Las obras de Bertrand Brier siempre tienen un fuerte cuestionamiento de la moralidad, utilizando a menudo técnicas absurdas para cinizar al mundo, y están llenas de farsa y humor negro. Muchas de sus películas utilizan la relación entre hombres y mujeres como punto de entrada para analizar los estándares morales sociales. Le gusta especialmente establecer triángulos amorosos y presta especial atención a narrativas poco convencionales, incluido el uso de técnicas brechtianas de desfamiliarización, a menudo haciendo que los protagonistas miren. directamente a la lente de la cámara Al hablar, trate de reducir el impacto emocional y sea más racional y tranquilo en la reflexión. La técnica narrativa no lineal de entrelazar realidad y ficción, presente y pasado ha quedado plenamente demostrada en películas como "Love Is Too Much" y "Thank You for Life".
El diseño de la trama de "How Deep I Love Me" se parece más a una versión invertida de "Lovers on Desire Street". Este último trata sobre el enredo de deseos de personajes marginados que viven en el fondo de la sociedad. prostitutas de bajo nivel, una es un vagabundo sin hogar. Para tener una familia propia, las prostitutas no dudan en utilizar los ingresos que tanto les costó ganar para mantener al "mendigo" empobrecido y "How Deep I Love Me" es; exactamente una prostituta de buen comportamiento que no tiene comida ni ropa. Un hombre de carrera preocupado está irremediablemente enamorado de una prostituta de alto nivel con un encanto excepcional y un alto precio, y está dispuesto a usar su bono de la suerte para cambiarlo por una vida de convivencia aparentemente inseparable. Aunque el estilo narrativo del veterano director todavía está pasado de moda, la incorporación de Monica y Bernard sin duda inyecta vitalidad juvenil a la película, y detrás de esta comedia negra sentimental, también se esconde un hecho oculto de que la película ha avanzado la leve tristeza de Brie. en sus años crepusculares, así como las oleadas de miedo provocadas por el envejecimiento y la soledad.
Bertrand Brier, de 66 años, nació en París, Francia, en 1939. Ingresó por primera vez a la industria cinematográfica como asistente de dirección cuando tenía 20 años. En 1963 dirigió el documental "Hitler, connais pas" (Hitler, connais pas). Esta película, que utiliza entrevistas para describir la ignorancia de los jóvenes sobre la historia, rápidamente recibió una gran atención en su momento. Después de varios años de concentrarse en la escritura, Brillet filmó la película "Les Valseuses" (Les Valseuses), adaptada de su propia novela. Esta película no solo estableció con éxito el estilo de humor negro de Brillet de satirizar agudamente los sistemas y fenómenos sociales, sino que también trajo el estilo. los entonces desconocidos Gérard Depardieu y Patrick Daval alcanzaron el reconocimiento internacional. En 1978, Brillet volvió a utilizar a estos dos actores para rodar "Préparez vos mouchoirs" (Tira tus pañuelos), que obtuvo el Oscar a la mejor película de habla no inglesa y el premio César a la mejor banda sonora.
Desde entonces, Briere ha seguido produciendo grandes trabajos, a menudo trabajando como director y director, apareciendo ocasionalmente ante la cámara para disfrutar de la actuación, y estrellas de cine famosas como Depardieu casi se han convertido en sus actores "reales". . "Buffet froid" de 1978 le valió el César al mejor guión; tres años más tarde, la subversiva "Beau-père" le separó de Padraic Darvar. Nominado al César al mejor actor y a la Palma de Oro de Cannes en 1984; histoire", protagonizada por Alain Delon, ganó el César al mejor actor y al mejor guión; en 1986, "Notre Histoire", protagonizada por Alain Delon, "Tenue de soirée" le valió a Michel Brown el premio al mejor actor en Cannes; y más tarde, "Trop belle pour toi" (Trop belle pour toi), "Gracias por vivir" ('Merci la vie'), "1, 2, 3 Suns" (Un, deux, trois, soleil) y "Mon homme" (Mon homme) y otras películas han obtenido buena reputación y resultados en los premios César y festivales de cine como Cannes, Berlín y Venecia. Además, Briere también fue juez en el Festival de Cine de Cannes en 1990.
Concretamente, esta película es una auténtica película de "alto concepto", es decir, una película estilizada compuesta por directores y actores de renombre, una trama sencilla, el mismo atractivo recurrente y cierta moda. elementos de la película de trabajo.
Al hablar de la fuente de inspiración creativa, el director dijo: "Lo primero que pensé fue en un hombre que pasaba todas las noches en un bar y conocía a una mujer hermosa. Sin embargo, su belleza puede hacer que muchos hombres*** disfruten juntos". De hecho, vivo cerca del Bigal's Bar, que suele ser visitado por chicas hermosas. Me imagino que este hombre lleva una vida mediocre, tal vez su personalidad tímida haya provocado esta situación, y su apariencia también coincide con los hombres guapos. Las mujeres hermosas son incompatibles. Por lo tanto, cómo elegir a los actores en esta película es una parte crucial, y la película en sí es un arte de elegir el reparto". Esto es lo que ofrece "Irrevocable" de Gaspar Noé. Mónica es una actriz irremplazable como el prototipo del personaje de Briere. Daniela en esta película El viejo y divertido director dijo: "Ella vino al set, se sentó elegantemente y encendió un cigarrillo. Es como un poderoso afrodisíaco, que hace que todos los hombres presentes quieran pasar una buena noche con ella". /p>
Mónica ha retratado innumerables bellezas glamorosas y sexys en la pantalla. · Bellucci admira el papel de Daniela en la película y está muy dispuesto a vivir esta experiencia única. Ella dijo que aunque había muchas escenas de sexo y tomas reveladoras de ella misma en la película, todas mostraban su lado más hermoso y no se sentía inapropiada en absoluto. Y a sus ojos, a Daniela no se le puede llamar prostituta. Daniela es simplemente una mujer clásica, digna y sexy que persigue el deseo. Durante todo el proceso de rodaje de la película, la hija de Mónica estuvo siempre a su lado, lo que le alivió mucha presión laboral.
Cuando se le preguntó al actor Bernard Compan, que interpretó a François, sobre su comprensión de Daniela en la película, dijo que ella es un símbolo de amor, cuerpo y sensualidad, una mujer idealizada. puedes encontrar que parece ser una diosa que combina las cualidades de esposa, amante y madre. François está loco por ella y anhela casarse con ella y tener hijos desde el fondo de su corazón. Al mismo tiempo, Bernard quedó profundamente impresionado por Brillet, un antiguo director muy conocido. La rica experiencia cinematográfica que acumuló durante la mayor parte de su vida le hizo siempre capaz de manejar los problemas con facilidad. Cuando encontraba problemas, Brillet encendía su pipa. y sentarse en su escritorio, escudriñando atentamente la intersección entre el director y los actores en el guión, con gran humildad y paciencia.