Requisitos para estudiar en el extranjero en Lacio

¿Quieres estudiar música en el extranjero? ¿Conoces las instituciones de estudio de música en el extranjero? La siguiente es la información seca compilada por el editor para todos. ¿Qué país es mejor para estudiar música en el extranjero? Entremos en el Conservatorio de Música y escuchemos los sonidos más bellos del mundo.

¿Qué país es bueno para estudiar música en el extranjero? Italia

Como cuna del Renacimiento, Italia tiene una larga historia en arte, música, moda, arte y diseño. La ópera familiar también floreció en Italia. Italia también ha producido muchos artistas en la música, como el rey de la ópera Verdi, Paganini, el tenor Pavarotti, etc.

También hay muchas academias de música en Italia, incluidas muchas escuelas de fama mundial. Por ejemplo, el Conservatorio de Milán ocupa el primer lugar en el mundo, el Conservatorio de Música de Lucca es el alma mater del maestro de música Puccini y el Conservatorio de Parma ocupa el primer lugar en piano, etc.

Introducción al Conservatorio de Música de Italia:

Conservatorio de Música Giuseppe Verdi de Milán

El Conservatorio de Milán es una de las escuelas de música más importantes de Milán, Italia Clasificado como el número uno del mundo, tiene absoluta autoridad en el mundo en música vocal y composición. . Durante los últimos 100 años, ha formado a innumerables directores de banda, intérpretes, cantantes y profesores de música destacados de todo el mundo. La escuela es mundialmente famosa debido a su posición privilegiada y al hecho de que sus profesores provienen principalmente de La Scala, la ópera más importante del mundo.

Conservatorio Estatal de Lucca

El Conservatorio de Lucca es el primer conservatorio de música de Italia y el alma mater del maestro de música Puccini. El Conservatorio de Lucca es el conservatorio de música más antiguo y famoso de Italia y el alma mater del maestro de música Puccini.

Integra el Conservatorio de Música, la Academia de Bellas Artes, la Academia de Danza y la Academia Nacional de Arte Dramático, convirtiéndose en la parte más importante de la industria del arte. Se ofrecen especializaciones de varios niveles, incluida la educación en música tradicional italiana, programas de estudios de maestría europeos y programas de estudios de posgrado de dos años. El Conservatorio de Música de Lucca también ha establecido becas para estudiantes destacados, lo que no sólo anima a los estudiantes destacados a postularse para la escuela, sino que también brinda una gran ayuda a los estudiantes con dificultades financieras.

Conservatorio de Música de Parma

El Conservatorio de Parma en Italia ocupa el cuarto lugar y el primer puesto en el mundo en voz y piano. La escuela ocupa el cuarto lugar entre muchos conservatorios de música de Italia y su canto y piano son mundialmente conocidos.

El Conservatorio de Música de Parma ofrece becas a estudiantes cualificados, les anima a estudiar mucho y proporciona ayuda financiera a estudiantes destacados con dificultades económicas. El Conservatorio de Música de Parma ofrece una variedad de carreras y cursos de varios niveles, que incluyen educación universitaria de tres años, posgrado de dos años y educación en música tradicional (de tres a diez años, equivalente a la educación de posgrado en China).

La Accademia Nazionale di Santa Cecilia está ubicada en Roma, la capital de la región del Lacio en Italia. Es un conservatorio de música de alto nivel fundado en 1875 y uno de los conservatorios de música más antiguos del mundo.

La educación musical de alta calidad de la Accademia Nazionale di Santa Cecilia no solo se refleja en su gran reputación histórica, sino también en su equipo educativo de alto nivel y los últimos métodos de investigación y enseñanza científica.

¿Qué país es mejor para estudiar música en el extranjero? El Reino Unido

El Reino Unido tiene una fuerte atmósfera artística y disfruta de una reputación internacional. Es un líder en la música pop mundial y la música experimental. Como una de las profesiones más antiguas del Reino Unido, la música siempre ha gozado de altos honores en el mundo.

El fuerte ambiente musical del Reino Unido y las instalaciones de enseñanza de primera clase crean buenas condiciones para que los estudiantes hagan realidad sus sueños musicales. En la actualidad, las carreras de música en el Reino Unido suelen dividirse en interpretación musical (interpretación vocal e instrumental) y teoría musical (musicología e historia de la música).

Escuelas de música británicas recomendadas:

Royal College of Music

El Royal College of Music, la escuela de música más antigua del Reino Unido, se incorporó a la Universidad del sistema de Londres en 65438-0999. La calidad de la enseñanza desde pregrado hasta maestría y doctorado es excelente.

La escuela cuenta con dos famosos teatros de ópera, la Ópera Parry y la Ópera Britten. También hay una gran colección de instrumentos musicales raros y una es una escuela con sentido de la historia musical.

Cada año, RCM da la bienvenida a los músicos más activos de la escena musical internacional actual: la mundialmente famosa soprano lírica Kiri Te Kanawa, la estrella del piano Lang Lang, el director Bernard Haitink y Bonade Heitink regresan a RCM regularmente para comunicarse con los estudiantes.

Conservatorio Real de Música de Birmingham

El Conservatorio de Música de Birmingham, afiliado a la Universidad de la Ciudad de Birmingham, tiene un estatus docente muy alto en la industria musical británica. Música solista, composición, jazz y música popular son materias clave en el Conservatorio de Música de Birmingham. Los mejores músicos actúan regularmente en el Conservatorio de Música de Birmingham.

¿Qué país es mejor para estudiar música en el extranjero? Australia

Muchos estudiantes de música en China generalmente consideran la educación musical como una especialidad cuando solicitan estudiar en el extranjero. La especialización en educación musical tiene como objetivo equipar a los estudiantes con sólidas habilidades de interpretación musical vocal e instrumental, así como habilidades de apreciación y discriminación musical. Las diversas y maravillosas actuaciones presentadas en la Ópera de Sydney reflejan el nivel más alto de la industria musical mundial. Muchas universidades de Australia ofrecen carreras de educación musical. A continuación se muestran algunos conservatorios australianos.

Conservatorio Australiano de Música recomendado:

Universidad de Adelaida: University of Adelaide

La Universidad de Adelaida es la tercera universidad de la historia de Australia. La maestría en música de la Universidad de Adelaida se llama Maestría en Música (Interpretación y Pedagogía).

Este curso enfatiza principalmente el dominio de los estudiantes en los instrumentos musicales que dominan y su capacidad para aplicar los instrumentos musicales que han aprendido a su educación futura. Durante el curso, los profesores integrarán gradualmente las metodologías de aprendizaje musical en las técnicas de interpretación y enseñanza musical.

Universidad de Queensland.

La Universidad de Queensland es una de las 100 mejores universidades del mundo y una de las principales instituciones de investigación científica. Es la primera universidad integral de Queensland y una de las universidades más grandes y prestigiosas de Australia.

La especialización en Música de la UQ brinda experiencia teórica y práctica en educación musical, producción musical independiente y educación musical comunitaria. Los estudiantes que se gradúan de esta especialización generalmente se dedican al campo de la educación musical, a la educación de conocimientos musicales básicos o a la educación de instrumentos musicales. , también se dedica a la producción musical.

¿Qué país es mejor para estudiar música en el extranjero? Lo anterior es una introducción a las instituciones de estudio de música en el extranjero en el Reino Unido, Australia e Italia compilada por el editor. Espero que sea útil para los estudiantes de música. Además de los países mencionados por el editor, también es mundialmente famosa la música de Estados Unidos, Canadá y Alemania. Los amigos que planeen estudiar música en el extranjero pueden consultar a los expertos de Siyuan Art Study Abroad en cualquier momento si tienen alguna pregunta sobre estudiar en el extranjero.

上篇: Formación docente: ¿Qué tipo de formación se necesita? Con el rápido progreso de la civilización, el rápido desarrollo de la ciencia y la cultura y la profundización de nuevas reformas curriculares, la educación moderna ha planteado requisitos cada vez más altos para el desarrollo profesional de los docentes. Cómo actualizar los conceptos y conocimientos educativos de los docentes, enriquecer sus cualidades profesionales y mejorar sus habilidades profesionales, promoviendo así su desarrollo profesional para adaptarse a los requisitos del desarrollo educativo moderno, se ha convertido en un problema urgente que enfrentan las autoridades educativas de todos los niveles. y las escuelas de base deben resolver. Como resultado, se han llevado a cabo con entusiasmo diversas formas de actividades de formación docente, como formación docente provincial y municipal de cuatro años, formación de líderes temáticos y formación docente clave en diferentes niveles, formación general en materias, formación en nuevos planes de estudios, formación en nuevos libros de texto, formación escolar. Además, se están llevando a cabo en todo momento diversas formas de cursos de formación de corta duración. Pero, ¿qué eficacia tiene esa formación? La mayoría son insatisfactorios. Como dijo un profesor: "Este tipo de formación es diferente: requiere mucho tiempo y trabajo, ¡pero tiene poco efecto!" Creemos que hay muchas razones para este resultado. Una de las principales es que se hace hincapié en. teoría y tecnología y el descuido del conocimiento y cultivo de habilidades. Como todos sabemos, el desarrollo profesional de los docentes debe incluir principalmente la alfabetización cultural, la alfabetización en capacidades, la alfabetización teórica y la alfabetización en tecnología educativa. Aunque estos cuatro están entrelazados, interpenetrados, interdependientes e inseparables, creemos que los más importantes son la alfabetización cultural y la alfabetización de habilidades, seguidas por la alfabetización teórica y la alfabetización en tecnología educativa, porque la alfabetización cultural y la alfabetización de habilidades son los factores clave para que un maestro pueda Desarrollar alta calidad Las cualidades básicas y cualidades básicas que deben poseerse en las actividades educativas y docentes. Refleja mejor la profundidad y amplitud de la educación cultural de los docentes y determina el nivel científico y creativo de la formación docente y de las actividades de enseñanza y de investigación científica. Esta es la base para que un maestro sea "maestro". Sin esta premisa, incluso si un maestro domina conceptos educativos avanzados y técnicas educativas hábiles, será un árbol sin raíces, agua sin fuente, y todo esto no tendrá sentido. ¿Y en qué consiste la mayor parte de nuestra formación? Tenga en cuenta que en diversas formas de formación, existen sorprendentes similitudes en los materiales de formación distribuidos por los profesores, como el ingreso a nuevos cursos, nuevos estándares curriculares, teoría del aprendizaje de materias, teoría del diseño de enseñanza de materias, asesoramiento psicológico y de salud mental de estudiantes de secundaria, educación secundaria Reforma docente, aplicación de tecnología de la información moderna, etc. , y casi no hay libros sobre conocimientos culturales y profesionales modernos. Y no importa qué temas se capaciten, la mayor parte del contenido es el mismo. Los formadores creen que mientras los profesores reciban dicha formación, actualicen sus conceptos, dominen inicialmente las modernas tecnologías de la información y regresen a la escuela, podrán mejorar integralmente sus habilidades y gustos docentes y podrán "saltar del mar". en la enseñanza en el aula. ¿Cuál es la verdad? Los conocimientos profesionales y las capacidades docentes de los docentes no han mejorado significativamente. Aparte de aplicar algunas ideas y tecnologías nuevas, "simular", realizar alguna "farsa" y crear algunos materiales didácticos sencillos para estimular la vista de los estudiantes, no hay nada digno de elogio en la enseñanza en el aula. Estaba pensando: ¿Cuál es el sentido de una formación que está divorciada de la profesión docente real? Creemos que la formación docente debe combinarse con la situación real de los docentes, fortalecer la pertinencia y prestar atención a la efectividad; es absolutamente imposible construir un automóvil a puerta cerrada, los ciegos tocan al elefante, disparan indiscriminadamente, realizan trámites; seguir los movimientos. En lo que respecta a la realidad de los docentes, los problemas más destacados son los conocimientos obsoletos, las lagunas de conocimientos y un grave rezago en las capacidades profesionales. A excepción de unos pocos estudiantes universitarios recién graduados, la mayoría de los profesores que actualmente enseñan en primera línea son profesores de mediana edad y mayores que se graduaron de la universidad hace diez o treinta años. La mayoría de estos profesores son la columna vertebral de la escuela. Como he estado estudiando mucho en la escuela durante mucho tiempo, no tengo tiempo para aprender y actualizar mis conocimientos. Por lo tanto, la mayoría de los niveles culturales y profesionales permanecen en el nivel cuando se graduaron de la universidad y no saben mucho sobre los nuevos conocimientos científicos, culturales y profesionales modernos. No sé mucho sobre la evolución y desarrollo de este tema y la gran cantidad de nueva información cultural que se deriva de él. El conocimiento cultural y el conocimiento profesional están seriamente obsoletos y atrasados, y el nuevo conocimiento está seriamente desvirtuado. Por lo tanto, en la enseñanza en el aula, los profesores a menudo parecen tener prisa y estar agotados, incapaces de hacer frente a estudiantes con pensamiento flexible y conocimiento cultural avanzado, e incluso pueden hacer algunos chistes accidentalmente. He oído hablar de innumerables cosas así. 下篇: ¿Cómo promocionar Pinduoduo?