Técnicas de expresión y características artísticas de figuras, carruajes y caballos en pinturas de laca Chu en Jingmen, Hubei.

A partir de 1987, las imágenes pintadas con laca desenterradas en la Tumba No. 2 de Chu en Baoshan, Jingmen, provincia de Hubei, son otra imagen completa de un viaje en carruajes y caballos pintados después de los fragmentos de las imágenes de viaje con pinturas lacadas de la Tumba No. 2 de Chu, en Changtaiguan. Xinyang, Henán. Según informes arqueológicos, el propietario de la Tumba Chu No. 2 en Baoshan es descendiente del rey Chu Zhao, y su cargo oficial es Chu Zuoyin. La tumba fue enterrada en el año 316 a. C. y pertenece a mediados del período de los Reinos Combatientes. Este mortero de laca tiene un diámetro de 28 cm, una altura de 10,8 cm, un espesor de 0,3 cm, una circunferencia de 87,9 cm y una altura de 5,2 cm (Figura 1). Todo el cuerpo está pintado de negro, utilizando principalmente pintura bermellón, rojo, marrón maduro, amarillo marrón, verde esmeralda, ocre y pintura blanca para el dibujo lineal y la pintura sencilla, y se utiliza la técnica de combinar ganchos y puntas para delinear y representar el patrones de carruajes y caballos. Los patrones están dispuestos en varios círculos concéntricos alrededor de la tapa, y luego se dibujan patrones geométricos, patrones de pájaros deformados, patrones de cirros, patrones de diamantes, etc. en la tapa y la pared exterior del cuerpo. En el centro de la pared pintada hay figuras pintadas de carruajes y caballos, 26 personas, cuatro carruajes, diez caballos, cinco sauces, nueve pájaros, dos perros y un cerdo. Wuliu divide tantas imágenes en cinco imágenes interrelacionadas, que son coherentes y naturales.

Hay diferentes opiniones sobre el tema de esta pintura lacada, incluyendo la salida de otoño, las flores y velas de la cámara nupcial, la bienvenida a los carruajes y caballos, los viajes en carruajes y a caballo, la etiqueta para los viajes en carruajes y a caballo, etc. conclusión unificada todavía. Aquí, no queremos discutir ni explicar demasiado sobre los temas de sus pinturas lacadas, sino que pretendemos realizar un análisis superficial de su arte pictórico desde la perspectiva de la apreciación del arte.

Las características artísticas de este retrato de los Reinos Combatientes (para facilitar la descripción, este artículo lo denominaremos temporalmente "El viaje de los coches y los caballos") se pueden apreciar y comentar desde los siguientes aspectos:

En primer lugar, en términos de composición, adopta el método de composición de desplazamiento horizontal.

Este "Viaje en coche y caballo" adopta una composición de pergamino largo con una traducción horizontal del punto de vista basada en la forma redonda de los utensilios. Se puede decir que es el primer estilo de pintura en pergamino de generaciones posteriores. Porcelana. Toda la pintura está dividida en cinco secciones con sauces meciéndose con el viento. Cada sección representa la trama del diálogo, la bienvenida, el viaje, el perro saltando y corriendo salvajemente según los diferentes contenidos de la escena. Cada imagen es relativamente independiente y coherente, y el sauce en realidad juega un papel en la conexión de toda la imagen, haciendo que la transición de la imagen sea natural y llena del sabor de la vida real. "Viajar con caballos y coches" adopta una composición de pergamino largo con puntos de vista que cambian horizontalmente, vinculando imágenes visuales momentáneas en una imagen de la vida que viaja naturalmente a través del tiempo, brindando al espectador la libertad de la imaginación artística. En otras palabras, mientras no exista una secuencia explicativa que nos diga cómo empezó este personaje y dónde se desarrollará, podemos interpretarlo libremente y obtener una sensación de belleza cercana a la experiencia de vida en la imaginación artística. Esta puede ser la razón por la que resulta difícil llegar a una conclusión unificada sobre el tema de esta pintura lacada. Este método de composición evolucionó más tarde hasta convertirse en un modelo clásico de la pintura china antigua, produciendo muchos clásicos del arte. Por ejemplo, "Oda a la diosa de Luo" de Gu Kaizhi (Imagen 3), "Banquete nocturno" de Han Xizai de Gu, "Miles de millas de ríos y montañas" de Wang Ximeng, "A lo largo del río durante el festival Qingming" de Zhang Zeduan. etc., son todas obras representativas de este modelo de composición. (Para obtener el texto completo, consulte el número 10 de "Evaluación y apreciación de reliquias culturales")

Las características artísticas de este retrato de los Estados en Guerra (para facilitar la descripción, este artículo lo llamará temporalmente "El Journey of Cars and Horses") se puede ver desde los siguientes aspectos. Ven a apreciar y discutir:

En primer lugar, en términos de composición, adopta el método de composición de desplazamiento horizontal.

Este "Viaje en coche y caballo" adopta una composición de pergamino largo con una traducción horizontal del punto de vista basada en la forma redonda de los utensilios. Se puede decir que es el primer estilo de pintura en pergamino de generaciones posteriores. Porcelana. Toda la pintura está dividida en cinco secciones con sauces meciéndose con el viento. Cada sección representa la trama del diálogo, la bienvenida, el viaje, el perro saltando y corriendo salvajemente según los diferentes contenidos de la escena. Cada imagen es relativamente independiente y coherente, y el sauce en realidad juega un papel en la conexión de toda la imagen, haciendo que la transición de la imagen sea natural y llena del sabor de la vida real. "Viajar con caballos y coches" adopta una composición de pergamino largo con puntos de vista que cambian horizontalmente, vinculando imágenes visuales momentáneas en una imagen de la vida que viaja naturalmente a través del tiempo, brindando al espectador la libertad de la imaginación artística. En otras palabras, mientras no exista una secuencia explicativa que nos diga cómo empezó este personaje y dónde se desarrollará, podemos interpretarlo libremente y obtener una sensación de belleza cercana a la experiencia de vida en la imaginación artística. Esta puede ser la razón por la que resulta difícil llegar a una conclusión unificada sobre el tema de esta pintura lacada.

Este método de composición evolucionó más tarde hasta convertirse en un modelo clásico de la pintura china antigua, produciendo muchos clásicos del arte. Por ejemplo, "Oda a la diosa Luo" de Gu Kaizhi (Imagen 3), "El banquete nocturno de Han Xizai" de Gu, "Mil millas de ríos y montañas" de Wang Ximeng, "A lo largo del río durante el festival Qingming" de Zhang Zeduan. etc. son todas obras representativas de este modelo de composición.

Figuras pintadas con laca: Período de los Reinos Combatientes, 87,4 cm de largo, 5,2 cm de alto, desenterradas de una tumba de Chu en Baoshan, Jingmen, Hubei. Es la pintura de género más antigua descubierta. Esta pintura utiliza laca negra como fondo, bermellón, marrón maduro, verde esmeralda, amarillo y blanco y otros colores, y utiliza pintura plana, dibujo lineal, contornos y otras técnicas para representar las escenas de la vida del banquete de bodas de la familia real. . Los personajes del cuadro se sientan con la cabeza en alto, se inclinan, azotan a sus caballos o corren rápidamente, con pasos de baile realistas. El temperamento y el comportamiento de diferentes personajes, como la majestuosidad de los nobles, la cortesía de los camareros. y el nerviosismo de los camareros y funcionarios de la corte se reflejan a través de los distintos personajes. Los ángulos y posturas se representan vívidamente. Aunque la descripción del entorno es infantil, se puede ver que el autor intenta reproducir fielmente la atmósfera específica de escenas específicas de la vida real. Los mimbres ondeando al viento, los gansos volando en el cielo y los perros corriendo son todos animados e interesantes, especialmente los dos cerdos asustados. La imagen del perro es impresionante. Se trata de un interés y un tema artístico completamente nuevo que refleja el entusiasmo por la vida real en esta época.

La imagen completa está separada por sauces que se mueven al viento. Cada párrafo varía en longitud debido al contenido diferente y es relativamente independiente y coherente de principio a fin. Willow Tree Boy

La imagen sirve para marcar el entorno del camino arbolado y conecta toda la imagen, haciendo que la transición de la imagen esté naturalmente llena de la atmósfera de la vida real. Esta es la belleza general más antigua conocida de una composición hecha a mano con puntos de vista de traslación horizontal. Además, esta pintura también muestra claramente que el autor intentó transmitir con precisión las dimensiones espaciales consistentes con los sentimientos reales de la vida a través de la gestión y disposición de la posición espacial de los objetos. "Cayendo del cielo" es un importante punto de inflexión en la pintura del Período de los Reinos Combatientes. No sólo refleja el estilo de la nueva era, sino que también plantea nuevos problemas al arte de esta época. Esta obra refleja los esfuerzos del artista por resolver nuevos problemas artísticos.