Thangka se originó a partir de los estandartes pintados de la antigua India, y el prototipo original apareció en las regiones occidentales, como las escrituras budistas en las Grutas de Mogao. Más tarde, cuando el budismo Vajrayana fue introducido en el Tíbet, el maestro Padmasambhava se adentró en el continente e hizo buen uso de la conveniencia, ligereza y portabilidad de pintar pancartas para promover el budismo. Otros maestros siguieron su ejemplo, y la exhibición pública de estatuas de Buda y sermones se convirtieron en las principales formas para que los maestros se comunicaran con sus seguidores. La gente aprende el Dharma de Buda y el Bodhisattva dibujando pancartas, lo que convierte al thangka en una de las artes pictóricas religiosas únicas del budismo tibetano.
Muchos amigos que nacieron en la década de 1970 aún deben tener recuerdos frescos de los materiales narrativos y de lectura razonables de "Picture Book". En las primeras etapas de la iluminación, esta combinación de imágenes y texto es más aceptable para el público y produce una impresión más profunda. Guru Rinpoche debe haber descubierto esta regla de la memoria. Elegí este tipo de libro ilustrado para difundir mis enseñanzas, y las escrituras budistas son el texto de ese libro ilustrado. En este momento, está prohibida la compra y venta de thangkas. Generalmente, sólo los discípulos que son favorecidos por su maestro pueden ser invitados a casa para colgar.
Cuando el budismo se extendió ampliamente en el Tíbet, la función principal del thangka se transformó en una herramienta para que los budistas visualizaran y practicaran. Los practicantes se enfrentaban al thangka para visualizar, realizar la bodhicitta y practicar los resultados. En campos no budistas, Thangka se utiliza ampliamente como una artesanía exquisita que transmite historia y cultura. Por tanto, el contenido de los dibujos de Thangka que podemos ver en la actualidad se divide generalmente en tres categorías: religión, historia y leyendas, y enciclopedias de la vida (calendario astronómico, atlas médico, adivinación, etc.).
El herencia de Thangka En el proceso, también absorbimos ampliamente las características artísticas y artesanales de las áreas circundantes, que se dividen principalmente en los siguientes cinco estilos: estilo indio; estilo nepalí (estilo Udyana y Bengala) (Gukari y Ladakh); Estilo asiático occidental; estilo chino Kangqu. En la actualidad, las pinturas thangka chinas están compuestas principalmente por la Escuela Mian Tang y la Escuela Karma Kagyu. Aunque las escuelas de pintura son diferentes y el estilo de pintura puede ser innovador, la unidad de medida de la ley no debe modificarse arbitrariamente. Se deben controlar estrictamente las reglas de medición y proporciones de la escultura.