de necesidades producirán qué tipo de diseño. La vida de los seres humanos se basa en las necesidades más comunes y básicas de los seres humanos durante miles de años. En el pasado, los bienes de consumo de diferentes naciones y épocas han tenido diferentes gustos, ideales y objetivos estéticos, reflejando diferentes caracteres nacionales, psicología nacional y personas. diferentes búsquedas de autorrealización. El diseño localizado de productos satisface la identidad nacional y las aspiraciones de diferentes naciones. La necesidad de identidad nacional es el requisito de parentesco. Es el deseo de expresar la nación, la identidad cultural y la calidad psicológica de la nación. La exigencia de identidad nacional se manifiesta en diferentes estilos de vida espirituales, es decir, diferentes costumbres y hábitos, vida y dieta, fiestas festivas y sacrificios religiosos, matrimonio y familia, características literarias y artísticas, etc. calidad psicológica nacional de la misma nación, es decir, en la vida cultural material y espiritual, sentimos que todos pertenecen al mismo "yo", lo que se refleja fuerte y concentradamente en las costumbres y necesidades emocionales nacionales. >
El diseño requiere creación. Sin creación, el mundo parece una pintura, pero la creación es la piedra angular. Las diferentes regiones tienen sus propios entornos regionales, condiciones climáticas y economías, pensamientos humanistas, hábitos nacionales, etc. En términos de diseño, cada nación tiene sus propias características. Por ejemplo, la nación francesa está ubicada en un clima marítimo templado y el buen ambiente de vida ha creado la búsqueda de hábitos de vida hermosos y románticos por parte de la nación francesa. sinónimo del nivel de vida que persigue este encantador país. La persistencia del estilo rococó y la interpretación del movimiento Art Deco han formado un hermoso y clásico estilo romántico francés. La nación alemana es diferente y seca. creado por alemanes rigurosos. Por lo tanto, el diseño alemán encarna la calidad del rigor y el énfasis en la funcionalidad. Incluso el diseño gráfico que tiende a ser artístico no puede quedar libre aquí, el diseño propuesto por la Escuela de Diseño de Ulm es ciencia y. tecnología, formando así un estilo alemán que enfatiza la función y la tecnología pero carece de sentido artístico. Por el contrario, la nación estadounidense es una gran fusión de naciones, y el deseo de libertad crea un sentido del humor y aleatoriedad en el diseño. y la humanidad libre hacen que el diseño estadounidense sea más fácil.
Con la mejora continua de la civilización social, cada vez más personas perspicaces son conscientes del problema de la localización del diseño. El diseño debe integrarse en la cultura local para lograr el desarrollo sostenible, especialmente en un país como China. País con un vasto territorio y una gran población que desempeña un papel central en la cultura del este de Asia. La localización del diseño no es una comprensión superficial de la cultura local china, es decir, una simple fusión de "formas". El éxito del diseñador hongkonés Jin Diqiang se debe a que sabe integrar en su diseño la esencia del confucianismo inmerso en China desde hace cinco mil años, como la cultura de la tinta china. Los estándares estéticos confucianos se pueden resumir en una palabra: "armonía", que encarna la inclusión. La inclusión conducirá inevitablemente a la diversidad. La diversidad también se basa en el efecto global de la forma y la decoración, que se refleja en la combinación coordinada de forma y función y la diversidad de formas.
En resumen, el diseño es un tipo de trabajo que da forma al pensamiento humano. Diseñar es darle a todo un hermoso propósito y realizarlo. Un diseño excelente es la encarnación de la verdad, la bondad y la belleza. Desde la pasada satisfacción con el diseño, la gente ha aumentado aún más su atención a las personas. Esta es la base para integrar la cultura en el diseño y mejorar el valor agregado de la cultura del producto. Esta es responsabilidad del diseñador.
Referencia
[1] Editado por Zhou Xiang. Corriente principal del arte chino [M]. Prensa de la Universidad de Shandong, 1992, 6. Primera edición.
[2]Hangjian. Altura artística [M]. Prensa de desarrollo de China, 2000.438 0. Primera edición.
[3]Xu Li. "Aspectos humanos de la creación y evaluación" [M]. Prensa de la industria de la construcción de China.
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