Clase de entrenamiento de Hera

La violinista francesa Ginette Neveu (1919-1949) puede considerarse una belleza con gran talento pero poco destino. Su vida fue corta y fugaz, como una estrella fugaz, dejando una impresión inolvidable en quienes escucharon sus presentaciones en vivo, mientras que las generaciones más jóvenes solo pueden captar sus expresiones en los pocos discos que dejó.

Neve nació el 19 de agosto de 2009 en París, Francia. Mi madre es profesora de violín. El talento musical de Neave era muy precoz y le fascinaban mucho las cosas relacionadas con la música, especialmente el violín. Su madre, con una cuarta parte del guzheng en la mano, comenzó a darle lecciones. A la edad de cinco años y medio, Neave tocó por primera vez el Concierto para violín n.º 1 en sol menor de Bruch. A la edad de 9 años ganó dos premios consecutivos en competencias. Interpretó el Concierto para violín en mi menor de Mendelssohn con estilo hábil. 1930 165438+octubre, Neve ingresó al Conservatorio de París para estudiar con Enescu y ganó el Gran Premio 8 meses después. Hace 85 años, Wieniawski logró este honor a la edad de 11 años. En 1931, Neve conoció a Flajs mientras asistía al Concurso Internacional de Viena. El famoso violinista quedó atónito por el espíritu de la pequeña. Pidió a Neave que asumiera el puesto de educación musical después de Enescu. Sin embargo, los ingresos de los Neves eran difíciles, lo que retrasó dos años tener un hijo. No fue hasta 1933 que Neve llegó a la clase de Fletcher y estudió durante cuatro años consecutivos. Desde sus padres hasta Frazier, el talento musical de Never fue muy cauteloso y no se le permitió mostrarlo libremente prematuramente. Flex le dijo: "Has recibido un regalo de Dios y no lo tocaré. Lo que puedo hacer por ti es pura ayuda y orientación técnica". Después de completar las lecciones de violín, también le pidió al famoso maestro Diaboulanger que estudiara composición. . Tras una apretada agenda de actuaciones, una de sus aficiones es componer música para violín. Pero más tarde se arrepintió de haber hecho tan poco y se negó rotundamente a actuar, alegando que era sólo una violinista.

En 1935, Neve participó en el Concurso Internacional de Violín Wieniawski en Varsovia, derrotando a varios héroes, incluido David Oistrakh, y ganó el primer premio. Esta fue la culminación de una serie de victorias en competiciones internacionales para Neve. En ese momento, Oistrakh ya era un jugador muy prestigioso y tenía la mayor reputación por ganar el campeonato. En comparación, la reputación de Neve es mucho menor y se hizo aún más famosa después de ganar.

Alemania la invitó primero. Llegó a Hamburgo y tocó el Concierto para violín de Brahms bajo la batuta de Gautschum. En 1936, Neve viajó a Estados Unidos y la Unión Soviética para realizar conciertos. El estallido de la Segunda Guerra Mundial interrumpió temporalmente la carrera como actor de Neave. Se recluyó en Francia, se dedicó al estudio del arte y esperó que volviera la luz. Tan pronto como se disipó el humo de la Segunda Guerra Mundial, Neave estaba ansioso por reanudar sus actuaciones musicales. Pasó la mitad del año viajando y actuando en Estados Unidos. En 1947, se trasladó a América del Norte y del Sur, brindando un hermoso disfrute al público local. En 1948, ella y el director Karajan interpretaron el Concierto para violín de Beethoven en el mismo escenario en Europa. Karajan quedó tan sorprendida por su actuación que recomendó solemnemente a la joven violinista a HMV Records. Fue durante este año que Neve sintió que su vida artística tenía la posibilidad de alcanzar un nuevo nivel. Viajó mucho, incluidos cinco conciertos memorables en el continente americano en 1949 con la Orquesta Halle dirigida por Barbieroli (interpretando los Conciertos para violín de Beethoven). El 20 de junio de 1949 ofreció su último concierto en París, incluyendo "Zeigang" de Ravel y "Chacón" de Bach. En la noche del 28 de octubre, Io, ella y su hermano, que tocaba el piano, abordaron un avión de pasajeros de largo alcance Constellation con destino a los Estados Unidos. El avión se estrelló sobre las Islas Azores y nadie a bordo sobrevivió.

Hoy, cuando pensamos en la fama de David Oistrakh y la oscuridad de Neve, ¡no podemos evitar lamentar los caprichos de la historia y la vida!

Neve comenzó a grabar en 1938. Su voz es rica, de timbre variado y su tono es limpio y nítido. Los cuatro ensayos de Suker (Op. 17), el segundo y el tercero, están llenos de energía; las melodías de Gluck tienen una ansiedad interior, una sensación de urgencia, como si se apresuraran a ser derramadas. Las Variaciones sobre un tema de Corelli de Tartini-Kreisler son lánguidas y lentas, la peor interpretación de Neave.

Entre las obras francesas, su interpretación de la Sonata para violín de Debussy es una exploración de la fantasía poética; "Zigang" de Ravel es audaz y desinhibida, pero en esencia tiene un elegante temperamento francés. "Sealing Stone" de Xiao Song parece ser un avance de; su destino hosco. Entre los conciertos, "Sibelius" de 1945 fue reorganizado por la discográfica HMV mediante la excavación de pozos e invitó a Neave a grabarlo. Su interpretación está llena de un lirismo tranquilo y cada uno de sus trazos sintácticos tiene una intuición fresca y hermosa. No persigue técnicas deslumbrantes en el primer y segundo movimiento, pero toda la actuación tiene su propia capacidad de persuasión inherente. Brahms, grabada en 1946, es tensa y rápida, pero no emocionalmente histérica. En el primer movimiento, el violín entra y pasa en un instante. Se siente un poco tembloroso, pero la velocidad de toda la canción no cede, mostrando un coraje y un espíritu asombrosos.

Neve estaba muy interesado en las creaciones de los compositores de aquella época y había interpretado muchas obras nuevas. A ella están dedicadas las sonatas para violín de Poulenc, escritas en 1942-1943 (1899-1963). Antes de esto, Poulenc había escrito dos sonatas para violín, pero ambas se arruinaron porque no estaba satisfecho con la forma en que estaba escrita la parte para violín. La única sonata para violín existente fue compuesta por Poulenc en memoria del célebre poeta español Lorca. En 1936, Lorca fue asesinado por Franco por su búsqueda del ideal de libertad y armonía (se dice que la homosexualidad de Lorca fue otro de los motivos de su muerte), lo que se convirtió en un acontecimiento político sensacional en su momento. Al final de esta sonata para violín, acompañado por el fuerte toque de muerte ejecutado por el piano, el violín emitió un grito lastimero.

Después del accidente de Neve, Poulenc reescribió la parte triste del último movimiento para expresar su sincero dolor por esta talentosa violinista.