GameDesigner (GD) es un título profesional en una empresa de desarrollo de juegos. Es la persona responsable del diseño y la planificación en el equipo de desarrollo de juegos electrónicos y es el núcleo del desarrollo del juego. El trabajo principal es escribir la historia de fondo del juego, formular las reglas del juego, diseñar enlaces interactivos del juego, calcular fórmulas del juego y todos los detalles de todo el mundo del juego. La división del trabajo de los planificadores de juegos se divide principalmente en las siguientes categorías:
1. Planificador maestro de juegos
También conocido como director de planificación de juegos. El planificador general del proyecto del juego es el principal responsable de diseñar el concepto general del juego y la gestión y coordinación en el trabajo diario. Al mismo tiempo, es responsable de guiar a los siguientes miembros del equipo de planificación en el diseño de juegos.
2. Planificación del sistema de juego
También conocido como diseñador de reglas de juego. Generalmente, es el principal responsable de escribir algunas reglas del juego del sistema. El trabajo del planificador y programador del sistema es relativamente cercano. Por ejemplo, sistemas como equipos, batallas, pandillas, clasificaciones y amigos deben proporcionar interfaces y operaciones de interfaz, diagramas de flujo de juicio lógico y varias indicaciones.
3. Planificación numérica del juego
También conocido como diseñador de equilibrio del juego. Generalmente responsable de las reglas y el diseño del sistema de equilibrio del juego, incluida la IA, los niveles, etc. A excepción de la trama, todo el contenido requiere una planificación numérica. La rutina de planificación numérica del juego maneja aún más datos. Por ejemplo, los valores de daño de las armas, los valores de HP e incluso las fórmulas de combate que ves en el juego están diseñados mediante planificación numérica.
4. Planificación de niveles de juego
También conocido como diseñador de niveles de juego. Principalmente responsable del diseño de escenas del juego, procesos de tareas y dificultad de niveles. Su trabajo cubre todos los aspectos, incluida la distribución de monstruos en la escena, el diseño de IA y las trampas en el juego. En pocas palabras, los planificadores de niveles son uno de los principales creadores de mundos de juego.
5. Planificación de la trama del juego
También se llama planificación del copywriting del juego. Generalmente responsable del diseño del contenido de texto del juego, que incluye, entre otros, la estructura de la visión del mundo, la línea principal, el diseño de tareas secundarias, descripciones profesionales de elementos, pulido de texto local, etc. La planificación de la trama del juego no consiste solo en escribir la trama del juego, sino también en cooperar con el planificador de niveles para diseñar los niveles del juego.
6. Planificación de guiones del juego
Principalmente responsable de escribir guiones en el juego, incluidos, entre otros, varios guiones de habilidades, IA de monstruos y guiones de misiones más complejas. Similar a los programadores, pero diferente de los programadores, porque serán responsables del diseño de algunos conceptos del juego. Generalmente es quien diseña el juego.
¿Qué aprender sobre la planificación de juegos?
1. Idiomas relacionados con el programa
2. Software relacionado con el arte: 3DMAX (elija Maya como software de aprendizaje)
3. al uso rápido de varias capacidades similares al software)
4. Comprender los motores de juego y el diseño de niveles.
5. Diseño de balanza digital de juego y análisis de jugabilidad.
Calidad y capacidad de planificación de juegos
1. Imaginación
Los juegos nacen por primera vez en la mente de los diseñadores. La imaginación crea un mundo de fantasía, por eso la imaginación es muy importante para la planificación. Cuando digo imaginación, no me refiero a subvertirlo todo y crear algo nuevo, sino a elegir la dirección y la intensidad de la transformación para darle un nuevo aspecto a las cosas originales. En el mundo de los videojuegos actual, muchas personas parecen disgustadas cuando ven cosas viejas y familiares. De hecho, la creatividad debe existir en las ideas antiguas, y los buenos diseñadores deben ser buenos para encontrar formas de mejorar las cosas y las cosas que nos resultan familiares. La etapa avanzada de la imaginación es el razonamiento. Después de imaginar, es necesario razonar exactamente qué resultados producirá esa idea y luego conectar estas ideas.
2. Habilidades analíticas
Las ideas creativas se pueden extraer de otros trabajos exitosos o no exitosos de otros. Luego, debemos distinguir cuáles son buenos puntos de diseño y encontrar formas de incorporar estos buenos puntos de diseño en nuestras propias obras. Yendo más allá, debemos mostrar estos buenos puntos de diseño a nuestra manera y dejar que se conviertan en nuevos puntos de diseño.
3. Habilidades matemáticas y físicas
Como planificador, las habilidades matemáticas y físicas son imprescindibles. Ciertamente no significa entender ecuaciones complejas como un matemático. Se trata de operaciones matemáticas simples, ecuaciones lineales, ecuaciones parabólicas, series y otros conocimientos ya dominados en la escuela media y secundaria, así como algunos métodos estadísticos. Muchas veces los problemas numéricos se pueden resolver con Excel. Pero cuando te encuentres con una tabla gigante de números, mantén la cabeza fría.
4. Capacidad de escritura
Lo que quiero enfatizar aquí es que la capacidad de escritura de planificación se divide en tres eslabones:
1) La planificación debe escribirse en negro. y blanco Escriba sus pensamientos con claridad, para garantizar que todos los miembros que participan en el proyecto puedan comprender con precisión lo que desea expresar a través de sus palabras sin su explicación. Incluso si parece detallado, debe expresar su propio significado con claridad.
2) Escribe claramente la historia de fondo del juego, la descripción de los personajes y el entorno, la descripción de los accesorios y la introducción de las tareas.
3) El doblaje y la trama están escritos dialogados.
5. Capacidad estética
Todos los juegos ahora requieren gráficos exquisitos para expresar el contenido del juego, lo que requiere que los planificadores tengan un sentido del estilo artístico y puedan decírselo claramente al artista. efecto deseado. Al igual que en el juego, a cada protagonista se le pedirá que tenga un tono diferente. Las chicas apasionadas y calientes usan el rojo, las chicas puras y amables usan el blanco. Por lo tanto, como planificador, debes aprender algunos conceptos básicos del arte: principios de composición, principios de combinación de colores y clasificación de géneros artísticos. Solo acumulando una gran cantidad de estos conocimientos relacionados con el arte podrás expresar tu sentido artístico en el juego.
6. Conocimiento técnico
Como planificador, no es necesario que domines el arte, pero debes comprender el "mecanismo de ejecución del juego": motor de mosaicos, A*. Algoritmo de búsqueda de caminos, coincidencia de huesos, etc. Conocimiento de software y hardware. , las limitaciones técnicas de la plataforma de destino, los cuellos de botella, etc., como un dispositivo portátil con limitaciones de almacenamiento, también son necesarios para la planificación. Todo diseño planificado debe tener un método que pueda implementarse. Es posible cometer errores durante este proceso y eso no da miedo. Mientras se comprenda la causa del error, el trabajo puede continuar. Si tiene alguna pregunta durante este proceso, consulte al programa y al arte de inmediato y encontraremos una solución juntos.
7. Planificación con sentido común
Al diseñar un mundo de juego, si quieres que los jugadores tengan un sentido de la realidad, debes mostrar una visión completa del mundo. Esto requiere que los planificadores tengan mucho sentido común, incluida la historia, la ciencia, el arte, la literatura, la astronomía, la geografía y todo tipo de sentido común. Además de acumular mucho a diario, también hay formas de acumular cosas temporalmente. . . Elige un buen buscador para encontrarlos.
8. Planificación contagiosa
Este es un trabajo que requiere pasión. Una vez que se pierden la pasión y la fantasía por el proyecto, el diseño caerá en una depresión. El atractivo del juego para los jugadores está formado por la pasión que cada personal de I+D inyecta en códigos, píxeles y texto monótonos. Deje que cada uno inspire su propio entusiasmo, confiando en la expresión apasionada de la planificación, esto no necesariamente sucede en el seminario de diseño formal de la empresa, más a menudo en una mesa de comedor desordenada, en una oficina llena de fragancia de café, en un ambiente relajado. estado, el ansiado diseño se mete sin querer en la cabeza de todos.
9. Habilidades de negociación
Un planificador siempre debe ser consciente de que es miembro de un gran equipo. Durante el proceso de creación, los planificadores deben negociar varios detalles e integrar varias opiniones para crear un juego que parezca lo suficientemente consistente y atractivo. Cada equipo tendrá muchas personas con ideas diferentes en áreas profesionales. En el proceso de desarrollo de un juego, todos esperan que el juego tenga sus propias ideas. Después de todo, no todos los desarrolladores de juegos lo hacen por un salario. Todo el mundo quiere jugar porque les encantan los juegos. La planificación debe respetar las opiniones de cada miembro y tratar de integrarlas en el proyecto.
Muchas veces, como diseñador, no hay nada que demostrar, pero sí ningún sustento teórico concreto, sólo mi intuición. En este caso, si quieres que todos confíen en tu diseño, ¡primero debes dejar que todos confíen en ti! La honestidad, la humildad, el trabajo duro y la consideración son la base de la planificación, la negociación y la comunicación.
Cualquiera puede convertirse en dios de la comida siempre que lo desee. Lo mismo ocurre con la planificación. Las teorías avanzadas son sólo una simulación. La clave es aplicar lo que has aprendido e integrar el conocimiento con la acción. En pocas palabras, comience por escribir estuches, almacenes y mochilas. Cuando escribes una mochila de 2 páginas a 20 páginas y vuelve a 2 páginas, debes tener algo de experiencia.
Para resumirlo en una frase: "Leer es como leer miles de volúmenes y escribir es como tener un dios".
¿Cómo escribir un plan de juego?
El plan de juego debe incluir:
1. Objetivos de diseño, efectos esperados y direcciones de implementación.
2. Requerimientos específicos, procesos funcionales y prototipos de desempeño.
3. La conexión, proporción y posible impacto con otras partes.
4. Posible asignación de recursos y cooperación de personal.
5. Casos de prueba básicos.
Plantilla de tareas de planificación del juego:
Capítulo 1 Descripción general del juego
1.1 Introducción a los antecedentes del juego
1.2 Cultura del juego
1.3 Funcionamiento del juego
1.4 Características del juego
Capítulo 2 Mecanismo del juego
2.1 Tipo de juego
2.2 Jugadores en el juego ¿Qué debería ser? ¿hecho?
¿Cómo jugar al juego 2.3?
Capítulo 3 IA de Inteligencia Artificial
3.1 Configuración general de atributos de IA
3.2 Comportamiento de los monstruos (Configuración general de IA de monstruos de ataque)
3.3 Monstruo modo de ataque y configuración de IA errante
3.4 Configuración de IA de invocación
3.5 Configuración de IA de socio
El Capítulo 4 presenta la historia.
Resumen de la historia del juego
Capítulo 5 Personajes del juego
5.1 Protagonista
5.2 Socios
5.3 Configuración del estado del personaje
5.3 Monstruos
5.4 Otros NPC
Accesorios del juego del Capítulo 6
6.1 Armas
6.2 Armadura
6.3 Drogas
6.4 Otros
Proceso del juego Capítulo 7
7.1 Descripción de la historia
7.2 Descripción del nivel
Capítulo 8 Operación de funciones
8.1 Interfaz de operación
8.2 Panel del sistema
8.3 Panel de estado de funciones
8.4 Equipo de habilidades
8.5 Panel de tareas
8.6 Panel de maleta
Apéndice
1 Sitio promocional
2 Animación de apertura