He (1891-1977), anteriormente conocido como He Jun, también conocido como He Bingnan, nació en Wuxi, provincia de Jiangsu y es un famoso pintor y calígrafo de pintura tradicional china moderna.
Me encantaba dibujar cuando era niña. En sus primeros años, aprendió la teoría de la pintura a través de bocetos en el lugar, haciendo buen uso de la tinta y la aguada, prestando atención a las capas en el color y usando más colores, especialmente para las montañas verdes y las aguas verdes, que evolucionaron hasta convertirse en una pintura única. Estilo audaz, con altibajos y lleno del sabor de la época. Su obra de caligrafía "East Wind Blows Good Rivers and Mountains" ganó el primer premio en la World Art Expo. Las publicaciones incluyen "Colección de pinturas He" y "Colección de pinturas de paisajes He". , es autor de "Una narrativa del proceso de aprendizaje de la pintura de paisaje".
Nombre chino: He.
Alias: He Jun, He Bingnan, apodado Jianlao, padre sano.
Nacionalidad: China.
Etnia: Han
Lugar de nacimiento: Wuxi, Jiangsu
Fecha de nacimiento: 1891
Fecha de muerte: 2 de abril de 1977
Ocupación: Pintor, calígrafo
Principales logros: Ganó el primer premio en la Feria Mundial de Arte.
Obras representativas: “Colección de Pinturas de He”, “Colección de Pinturas de Paisajes”, “Narrativa del Proceso de Aprendizaje de la Pintura de Paisaje”.
Contorno
El pintor Yu Jiansuo (1891 ~ 1977), otro famoso budista, comenzó su carrera todos los días. Originario de Wuxi, Jiangsu.
Cuando era niño, mi familia era pobre y aprendí a pintar a los ocho años. Cuando tenía catorce o quince años, observé las montañas y los picos desde Wuxi hasta Yixing, y luego me di cuenta de que las pinturas de los antiguos procedían de la naturaleza.
Fue profesor de pintura de paisajes a tiempo completo en las escuelas de arte de Wuxi y Nanjing de 1922 a 1924, y profesor de pintura de paisajes en la Academia de Bellas Artes de Shanghai desde 1924. A la edad de 43 años, se desempeñó como editor jefe de "Painting Monthly" y "Chinese Painting Monthly". Desde los 45 años se gana la vida vendiendo cuadros. Desde 1950, ha sido investigador en la Academia Nacional de Bellas Artes de China y posteriormente se desempeñó como vicepresidente de la Academia de Pintura China de Shanghai y bibliotecario del Museo de Literatura e Historia de Shanghai. Director de la Asociación de Artistas Chinos, vicepresidente de la sucursal de Shanghai de la Asociación de Artistas, miembro de la Federación de Círculos Literarios y Artísticos de Shanghai, representante de todos los Congresos Populares de Shanghai y miembro de la Asociación Danesa de Pintura Connor.
Es buena pintando paisajes chinos, ocasionalmente escribe personajes y también hace caligrafía floral. La pintura de paisajes promovió a Wu Yushan y la montaña Meiqu en la dinastía Qing. Posteriormente, prestó atención al dibujo y desarrolló su propio estilo.
La caligrafía se beneficia de la estela de Zhang Menglong, el epitafio de Zhang Hei y los Doce tipos de Longmen.
Ha realizado exposiciones individuales en Beijing, Tianjin, Shanghai y Dinamarca. En 1982 se celebró una exposición póstuma en Shanghai.
La obra "Flores rojas en el río en septiembre" se encuentra en el Museo Nacional de Arte de China, y la imagen de un río de agua clara se exhibe en el Salón de Shanghai del Gran Salón del Pueblo. en Pekín. "Splendid Rivers and Mountains" fue recopilado por el estado indio después de participar en la Exposición Universal. "Zhenjiang Fragrant Mountain", "Jiangnan Scenery" y "Mountain Poetry" fueron seleccionados para la segunda, tercera y cuarta exposiciones de arte nacionales, respectivamente.
Las publicaciones incluyen "Colección de pinturas de He", un autoinforme sobre el proceso de aprendizaje de la pintura de paisajes, y un ensayo "La belleza de la pintura de paisajes china", etc.
Su fina pincelada de paisaje se caracteriza por técnicas sofisticadas y estándares rigurosos, rompiendo con los métodos tradicionales y realizando innovaciones. Sus pinturas se basan en "imitar las reglas y el espíritu de las pinturas de paisajes de las Cinco Dinastías y las Dos Dinastías Song, que es el camino de la creación actual". La llamada "gente de la dinastía Song tiene ritmo y la gente de la dinastía Yuan tiene estilo de escritura". Sus pinturas de paisajes son diversas, con montañas profundas y valles profundos, y varias técnicas están bien organizadas. Es bastante indulgente al utilizar la caligrafía cursiva para transmitir las habilidades de las dinastías Song y Yuan. Es mejor en la configuración de color y cree que la naturaleza cambia constantemente y no tiene colores fijos, por lo que es apropiado usar múltiples colores para una expresión en múltiples niveles.
Cronología digital
Admitido en el Centro de formación de profesores de un solo nivel de Suzhou en 1907.
Se dedica a la caligrafía y la pintura desde 65438 hasta 0909. Una vez se desempeñó como editor gráfico de Zhonghua Book Company, profesor de pintura china en el departamento editorial de Shanghai First Book Company de la República de China, profesor de chino y profesor de arte de la Universidad Wuxi Fuqi.
En 1910, fue a Nanjing a estudiar y más tarde se trasladó a Shanghai, donde trabajó como editor en Zhonghua Book Company. Al año siguiente, fue admitido en la escuela secundaria de Nanyang y trabajó como pintor en la Primera Oficina de Pintura de la República de China.
En 1914, trabajó como profesor de chino y de arte en la escuela primaria Yuji de Wuxi. Al año siguiente me quedé en Shanghai y me especialicé en la creación e investigación de pintura.
En 1915, se dedicó a la creación e investigación de caligrafía y pintura en Shanghai.
En 1920, se estableció en Wuxi la Asociación de Pintura y Caligrafía Xishan.
La Academia de Bellas Artes de Wuxi fue fundada en 1921 con amigos. Una vez se desempeñó como profesor de pintura china en la Academia de Bellas Artes de Nanjing, la Academia de Bellas Artes de Shanghai y la Academia de Bellas Artes de Wuxi, y presidente de la Asociación de Pintura China. Editor jefe de "Painting Monthly" y "Chinese Painting Monthly".
En 1923, fue ascendido a presidente de la Asociación de Pintura China, editor en jefe de "Painting Monthly", editor en jefe de "Chinese Painting Monthly" y editor de "Chinese Modern". Pinturas famosas".
En 1924 y 1926, él y Hu fundaron la Academia de Bellas Artes de Wuxi y la Sociedad de Pintura y Caligrafía de Xishan.
En 1929, él y otros organizaron la Sociedad de Pintura de Abejas en Shanghai. Durante este período, enseñó en Wuxi, Nanjing, la Academia de Bellas Artes de Shanghai y el Instituto de Arte de Changming.
En 1942, editó y publicó la "Revista de pintura famosa moderna china".
65438-0953, investigador del Instituto de Bellas Artes Étnicas, Academia Central de Bellas Artes.
1956 Vicepresidente de la Academia de Pintura de Shanghai.
En 1959, creó la pintura china "Jiuhuang Mountain Meishan Reservoir" y participó en la Exposición Nacional Socialista de Arte Plástico. La obra "El viento del este sopla buenos ríos y montañas" ganó el primer premio en la World Art Expo. Crea un "Mapa de Millas Heqing" gigante para el Gran Salón del Pueblo. Es autor del libro "Un autoinforme sobre cómo aprender a pintar paisajes" y ha publicado varias "Colecciones de pinturas".
En 1960, trabajó como miembro de la Asociación Danesa de Artistas Konner.
A la edad de 32 años, se convirtió en profesor de pintura de paisajes en Wuxi, el Instituto de Arte de Nanjing y la Academia de Bellas Artes de Shanghai, y editó "Painting Monthly" y "Chinese Painting Monthly". Después de la liberación, trabajó como investigador en la Academia de Arte de China, bibliotecario en el Museo de Literatura e Historia de Shanghai, miembro de la Xiling Printing Society, director de la Asociación de Artistas Chinos, vicepresidente de la sucursal de Shanghai de la Asociación de Artistas Chinos, vicepresidente de la Academia de Pintura China de Shanghai, miembro de la Sociedad Danesa de Pintura Connor y miembro de la Asociación de Investigación de Caligrafía y Grabado de Sellos de China.
En 1962, realizó una exposición individual en Dinamarca y fue conocido como el "Maestro de la pintura con tinta".
Murió en Shanghai el 2 de abril de 1977.
Experiencia artística
Desde principios del siglo pasado, la Escuela de Pintura del Océano ha comenzado a tomar forma y en sus elegantes exposiciones han surgido muchos sabios activos en el mundo de la pintura. están llenos de piedad artística. Durante casi un siglo, Tian Jian ha sido una presencia indeleble.
Situado en el mundo de la pintura de paisajes
He Tianjian, en sus primeros años, se autodenominaba “el primer marido de Bai Chi Lou”. Como nativa de Wuxi, Jiangsu, cuando era joven me sentía sola, pobre, confundida, introvertida y rara. Parece que sólo le interesa aprender poesía, caligrafía y pintura, lo cual está completamente arraigado en la educación familiar. A su padre, Rong Chu, le gustaba la pintura y la caligrafía, y su abuela era buena en poesía, lo que dejó una profunda impresión en la joven mente de He. Del "Bosquejo de la dinastía Ming" de He escrito cuando era joven, podemos decir claramente que el comienzo y la preparación de este joven maestro fueron muy difíciles. A la edad de 20 años, ingresó a la Universidad Nacional de Nanjing para continuar sus estudios, pero ese mismo año abandonó la escuela por razones desconocidas y luego fue admitido en Shanghai Zhonghua Book Company como editor de pintura tradicional china.
Solo un año después, trabajé como pintor en el departamento editorial de la Oficina Preparatoria de la Primera Librería de la República de China en Shanghai en 1912, y mi carrera como pintor realmente comenzó. Comenzó en el primer año de la República de China. Mirando hacia atrás, al comienzo del resurgimiento de la Escuela de Pintura Marítima, había alrededor de 20 personas que ocupaban un lugar destacado en los primeros días, y había cuatro figuras representativas: Ren Bonian, Wu Changshuo, Xu Gu y Pu. Sus logros en el arte de la pintura sirven de vínculo entre el pasado y el futuro, y así sucesivamente. Desafortunadamente, la pintura de paisajes se ha convertido de alguna manera en su debilidad. Incluso si la pintura de paisaje con tinta de Pu es la mejor de las cuatro, no puede escapar a la sospecha de una pincelada y un juego descuidados, y no se puede completar.
Incluidos Zhang Zixiang, Wu Qiunong, Lu Lianfu, etc., que se dedican a la creación de pinturas de paisajes, al final no lograron destacarse debido a la magnitud del "Cuarto Plan Quinquenal". No fue hasta la década de 1930 que logró un gran avance en la creación de pinturas de paisajes al estilo de Shanghai. Huele fresco en el mundo de la pintura y abre un camino completamente nuevo. Al mismo tiempo, He Tianjian ha resuelto a fondo las materias que deben completarse en los años jóvenes y de mediana edad.
Estableciendo una atmósfera de avance con los tiempos
A medida que crece y tiene más experiencia, su teoría de la pintura se ha vuelto cada vez más madura y sabe cómo sentirse cómodo pintando. . Con pasión por el arte de la pintura china, evolucionó hasta convertirse en una causa sagrada. Durante este período, se convirtió en profesor de pintura tradicional china en muchas escuelas de arte, editó la "Pintura Tradicional China Mensual" y realizó muchas exposiciones individuales en Shanghai, Beijing, Xi'an, Tianjin y otros lugares. La piedra angular de la pintura paisajística moderna al estilo de Shanghai se está consolidando y su influencia aumenta constantemente. Los artistas deberían dejar que sus obras hablen por sí mismas.
Ya en 1953, fue contratado como investigador por el Instituto de Bellas Artes Étnicas de la Academia Central de Bellas Artes, y fue el único en recibir este honor.
Cuando se creó la Academia de Pintura China, no sólo trabajó como pintor, sino también como subdirector. En este momento, los talentos y talentos de Tian Jian se utilizaron por completo. Es necesario revisar su experiencia creativa.
Sus pinturas de paisajes comenzaron con Wang Meng y Xia Gui de las dinastías Song y Yuan, y son compatibles con el original. Concede gran importancia al aprendizaje de la naturaleza, insiste en que "se puede encontrar una pluma calva en todo el mundo", concede gran importancia. importancia para el dibujo y ha viajado por montañas y ríos famosos. Proponer que "Tao Zhen Tian Ji, las cosas y yo mismo nos mezclamos" requiere el coraje de pasar por alto el mundo y no limitarnos a las "Dinastías del Sur y del Norte". Sólo teniendo el coraje de aprender de las fortalezas de los demás podemos enriquecernos. nosotros mismos. En el artículo "La escuela Huangshan y Huangshan", resumió la incisiva discusión de que "Shi Tao obtiene el espíritu de Huangshan, Mei Qing obtiene la sombra de Huangshan y la Escuela Zhejiang obtiene la esencia de Huangshan". En la práctica de la pintura, enfatizó que la artesanía rigurosa presta igual atención a la calidad y la cantidad, y dijo que "pintar cuadros modernos debe tener el espíritu de la época, incluso si las pinturas de paisajes no pintan personas, cada árbol, cada piedra y cada primavera". debe tener el sabor de los tiempos. Las pinturas deben ser duraderas y legibles para atraer a los espectadores al ámbito de la pintura. "Este fue el grito contra la formulación de He en ese momento.
Enseñar a los estudiantes la felicidad y la tristeza.
Después de que Él ganó una gran reputación en el mundo de la pintura, era obvio que innumerables personas vinieron Aquí la impresión de que Lu Xiaoman de la Sra. Xu era su discípula. Por supuesto, hubo casos en los que estaba muy decepcionada porque tenía grandes esperanzas como estudiante. He Tianjian acogió a un estudiante llamado Yang. Shilang, que era de Haichang, Zhejiang. Le ha gustado la caligrafía y la pintura desde niño, especialmente la pintura de paisajes, y lo considera su discípulo favorito. Yang Shilang cree que la caligrafía y la pintura deben basarse en la naturaleza y aprender de los antiguos. No excluye pedir consejo a maestros contemporáneos y aprender lecciones para evitar desvíos.
Yang Shilang cayó bajo la guía de Tian Jian, le enseñó docenas de métodos y optó por nombrar una copia de la antigua escuela. Para ser honesto, tenía grandes esperanzas en Shi Lang, quien alguna vez fue considerado el único heredero. Sucedieron cosas inesperadas y la complejidad de la sociedad hizo que Yang Shilang no pudiera resistir la tentación en todos los aspectos y creo que la mayoría. Los discípulos en Wumen tenían una rica colección de libros, pero no podían soportar la soledad y decían que eran más prósperos, independientemente de los sentimientos del maestro. De repente, se deprimió y dijo en la dinastía Tang. "Soy el único que puede plantar en el jardín, y los melocotones y las ciruelas están sombreados por otros". En ese momento, He Tianjian estaba furioso con Wu Hufan y dijo que se había llevado a su amada. duele la amistad. Fue un accidente tal que dos pinturas de paisajes modernos se rompieron.
Unos años más tarde, todavía trabajaban como pintores en la Academia de Pintura China. En el pasado, los amigos presionaron repetidamente para. Inventalo, pero la tristeza en sus corazones aún persiste.
Deja una gran belleza al mundo
Ha vivido en Xiangyang South Road durante mucho tiempo. Hay un apartamento llamado. "Kaitianlou". El Sr. Shen Roujian dijo que antes de la Revolución Cultural, solía ir al estudio a charlar. Este maestro tiene conocimientos y viaja incansablemente en el océano del arte. A menudo tiene invitados yendo y viniendo, la mayoría de ellos. Estudiantes y amigos. Es hospitalario por naturaleza y sus palabras son profundas y divertidas. Una vez que toca la elegancia de la caligrafía y la pintura, Shen Roujian dijo que le encanta representar sauces llorones y, a menudo, usa sauces. ramas como material para expresar sus emociones, y expresa vívidamente el significado de "el banco de sauces está lleno de amanecer y la luna menguante". Aprecia más de diez obras famosas con diferentes conceptos, reglas y posiciones de gestión. >En la exposición que celebra el centenario del nacimiento de He, Shen Roujian, como presentador, dijo que su evaluación de He representa la aspiración común de la mayoría de las personas que aman el arte y es un símbolo de la época en que el arte de la pintura de He ha dejado algo más que eso. un legado para la gente. Es simplemente una simple herencia cultural y una advertencia para la gente de que si quieren lograr logros de primera clase en la investigación del arte pictórico tradicional chino, deben tener un conocimiento profundo de la gran cantidad de clásicos tradicionales.
Evaluación del arte
Entre los maestros del paisaje moderno, además de Zhang Daqian, también está El que puede pintar como pintor. El llamado "pintor" aquí se refiere al. Búsqueda incansable de la teoría de la pintura o: Zhang Daqian es un "pintor" que confía en su talento en todos los aspectos y es un pensador espontáneo en la teoría de la pintura.
Se dio cuenta muy temprano de la diferencia entre aprender a pintar paisajes y aprender a pintar paisajes, por lo que propuso que existe una diferencia esencial entre la pintura de paisajes y la pintura de paisajes real en la realidad.
“Hay tres tipos de paisajes en el mundo: uno es el paisaje real del mundo, otro es el paisaje de los poemas Tang y Song, y el otro es el paisaje de las pinturas”. Pensó que los paisajes del mundo nunca serían tan buenos como los mejores en poesía y pintura. Para demostrarlo, buscó en muchos lugares paisajes similares a los de poemas y pinturas.
Más tarde, debido a que había pintores de la escuela de pintura "Cuatro Reyes", a menudo escribía inscripciones en sus cuadros para rastrear sus orígenes.
Después de ponerse al día con las dinastías Song y Yuan, de repente se dio cuenta: "No sabía que las pinturas de las dinastías Song y Yuan eran tan buenas. Las aprendí de Zhenshanshui. Así que cambió su visión de Zhenshanshui y se preguntó a sí mismo". aprender de la naturaleza".
Por un lado, el pensamiento racional de He sobre la pintura se puede entender a partir de los manuscritos de sus discípulos: la evolución sistemática de la dinastía Tang a la dinastía Qing de generación en generación comparando rocas reales con obras maestras antiguas; Por otro lado, también se refleja en su pensamiento único al enseñar a los estudiantes a pintar paisajes: cuando He Tianjian enseña a los estudiantes a copiar, a menudo elige copias impresas con poca claridad para entregárselas a los estudiantes, porque cree que si hay copias claras, el La habitación será mejor. Las personas que no necesitan usar su cerebro no pueden encontrar el problema. Debe haber un conflicto antes de que exista la posibilidad de resolverlo, y los estudiantes también necesitan la ayuda del maestro en este momento.
Aprendí el pequeño guión regular de Zhao Ziang en mis primeros años y tengo una experiencia considerable en organización. Después de los 23 años, reescribió "Doce filas de Longmen", "Estela de Zhang Menglong" y "Estela de Zhang Heinv". Después de cumplir 37 años, comenzó a estudiar a Chu Henan y Li Beihai.
Algunas personas dicen que sus pinturas son audaces, heroicas, hermosas, elegantes, exquisitas y magníficas. Se puede decir que es un verdadero maestro en la historia de la caligrafía y la pintura modernas.
Apreciación de las obras
Fotografías de Guanshan
Fue uno de los fundadores de la Asociación de Pintura China Moderna de Shanghai. Comenzó a estudiar pintura de paisajes a la edad de nueve años. Primero estudió los métodos de Li Wu, Shi Tao, Xi Shi, Mei Qing y Jian Jiang a principios de la dinastía Qing, y luego estudió las fortalezas de varias escuelas de la dinastía Song. y dinastías Yuan. Finalmente, obtuvimos "Ritmo de estilo de canción y estilo de estilo Yuan". También presta atención al estudio de la historia de la pintura, la teoría de la pintura y la mejora de los logros artísticos. A menudo viaja a montañas y ríos famosos y combina pinceles y tintas tradicionales con pinceladas que se encuentran en la naturaleza para crear creaciones. Sus obras se caracterizan por reglas estrictas, diseños diversos, pinceladas elegantes y una concepción artística de gran alcance.
Su "Paisaje de Montaña" es una pintura en color sobre papel, de 179,5 cm de largo y 69,5 cm de ancho. Fue pintada en 1936. En la pintura, los bosques se extienden por las montañas y los campos, y la niebla es larga y hace eco de la vasta superficie del agua, "una atmósfera vasta y majestuosa". "Un camino en la distancia es alto y profundo, y se insertan varios picos". hacia el cielo fuera del paso", lo que también crea una "atmósfera secreta y serena". Da a la gente una sensación de distancia en esta atmósfera" (Él "Una narrativa del proceso de aprender a pintar paisajes"). Hay un patio cerca de la imagen con varias casas esparcidas. Hay dos personas en la casa que parecen estar charlando. Una mujer miraba hacia la puerta y observaba a un niño que jugaba fuera del patio. No muy lejos, un hombre montaba un burro y otro lo seguía detrás. Estos diseños y adornos no sólo muestran el cuidado del autor por las personas y la naturaleza, sino que también añaden un toque de vida sin causar congestión de aire debido a demasiadas rocas y vegetación. Los árboles en el terreno cercano y medio están ligeramente teñidos de azul claro, cinabrio o eosinofilia. Aunque las selvas en otros lugares no tienen color, hay capas de bosques que están completamente teñidas y el aire otoñal es fresco. Para combinar con la imagen y resaltar el otoño, la mujer en la puerta y la barandilla al borde de la carretera también están pintadas de rojo, haciéndose eco del tono bermellón del sello de la esquina de la firma. Los colores de todo el cuadro son muy armoniosos. Desde la distancia, desde una vista media hasta una vista de cerca, la azurita y el ocre se mezclan naturalmente, y los colores se vuelven gradualmente más densos. Si fuera sólo carmesí claro y tinta, la imagen sería aburrida. Aunque los colores cinabrio y verde piedra utilizados cerca de los árboles son intensos, resaltan el otoño debido a su pureza y ubicación adecuada. No solo crean contraste, sino que también tienen una transición natural, que puede describirse como hermosa y poco común. Al mismo tiempo, los colores brillantes del primer plano también eliminan la opacidad causada por la tinta espesa y quemada en los prominentes picos de las montañas en primer plano. Rock utiliza principalmente los métodos de borde de caballo y borde de gota de lluvia. Se puede ver que el autor tomó prestado el método de pintura de Dong Yuanhe, pero es más fuerte y firme que la pincelada suelta de Dong Heju.
La inscripción de este cuadro dice: "He adquirido el sentido más profundo de la vida, y por fin siento que el barro amarillo es plano". No es una visión vulgar, sino la naturalidad de mis pinceladas. Al final del año, Bingzi bebió diez cubos de vino para crear este país de las maravillas, que se completó en diez días. Jiang Zuo y Tian Jian y sus títulos. "La composición de la pintura se basa en parte en la pintura de la dinastía Song "Caminata matutina por las colinas nevadas". Como pintura a gran escala, las montañas, el agua, las cascadas, las personas, los animales, los árboles, los puentes, las casas y los pabellones son todos complejos. Pero debido a que la estructura de la composición no es sin relajación, el camino de montaña en forma de "S" recorre toda la pintura como un cinturón de jade flotando en las montañas, haciendo que el reino sea más profundo y etéreo. La complejidad sin caos parece haber ganado desde que defendió Dong Qichang. La pintura de Nanzong, la extrañeza se ha convertido en una herejía, y la simplicidad y la inocencia se han convertido en el reino más elevado de la pintura de paisajes. A los ojos de Dong Qichang, Huang todavía es un poco "rebelde". los países del norte lo muestran: cientos de kilómetros de hielo; miles de kilómetros de nieve. Mirando dentro y fuera de la Gran Muralla, se siente incómodo cuando el río sube y baja, pierde impulso. Como serpientes plateadas danzantes, las tierras altas parecen avanzar. figuras de cera, todas intentando igualar la altura del cielo.
Cuando hace buen tiempo, eche un vistazo al mercado soleado, ¡qué escena tan encantadora!
El poema del Presidente Mao "Qinyuan Primavera·Nieve", escrito en febrero de 1936, es poderoso, poético y libre. Fu Baoshi, Li Keran, Lu et al. Todos utilizaron los poemas del presidente Mao para crear majestuosas obras maestras de paisajes con diferentes estilos. El pintor de Shanghai creó "Paisaje del Norte" basándose en esta idea, que es su obra representativa.
Se le dan bien los paisajes, las figuras, las flores y los pájaros, y la caligrafía, especialmente los paisajes. Su "Paisaje" defiende el método y el espíritu de la pintura de paisajes en las Cinco Dinastías y la Dinastía Song, y defiende el antiguo aprendizaje de la pintura de paisajes. Es bueno en el uso de diversas técnicas de pincel, tinta, pintura y color como el oro, el jade, el azul y el verde. , algunos trabajos o escritos, algunos colores de tinta claros o colores intensos de azul y verde, ricos en variedad. Concede gran importancia al aprendizaje de la naturaleza y viaja a montañas y ríos famosos. Fu Baoshi dijo una vez: "La pluma y la tinta de He Lao son vigorosas y elegantes. Sus pinturas de paisajes, sin importar cuán grandes sean, ya sean bocetos proporcionales, colores verdes y pesados, o pinturas en tinta, dan a las personas un fuerte sentido de la vida. , magnífico impulso y espacio abierto." Reino y fuerte atractivo para los tiempos y el arte".
El pincel calvo de He Duchuang es famoso por sus majestuosas pinturas de paisajes. Este "Paisaje del Norte" con dos caballos está lleno de métodos deslumbrantes de la dinastía Tang y la imagen es majestuosa.
Tiene pocas obras transmitidas de generación en generación, se estima que son miles. Después de su muerte, más de 300 piezas de su herencia fueron donadas a la Academia de Pintura China de Shanghai. A principios de la década de 1980, sus obras comenzaron a ingresar al mercado de subastas en el extranjero. En los últimos años, su obra representativa "Dongpo Playing with the Moon" se vendió por 107.800 yuanes en la subasta Duoyunxuan en 1997; el paisaje se vendió en la subasta Guardian en 1998 por 79.200 yuanes en 2001; su obra representativa "Song River Yongnian"; " se estimó en 30.000 a 40.000 yuanes y finalmente se vendió por NT $ 220.000. En 2002, su "Mountain Range Rover" se vendió en la subasta Jinghua de Shanghai por 462.000 yuanes, casi cuatro veces más que la estimación esperada. Este "Paisaje del Norte" se utilizó como portada del álbum fotográfico de primavera de Guardian de 1999 y apareció en una subasta. Se vendió por 572.000 yuanes, estableciendo el precio de mercado más alto para la obra de He.