Beethoven fue un compositor alemán originario de Flandes. Nació en Bonn. Su abuelo y su padre trabajaron para el Elector de Colonia. Su padre alcohólico le obligó a practicar instrumentos de teclado durante mucho tiempo. que su hijo se convertiría en un niño prodigio al estilo Mozart. Abandonó la escuela a los 11 años. A los 13 años fue nombrado clavecinista de la orquesta del palacio (el director era un honorario). A los 14 años fue nombrado segundo organista del palacio y a los 18 fue nombrado viola de la orquesta de la ópera. En 1790, Haydn en el camino de Viena a Londres, Beethoven y otros. Después, a Beethoven se le permitió ir a Viena a estudiar con Haydn en 1792, y se instaló en Viena por el resto de su vida. Antes de eso, Beethoven había ido a Viena a estudiar con Mozart, en 1787. El año se vio interrumpido porque su madre estaba gravemente enferma. Su estudio con Haydn no duró mucho y los profesores y alumnos no pudieron cooperar. Más tarde, Beethoven estudió con Albrechtsberg, Salieri y Schenck. En 1795 se convirtió en compositor por primera vez. Apareció en el escenario como pianista y tocó el "Concierto para piano en si bemol mayor", op.9. Aunque tenía una estrecha amistad con muchos nobles, como el Conde Walstein y el Gran Duque Rodolfo, y estaba dispuesto a aceptar ayuda personal, él. En el siglo XVIII se opuso al sistema de mecenazgo que vinculaba a los músicos a un solo empleador. Como músico independiente en Viena, tuvo una situación más tranquila que la de Mozart, pero en 1802 sufrió problemas de personalidad. Su pérdida de audición se hizo cada vez más grave. Cuando su sordera ya no pudo curarse, escribió el triste y conmovedor "Heiligenstadt Testament" y planeó suicidarse; curiosamente, este fue el momento en que compuso su obra sinfónica más lúcida, la "Sinfonía nº 2 en re mayor". Posteriormente, al cabo de unos años, se dio cuenta de que no tenía esperanzas de convertirse en un gran intérprete, por lo que se dedicó principalmente a la creación. Su lucha contra el dolor quedó reflejada en la "Sinfonía Heroica" (1804) (hasta ese momento la más grande). y la sinfonía más conmovedora) (La sinfonía más fuerte).
Nunca se casó (aunque continuó enamorándose de algunas chicas ricas) y se volvió cada vez más solitario, sirviendo como tutor de su incompetente sobrino Carl y manteniéndolo. La preocupación por los niños no mejoró su temperamento. Se comportó de manera extremadamente violenta y su relación con su editor se volvió tensa. Hacia el final de su vida, quedó completamente sordo y produjo algunas de sus obras más importantes y reflexivas. Sus obras: los últimos cinco cuartetos de cuerda, las últimas cinco sonatas para piano, la Novena Sinfonía y la "Missa Solemnis". En estas obras trascendió el dolor de la vida personal y entró en el futuro ámbito del arte. generaciones Fue enorme, pero las obras no se entendieron en ese momento. La Novena Sinfonía fue una de las principales fuentes de inspiración de Wagner; el cuarteto de cuerdas influyó en Bartók, que afirmó que estaba en deuda con Beethoven y otras sonatas para piano. Después de que su sobrino intentara suicidarse, la salud de Beethoven se deterioró cada vez más. Al año siguiente, quedó postrado en cama y la Orquesta Filarmónica de Londres le envió un cheque por cien libras, lo que le impulsó a escribir la Décima Sinfonía. Pero ya no le resultó imposible. siguió avanzando; el médico diagnosticó que la causa de su muerte fue un edema.
La creación de Beethoven no se realizó en un instante. Trabajó incansablemente para revisar el borrador hasta que quedó satisfecho. la simpatía de la época se reflejó en obras como "Egmont", "Fidelio" y la "Novena Sinfonía"; antes de la Revolución Francesa, era inimaginable que un compositor tuviera tal visión de la vida. En este sentido Beethoven fue el primero. gran compositor "subjetivo": el "Concierto para piano en do menor" escrito en 1800 marcó el comienzo de un nuevo siglo, mostrando una actitud musical completamente diferente a la objetividad del período clásico. La única ópera que escribió, Fidelio, consumió más energía. No era un compositor de ópera por naturaleza (en general, era prudente al rechazar invitaciones para escribir una ópera para Viena cada año), pero compuso Una de las obras maestras más importantes de la ópera, Fidelio, que aborda las creencias más queridas de Beethoven. y una valiente esposa salva a su marido de la ejecución a manos de los opresores españoles; este tema se debe a Es aún más emocionante desarrollarse en el contexto sencillo de la ópera alemana "Fidelio" y "La flauta mágica" (se dice). ser la única ópera que Beethoven realmente apreció) se han convertido en la piedra angular del repertorio de ópera alemán, pero su tema es La universalidad trasciende la nacionalidad de la música, por lo que "Fidelio" es cada vez más reconocido como un símbolo de amor y libertad en todo el mundo.
Muchas de las obras de Beethoven, especialmente sus obras intermedias (como "Sonata apasionada") reflejan su carácter feroz y violento y, a menudo, reflejan su insatisfacción con el status quo. Se opone al conservadurismo. también hay profunda sinceridad y rústica sencillez en sus obras. Sus pensamientos desenfrenados son infinitos.
Debido a su moderación, no podía tolerar limitaciones técnicas. En sus obras, no podía mostrar piedad con la voz humana ni con los instrumentos, como el cuarteto de cuerda "Genius", el movimiento final de la Novena Sinfonía y la "Missa Solemnis". Por otro lado, algunos de sus movimientos lentos tienen lo que los alemanes llaman una sensación de silencio sincero e íntimo, revelando otro lado del compositor. Quizás los mejores ejemplos de este tipo de música sean la Novena Sinfonía y el Cuarteto de cuerda en A. a Minor", el movimiento lento del op.132, que es la oda de acción de gracias más grande y conmovedora de Beethoven. Fue escrito después de recuperarse de una enfermedad grave.
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