Cómo escribir el contenido de un diseñador de ilustración es una posición muy popular en la industria CG. Ha sido muy popular en los últimos años y todavía hay mucho espacio para el desarrollo en los próximos 5 a 10 años. El diseño conceptual de la pintura original incluye principalmente estilo, atmósfera, personajes principales y escenarios, etc. El diseño de la pintura original es más específico e incluye el diseño de todos los accesorios, personajes, monstruos, escenas e interfaces del juego. La pintura original sirve para el desarrollo del juego, por lo que es necesario mantener la unidad general del juego y asegurar la producción de vínculos artísticos como los modeladores. Los datos del "Informe de la industria de juegos de China 2013 [1]" muestran que los ingresos por ventas del mercado de juegos de China en 2013 fueron de 836,543,87 mil millones de yuanes; el juego en línea "Blade and Soul" superó los 654,38 millones en línea el día de la versión beta pública; el día fue 654,38 8 millones, y el índice de Baidu en el día de la beta pública fue 654,38 0,28 .70.000; "League of Legends" superó los 5 millones en línea al mismo tiempo y el número de usuarios superó los 70 millones; Los ingresos diarios en el extranjero del juego web Shenqu de la Séptima Avenida son de 6,5438 millones de dólares estadounidenses y los ingresos mensuales en el extranjero superan los 6,5438 millones de dólares estadounidenses. En 2013, el número de juegos móviles nacionales fue de aproximadamente 1.900. En octubre de 2013, los ingresos mensuales de Space Hunter fueron de 6.543,8 mil millones... Varios datos muestran que el mercado de juegos de mi país continúa calentándose y varias plataformas, como los juegos en línea, Los juegos web y los juegos móviles se están desarrollando de manera integral. La demanda de talentos en la industria de los juegos ha seguido aumentando en los últimos años. Los juegos en línea han sido populares durante varios años, y ahora es el turno de los juegos móviles y web. Sin embargo, no importa en qué plataforma se encuentre el juego, la investigación y el desarrollo requieren pinturas originales del juego. En 2013, había miles de empresas de juegos en China, con decenas de miles de proyectos ya en el mercado o en desarrollo. Dependiendo del proyecto, se necesitan 15 artistas originales (de 10 a 30 para proyectos grandes, de 3 a 10 para proyectos pequeños). Se estima de manera conservadora que esta industria requiere al menos 65.438. Entonces, ¿cuántos artistas de juegos originales a tiempo completo hay en la industria? Menos de 10.000. ¿Cuántos estudiantes hay en la especialidad de pintura original del juego? Menos de 5.000 personas (escuelas de formación y universidades). La industria de los videojuegos es tan popular, ¿cuántos artistas originales se necesitarán en los próximos 5 a 10 años? No escuches a los expertos que dicen que hay una brecha de varios millones, ¡di simplemente que en realidad es 300.000! Salario: La industria de los videojuegos es tan popular, ¿cuál es el salario inicial de un artista original? El director de efectos especiales del juego Perfect World de 2010 reveló una vez que el salario mínimo para ingresar a la industria del juego es de 3.000, que es básicamente entre 3.000 y 6.000 dependiendo del nivel de cada persona y la situación de la empresa. Entonces, ¿cuánto puede ganar un artista de juegos maduro? A través de una encuesta salarial de cientos de artistas de juegos originales en diferentes niveles y empresas, el autor descubrió que el salario de los artistas de juegos originales que han estado en la industria durante 2 o 3 años es generalmente de 8.000 a 12.000. Si se convierte en líder de equipo o ocupa otros puestos directivos, el salario estará entre 12.000 y 20.000. Las empresas de juegos como Tencent tienen que duplicar sus salarios. Las empresas de juegos tienen buenas perspectivas en la industria de los juegos, pero también hay que tener cuidado al elegir una empresa. En el mercado nacional de juegos, los juegos en línea de desarrollo propio ya no son tan fuertes como antes y solo algunos juegos antiguos con buena reputación continúan generando ingresos. Sin embargo, las obras representadas por Estados Unidos y Corea del Sur son igualmente populares, con Blade & Soul y League of Legends a lo largo de 2013. Los juegos móviles y los juegos web fueron realmente muy populares en 2012 y 2013, especialmente los juegos móviles. Había mucho dinero caliente esperando a ser invertido en ellos. Habrá burbujas, pero las oportunidades también son grandes. ¿Cómo saber si una empresa de juegos se está desarrollando bien? Es muy simple, siempre que haya 1 o 2 productos populares de esta empresa en el mercado, significa que está ganando dinero y puede mantenerse al día con las tendencias de los tiempos. Será mejor si es 2 o superior, lo que significa que la solidez financiera es buena y podrás desarrollar mejor el papel de diseño de ilustración de personajes. Puedes encontrar una pista primero. Tengo dos en mente para ti. Sigues las pistas para buscar algunos ejemplos y materiales. Esto hará que sea más fácil escribir y será menos probable que se pierda. Primero, puedes escribir según el estilo, como cuáles son las características de los personajes de estilo japonés y coreano, la proporción de la cara y el cuerpo, la expresión y el impulso. En segundo lugar, en Europa y Estados Unidos, se puede escribir según la ocupación o la identidad del personaje, como estudiantes: estudiantes japonesas y coreanas, características, métodos de pintura, ropa y colores. Luego escribe las identidades de Europa y América, así como los atributos de guerreros y monstruos, y da más ejemplos. Encuentra algunos maestros representativos. Debería estar bien. La descripción general del diseño de ilustración se puede dividir aproximadamente en dos categorías según la idea de personificación del producto:
La primera categoría es el antropomorfismo completo, es decir, exagerar el producto y utilizar las características y la estructura de modelado de el producto para realizar una actuación antropomórfica.
La segunda categoría es semiantropomórfica, es decir, añade manos, pies y cabezas que no tienen nada que ver con el producto como elementos característicos antropomórficos. Las dos tecnologías de moldeo antropomórfico anteriores hacen que el producto sea humanizado y personalizado. A través de la forma de animación se enfatizan las características del producto, sus acciones y texto están directamente relacionados con el producto, y el efecto publicitario es más evidente. Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para revistas, periódicos y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas formas y herramientas llevaron a muchos de ellos a comenzar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Las funciones del software de animación Cg permiten que sus talentos creativos desempeñen un papel más importante. Ya sea simple o complejo, ya sean efectos de medios tradicionales, como pintura al óleo, acuarela, estilo de impresión o los infinitos nuevos cambios y nuevos intereses de los gráficos digitales, se puede completar de manera más conveniente y rápida. La fotografía digital es el último avance en fotografía. Los fotógrafos utilizan una cámara digital para fotografiar objetos o escanear películas positivas tradicionales en una computadora a través de un escáner, luego ajustan, combinan y crean nuevas imágenes visuales en la pantalla de la computadora y, finalmente, emiten la película positiva o negativa a través de una grabadora de película. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de imágenes ópticas fotográficas, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, siempre que tengan el talento, pueden realizar las tres tareas en la misma computadora.