Con el rápido desarrollo de la educación en danza, la educación en danza de los niños se ha convertido en un eslabón docente relativamente importante en la educación. Debido a la limitación de la capacidad de los niños para pensar de forma independiente, otros factores externos los afectan fácilmente. A continuación se muestran algunos métodos que busqué y compilé para mejorar la calidad de la educación en danza de los niños para su referencia. ¡Espero que te guste! .
1. Las tareas de la educación de la danza infantil
El principal método de enseñanza utilizado en la enseñanza de la danza infantil es una combinación de enseñanza y alimentación, con los profesores respondiendo preguntas y los estudiantes aprendiendo. Los niños de esta edad son el mejor período para aceptar todo tipo de cosas y su capacidad de pensamiento apenas comienza. Por lo tanto, en el proceso de enseñanza de la danza, los profesores deben enseñar de manera decidida y planificada de acuerdo con las características de los niños, y organizar el contenido de cada clase de manera científica y racional. La enseñanza de la danza a los niños debe comenzar desde los fundamentos de la danza, como movimientos básicos, habilidades básicas, destrezas básicas, etc. En esta etapa, lo más importante que deben aprender los niños es el interés. No conoce la importancia de aprender como piensan los estudiantes, y la mayor parte del conocimiento que aprende se obtiene a través del apoyo del interés. Por tanto, en el proceso de enseñanza, una tarea importante de los profesores, además de enseñar, es estimular el interés de los estudiantes.
2. Formas específicas de mejorar la calidad de la educación en danza de los niños
1. Estimular el interés de los estudiantes por la danza
Una tarea importante de la educación en danza de los niños es cultivar el interés de los niños por la danza. Su interés por la danza les da una sensación inicial de belleza, lo que impone mayores exigencias a los profesores, exigiéndoles que integren melodías alegres en el aula y ejerciten las habilidades de improvisación de los estudiantes. En la enseñanza, los profesores deben aprovechar plenamente su papel de liderazgo y dejar que los estudiantes desempeñen el papel principal. Para mejorar la calidad de la educación en danza de los niños, además del interés, otro factor importante es que cada baile debe ser comprensible para los niños, y el contenido y las ideas del baile deben ser comprensibles. Por lo tanto, cuando los profesores coreografían bailes, deben intentar estar lo más cerca posible de la vida de los niños, para que los niños puedan dar rienda suelta a sus emociones y bailar cuando estén felices. El baile más aceptable para los niños es aquel que es a la vez animado e interesante y que está completamente en consonancia con la psicología del niño. Además, los niños en la infancia son relativamente frágiles, especialmente los niños que en esta etapa reciben una doble protección de sus padres, y su confianza en sí mismos puede verse frustrada fácilmente. Por tanto, cultivar la confianza en sí mismos de los niños juega un papel muy importante a la hora de estimular el interés. En el proceso de enseñanza, anime y recompense más y critique menos para mejorar la confianza en sí mismos de los niños y permitirles utilizar sus propias ventajas en el aprendizaje de la danza.
2. Tomar como precursora la enseñanza de las danzas folclóricas.
Los estilos de danza actuales de la danza infantil son principalmente la danza lírica y la danza narrativa. Con la expansión de los temas de danza infantil, los estilos y formas de danza son cada vez más diversos. Por tanto, la danza infantil actual debe orientarse hacia la enseñanza de las danzas folclóricas, haciendo más colorida la danza infantil. La enseñanza de danzas folclóricas es un curso muy importante en la enseñanza. La danza folclórica acompaña las costumbres y creencias vivas de las personas, expresando sus pensamientos, sentimientos, gustos estéticos y deseos ideales. Por ejemplo, el noreste de Yangko está influenciado por la cultura regional y tiene un fuerte sabor local y características de costumbres populares. El estilo del noreste de Yangko tiene características picantes y excitantes, así como características tranquilas y divertidas. Las características musicales del noreste de Yangko son consistentes con las características musicales de la danza. Es a la vez apasionada y desenfrenada, alegre, divertida y hermosa. El Yangge nororiental puede cultivar la capacidad de reacción de los estudiantes y dominar la propiedad de los movimientos, que encarna el marcado contraste entre dejar ir y recibir, movimiento y quietud, fuerza y tranquilidad. Por poner otro ejemplo, la danza folclórica de Mongolia tiene una larga historia, un contenido rico y formas diversas. Se expresa en diferentes formas como danza grupal, trío, dúo y danza solista. Al aprender, es necesario encontrar la sensación después de realizar los movimientos, como el entrenamiento del juego de pies: doblar y extender las rodillas para mantener el cuerpo estable y los movimientos suaves y libres. Los estudiantes también deben usar su respiración de manera razonable para encontrar la sensación de la danza mongol antes de poder actuar; de lo contrario, el efecto será contraproducente. Durante la actuación, el profesor debe guiar a los estudiantes para que vean en sus ojos las vastas praderas y los rebaños de vacas y ovejas. Con él, la actuación será fluida y el público quedará infectado.
3. Cultivo de la capacidad creativa de los niños
La educación de danza de los niños a menudo la imparten los maestros y los estudiantes simplemente imitan mecánicamente los movimientos del maestro. Este tipo de imitación mecánica hace que el pensamiento de los niños se detenga en la imitación y no pueda cultivar la capacidad innovadora de los niños, lo que significa que no se puede desatar la creatividad de los niños.
La enseñanza de la danza tradicional enfatiza demasiado las habilidades de danza de los niños y se centra en la imitación. Ahora, el cultivo de la capacidad creativa de los niños es el foco de la enseñanza de la danza, por lo que la imitación tradicional debe cambiarse por completo y la creatividad de los niños debe desarrollarse a través de la educación en danza. En otras palabras, la educación en danza de los niños debería cambiar la enseñanza tradicional basada en habilidades y promover la enseñanza del pensamiento creativo.
4. Selección de métodos de enseñanza
Los principales métodos de educación de la danza para niños incluyen el método de enseñanza de demostración y el método de enseñanza inspirador. (1) Método de enseñanza de demostración. Los profesores deben prestar atención a su propia demostración de cualquier movimiento y habilidad técnica, o hacer arreglos para que los estudiantes flexibles coloquen los movimientos uno por uno para demostrarlos. La maestra explicó cuidadosamente el proceso de demostración. Además, en las clases de bajo nivel y jóvenes, los docentes deben seguir fortaleciendo las manifestaciones y liderar a los estudiantes. Por ejemplo: ¿nivel de enseñanza 4? ¿Ondas? Durante la práctica, el maestro primero demuestra los movimientos para que los estudiantes tengan una impresión general, y luego explica cuidadosamente los movimientos y requisitos de las ondas en las manos, y realiza ejercicios individuales una vez completados los movimientos de las manos, el maestro agrega los movimientos; juego de pies, y el maestro guía a los estudiantes a jugar a peces pequeños nadando juntos. Esto no sólo es divertido, sino que también permite a los estudiantes recordar mejor sus acciones mientras se ríen. Al mismo tiempo, las emociones de los profesores también contagian a los estudiantes, permitiéndoles desarrollar un fuerte interés por la danza y sumergirse en el mundo de la danza durante el proceso de aprendizaje estético. (2) Método de enseñanza heurístico. Enseñanza inspiradora: enfatiza principalmente la persuasión y moviliza el entusiasmo y la curiosidad de los estudiantes. Enfatizar los propósitos de aprendizaje correctos de los estudiantes, cultivar y desarrollar la capacidad de pensamiento independiente y el espíritu de exploración de los estudiantes. ¿O en el cuarto periodo? ¿Ondas? Por ejemplo, cuando se les enseña a los estudiantes cómo respirar, la mayoría de los estudiantes no pueden usarlo bien, por lo que el maestro puede pedirles que imaginen la sensación de un pez pequeño soplando burbujas en el agua y dejar que los peces pequeños respiren uno por uno detrás de la hembra. pescado sin usar la boca, en lugar de eso, sopla burbujas por la nariz y pronto los estudiantes aprenden a respirar. En este proceso de enseñanza, el maestro es naturalmente la madre pez. Los profesores deben utilizar metáforas vívidas para acciones específicas para inspirar la comprensión y percepción de las acciones de los estudiantes, movilizar la capacidad de los estudiantes para pensar en imágenes y dominar las acciones aprendidas más rápidamente a través de la asociación. También es muy útil para el atractivo de las actuaciones de acción. El método de enseñanza de demostración y el método de enseñanza de inspiración son métodos de enseñanza de danza muy importantes. Aunque los métodos son diferentes, cuando se aplican al proceso de enseñanza, siempre utilizan terminología profesional para enseñar a los niños a incrementar sus cualidades profesionales y cultivar sus hábitos de aprendizaje. Los métodos de enseñanza son herramientas auxiliares importantes para ayudar a los profesores a completar las tareas docentes, pero no todos los métodos de enseñanza son universales. Por tanto, los profesores deben prestar atención a la elección de los métodos de enseñanza. Cuando los profesores de danza de niños pequeños eligen métodos de enseñanza adecuados, primero deben elegir en función de las diferentes edades, niveles básicos de baile y tipos de baile de los niños.
En definitiva, la educación en danza de los niños también es una educación muy importante. Es necesario seleccionar métodos y contenidos apropiados para la enseñanza de la danza mediante un pensamiento profundo y un análisis específico para promover la mejora de la calidad de la enseñanza.
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