En 1985, pintó El cuadro de una vaca delgada. A altas horas de la noche, cuando no podía dormir, finalmente se resolvió un problema que lo había estado molestando durante muchos años: decidió tomar el camino de la investigación académica. Este fue un punto de inflexión en su vida. Entonces estaba lleno de pasión y tenía un fuerte impulso creativo, por lo que comenzó a escribir a medianoche. En 2000, creó la pintura al óleo "Bosque de bambú" en forma de corte de tableros de madera; en 2003, completó la tesis "La partición de bambú es un nuevo producto de bajo costo y alta eficiencia", que detalla la naturaleza y las leyes de la madera; belleza natural. En 2058, el tema del arte contemporáneo debe tener una huella distintiva de la época en su contenido. En los últimos años, también completé algunas preguntas sobre arte y la obra literaria "Preguntando al río Amarillo", y contribuí con poemas, caligrafía y pintura; obras que he aprendido a escribir. Inesperadamente, fui reconocido y plenamente afirmado por la sociedad. Tuve el honor de ser contratado por algunas instituciones de arte, instituciones de investigación, revistas y editoriales de caligrafía y pintura, y gané muchos premios, por lo que me sentí muy alentado y estimulado.
No sé mucho sobre creación artística, pero creo firmemente que el pensamiento de imagen es el atributo esencial del arte, por lo que el pensamiento de imagen es la ley universal y fundamental de la creación artística.
En mi humilde opinión, la creación artística debe basarse en la emoción. "Si no sabes escribir, no escribas mucho". Lo que intentas escribir es tan aburrido como cocinar carne. Una buena idea no se te viene a la cabeza simplemente cuando quieres que surja. La creación de arte requiere inspiración. La inspiración es un invitado inesperado. Sólo visita a personas diligentes en el pensamiento de la investigación científica y la práctica de la creación artística.
Estudiar y estudiar seriamente el arte de sus predecesores (incluido el arte tradicional). En mi opinión, lo más importante de este estudio es la defoliación. La creación artística también requiere el espíritu impulsor del pensamiento independiente. Sólo a través de ese aprendizaje y exploración se podrá lograr un progreso real en la creación artística, y el estilo personal de las obras artísticas surgirá naturalmente.
En mi opinión, el arte y la ciencia no están aislados el uno del otro. No sólo son diferentes entre sí, sino que también están relacionados e interactivos. La práctica del arte es como un paso adelante, la teoría del arte es el ojo. Si la teoría del arte no es científica, la práctica artística perderá su rumbo y tomará desvíos. Asimismo, el arte puede desempeñar un papel en la ciencia. Algunas ideas de imágenes en el arte contienen las semillas de la verdad, como "raíces profundas y hojas exuberantes". La gente se inspira en la imagen de árboles frondosos y comprende el origen de las "raíces profundas", es decir, la imagen que piensa con raíces profundas y hojas exuberantes como contenido. Se puede ver que la investigación científica (especialmente las hipótesis en la investigación científica) puede hacer que el pensamiento creativo sea extremadamente activo con la ayuda de una rica imaginación en la creación o apreciación artística.
En resumen, en mi humilde opinión, tanto la creación artística específica como el desarrollo general del campo del arte deben depender de la guía de la teoría científica del arte. En última instancia, creo que el arte socialista de China también debe adherirse a la perspectiva científica del desarrollo.
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