Cuando se trata del compositor italiano Lasso, el amante de la música promedio está muy familiarizado con su pieza a capella "Echo", pero el estatus de Lasso en la historia de la música no quedó establecido con esta canción. Lasso es uno de los más grandes músicos del Renacimiento. La tradición de la Escuela Flamenca alcanzó su punto máximo en este hombre alto que los italianos consideran una figura mundial. Sus logros artísticos son hace más de medio siglo. . Representan el brío y la brillantez de los logros musicales del Renacimiento. La inscripción en su lápida dice: "Aquí yace Lazo, que despierta el mundo dormido, y la discordia del mundo se mueve en su armonía".
Orlando Dee· Russo (1532-1594) nació en Mons , Bélgica (entonces Países Bajos franceses). Su nombre apareció de muchas formas y su carrera musical comenzó en la infancia. Como niño del coro de la iglesia local de Nicholas, tenía una hermosa voz. Fue debido a su talento musical que fue secuestrado por un noble italiano que buscaba jóvenes músicos. Fue llevado al virreinato de Sicilia para servir al duque Fernando de Gonzaga. En su primera experiencia musical, recorrió los centros artísticos de Italia, de Mantua a Milán, de Nápoles a Palermo. Llegó a ser maestro de coro de la Iglesia de San Pedro; Juan de Letrán, conocido como "la madre de todas las iglesias de Roma y del mundo". En 1554 llegó a Amberes procedente de Italia, donde publicó su primer libro importante, "Los himnos de Amberes", una famosa colección de 17 himnos no acompañados. Pronto Russo tuvo el protector más importante de su vida, el duque Alberto de Baviera. A partir de entonces Russo llegó a la corte de Munich, y este duque lo hizo famoso. La reputación de Lasso se extendió por toda Europa. Comenzó la época dorada de Russo. De chico de campo pasó a ser noble e incluso noble. Se casó con una dama noble de la corte bávara y sus cuatro hijos se convirtieron más tarde en músicos. Después de su muerte, sus hijos publicaron su colección de canciones "Music Encyclopedia". Por lo tanto, en la historia de la música, Lasso tuvo mucho más éxito en su carrera y en su vida que Liszt, que llegó más tarde.
La industria musical tiene diferentes puntos de vista sobre los principios creativos y el estilo de Lasso. El autorizado "Diccionario de música y músicos de New Grove" considera a Russo, al igual que Palestrina, un músico conservador. Holder Brown, un experto en la historia de la música del Renacimiento, sostiene la opinión contraria. Algunos piensan que tiene ambos estilos, o que trasciende por completo los principios creativos de la música puramente religiosa.
Los estudiosos que sostienen la primera opinión creen que si se compara a Lasso con Palestrina, los dos tienen muchas similitudes: ambos son católicos devotos, todos tienen talentos infinitos y habilidades perfectas en la creación musical, y todos están obsesionados con el uso de esta técnica y principios creativos; tal vez su estatus determine su conservadorismo en la creación, y muchos de sus estilos son los mismos, como el uso frecuente de saltos de tercera y notas de adorno resueltas en un grado, etc. Además, las obras de los dos hombres son principalmente música sacra. Las obras de Palestrina son todas música sacra. Aunque Lasso viajó por todo el país, dejó obras como 52 misas, 100 Ave Marías y 1.200 piezas, etc. Son en su mayoría obras de música sacra. Sólo por este aspecto, los amantes de la música corriente pueden estar convencidos de que se trataba de un compositor conservador. Sin embargo, quienes se especializan en la historia de la música del Renacimiento entienden este punto de vista más en términos de su estilo creativo.
Muchos de los que sostienen la opinión contraria creen que Russo no es un músico conservador. Lasso es diferente de Palestrina en muchos aspectos, y ambos también pueden compararse: Lasso, que nació en aquella época en la Bélgica francesa, recibió su educación musical en Italia y compuso en Alemania, es sencillamente una figura cosmopolita.
Palestrina, por el contrario, "se quedó en casa" y casi nunca abandonó Roma ni siquiera la iglesia de Roma en su vida; la música de este último encarna el estilo de la música católica, y él mismo es un modelo de músicos de la Contrarreforma. , el arte de Lasso abarca varios rasgos estilísticos de la música renacentista, como la elegancia y técnica de las chanson francesas, la belleza de los madrigales italianos y la profundidad y delicadeza de la música alemana. En cuanto a sus sentimientos sobre la vida, Lasso incluso supera al gran pintor flamenco de su generación. Su música es brillante, colorida y llena de pasión. Las letras de algunas conmovedoras canciones profanas son incluso "controvertidas para la música actual". es demasiado erótico para una sala de estar", que refleja la tendencia del humanismo y el romanticismo en el Renacimiento. En términos de reglas creativas, Palestrina siguió estrictamente las reglas defendidas por la Iglesia católica tradicional, mientras que Lasso adoptó principios creativos más de "arte nuevo", como el uso de sonidos principales. En muchos sentidos, Russo no fue un compositor conservador. Sus creaciones reflejaban una nueva era y estaban llenas de romanticismo. Esta opinión también la sostiene la Enciclopedia Británica.
Algunas personas creen que desde la perspectiva de la época y a lo largo de la historia de la música, Lasso es un compositor que trasciende los tiempos. No se opone a la música tradicional pero crea música secular que va en contra de la tradición; No está obsesionado con la teoría del "nuevo arte" ni con la fusión con nuevos géneros musicales, pero ha producido obras que trascienden los tiempos. Información relevante confirma que Russo era un católico devoto, pero no tenía entusiasmo por la Contrarreforma. Esto por sí solo refleja su postura inestable sobre la creación de música sacra. Lasso, que vivió en la época de la Contrarreforma, estaba en la cima de su talento y carrera. No solo no tenía el entusiasmo de la Contrarreforma, sino que también estuvo influenciado por la Reforma y las nuevas ideas del humanismo. Por ejemplo, algunas de sus obras expresaron sus puntos de vista sobre la apreciación de la reforma alemana. Las obras musicales de Russo se publicaron en los centros protestantes de Rochelle (el centro hugonote), Londres y Heidelberg, lo que satisfizo el gusto de la secta protestante, y fueron muy populares en Inglaterra sus canciones chanson fueron la base de "Enrique IV" de Shakespeare; "Mundo" citado (en el Acto II). Debido a que el duque Alberto lo favorecía demasiado, estas obras que iban en contra de los principios de la música sacra católica fueron publicadas y populares cuando el viejo duque murió, el nuevo mecenas, aunque también apreciaba el talento de Lasso, se oponía a su postura trascendente; Russo gradualmente cayó en desgracia. Lasso fue un compositor católico que compuso la música más sacra de sus obras, pero su estilo musical, especialmente la música secular, estuvo influenciado por la Nueva Era, que a su vez influyó en toda la época. Después de entrar al palacio y a la iglesia, creó muchas obras maestras inmortales, que salieron de la iglesia cerrada. Se puede decir que este "príncipe de la música" fue un modelo de los compositores de esa época, pero también superó esa época;
Hay muchos, muchos misterios sobre Lasso, que desconciertan al mundo tanto como el debate sobre si Lasso es un compositor conservador.